Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Chantiers - TP

À l'occasion de cette quatrième édition de Materials & Light, Ambiance Lumière dévoile COMPOSE.IT, un nouveau concept de luminaire modulable qui s'intègre à tous les projets. La lumière dévoile sa part de magie lorsqu'elle est intégrée à l'architecture, lorsque l'effet lumineux est " ajusté " à l'élément à mettre en valeur, lorsque la source de lumière devient invisible et laisse place à l'éclairage. Pour cela, Ambiance Lumière conçoit des solutions adaptées à chaque besoin, respectant les contraintes techniques, et offrant l'effet lumineux souhaité. Cette année, Ambiance Lumière dévoile COMPOSE.IT, une véritable solution modulaire qui saura s'adapter à tous les projets, pour un résultat parfaitement homogène. Le luminaire est disponible en différentes configurations, de 1 à 7 diodes, et peut être installé en encastré, semi-encastré ou suspendu. Disponible sur une large plage de température de couleurs avec un indice de rendu supérieur à 90, un faisceau de 10 à 55° et une basse luminance pour un meilleur confort visuel. Les luminaires sont conçus dans des ateliers en France pour répondre à des besoins précis.Ambiance Lumière collabore au quotidien avec les architectes et concepteurs lumière. Forte de réalisations d'envergure comme les loges du Stade de France (Saint-Denis), Euronews (Lyon), le Futuroscope (Poitiers) ou le viaduc des Arts (Paris 12e), la société est également à l'origine de nombreuses innovations, comme les éclairages des nez de marches dans les salles de cinéma (1983), les plots de balisage à LED (1998) et les éclairages de fontaine.Un autre aspect de son métier est la flexibilité, pour faire gagner du temps d'installation. Elle propose donc des solutions et accessoires adaptés à chaque réalisation. C'est l'ADN de la société : proposer de créer un nouveau produit ou concept lumineux, un nouveau design, des dimensions particulières, un effet de lumière original. À PROPOS D'AMBIANCE LUMIÈREFabricant d'éclairage architectural depuis 1979 et basé à Alfortville (94), Ambiance Lumière propose des solutions pour l'intérieur et l'extérieur en s'appuyant sur des produits standard ou sur mesure. Ambiance Lumière réunit une équipe de spécialistes de l'éclairage à l'écoute des architectes pour la définition des produits selon les exigences de chacun et pour une satisfaction totale. Sur le plan technique, son bureau d'études travaille à l'écoute des tendances en intégrant les dernières technologies. Pour en savoir plus, visitez le site d'Ambiance Lumière Contact commercial :Tél. : +33 1 43 68 45 22contact@ambiance-lumiere.com Photographies :1) Chocolaterie, Paris, Architecte Lina Ghotmeh, Concepteurs Lumière Ph.A © Michel Labelle2) Loge Stade de France à Saint-Denis. Studio IÉNA Architecte © Epaillard+Machado3) Parvis de la médiathèque Les Fuseaux à Saint-Dizier, équipé de profilés Outo en inox. Agence Nicolas Michelin et Associés Architectes © DR4) Pour ce projet du Temple de la Boxe à Paris, le luminaire KALIE est décliné en longueurs sur mesure. Hors Limites architectes et Ph.A Concepteurs Lumière © DR5) Éclairage de la façade de la tour Greenelle à Paris, avec des cassettes surmoulées en acier intégrant une bande LED. Castro-Denissof Associés Architectes © H-A Ségalen6) COMPOSE.IT, concept de luminaire modulable de composé de 1 à 7 diodes

Adieu l'hippodrome de Longchamp, bonjour le ParisLongchamp ! Après deux ans de travaux, la piste de course de chevaux emblématique de la capitale fait peau neuve, offrant ainsi à ses usagers une expérience nouvelle dans une structure aérienne signée Dominique Perrault Architecte. Sur une surface de 45 300 mètres carrés de plancher, les milliers de spectateurs férus de courses hippiques peuvent désormais découvrir le nouvel hippodrome du 16e arrondissement de Paris qui accueille notamment le prestigieux Prix de l'Arc de Triomphe. Pour ce projet d'envergure, l'agence Dominique Perrault Architecte a décidé de détruire tous les stands datant des années 1960 pour créer un unique bâtiment, nommé la tribune Jockey-Club, à la fois plus ergonomique et plus fonctionnel que le précédent. Les édifices dédiés aux soins des chevaux, à l'origine dispersés sur la totalité du site de 57 hectares, ont également été démolis et laissent désormais place à une série de box plus légers. Les gradins sont conçus de façon à ce que, peu importe le lieu dans lequel le spectateur se trouve, il puisse garder un "il sur la progression des coureurs et leur monture. Ainsi, l'ensemble composé de quatre niveaux est organisé comme une " étagère transparente " permettant à la foule d'aller et venir sans que leur vue sur les écuries ne soit obstruée. Chaque balcon semble flotter sur le gazon de Longchamp, comme en équilibre instable, grâce à sa structure en porte-à-faux et sa légère inclinaison vers la ligne d'arrivée. Pour cette réalisation, un seul mot d'ordre : la légèreté. Le maître d'"uvre mise sur une construction épurée et élégante, aérienne et baignée de lumière. Bien que situé en plein c"ur de la Ville Lumière, ParisLongchamp est entouré de nature et permet aux citadins de souffler le temps de quelques heures et de retrouver le goût des fêtes de jardins d'antan. Un lien avec l'extérieur d'autant plus important que l'édifice répond aux objectifs du Plan climat fixés par la ville de Paris, notamment grâce à l'intégration de systèmes de production d'énergies renouvelables. Un édifice exemplaire qui tourne une page des traditions équestres pour en écrire une nouvelle. Pour en savoir plus, visitez le site de Dominque Perrault Architecte Photographies : Vincent Fillon

Tous les ans, c’est la même chose. La mission maillot de bain est lancée en même temps que le marathon des apéros. Simple coïncidence, hasard, accident de calendrier ? En tout cas, rien de mieux pour feinter le printemps qu’un […] L'article Les douze travaux de Chroniques d’architecture est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Le concept du Xifeng Bridge est celui des ailes déployées d’un phénix, un oiseau de bon augure, symbole de paix et d’harmonie. Les anciens croyaient qu’un phénix volerait au-dessus de la terre quand le monde sera en paix et prospérerait. […] L'article Le pont de Xifeng à Qingdao, ce n'est pas de la petite bière est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Au nord-est du centre-ville d'Østerild dans la périphérie boisée de Thisted (Danemark) un centre national d'essais éoliens ouvert au public a ouvert ses portes. Considéré comme le " leader mondial de la décarbonisation " par l'Agence internationale de l'énergie, le Danemark bénéficie désormais d'un projet intégrant un volet touristique à un site industriel et scientifique. Une réalisation signée Cubo Arkitekter. Avec aujourd'hui plus de 43 % des besoins en électricité assurés grâce au vent, il abrite depuis septembre dernier le nouveau Centre national d'essais éoliens, qui se situe à proximité de l'édifice d'origine implanté en 2012 dans le village de Thisted, situé au nord du Danemark, constitué des six éoliennes les plus grandes du monde, toutes placées sous la responsabilité de la DTU (Technical University of Denmark). C'est d'ailleurs cette institution, en collaboration avec la municipalité, qui lance en 2016 un concours pour l'édification d'une nouvelle aile de recherche, capable également d'accueillir des visiteurs. L'agence Cubo Arkitekter sort vainqueur de la compétition avec un projet inspiré des pales d'aéromoteurs qui ont fleuri dans les champs danois ces dernières années. Résultat ? Une construction sur pilotis tout en longueur et de plain-pied qui s'étend sur 650 mètres carrés. Cette délicate barre est entièrement vitrée sur trois de ses façades afin de maximiser les apports solaires, et bardée d'un revêtement protecteur blanc en fibre de verre au nord. De quoi se préserver avec élégance de l'hiver scandinave. " Le nouveau Centre national d'essais éoliens s'intègre avec douceur dans le paysage, telle une structure linéaire légèrement surélevée à l'aspect planant, lequel nuance délicatement avec le terrain, afin de préserver la biodiversité locale. " Cubo Arkitekter, agence d'architecture L'entrée s'effectue via une rampe rectiligne placée perpendiculairement à l'édifice, le scindant ainsi en deux parties. Le plus petit de ces deux tronçons, placé à l'ouest, se compose d'un réfectoire prolongé par une terrasse couverte exposée au sud. En zone est, un couloir longitudinal ponctué de deux patios sépare les locaux réservés aux professionnels de ceux dédiés aux visiteurs : quatre pièces flexibles, dont les parois mobiles permettent de ménager un ou plusieurs espace(s) d'exposition, selon les besoins. L'agence Cubo Arkitekter réussit le pari de mêler deux programmes distincts sous une enveloppe unitaire. Un vent de fraîcheur souffle ainsi désormais sur la ville d'Østerild. Pour en savoir plus, visitez le site de l'agence Cubo Arkitekter Photographies : Martin Schubert

" Together! La nouvelle architecture communautaire ", acte 2. Après le Vitra Museum de Weil am Rhein (Allemagne), c'est au tour du CID, Centre d'innovation et de design du Grand-Hornu (Belgique), d'accueillir cette exposition montée par les architectes et historiens Ilka et Andreas Ruby et l'agence d'architecture allemande EM2N. Une expérience immersive dans le logement communautaire d'hier et d'aujourd'hui à découvrir jusqu'au 1er juillet 2018. Cette année, c'est donc à la Belgique d'accueillir l'exposition " Together! ". Un titre évocateur, que nous ne ferons pas l'affront de traduire ici. Une analyse du vivre ensemble résumée par un nom, suivi d'un point d'exclamation qui pourrait faire croire à une injonction alors qu'il indique au contraire l'évidence : allons ensemble citoyen ! Une épopée en quatre actes livrée dans l'imposante halle du CID, réservée au stockage du foin durant le XIXe siècle, au sein de l'ancien complexe minier du Grand-Hornu. L'ensemble est classé patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 2012 et est aujourd'hui reconverti en lieu d'art et de culture. Un endroit qui fait sens, puisqu'il a par ailleurs été édifié au même moment que la cité ouvrière voisine composée de 450 maisons en bande avec jardin, répondant aux idéaux de vie communautaire de son propriétaire : Henri De Gorge, un industriel paternaliste et philanthrope. Dans un premier temps, les commissaires proposent de revenir sur l'histoire de ces utopies pas si utopiques à travers le monde, du XIXe à la fin du XXe siècle : du phalanstère de Guise (02) érigé par Charles Fourier pour Jean-Baptiste Godin " créateur des poêles du même nom ", au squat suisse de Wohlgroth à Zurich (Suisse) ayant été occupé par une centaine de personnes dans les années 1990. Trente exemples présentés sous forme de panneaux explicatifs courts ou de vidéos et accompagnés de bulles de BD suspendues donnant quelques clés de compréhension pour le visiteur, permettent de mieux cerner les tenants et aboutissants de telles opérations ; indiquant par exemple qu'" Après la Seconde Guerre mondiale, le modèle [du logement] évolue. Son but est d'intégrer les fonctions urbaines à l'habitat ". Des modèles qui se sont " en grande partie soldés par des échecs, face aux individualismes ", explique Marie Pok, directrice du CID. Puis, 21 maquettes d'une cité imaginaire, réalisées par l'agence EM2N et disposées à hauteur d'yeux, laissent imaginer ce que serait une ville dont tous les rez-de-chaussée des bâtiments seraient publics.Des modèles réduits qui introduisent la troisième séquence de l'événement, où une reproduction d'habitat partagé à l'échelle 1:1 a été montée. Imaginée par l'architecte Lionel Jadot et la société Cohabs proposant ce type d'opérations sur le territoire belge, elle constitue un exemple à taille réelle de l'application concrète et contemporaine de principes de vie en communauté, où chacun des quatre habitants accepte de diminuer sa surface de plancher personnelle au profit d'une autre : collective cette fois. " L'offre immobilière a peu changé sur le marché (...). Elle correspond à d'anciens modes de vie. Nous avons besoin d'alternatives. C'est ce que montre l'exposition : la faisabilité d'une alternative. " Lionel Jadot, architecte Et si le visiteur n'est pas convaincu, il ne lui reste plus qu'à consulter les études de cas réalisées partout dans le monde, montrées à la fin de l'événement, tels que le projet R50 construit en 2013 à Berlin (Allemagne), où les résidents ont conçu main dans la main avec les architectes Ifau et Jesko Fezer + HEIDE & VON BECKERATH leur appartement et ont décidé conjointement de réserver un hall en double-hauteur aux activités de la communauté. À découvrir également, l'ensemble Sargfabrik, installé dans la capitale autrichienne ; un projet lancé dans les années 1980 par une bande de copains et qui a abouti en 1996 à la réalisation d'un immeuble-village semi-public composé de 75 unités de 45 mètres carrés, avec de multiples espaces partagés comme une toiture plantée, un restaurant ou une piscine ouverte 24/24h " un service auquel la plupart des locataires n'aurait pas pu prétendre seuls. À Séoul (Corée du Sud), l'opération Songpa de l'agence américano-coréenne Ssd rassemble depuis 2014 sous une enveloppe métallique à clairevoie, 16 micro-logements modulaires de 12 mètres carrés chacun pouvant être réunis. De petits espaces de vie individuels compensés par des surfaces interstitielles librement appropriables, auxquelles se mêlent une galerie d'art, un café et un magasin de jouets. " En étant inventifs, les gens trouvent des solutions pour répondre aux manquements du marché ", résume, sourire aux lèvres, Andreas Ruby. Nous laisserons ainsi le mot de la fin au commissaire : " si on regarde l'histoire, c'est notre modèle qui est inhabituel " ! " Together! La nouvelle architecture communautaire ", jusqu'au 1er juillet 2018 au CID, Grand-Hornu (Belgique) Pour en savoir plus, visitez le site du CID Photographies :01) Maquette d'une ville collective, Together! © Hannes Henz Architekturfotograf02-10) Together! au CID © Tim van de Velde11) Familistère de Guise, 1890 © Collection Familistère de Guise12) R50, Ifau et Jesko Fezer + HEIDE & VON BECKERATH © Andrew Alberts13) Sargfabrik, Vienne (Autriche), 1992-1996, BKK-3 © stadt Wien-ma-18-r-Christanell14-15) Sargfabrik, Vienne (Autriche), 1992-1996, BKK-3 © Hertha Hurnaus16) Micro-logements Songpa, Séoul (Corée du Sud), 2014, Jinhee-Park/Ssd

JUSTICE. Un ancien membre des services de renseignement norvégien, également responsable de la sécurité de l'usine Lafarge de Jalabiyah (Syrie) entre septembre 2011 et octobre 2013, a été interpellé et mis en examen à Paris au début du mois de mai. Il aurait participé à l'opération de financement occulte de groupes terroristes sur place.

Le 26 avril dernier, l’Ademe a réuni à Sophia-Antipolis, un séminaire sur les travaux en cours pour réduire les coûts des équipements solaires thermiques, de leur installation et de leur maintenance.

Redonner vie à une cour en ruine ? Un défi relevé par l'atelier SUP dans le village de Shangcun (Chine), où un préau composé d'une série de trois arches délimite un espace public aux multiples usages. Une intervention minimale et délicate visant à dynamiser cette petite commune de l'Empire du Milieu. Situé dans l'ancienne cour de la famille Gao, à la jonction de plusieurs routes majeures, ce préau majestueux est une ode à l'architecture vernaculaire chinoise. Conçu en bambou " matériau local ", l'ensemble de 150 mètres carrés se compose de trois voûtes parallèles culminant à 6 mètres de hauteur, reposant chacune sur deux colonnes centrales en parapluie, et abrite en effet des ruines de bâtiments du village, tout en faisant écho aux toitures traditionnelles, également sombres et courbées. Une édification simple et raffinée se fondant parfaitement dans le paysage, tout en lui offrant une toute nouvelle impulsion. Cette parcelle abritée est ainsi utilisée comme lieu d'ombre et de repos, et accueille de manière ponctuelle divers événements qui lui donne vie : banquets, projections de films ou encore performances artistiques. De quoi égailler les soirées de Shangcun ! Pour en savoir plus, visitez le site de SUP Atelier Photographies : Zhi Xia

Redonner vie à une cour en ruine ? Un défi relevé par l'atelier SUP dans le village de Shangcun (Chine), où un préau composé d'une série de trois arches délimite un espace public aux multiples usages. Une intervention minimale et délicate visant à dynamiser cette petite commune de l'Empire du Milieu. Situé dans l'ancienne cour de la famille Gao, à la jonction de plusieurs routes majeures, ce préau majestueux est une ode à l'architecture vernaculaire chinoise. Conçu en bambou " matériau local ", l'ensemble de 150 mètres carrés se compose de trois voûtes parallèles culminant à 6 mètres de hauteur, reposant chacune sur deux colonnes centrales en parapluie, et abrite en effet des ruines de bâtiments du village, tout en faisant écho aux toitures traditionnelles, également sombres et courbées. Une édification simple et raffinée se fondant parfaitement dans le paysage, tout en lui offrant une toute nouvelle impulsion. Cette parcelle abritée est ainsi utilisée comme lieu d'ombre et de repos, et accueille de manière ponctuelle divers événements qui lui donne vie : banquets, projections de films ou encore performances artistiques. De quoi égailler les soirées de Shangcun ! Pour en savoir plus, visitez le site de SUP Atelier Photographies : Zhi Xia

Redonner vie à une cour en ruine ? Un défi relevé par l'atelier SUP dans le village de Shangcun (Chine), où un préau composé d'une série de trois arches délimite un espace public aux multiples usages. Une intervention minimale et délicate visant à dynamiser cette petite commune de l'Empire du Milieu. Situé dans l'ancienne cour de la famille Gao, à la jonction de plusieurs routes majeures, ce préau majestueux est une ode à l'architecture vernaculaire chinoise. Conçu en bambou " matériau local ", l'ensemble de 150 mètres carrés se compose de trois voûtes parallèles culminant à 6 mètres de hauteur, reposant chacune sur deux colonnes centrales en parapluie, et abrite en effet des ruines de bâtiments du village, tout en faisant écho aux toitures traditionnelles, également sombres et courbées. Une édification simple et raffinée se fondant parfaitement dans le paysage, tout en lui offrant une toute nouvelle impulsion. Cette parcelle abritée est ainsi utilisée comme lieu d'ombre et de repos, et accueille de manière ponctuelle divers événements qui lui donne vie : banquets, projections de films ou encore performances artistiques. De quoi égailler les soirées de Shangcun ! Pour en savoir plus, visitez le site de SUP Atelier Photographies : Zhi Xia

Profitant de la fin des travaux d'agrandissement du Messe Münche, Bauma réorganise en partie ses zones d'expositions. Ainsi, le salon consacre un secteur extérieur complet aux matériels pour le béton. L'article Une Bauma 2019 "connotée" béton est apparu en premier sur Portail du Groupe ACPresse.

À l'occasion du Salone del Mobile de Milan (Italie), la marque automobile MINI et l'agence d'architecture londonienne Studiomama présentent conjointement Mini Living - Built by All, un concept de transformation de lieux abandonnés en espaces de vie communautaires comprenant logement et lieu de travail, grâce à des modules imaginés par les architectes et les futurs résidents eux-mêmes. Jamais deux sans trois ! Après Do Disturb en 2016, appartement de plain-pied brouillant les frontières entre le privé et le public, et Breathe, structure circulaire de trois niveaux enveloppée de tissu translucide présentée en 2017, la firme automobile MINI occupe à nouveau le Salon du Meuble de Milan, près de la Via Tortona, dans des locaux industriels désaffectés. En collaboration avec les deux designers de Studiomama, l'entreprise y propose cette année des modules aux contours métalliques, allant de 15 à 20 mètres carrés, équipées pour permettre à la fois d'y vivre et d'y travailler. Quatre pièces individuelles ont donc été montées chacune espacée des autres, entre lesquelles se trouvent des espaces communs tels qu'une cuisine, une salle de sport, un amphithéâtre et un jardin, dont les fonctions sont identifiables par leur teinte. Une idée haute en couleurs ! Le principe : chaque aménagement est le fruit d'une collaboration entre architectes et futures hôtes, au travers d'une maquette dans laquelle ils disposent les éléments de mobilier miniatures, polyvalents et facilement combinables entre eux, avant que celui-ci ne soit érigé en taille réelle. Au c"ur du processus de construction, le locataire peut ainsi co-concevoir un lieu de vie à son image. Les quatre exemples développés pour le Salone del Mobile sont très différents et démontrent d'une grande flexibilité du modèle. Les espaces communs tels que la cuisine, la salle de sport, l'amphithéâtre et le jardin sont intelligemment entrelacés les uns aux autres et deviennent des extensions des espaces privés, selon si les locataires souhaitent ouvrir ou fermer leur chambre. Variant entre l'arc de cercle et le rectangle pour s'adapter au lieu, chaque appartement est à l'instar de son résident imaginaire : un illustrateur botanique vivrait dans l'unité jaune canari où une serre et des images de plantes l'inspireraient pour ses travaux, tandis que le bloc rose pourrait être un studio pour un couturier avec poste de travail et nombreux rangements. La pièce bleue dispose quant à elle d'un local insonorisé, idéal pour des enregistrements et donc un musicien, et enfin le monolithe vert, munie de présentoirs vitrés, est pensé pour un collectionneur de poteries. Qui aurait pensé que construire son appartement pouvait être un jeu d'enfant ? Pour en savoir plus, visitez le site de MINI Photographies : BMW Group

En plein c"ur de la Grosse Pomme, l'agence américaine A + I (Architecture + Information) livre une nouvelle antenne d'AltSchool, une start-up éducative visant à répondre aux besoins individuels des élèves. Une école 2.0 aux couleurs pop, axant ses cours sur les nouvelles technologies, que les concepteurs qualifient de " ludique, mais pas enfantine ". Installé sur l'un des onze étages d'un immeuble en pierre datant du début du XXe siècle, proche d'Union Square à Manhattan (New-York), l'établissement de 696 mètres carrés ressemble plus à un espace de travail en open space qu'à une école primaire. Et pourtant, chaque espace est adapté aux impératifs éducatifs des jeunes étudiants. " Comme chaque élève d'AltSchool a l'opportunité unique d'apprendre en fonction de son propre niveau, chaque espace a été conçu pour être suffisamment flexible, dans le but de répondre aux besoins individuels de nombreux étudiants, ainsi qu'à une myriade de styles et d'usages uniques. " A + I L'ensemble est organisé autour d'une agora centrale. Composée d'une structure en gradin bleu ciel en bois, cette zone permet aux écoliers de se rassembler lors de présentations ou d'événements. La construction azure comprend également de petits recoins que les enfants peuvent exploiter durant leurs pauses récréatives. Ouvert sur cette placette publique, un Design Lab ouvert et flexible est installé pour accueillir les travaux pratiques, conceptions plastiques et autres expériences scientifiques. Son aspect modulable permet également de transformer cette partie d'AltSchool en réfectoire ou en terrain de jeu. Des salles de classe ainsi que des cabines vitrées insonorisées " conçues pour de petits groupes ", bordent le plateau principal. Un intérêt particulier a été porté à l'usage des matériaux et de la couleur dans le mobilier en panneaux de contreplaqué, qui sert ici de signalétique dans l'espace, contrastant ainsi avec les teintes neutres du sol en béton. Des tonalités sombres annoncent des aires calmes, plutôt axées sur la réflexion et l'attention, tandis que des nuances vives et audacieuses encouragent la réunion et la synergie. Mais attention, ici, pas question de tomber dans la surutilisation de couleurs primaires, souvent employées dans les classes. Les maîtres d'"uvre n'ont en effet pas à faire à une école classique mais bien à un établissement scolaire basé sur l'organisation et le fonctionnement de start-up, soit un monde d'adulte. En effet, rappelons-le, le mantra guidant toutes les étapes de conception de cette école était bel et bien " ludique, mais pas enfantin ". Un refrain constant que l'on peut questionner dans l'élaboration d'une école où l'imagination et l'innocence des bambins ne doivent pas être oubliées. Pour en savoir plus, visitez le site d'A+I Photographies : Magda Biernat

Le GPCEE, le groupement qui réunit 17 sociétés délégataires spécialisées dans le financement de l'efficacité énergétique, s'est engagé via la signature d'une charte éthique à renforcer les contrôles par téléphone et sur chantier. Une démarche volontaire qui fait suite au rapport Tracfin publié fin 2017 révélant une hausse sensible du nombre de fraudes aux Certificatifs d'Economie d'Energie (CEE).