Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Chantiers - TP

Le chantier du port de Calais, avec ses 3 kilomètres de digue à construire, nécessite un suivi topographique précis et continu. Mais entre la mer, les enrochements et le ballet des engins, difficile pour le topographe d'intervenir en sécurité. La solution ? Une géolocalisation des pelles mise en place par Sitech, qui permet aux opérateurs de relever des points directement du bout du godet ! Vidéo.

Il y a quelques mois, l'architecte, urbaniste et designer Daniel Libeskind présentait, à New York, la Z2 Mini de la marque HP. Une station de travail miniature offrant des possibilités maximales ! L'informatique et la CAO (conception assistée par ordinateur) sont aujourd'hui des outils indispensables à tous créatifs. Dans ce contexte, nous parlons souvent de l'évolution fulgurante des logiciels mais bien moins de leur support et leur contenant : les ordinateurs en eux-mêmes " cachez cette tourelle que je ne saurais voir ! La mini-station de travail Z2 se situe à l'opposé de cette dissimulation et permet au contraire un accord harmonieux entre les logiciels des utilisateurs de CAO et leur espace de travail, qu'elle n'encombre pas. Elle allie performance, esthétique et accessibilité sous toutes leurs formes, tant dans son interface que son dessin puisqu'elle est démontable sans outils et permet une ventilation efficace et discrète grâce à un design savamment étudié, le tout réalisé dans une enveloppe réduite de 90 % (21, 6 x 21,6 x 5,8 centimètres) par rapport à une tour professionnelle traditionnelle, à performance égale et est fois plus puissante qu'un mini PC.Grâce à tous ces avantages, elle a su séduire l'architecte Daniel Libeskind qui nous en parle ici. Muuuz : Quelle est l'importance de la CAO dans vos projets ?Daniel Libeskind : Nous utilisons depuis longtemps la CAO, mais elle est aujourd'hui devenue de plus en plus prégnante. C'est extrêmement important, car aujourd'hui nous ne pourrions imaginer des bâtiments sans ! C'était très différent quand j'ai conçu mon premier bâtiment, le musée juif de Berlin, qui a été complètement dessiné à la main, à l'encre et au papier. Je trouve ce changement incroyable et inspirant, et dans ce contexte, la Z2 Mini est une avancée technologique. Vous avez également déclaré que pour vous la Z2 Mini était dessinée pour les espaces de travail du futur...En effet, Z2 permet de mêler design, technologie, esprit, main et "il. Elle fait dorénavant partie intégrante du processus de création. Comment avez-vous travaillé avec HP ? Comment ce partenariat a-t-il été initié ?Je crois que cela a commencé en 2014, à New York, lors d'une conférence sur la créativité : de cette rencontre est née une collaboration. Puis la relation a grandi. Nous utilisions déjà les produits HP et avons décidé d'aller plus loin.Nous avons ainsi tout de suite dit oui pour intégrer Z2 Mini à l'agence. L'échelle est excellente, l'écran est beau, mais surtout le fonctionnement est très facile, en quelques heures seulement je savais m'en servir. Comment concevez-vous des projets d'architecture ? Quel rôle tient le CAO dans votre travail et comment mêlez-vous dessin à la main et par ordinateur ?C'est un processus homogène, empreint de poésie. Cela commence par un processus " traditionnel " : un dessin, une maquette. Le croquis très simple devient ensuite une petite maquette que l'on peut modéliser en 3D de manière extrêmement précise grâce à la station, et permettant ainsi de rendre le projet viable. C'est toute la beauté de la chose. Pour quels projets avez-vous utilisé la station Z2 Mini ?Je l'utilise pour tous les projets ! Elle me sert d'ailleurs actuellement pour la conception d'une tour à Toulouse ; un bâtiment mixte très ambitieux qui prendra place tout à côté de la gare de Nice ; un mémorial que je réalise à Amsterdam aux Pays-Bas ; un complexe résidentiel de grande hauteur à Paris ; le musée kurdhe en Irak, un centre commercial en Corée, plusieurs complexes résidentiels, etc. Ainsi que pour beaucoup d'autres projets dont je ne peux pas encore parler ! Sur combien de projets travaillez-vous en même temps à l'agence ?Entre 25 et 50, à différents stades et je suis impliqué dans tous ! Je fais bien autre chose que donner des croquis à exécuter par les autres et je me sens très chanceux d'être partie intégrante autant projets en cours. Photographies : Stefan Ruiz (portrait) et HP Pour en savoir plus, visitez le site de HP et de Daniel Libeskind

Si la conception des coffrages répond à des besoins de plus en plus marqués de rentabilité sur les chantiers et de résistance sur un plan technologique, elle obéit également à des impératifs de sécurité et d'ergonomie qui se renforcent. Ainsi, les innovations sont de plus en plus liées à de nouvelles contraintes?

Yapi Merzeki, l'entreprise travaux en charge de la construction du tramway de Sidi Bel Abbès en Algérie, a confirmé au quotidien algérien El Watan achever les derniers tests techniques le long du tracé.

L'entreprise Cosider prend le relai suite à l'annonce de la mise en faillite de l'espagnol Isolux Corsàn, engagé en groupement pour la réalisation de l'extension du tramway de Constantine, en Algérie.

Galimmo SCA, société foncière spécialisée dans l'immobilier de commerce et dans la valorisation des centres commerciaux, annonce le lancement du chantier d'extension-rénovation de la galerie attenante à l'hypermarché Cora situé à Houssen, au nord de la ville de Colmar. A cette occasion, l'ensemble du centre commercial sera restructuré.

Ancien haut lieu de la construction aéronautique, la ville de Nanchang (Chine) abrite désormais un immense parc de 24 500 mètres carrés positionné au c"ur d'un bois. Un endroit familial, adapté aux enfants et qui s'intègre habilement dans un environnement naturel et préservé.   C'est en lisière d'une forêt quelque peu excentrée, que l'on retrouve la partie principale du parc : un terrain de jeu pour enfants délimité par un chemin habillé de bois, qui se démarque par sa forme arrondie et surtout par ses couleurs. Si cet espace a été conçu dans le plus grand respect de la forêt patrimoniale où il prend place, il est d'abord destiné à l'épanouissement des enfants avec des infrastructures épurées et atypiques " petites buttes, toboggans ou encore balançoires ", au décor lunaire et coloré. Des diffuseurs de vapeur d'eau sont également intégrés un peu partout, créant des nuages d'eau très appréciés des petits, et qui apportent de la fraîcheur en été. La promenade continue avec d'autres espaces du site, plus calmes, destinés au repos. Des terrasses et des chaises longues, toujours en bois, y sont installées ainsi que des volumes en forme de nuages blancs qui font office de bancs et s'illuminent la nuit tombée. Une fontaine interactive est également placée au c"ur de cette zone, pour le plus grand bonheur des chérubins. On peut également y observer trois habitations camouflées par un revêtement en acier poli miroir, organisées autour d'arbres afin de ne pas en retirer la moindre branche " ce qui prévaut pour toutes les installations et infrastructures du parc. De cette manière, le site s'intègre parfaitement au c"ur de ce bois et de façon respectueuse.   Le maître mot du projet semble donc être " respect ", vis-à-vis de la nature qui entoure le site. Ce lieu, où les enfants peuvent s'épanouirent, leur permet aussi de s'approprier les diverses constructions et d'interagir avec ; prouvant encore une fois que l'architecture est un élément majeur du vivre ensemble. Photographies : Alex de Dios & Kano Eiichi  

Réalisé par l'agence BLOCO Arquitetos, ce restaurant brésilien à la devanture métallique et végétale est une réécriture de l'architecture typique des boutiques du quartier sud de Brasilia. Dans le quartier résidentiel d'Asa Sul, les boutiques imaginées par l'architecte et urbaniste Lucio Costa, co-concepteur de cette ville nouvelle dans les années 1960, sont constituées d'un bâtiment de deux niveaux dont le rez-de-chaussée est traversant, reliant ainsi résidences et rue commerçante. Les architectes de BLOCO ont décidé de mettre en avant ce modèle tombé peu à peu en désuétude dans un restaurant de 260 mètres carrés. Le lieu de restauration est donc organisé autour d'une pièce principale tout en longueur reliant les deux entrées, et d'une seconde positionnée à l'étage, qui possède un toit rétractable apportant ventilation et une vue sur le ciel sud-américain. Les maîtres d'"uvre ont par ailleurs apporté une touche urbaine au lieu, notamment grâce à des décorations murales en graffiti et à l'utilisation de matériaux de revêtement industriels comme des grilles métalliques où la végétation peut grimper, apportant ombre et fraîcheur au lieu. De même, le sol et le plafond sont en béton brut et les murs en brique accueillant des fresques ou des portraits réalisés par des artistes de rue, renouvelant ainsi le décor à fil des collaborations. Ce lieu de haute gastronomie qui unit menus raffinés et design industriel permet à ses clients de déguster des plats brésiliens typiques sous un ciel bleu azur. Photographies : Haruo Mikami Pour en savoir plus, visitez le site de BLOCO Arquitetos     

A l'occasion de l'édition 2018 du salon Intermat à Paris-Villepinte, l'organisateur Comexposium remet les Innovation Awards au goût du jour avec le soutien notamment de la Fédération nationale des travaux publics (FNTP).

Le groupement composé d'Altarea Cogedim et d'Ogic vient de remporter la consultation lancée par la Semapa (aménageur de la ville de Paris) pour l'attribution d'un programme innovant de 130 logements avenue de France à Paris 13e.

Pour le compte de Cardinal Edifice, les entreprises GTS et Dacquin, toutes trois entités du groupe NGE, réalisent les fondations du futur Institut Mines-Télécom, IMT, sur le campus Paris-Saclay, à Palaiseau (91). Parois parisiennes en périphérie et pieux de bâtiments sont réalisés en simultanée, nécessitant des préforages pour s'affranchir de blocs indurés.

Spie UK vient d'achever les travaux de rénovation des bureaux de BT situées au 6e étage du bâtiment historique de Lancaster House, à Liverpool.

En Suède, la société Gräv & Maskin (GMAB), spécialisée dans le terrassement et les travaux publics, compte un parc de 5 machines Liebherr récemment complété par une pelle sur chenilles R 936 Multi-User de longue portée.

La filiale britannique du géant français du BTP s'est vue attribuer par l'University Partnerships Programme (UPP) la construction de 1462 logements étudiants, répartis dans neufs bâtiments pour l'université de Hull. Vinci Construction UK signe-là son cinquième contrat de résidences universitaires.

Le gouvernement a remis aujourd'hui aux partenaires sociaux un programme de travail qui recense et définit les principaux chantiers sociaux des prochains mois. 

Avec un budget travaux de 3,7 M¤ HT pour 1915 m² SHON, AAT – Louis Téqui a livré à la fin du printemps 2017 pour Paris Habitat 25 logements collectifs sociaux dans le XVIe arrondissement de Paris. Deux bâtiments permettent de loger le programme : un premier sur rue, à R+4 abrite 17 logements ; […]

Au terme d’une consultation ayant réuni trois équipes promoteur/architectes, la Ville de Rennes et Territoires & Développement (aménageur) ont attribué en mai 2017 le dernier lot de la ZAC Beauregard au promoteur Réalités associé aux architectes In Situ AE (Nantes). Communiqué. Le programme d’environ 120 logements, dénommé Chromosome en raison de sa forme architecturale, se […]

Un an après le début des travaux, le gros oeuvre est achevé sur le chantier de Bordeaux Métropole Arena, confié aux bons soins de Bouygues Bâtiment Centre Sud-Ouest.

L'ensemble des finitions, couche de base, treillis, couches d'impression, produits de collage et de calage, associés à la mise en œuvre des systèmes ECAP® et EDIL-Therm® PSE, ont été approuvés. 

Organisé dans le cadre de MAISON&OBJET PARIS, les RISING TALENTS AWARDS récompensent les jeunes designers les plus prometteurs du moment, sélectionnés parmi les diplômés de l'École Nationale Supérieure de la Création Industrielle (ENSI-Les Ateliers). Pour cette édition, huit lauréats exposeront leurs dernières créations lors de l'événement qui aura lieu en septembre prochain. Alexandre EchasseriauxDiplômé en 2013 de l'ENSCI-Les Ateliers avec félicitations du jury, Alexandre est d'abord formé, à l'École Boulle, au tournage ornemental et au métal en général avant de s'orienter vers le design industriel. Très influencé par l'artisanat ancien, le créateur réalise des objets hybrides situés entre technologie, traditions et techniques novatrices. En 2016, il monte en région parisienne CRAFTER STUDIO où il étend son savoir-faire à de nombreux domaines : design industriel, prototypage, etc. Son originalité et sa grande dextérité lui valent, en 2014, d'être lauréat des Audi Talents Awards et d'être nommé responsable de la direction artistique du FabLab du Centre Pompidou jusqu'en juillet 2017. Julien Phedyaeff & Christopher SanterreSortis de l'ENSCI-Les Ateliers en 2014, Julien et Christopher forment un duo complémentaire : le premier s'intéresse au prototypage et au travail de la matière tandis que le second se passionne pour la production industrielle. Leur attrait mutuel pour les modes et les habitudes de consommation les pousse à s'associer en 2015 sous le nom de L'Increvable SAS, une société d'électroménager visant à mettre l'utilisateur au centre des réalisations, pour des objets conçus et distribués de manière durable, réparable et évolutive.   Claire LavabreClaire est designer et photographe, diplômée de l'ENSCI-Les Ateliers en 2012. Après avoir multiplié les collaborations d'exception " avec Ronan et Erwan Bouroullec, Inga Sempé, Léon Ransmeier et l'agence d'architecture de Laurent Deroo ", elle crée son propre studio dans lequel elle jongle entre projets de design et d'architecture d'intérieur. Passionnée par les jeux d'optique, son travail mêle miroirs, cadres et lumières, créant des distorsions de vision, interrogeant les notions même de vanité, d'identité ou de dualité. Grâce à son univers unique et ses réalisations atypiques, les réalisations de Claire Lavabre ont été exposées à la Villa Noailles dans le cadre du festival Design Parade ainsi que le festival de Mode et de Photographie en Hyères en 2013, puis au Palais de Tokyo en 2014 et à la Great Design Gallery de Paris.   Luce CouilletSi Luce a d'abord emprunté la route du design produit lors de son apprentissage à l'ESAD de Reims, cette dernière se concentre par la suite sur la conception textile au sein de l'ENSCI-Les Ateliers, d'où elle sort diplômée en 2010. Son savoir-faire est unique : inspirée de la pratique artisanale du tissage et de la R&D low-tech, elle se dote d'une matériauthèque expérimentale aussi bien mise au service de la haute couture que de l'architecture d'intérieur ou encore du sport et des milieux médicaux. Récompensée en 2012 par le Grand Prix de la Création de la ville de Paris, elle rejoint cette année le showroom parisien DINES dans le but d'y fonder un laboratoire textile destiné aux architectes d'intérieur.   Jean-Baptiste FastrezDiplômé de l'ENSCI-Les Ateliers avec les félicitations du jury en 2010, Jean-Baptiste travaille durant trois ans auprès de Ronan et Erwan Bouroullec, tout en fondant son propre studio dans lequel il expérimente différentes créations, mêlant tradition et technologies. Grâce à ses travaux, le designer remporte le Grand Prix du Jury de la Design Parade 6 à la Villa Noailles en 2011, puis un Wallpaper Design Award en 2015 et est également exposé au Grand-Hornu (Belgique), au Mudac (Lausanne), puis au VIA (Paris). Certaines de ses "uvres sont même intégrées aux collections permanentes de grandes institutions, comme le Centre Pompidou, le musée des Arts Décoratifs de Paris, la Villa Noailles et la collection du Cnap.    Samy RioAprès avoir étudié l'ébénisterie durant quatre ans, Samy intègre l'ENSCI-Les Ateliers et se forme au design industriel. Grâce à ces deux savoir-faire, Samy sort de l'ENSCI-Les Ateliers avec les félicitations du jury, qu'il obtient grâce à un projet centré sur l'industrialisation de tubes de bambou en 2014 et qui lui permettra également d'être lauréat du Grand Prix Design Parade 10 à la Villa Noailles en 2015. Cette récompense lui offre l'occasion d'établir deux résidences l'année suivante : une au Cirva à Marseille, l'autre à la Cité de la céramique de Sèvres. Il collabore également avec la Galerie Kreo et travaille le bambou au NTCRI à Taïwan où il est invité à exercer au près de maîtres taïwanais. Ses réalisations questionnent sur les liens entre industrie et artisanat et techniques novatrices et traditionnelles.   Raphael Pluvinage & Marion PinaffoTous deux diplômés de l'ENSCI-Les Ateliers en 2013 pour l'un et 2015 pour l'autre, c'est pourtant grâce à leur travail respectif pour le studio Doshi Levien et Superflux à Londres que Marion et Raphaël commencent à collaborer ensemble. Le résultat est un premier projet, Papier Machine, en 2015 qui remporte l'Audi Talents Award en 2016 mêlant créations positives et légères de Marion et de réflexions technologiques, sociales et politiques de Raphael. Les différents fruits de leur collaboration ont été exposés à la Gaîté Lyrique et à la Biennale Internationale de Design de Saint-Étienne. Les designers ont en outre plus récemment contribué à l'élaboration de la scénographie d'un espace pour la Biennale Internationale de Design de Saint-Étienne de Mars 2017.   Lysandre GraeblingPassionnée par l'univers de la mode, Lysandre a d'abord étudié le stylisme avant de s'intéresser au design textile à l'ENSCI-Les Ateliers, d'où elle sort en 2013. Sa formation lui permet d'explorer différentes techniques liées aux tissus, comme le tissage, la maille, la broderie ou la sérigraphie. Son diplôme en poche, elle collabore avec de grandes maisons comme Hermès ou Sonia Rykiel pour laquelle elle dessine des motifs destinés à la ligne enfant. En 2015, Lysandre fonde le studio de design textile Tohu-Bohu avec Lucile Bonnaud où elles réalisent chaque saison une collection de motifs pour les créateurs de mode ou les architectes d'intérieur.   Maison&Objet, du 8 au 12 septembre 2017, au Parc des Expositions de Paris-Nord Villepinte. Photographies : Maison&Objet Pour en savoir plus, visitez le site de Maison&Objet

Organisé dans le cadre de MAISON&OBJET PARIS, les RISING TALENTS AWARDS récompensent les jeunes designers les plus prometteurs du moment, sélectionnés parmi les diplômés de l'École Nationale Supérieure de la Création Industrielle (ENSI-Les Ateliers). Pour cette édition, huit lauréats exposeront leurs dernières créations lors de l'événement qui aura lieu en septembre prochain. Alexandre EchasseriauxDiplômé en 2013 de l'ENSCI-Les Ateliers avec félicitations du jury, Alexandre est d'abord formé à l'École Boulle aux techniques de tournage ornemental et de travail du métal en général, avant de s'orienter vers le design industriel. Très influencé par l'artisanat ancien, le créateur réalise des objets hybrides situés entre innovation et tradition. En 2016, il fonde en région parisienne CRAFTER STUDIO où il étend son savoir-faire à de nombreux domaines : design industriel, prototypage, etc. Son originalité et sa grande dextérité lui valent d'être lauréat des Audi Talents Awards en 2014 et d'être nommé responsable de la direction artistique du FabLab du Centre Pompidou jusqu'en juillet 2017. Julien Phedyaeff & Christopher SanterreSortis de l'ENSCI-Les Ateliers en 2014, Julien et Christopher forment un duo complémentaire : le premier s'intéresse au prototypage et au travail de la matière tandis que le second se passionne pour la production industrielle. Leur attrait mutuel pour les modes et les habitudes de consommation les pousse à s'associer en 2015 sous le nom de L'Increvable SAS, une société d'électroménager visant à mettre l'utilisateur au centre des réalisations, pour des objets conçus et distribués de manière durable, réparable et évolutive.   Claire LavabreClaire est designer et photographe, diplômée de l'ENSCI-Les Ateliers en 2012. Après avoir multiplié les collaborations d'exception " avec Ronan et Erwan Bouroullec, Inga Sempé, Léon Ransmeier et l'agence d'architecture de Laurent Deroo ", elle crée son propre studio dans lequel elle jongle entre projets de design et d'architecture d'intérieur. Passionnée par les jeux d'optique, son travail mêle miroirs, cadres et lumières, créant des distorsions visuelles, interrogeant les notions même de vanité, d'identité ou de dualité. Grâce à son univers unique et ses réalisations atypiques, les réalisations de Claire Lavabre ont été exposées à la Villa Noailles dans le cadre du festival Design Parade ainsi que durant le festival de Mode et de Photographie en Hyères en 2013, puis au Palais de Tokyo en 2014 et à la Great Design Gallery de Paris.   Luce CouilletSi Luce a d'abord emprunté le chemin du design produit lors de son apprentissage à l'ESAD de Reims, cette dernière se concentre par la suite sur la conception textile au sein de l'ENSCI-Les Ateliers, d'où elle sort diplômée en 2010. Son savoir-faire est unique : inspirée de la pratique artisanale du tissage et de la R&D low-tech, elle développe une matériauthèque expérimentale aussi bien mise au service de la haute couture que de l'architecture d'intérieur ou encore du sport et des milieux médicaux. Récompensée en 2012 par le Grand Prix de la Création de la ville de Paris, elle rejoint cette année le showroom parisien DINES dans le but d'y fonder un laboratoire textile destiné aux architectes d'intérieur.   Jean-Baptiste FastrezDiplômé de l'ENSCI-Les Ateliers avec les félicitations du jury en 2010, Jean-Baptiste travaille durant trois ans auprès de Ronan et Erwan Bouroullec, tout en fondant son propre studio dans lequel il expérimente différentes créations mêlant tradition et technologies. Grâce à ses travaux, le designer remporte le Grand Prix du Jury de la Design Parade 6 à la Villa Noailles en 2011, puis un Wallpaper Design Award en 2015 et est également exposé au Grand-Hornu (Belgique), au Mudac (Lausanne), puis au VIA (Paris). Certaines de ses "uvres sont même intégrées aux collections permanentes de grandes institutions, comme le Centre Pompidou, le musée des Arts Décoratifs de Paris, la Villa Noailles et la collection du Cnap.    Samy RioAprès avoir étudié l'ébénisterie durant quatre ans, Samy intègre l'ENSCI-Les Ateliers et se forme au design industriel. Grâce à ces deux savoir-faire, Samy sort de l'ENSCI-Les Ateliers avec les félicitations du jury, qu'il obtient grâce à un projet centré sur l'industrialisation de tubes de bambou en 2014 et qui lui permettra également d'être lauréat du Grand Prix Design Parade 10 à la Villa Noailles en 2015. Cette récompense lui offre l'occasion d'établir deux résidences l'année suivante : une au Cirva à Marseille, l'autre à la Cité de la céramique de Sèvres. Il collabore également avec la Galerie Kreo et travaille le bambou au NTCRI à Taïwan où il est invité à exercer auprès de maîtres taïwanais. Ses réalisations questionnent sur les liens entre industrie et artisanat et techniques novatrices et traditionnelles.   Raphael Pluvinage & Marion PinaffoTous deux diplômés de l'ENSCI-Les Ateliers en 2013 pour l'un et 2015 pour l'autre, c'est pourtant grâce à leur travail respectif pour le studio Doshi Levien et Superflux à Londres que Marion et Raphaël commencent à collaborer ensemble. Le résultat est un premier projet, Papier Machine, en 2015 qui remporte l'Audi Talents Award en 2016 mêlant créations positives et légères de Marion et réflexions technologiques, sociales et politiques de Raphael. Les différents fruits de leur collaboration ont été exposés à la Gaîté Lyrique et à la Biennale Internationale de Design de Saint-Étienne. Les designers ont en outre plus récemment contribué à l'élaboration de la scénographie d'un espace pour la Biennale Internationale de Design de Saint-Étienne de Mars 2017.   Lysandre GraeblingPassionnée par l'univers de la mode, Lysandre a d'abord étudié le stylisme avant de s'intéresser au design textile à l'ENSCI-Les Ateliers, d'où elle sort en 2013. Sa formation lui permet d'explorer différentes techniques liées aux tissus, comme le tissage, la maille, la broderie ou la sérigraphie. Son diplôme en poche, elle collabore avec de grandes maisons comme Hermès ou Sonia Rykiel pour laquelle elle dessine des motifs destinés à la ligne enfant. En 2015, Lysandre fonde le studio de design textile Tohu-Bohu avec Lucile Bonnaud où elles réalisent chaque saison une collection de motifs pour les créateurs de mode ou les architectes d'intérieur.   Maison&Objet, du 8 au 12 septembre 2017, au Parc des Expositions de Paris-Nord Villepinte. Photographies : Maison&Objet Pour en savoir plus, visitez le site de Maison&Objet

À Amsterdam, le studio néérlandais Modijefsky réhabilite un ancien café en un bistrot exotique. Avec son intérieur inspiré des serres tropicales, le Bar botanique est le lieu idéal pour voyager sous le soleil le temps d'un verre. Le projet est divisé en plusieurs parties : tout d'abord un espace principal organisé autour d'un long couloir, qui dispose à l'ouest d'un bar en marbre et carrelage, et à l'est de différents espaces de détente, où alternent canapés et fauteuils dépareillés et longues tables à manger en bois. Le vert y est omniprésent, de par la couleur qui orne aussi bien le plafond, les murs et le sol, que par la végétation variée qui y est installée " palmiers, philodendrons, fougères, monsteras. Au bout de ce corridor, le client peut s'installer dans une deuxième aire, légèrement plus basse, aux tons chauds, plus propice à la restauration. Une longue banquette en velours suit les angles de cet espace, complétée par des tables et des chaises, toujours en bois. Un escalier aux larges marches conduit le visiteur à l'étage entouré d'une rambarde métallique. Mais les concepteurs de ce lieu atypique se sont surtout concentrés sur l'omniprésence de la lumière naturelle et sur les différentes techniques d'architecture permettant de l'accroître. De larges et hautes fenêtres doubles englobent ainsi le lieu et des miroirs sont suspendus au plafond, permettant ainsi de réfléchir la lumière naturelle à l'intérieur du bistrot. Par ailleurs, des suspensions sphériques viennent agrémenter l'endroit, le rendant encore plus lumineux. Que ce soit pour un verre entre amis ou pour un dîner, le Bar Botanique est un lieu à l'ambiance exotique qui apporte à ses clients soleil et chaleur tropicale, peu importe la saison. Photographies : Maarten Willemstein Pour en savoir plus, visitez le site du Studio Modijefsky

Le groupe scolaire Anatole France de Sarcelles a récemment fait l'objet d'une démolition puis d'une reconstruction originale à base de béton clair Ciments Calcia lui conférant une luminosité inégalée.

Point.P Travaux Publics, enseigne de Saint-Gobain Distribution Bâtiment France et spécialiste de la distribution de matériaux et services pour les travaux publics, vient de sortir son tout premier catalogue regroupant ses produits pour les TP (voirie, assainissement, réseaux secs, eau potable...).

Développés à l'usine de Saint-Eloy-les-Mines (Puy-de-Dôme), les nouveaux conditionnements des produits Rockfon® ont été conçus dans un souci de gain de temps et d'amélioration des conditions de travail chez le négoce et sur chantier.