Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Chantiers - TP

Dans la perspective du lancement de la 2ème phase de travaux de modernisation de la ligne ferroviaire Marseille-Aix-en-Provence-Gardanne, une enquête publique est réalisée du 23 janvier au 3 mars prochain.

Une grue auxiliaire Atlas est employée à l'ancrage de poutres de 12 m sur le chantier de construction d'un bâtiment R+6 à Hambourg en Allemagne. Tâche qu'elle mène à bien grâce à son vibrofonceur Müller MS3.

Un nouveau chalet recouvert d'un bardage de bois brulé a rejoint les cabanes perchées du désormais célèbre Treehotel situé au nord de la Suède. La nouvelle structure, conçue par Snøhetta, s'élève à 10 mètres au-dessus du sol et comme ses voisines s'accroche aux arbres du parc de cet hôtel atypique. 12 colonnes métalliques portent le projet. Fines et aux teintes sombres, elles semblent se fondre dans le paysage vertical offert par les troncs des arbres de la forêt. L'architecture proposée par Snøhetta s'inspire des formes traditionnelles de l'habitat nordique. Elle élève un volume coiffé d'un toit à double pente tutoyant le haut des conifères voisins. La sous-face du projet, véritable sixième façade, est recouverte d'une feuille d'aluminium, elle reflète le décor et offre de la légèreté à l'ensemble. La perception du volume est alors tronquée, le projet se dissimule dans son environnement. "The boundaries between indoors and outdoors are blurred, making the cabin part of the fores." Snøhetta Contrastant avec le bardage extérieur, l'intérieur est habillé de bois clair. L'espace de 55 m² permet d'accueillir 5 invités. Son plan distribue 2 chambres, un salon et une salle d'eau. Presque au centre du plan et imaginé comme un patio, une terrasse constituée d'un filet permet une expérience en apesanteur au dessus des bois. Photographies : Johan Jansson Pour en savoir plus, visitez le site de Snøhetta et celui du Treehotel

Nantes Métropole a confié au groupe Altarea Cogedim, à travers sa direction régionale Cogedim Atlantique associées à deux cabinets d'architectes-urbanistes, DTACC et tandem+, la transformation urbaine de l'ancienne Maison d'Arrêt de Nantes en programme mixte.

A l'occasion du Rising Talent Award UK, Maison&Objet propulse cette année encore, six designers émergeants sur le devant de la scène mondiale du design. Pour cette édition six des plus grands noms du milieu ont chacun été invité à choisir et présenter une nouvelle figure du design anglais. Les six créateurs sélectionnés, exposeront leurs travaux et partageront leurs univers avec des professionnels qui visiteront le salon, du 20 au 24 janvier 2017 à Paris.   Marcin Rusakrepéré par Ilse Crawford Marcin Rusak d'origine polonaise a choisi de s'établir à Londres en tant qu'artiste et designer. Diplômé dans les sciences sociales et dans l'Art, le designer nous livre un travail qui oscille entre exploration historique et réflexion sur les habitudes de consommation et les méthodes industrielles contemporaines. Pour sa collection Flora Temporaria, Rusak a principalement travaillé à partir de résine et de fleurs, évoquant voire réinterprétant les peintures flamandes du XVIe siècle. Selon le designer le motif floral représente la cherche de la décoration naturelle " la nature devient elle-même un élément de décoration ". Pour en savoir plus, visitez le site de Marcin Rusak   John Boothrepéré par Sir Paul Smith John Booth a grandi dans le nord de l'Angleterre, où très tôt il s'intéresse à l'Art et notamment au collage. Passionné par l'illustration et les motifs, il a étudié les imprimés de mode au Central St Martins College of Art and Design pour être créateur de textile. Très vite son travail est sollicité par de grands couturiers comme Rhodes, Galliano, Shannon, tous interpellés par ses réalisations et son "il pour capter les formes et les structures. L'artiste est touche à tout, il travaille en suivant son intuition et ne limite pas sa créativité. Il retranscrit ses motifs souvent de couleurs primaires par collage, tracé, broderies sur différents médiums comme la céramique, les textiles, les papiers. " Ce que je veux avant tout, c'est trouver un langage visuel puissant et me l'approprier pleinement. " Pour en savoir plus, visitez le site de John Booth   Giles Millerrepéré par Ross Lovegrove Giles Miller est passionné par le développement de nouveaux habillages. " Notre monde est constitué de ces surfaces, elles doivent donc être traitées comme un élément essentiel de nos intérieurs et doivent faire l'objet d'une attention particulière, compte tenu de l'impact qu'elles peuvent avoir sur nous. " Son studio se réapproprie des méthodes de revêtement dites traditionnelles comme la gravure à l'acide ou le moulage du zinc mais explore aussi de nouveaux matériaux, techniques et finitions. Si l'interaction avec l'environnement est primordiale pour ses surfaces design, Miller ne perd pas de vue la fonctionnalité. Pour en savoir plus, visitez le site de Giles Miller   Sebastian Coxrepéré par Jay Osgerby Sebastian Cox évolue depuis son enfance dans le milieu de l'artisanat. Pour le designer britannique la conception et la fabrication sont deux facettes complémentaires de son métier. Il a étudié le mobilier à Lincoln University et a complété sa formation par un Master de design. Dans une démarche écoresponsable, Sebastian travaille à partir de matériaux abondants et désuets. Sa méthode est traditionnelle mais sa démarche créative est contemporaine. Il recherche un esthétisme simple et lisible qui s'inscrit dans une mouvance fonctionnelle. Pour en savoir plus, visitez le site de Sebastian Cox   Studio Swinerepéré par Nigel Coates L'architecte japonaise Azusa Murakami et l'artiste britannique Alexander Groves forment le Studio Swine. Ils sont tous deux passionnés par les matériaux et les nombreuses opportunités qu'ils nous offrent. Les deux designers concernés par l'épuisement des ressources naturelles, transforment des matériaux usagés en pièces uniques au design impeccable. Cette démarche durable adoptée par Studio Swine se retrouve également dans leurs créations artistiques et cinématographiques, où ils interrogent les thèmes de l'identité régionale et de l'avenir des ressources dans le contexte de la mondialisation. Ils représentent l'avenir d'un nouveau design écoresponsable. Pour en savoir plus, visitez le site de Studio Swine   Zuza Menghamrepérée par Tom Dixon Refusant l'étiquette d'artiste ou de designer, Zuza Mengham préfère être caractérisée par son intérêt pour l'interaction entre l'espace et ses créations sculpturales. Diplômée en sculpture du Wimbledon College of Art, la créatrice a forge son style abstrait-moderniste à travers son travail sur l'acier. Elle ne cesse de tester de nouveaux matériaux pour ces objets sculpturaux, toujours à la recherche d'explorer de nouveaux rendus, techniques et inspirations. Pour en savoir plus, visitez le site de Zuza Mengham          

?VITTI', de son vrai nom VITTI Sthapati Brindo Ltd, est une agence aujourd'hui renommée basée à Dacca au Bengladesh et dirigée par les architectes Iqbal Habib et Ishtiaque Zahir. La firme construit des tours et des musées mais, loin d’une construction formelle et en s'appuyant sur des techniques traditionnelles, ses architectes ont su, pour le […]

?VITTI', de son vrai nom VITTI Sthapati Brindo Ltd, est une agence aujourd'hui renommée basée à Dacca au Bangladesh et dirigée par les architectes Iqbal Habib et Ishtiaque Zahir. La firme construit des tours et des musées mais, loin d’une construction formelle et en s'appuyant sur des techniques traditionnelles, ses architectes ont su, pour le […]

Avec la présence de billes bleues de polystyrène, les solutions d'ITE Knauf s'avèrent reconnaissables à chaque étape du chantier. 

Au Danemark, le projet de l'agence MAP Architects conjugue patrimoine historique et intervention contemporaine le tout au travers d'une expérience spatiale complexe et géométrique. Le projet dévoile un lieu laissé inaccessible depuis sa ruine et élève ses visiteurs jusqu'à des points hauts où le paysage devient spectacle. Référence historique locale, la tour en ruine faisant l'objet du projet est vieille de plus de 700 ans. Elle se dresse face à la mer au bout d'un isthme situé au nord de la péninsule de Jutland. Vidé de sa structure et de ses planchers internes depuis des siècles, le c"ur de la tour s'est vu offrir en prolongement d'un sentier de "bout du monde" une série d'escaliers et de plateformes orientées vers le paysage. Les architectes conjuguent ici les anciens murs à une nouvelle écriture qui vient ici tutoyer le passé architectural du lieu. La nouvelle structure semble léviter entre la masse des murs épais et accompagne la montée des visiteurs. "The desire to allow the visitor to "touch" the archaeological layers of the tower, and simultaneously "leave" the ruin and "levitate" in the landscape was pivotal. The architectural gesture is the geometric result of connecting openings and landings, while aiming to offer the richness of the archaeological site and the surrounding landscape." MAP Architects Le projet a récemment été nominé pour le prix européen Mies van der Rohe 2017. Photographies : David A. Garcia, Bjørn Pierri Enevoldsen Pour en savoir plus, visitez le site de MAP Architects

Le 1er janvier est synonyme de hausse : tarifs des énergies, assurances, etc. Mais pas seulement ! En 2017, plusieurs mesures légales et fiscales sont mises en place, pour encourager les travaux d'amélioration des performances énergétiques des logements. Décryptage des grands changements.

La fourniture de mortier en poudre jusqu’au malaxage-pompage des enduits pour le sol directement sur chantier.