Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Evènements et salons

L'objectif de ce partenariat inédit entre ingénierie publique et privée, signé à l’occasion du Salon des Maires et des Collectivités Locales, est de répondre efficacement aux besoins des territoires et de leurs acteurs dans les transitions numérique et écologique.

Saint-Romain de Colbosc (76), le 15 novembre 2019. Trace Software International et sa division solaire Cythelia Energy annoncent leur participation salon Energaïa qui se tiendra au Parc des Expositions de Montpellier les 11 et 12 décembre 2019. Energaïa est un forum dédié aux énergies renouvelables qui regroupe près de 6 000 visiteurs professionnels, experts, élus, décideurs, et plus de 160 sociétés exposantes. Intégrant des conférences et des tables rondes, cet événement est une opportunité pour les acteurs majeurs des énergies renouvelables d’échanger sur les enjeux et les perspectives de la filière au niveau régional et national. Organisé sous le Haut Patronage du Ministère de la Transition Écologique et Solidaire ainsi que de la Commission Européenne, le forum a été labellisé COP21, COP22, COP23 et COP24. Pour Trace Software, cet événement s’impose comme un rendez-vous incontournable pour proposer aux acteurs majeurs de la filière PV son expertise en solutions logicielles pour le développement de projets photovoltaïques. ARCHELIOS SUITE : UNE SOLUTION UNIQUE POUR LE PV Sur cette édition 2019, Trace Software proposera aux visiteurs l’offre la plus complète du marché des logiciels photovoltaïques avec la solution archelios Suite. Étude de faisabilité et de rentabilité, simulation, calcul de l’énergie productible, dimensionnement électrique jusqu’aux moindres détails du bâtiment, la solution archelios Suite est destiné à tous les types d’installations photovoltaïques. La suite logicielle est composée de trois applications principales : Archelios Pro: faisabilité, conception et dimensionnement Archelios Calc: calcul, vérifications et conformité Archelios O&M : maquette PVBIM, supervision et maintenance Les équipes Trace Software et Cythelia Energy présenteront la solution archelios Suite sur le stand E43 – Hall B2

Le Groupe Qualiconsult, spécialiste français du contrôle technique et de l’inspection, est agréé par l’Autorité de Sûreté Nucléaire (ASN) pour réaliser des mesures d’exposition au radon, gaz radioactif, dans tous les Établissements Recevant du Public (ERP) et les Établissements Recevant des Travailleurs (ERT).

Le système de maintien des coffrages perdus Mills se fixe sur la Touréchaf. [©ACPresse] Présent depuis quelques saisons déjà, Mills partage un stand commun avec les coffreurs Alphi et Sateco, ainsi qu’avec Batiroc Protect, spécialiste de la sécurité sur chantier. Cette année, Mills y dévoilait quelques évolutions de produits. Tout d’abord, un ingénieux système de maintien de coffrage à usage unique en carton. Il vient se fixer sur une Touréchaf, en pied et en tête. Il suffit Cet article est réservé aux abonnés des revues Béton[s] le Magazine et Bâti & Isolation. Déjà abonné Mon email Mon mot de passe Oublié ? En plus de votre magazine, profitez d’un accès illimité à l’ensemble des contenus et services du site www.acpresse.fr : Lecture de l’intégralité des dossiers thématiques, reportages chantiers, fondamentaux, histoire de la construction… Consultation des indicateurs économiques (chiffres et analyses) + vos newsletters pour suivre l’info en continu Je m'abonne

COLLECTIVITES LOCALES. La disparition de la taxe d'habitation, principale recette fiscale des communes, réduira leur capacité à investir. "Les entreprises de travaux publics et du bâtiment sont extrêmement inquiètes de cette tendance à la baisse des investissements dans les équipements publics, nous sommes leurs principaux clients", a souligné Philippe Laurent,secrétaire général de l'Association des maires de France (AMF), ce jeudi 21 novembre, lors du 102ème Congrès des maires.

Invité au salon des maires, qui se tient du 19 au 21 novembre à paris, le ministre des collectivités territoriales a « admis que les choses sont perfectibles sur les ouvrages d’art », notamment.

ProtectGuard Color Haute Joaillerie se décline en 32 teintes originales, avec des effets irisés, luminescents, métalliques, nacrés ou encore pailletés. [©ACPresse] Guard Industrie a profité du salon Batimat pour dévoiler sa ligne Haute Joaillerie, qui enrichit l’offre ProtectGuard Color.« C’est une nouveauté hors du commun, répondant aux attentes des architectes,explique Barnabé Wayser, président de Guard Industrie. Ceux-ci peuvent désormais donner une finition d’exception à leurs projets en béton. » Et l’annonce n’est pas exagérée. ProtectGuard Color Haute Joaillerie se décline en 32 teintes originales, avec des effets irisés, luminescents, Cet article est réservé aux abonnés des revues Béton[s] le Magazine et Bâti & Isolation. Déjà abonné Mon email Mon mot de passe Oublié ? En plus de votre magazine, profitez d’un accès illimité à l’ensemble des contenus et services du site www.acpresse.fr : Lecture de l’intégralité des dossiers thématiques, reportages chantiers, fondamentaux, histoire de la construction… Consultation des indicateurs économiques (chiffres et analyses) + vos newsletters pour suivre l’info en continu Je m'abonne

Un auto-constructeur a utilisé des containers pour construire sa maison en Bretagne. Mettant à profit ses compétences en chaudronnerie/soudure pour créer une maison sur-mesure, après un 1 an et demi de découpes et de soudures, la maison correspond totalement aux attentes de Killian. Elle est composée de 4 containers sur la partie basse : 3 collés les uns contre les autres où se situent le salon, la cuisine, 2 chambres, 1 salle de bain et 1 entrée. Et 1 autre container, décalé dans la profondeur, pour le garage. L’étage est composé de 2 containers. Chaque container mesure 12m de long sur 2,4m de large offrant un vaste espace de vie de 140m² en forme de cube, rendant l’ensemble original et contemporain. Au-delà de son aspect fonctionnel, la maison dispose d’une façade performante et esthétique par l’utilisation des panneaux Uniso. Avec une exposition plein sud, le traitement thermique des façades, en plus du rendu visuel, était une priorité pour le propriétaire. Il a sélectionné l’effet joint debout pour une maison moderne et atypique. Killian a posé lui-même les panneaux en une semaine et demi pour les façades et en deux semaines pour l’habillage des fenêtres. Le système de fixation simple a facilité la mise en œuvre. Le calepinage, rigoureusement effectué par le commercial qui a accompagné le projet, a permis d’optimiser la pose et la quantité de panneaux nécessaire, pour un chantier rapide et économique.

À l’occasion du Salon de la Copropriété, la Copro des possibles, lauréat de l’appel à projets des CEE (Certificats d’Economie d’Energie) du Ministère de la Transition Ecologique, portée par C.S. Partenaire, a lancé son programme de coaching et de formation des copropriétés et des syndics autour des économies d’énergie. Ce programme prévoit de mobiliser 8.000 copropriétés et 800 syndics dans 9 régions de France en 2020.

Stéphane Garnier, président de Soriba. [©ACPresse] Il faut le dire, Soriba était le seul industriel de la préfabrication à avoir participé à l’édition 2019 de Batimat. Les institutionnels ByBéton et le Crib ont certes été très présents, mais tout ceci est tout de même bien léger en regard du poids de la filière béton. Stéphane Garnier, président de Soriba, le regrette beaucoup : « L’absence de la filière a eu un impact négatif sur la fréquentation d’une partie des professionnels, en particulier celle des bureaux d’études structure ».  Et quand on sait le la cible principale de Soriba sont justement les donneurs d’ordre. Résultat, un bilan un peu mitigé, alors même que l’industriel vendéen avait beaucoup d’avancées à montrer.  Le stand était articulé autour des bétons architectoniques. Normal, c’est la spécialité de l’entreprise. Ainsi, chacun pouvait voir des échantillons à l’échelle 1 des murs à coffrage et insolation intégrés. Mais aussi des éléments d’habillage de façade.« Il s’agit de nos nouveaux éléments BétoMur Bardage, explique Stéphane Garnier. Ils sont réalisés en mortier fibré à ultra haute performance Effix Crea blanc issu de l’offre Ciments Calcia. » Une politique de ciments décarbonés Leur particularité : pouvoir présenter une grande dimension, c’est-à-dire jusqu’à 30 m2 pour une épaisseur minimale de 4 cm. Le produit est sous Atex de type A et résistant aux contraintes sismiques. « Ces éléments peuvent aussi être ajourés. Auparavant, nous les avions dans une épaisseur de 7 cm et plus, ce qui en limitait la dimension. » L’autre programme dévoilé par Soriba est sa démarche “bas carbone”. Dans ce sens, l’industriel a souhaité montrer sa capacité d’innovations et les possibilités qu’offrent les ciments à moindre impact carbone. Ceci, tout en s’inscrivant dans un process industriel standard et connu. L’idée n’est pas d’opérer une rupture technologique… Ainsi, en passant d’un CEM I à un CEM III du marché, les émissions de CO2 liées aux ciments sont divisées par 2. Et même par 3 dans le cas d’un ciment bas carbone “maison”. « C’est un CEM I additionné de laitier de hauts fourneaux réalisé dans le cadre d’une formulation maîtrisée en interne », précise Stéphane Garnier. Enfin vient l’exemple du ciment dit “décarboné”, qui divise la facture par 5. Là, Soriba met en œuvre un liant développé par l’industriel Hoffmann Green Cement Technologies. 

MAL-LOGEMENT. Dans le cadre d'une table-ronde consacrée à la lutte contre l'habitat indigne au Congrès des maires, les édiles ont demandé à ce que l'Etat maintienne une certaine souplesse dans la gouvernance, un accès plus large aux données permettant d'identifier les propriétaires, et davantage de moyens pour appliquer certains outils comme le permis de louer.

A partir de 1988, les designers de CitéCréation conçoivent et réalisent des peintures monumentales sur ses murs. C’est la naissance du musée urbain Tony Garnier. [©CitéCréation] S’il est un architecte, qui a marqué Lyon dans son évolution urbaine, c’est bien Tony Garnier. A l’aube du XXesiècle, quand la pensée hygiéniste guide les décideurs locaux dans leurs grands travaux, l’architecte se met au service du progrès social. De part et d’autre du large boulevard des Etats-Unis, des immeubles ponctués de fenêtres en saillie se succèdent en enfilade. Bienvenue à la cité Tony Garnier, au cœur du quartier des Etats-Unis, dans le VIIIearrondissement de Lyon. Il s’agit là du premier ensemble d’habitations bon marché de France, réalisé entre l920 et 1934. Avant d’être un musée à ciel ouvert, cet ensemble d’immeubles était le projet d’une “Cité idéale” que l’architecte avait nommé “La Cité industrielle”. Sa ville idéale, il la voyait très fonctionnelle avec de grands espaces, de l’ensoleillement et de la verdure. Mais il a dû composer avec les impératifs budgétaires et rajouter 2 étages à ses immeubles d’habitation, qu’il avait initialement imaginés de hauteur plus modeste. Le chantier débute en 1920 et le quartier est inauguré le 25 juin 1934. « Quelque 70 ans plus tard, les habitants de la cité Tony Garnier mobilisent la Ville de Lyon, l’Opac du Grand Lyon, CitéCréation. Mais aussi de nombreux partenaires publics et privés dans l’optique d’une réhabilitation de leur quartier. Les travaux de rénovation s’étaleront entre 1985 et 1997 », indique Lionel Toutain Rosec, co-directeur associé de CitéCréation. Naissance du musée urbain Tony Garnier Au total, ce sont 24 façades géantes de bâtiments réalisées avec des produits Zolpan, soit un total de 5 500 m2, qui doivent être restaurées pendant une durée de 8 à 10 ans. [©CitéCréation] Suite à cette initiative populaire pour valoriser leur quartier, 24 murs aveugles sont alors peints sur toute leur hauteur. Ils composent un musée à ciel ouvert exaltant l’œuvre de l’architecte et urbaniste. A partir de 1988, les designers de CitéCréation conçoivent et réalisent des peintures monumentales sur ses murs. C’est la naissance du musée urbain Tony Garnier.  Au total, en se promenant, on peut admirer une dizaine de murs peints reprenant les croquis du jeune architecte, esquissant sa vision de la future cité idéale. D’autres représentent la vie lyonnaise. Et enfin, des murs présentent la cité idéale imaginée par des artistes d’autres pays du monde : Youssouf Bath pour la Côte d’Ivoire, Abdel Salam Eid pour l’Egypte. Ainsi que Matt Mullican pour les Etats-Unis, La tribu des Warlis pour l’Inde. Et enfin, Marisa Lara et Arturo Guerrero pour le Mexique, et Gregory Chestakov pour la Russie. On découvre en particulier un mur peint sur lequel figurent les nombreuses réalisations de Tony Garnier à Lyon. On peut noter La vacherie du parc de la Tête d’Or (1904-1905), destinée à fournir du lait aux bébés lyonnais. Les abattoirs de la Mouche et marché aux bestiaux (1908-1928), architecture révolutionnaire pour l’époque et qui est maintenant la Halle Tony Garnier, salle de concerts et de spectacles. L’hôpital de Grange-Blanche (1911-1933) où il a pu appliquer nombres de ces principes hygiénistes. En construisant de nombreux pavillons séparés pour éviter les contaminations croisées. Le stade municipal de Gerland (1913-1926), qui devait être un stade olympique d’inspiration antique.  Zolpan et CitéCréation à l’unisson Fresque conçue par Abdel Salam Eid pour la cité idéale en Egypte, rénovée en 2019. [©CitéCréation] Il faut dire que cette année à Lyon, on va beaucoup entendre parler de Tony Garnier, puisque l’on fête les 150 ans de sa naissance. Véritable musée en pleine ville et en plein air, la cité urbaine Tony Garnier de Lyon est connue pour ses 24 fresques artistiques réalisées sur les façades des immeubles d’habitation. Après 30 ans d’exposition, elles connaissent aujourd’hui un vaste programme de rénovation.Et c’est une aventure au long cours, qui unit Zolpan, le spécialiste de la peinture, et CitéCréation, entreprise coopérative de design mural monumental. Déjà acteurs du premier programme de rénovation, ils unissent à nouveau leurs expertises et savoir-faire. Environ 20 ans après la réalisation de ces fresques, une expertise technique commandée par Grand Lyon Habitat, propriétaire de l’ensemble immobilier, démontre la nécessité de remplacer les supports de la moitié des fresques murales. Au total, ce sont 24 façades géantes de bâtiments réalisées avec des produits Zolpan, soit un total de 5 500 m2, qui doivent être restaurées pendant une durée de 8 à 10 ans. Sur les 24 projets, 8 fresques seront reproduites à l’identique, 8 seront améliorées et 8 autres seront refaites entièrement. « Ce sont 5 à 6 couches de peinture, qui sont appliquées. C’est donc très solide. Il faut compter de 4 à 6 personnes sur chantier, pendant un mois. L’analyse chromatique de Zolpan se fait in situ. De plus, nous apportons une garantie décennale », explique Lionel Voutain Rosec. Après 30 ans d’exposition, les fresques de la Cité urbaine de Tony Garnier connaissent aujourd’hui un vaste programme de rénovation. [©CitéCréation] Près de 30 ans après, cet ancien quartier stigmatisé est redevenu la fierté de ses habitants. Il est arpenté chaque année par plusieurs milliers de visiteurs. En quelques années, il est devenu l’un des équipements d’attractivité territoriale le plus incontournable de la Métropole de Lyon.  M. C.  Musée urbain Tony Garnier, 4 rue des Serpollières 69008 Lyon.

Adoptée définitivement la veille par l’Assemblée nationale, avec 116 voix pour et 49 contre, la loi mobilités et plus largement les solutions en zones peu denses faisaient l’objet d’un forum lors du 102e congrès des maires, ce 20 novembre. L’occasion de faire un point sur les dispositions votées, de saluer la méthode d’élaboration du texte, de pointer les quelques insuffisances. Tout cela en présence, à la fin de l’échange, du secrétaire d’Etat aux transports Jean-Baptiste Djebbari.

ARCHITECTURE. Depuis le Salon des maires et des collectivités locales, le Conseil national de l'ordre des architectes (CNOA) a lancé le 20 novembre 2019 son guide à destination des élus locaux, pour les accompagner dans la transition écologique.

Les Compagnons du Devoir, en collaboration avec l’Ecole de Chaillot de la Cité de l’Architecture et du Patrimoine, en partenariat avec France Bois Forêt, Cadwork et Klaas, vont exposer au Forum International Bois Construction Grand Palais 2020 un segment complet de la charpente de Notre-Dame à l’échelle 3/4, comprenant deux fermes et huit chevrons. D’ores et déjà, une première version de cet ouvrage spectaculaire est en exergue sur le stand de France Bois Forêt au Salon des Maires sur un stand de 105 m2, entièrement composé de douglas récolté et transformé en France. Il accueille les visiteurs pour une immersion au cœur du bois. Les visiteurs y découvrent deux fermes de la charpente de Notre-Dame de Paris à échelle 0,75, le tout en chêne français. Ces reproductions mesurent 10,50 m de long sur 7,50 m de haut. Une maquette en noyer de la flèche de Notre-Dame de Paris à échelle 1/10ème sera également exposée.

Pas de sifflet, une salle calme, et peu d’annonces. Pour son retour devant le congrès des maires, le président de la République Emmanuel Macron s’est surtout attaché à défendre les réformes en cours. Il a aussi appelé à « travailler collectivement », notamment concernant « un nouvel aménagement du territoire », et à être jugés sur les actes.

Mercredi 6 novembre au salon Batimat où le Cerema est présent avec ses experts dans le domaine du bâtiment, deux conventions de partenariat ont été signées, par Yannick Prebay directeur du Cerema Territoires et Villes, et Philippe Estingoy, directeur général d'AQC.

Fidèle aux valeurs artisanales depuis 70 ans, le spécialiste de la menuiserie industrielle en Bois, Pvc, Aluminium et Multimatériaux est une entreprise familiale française de 650 personnes, dont l'enthousiasme et le dynamisme collectif tendent vers un but principal : être la référence dans leur métier. Venez découvrir dans cette vidéo le stand durable du Groupe Millet à Batimat 2019.

DÉBAT. Près d'un an après la promulgation de la loi Elan, comment les élus construisent-ils leur vision de l'urbanisme ? La question était posée à l'occasion des Congrès des maires de France, le 18 novembre 2019, au regard de la nécessaire limitation de l'artificialisation des sols.

AdC est venu au salon Batimat, avec le MultiForm, un système de coffrages signé BT Innovation. [©AdC] Créée il y a 11 ans, Accessoires de Construction (AdC) est une filiale de l’Allemand Stahlwerk Annahütte, le principal fabricant de tiges filetées pour le secteur du BTP. « Nous évoluons autour de 3 activités, explique Etienne Jean, responsable commercial “levage”. La fabrication et la commercialisation de barres de précontrainte et de géotechnique, de systèmes de levage et de fixation. Mais aussi des Cet article est réservé aux abonnés des revues Béton[s] le Magazine et Bâti & Isolation. Déjà abonné Mon email Mon mot de passe Oublié ? En plus de votre magazine, profitez d’un accès illimité à l’ensemble des contenus et services du site www.acpresse.fr : Lecture de l’intégralité des dossiers thématiques, reportages chantiers, fondamentaux, histoire de la construction… Consultation des indicateurs économiques (chiffres et analyses) + vos newsletters pour suivre l’info en continu Je m'abonne

Eric Limasset, président de Layher France, a présenté son bilan à l’occasion de Batimat. [©ACPresse] En plus de ses nouveautés, Layher France a présenté le bilan de ses deux dernières années, à l’occasion de Batimat. A l’échelle du groupe, Layher a connu une hausse de son activité et de sa production d’échafaudages. « Cette production est passée de 170 000 t en 2017 à 200 000 t en 2019, détaille Eric Limasset, président de Layher France. Ces chiffres s’expliquent, entre autres, par la mise en place d’une 3e usine de galvanisation par immersion à chaud, en Cet article est réservé aux abonnés des revues Béton[s] le Magazine et Bâti & Isolation. Déjà abonné Mon email Mon mot de passe Oublié ? En plus de votre magazine, profitez d’un accès illimité à l’ensemble des contenus et services du site www.acpresse.fr : Lecture de l’intégralité des dossiers thématiques, reportages chantiers, fondamentaux, histoire de la construction… Consultation des indicateurs économiques (chiffres et analyses) + vos newsletters pour suivre l’info en continu Je m'abonne

Qu’on se le dise : l’automne à Paris sera synonyme de design ! Après les traditionnels Maison&Objet et Paris Design Week, la programmation se poursuit dans les institutions culturelles de la capitale. De la Fondation Louis Vuitton au Musée d’Art Moderne, en passant par le Pavillon de l'Arsenal, Muuuz vous propose cette semaine un tour d’horizon des événements design incontournables du mois. Utopia à la galerie Tornabuoni Art jusqu'au 21 décembre 2019 Inscrit dans un cycle d’expositions collectives dédié à la création italienne des années 1950 à 1980, Tornabuoni Art explore, à travers l’événement « Utopia », les relations entre les grands noms de l’art et du design italiens. Avec près d’une quarantaine de pièces, l’accrochage fait dialoguer des œuvres d’art avec des pièces design de la même époque afin de révéler l’esprit audacieux de toute une génération de créateurs transalpins. Collectionneur érudit, Charles Zana signe une scénographie ambitieuse qui transforme la galerie en une suite de salons intimistes dans lesquels se rencontrent des chefs-d’œuvre et du mobilier d’exception. L’exposition « Utopia » établit donc des liens pertinents entre art et design à travers des tandems séduisants tels que Gino Sarfatti et Paolo Scheggi, Carlo Scarpa et Dadamaino ou encore Enrico Castellani et Nanda Vigo. . Moderne Maharajah au MAD jusqu'au 12 janvier 2020 Jusqu'au 12 janvier prochain, le MAD – ancien musée des arts décoratifs – rend hommage au plus dandy des maharajah : Yeshwant Rao Holkar II. Amoureux de la modernité européenne, cet esthète venu d'Indore est à l'origine de la construction du Palais Manik Bagh, premier édifice moderniste de la région. Résolument ancré dans la modernité, le Palais Manik Bagh introduit de nombreux matériaux novateurs dans son aménagement, comme le métal, le similicuir et le verre coloré. Côté mobilier, la crème de la crème des designers de l'époque peuple les nombreuses pièces de la demeure. On y retrouve par exemple le Transat d'Eileen Gray, les lits en métal et verre de Louis Sognot et Charlotte Alix ou encore la chaise longue de Le Corbusier et de Charlotte Perriand (dont l'image illustre notre dossier) ainsi que les immenses tapis colorés d'Ivan Da Silva Bruhns. Un florilège d'assises, de tables ou de tapisseries présenté sous la nef du MAD jusqu'au 12 janvier. . Le monde nouveau de Charlotte Perriand à la Fondation Louis Vuitton jusqu'au 24 février 2020 Disparue il y a vingt ans, la designer et architecte Charlotte Perriand fait aujourd'hui l'objet d'une grande rétrospective à la Fondation Louis Vuitton. Longtemps demeurée dans l'ombre de ses confères masculins, Le Corbusier en tête de file, elle reprend aujourd'hui la place qui lui est due au sein d'une exposition mêlant architecture, design et art. De nombreux chefs d'œuvre de la peinture et de la sculpture contextualisent et mettent en valeur le mobilier de Charlotte Perriand. Ainsi, on découvre avec admiration le Guernica de Picasso, divers mobiles de Calder, des tapisseries de Le Corbusier ou encore de très grands formats signés Fernand Léger. . Affiches cubaines. Révolution et cinéma. au MAD jusqu'au 2 février 2020 Qui a dit que l'affiche était un art mineur ? Sûrement pas le Musée des Arts Décoratifs (1er arrondissement) qui met à l'honneur l'ampleur d'une école graphique longtemps restée méconnue. Jusqu'au 2 février, l'exposition présente en effet près de 300 affiches dont les plus incontournables de l'histoire de Cuba. Qu'elle soit culturelle, politique ou publicitaire, l'affiche est un objet de communication à la dimension artistique forte. Ce travail graphique, visuel et textuel, a pour vocation de séduire le spectateur grâce à un slogan percutant et un design travaillé. A Cuba, le médium se développe activement. Alors que certains designers graphiques s'alimentent de l'effervescence révolutionnaire, d'autres valorisent le septième art pour saturer la population d'images de propagande. Objet visuel attrayant placardé sur les murs des villes, l'affiche devient un instrument résolument politique. . Pli Public Workshop au Pavillon de l'Arsenal du 28 novembre 2019 au 5 janvier 2020 Depuis 2015, l'association Pli – fondée par Christopher Dessus, Marion Claret et Adrien Rapin – promeut la recherche architecturale à travers une revue collaborative publiée chaque année. Prochaine étape dans la démocratisation de la discipline, l'événement Pli Public Workshop, co-produit par Pli, Paf atelier et le Pavillon de l'Arsenal, soutient activement la nouvelle génération d'architectes, d'artistes et de designers, soit des étudiants et des jeunes diplômés. Le programme d'aide à la création du PPW permet en effet aux candidats de produire un projet tout en bénéficiant d'un suivi professionnel jusqu'à la réalisation de l'exposition collective.Curieuse, engagée et pluridisciplinaire, cette nouvelle génération de créateurs force l'admiration. La Rédaction

Une nouvelle session de pitchs de l’accélérateur « Santé-Prévention du BTP » s'est déroulé à l'occasion de Batimat 2019. Objectif ? intégrer l’écosystème Impulse Labs pour 4 start up.

Hussor a présenté un système d’ancrage, à fixer au sol ou sur un lest métallique. [©ACPresse] Alors même qu’il a dévoilé sa nouvelle identité visuelle, l’industriel de la banche métallique Hussor a profité de Batimat pour présenter quelques nouveautés produits. En tête de liste figure un système d’ancrage inédit, à fixer au sol ou sur un lest métallique, lui aussi nouveau. Cet article est réservé aux abonnés des revues Béton[s] le Magazine et Bâti & Isolation. Déjà abonné Mon email Mon mot de passe Oublié ? En plus de votre magazine, profitez d’un accès illimité à l’ensemble des contenus et services du site www.acpresse.fr : Lecture de l’intégralité des dossiers thématiques, reportages chantiers, fondamentaux, histoire de la construction… Consultation des indicateurs économiques (chiffres et analyses) + vos newsletters pour suivre l’info en continu Je m'abonne

Artem Bagniuk, directeur commercial de M-Konstruktor. [©ACPresse] « Les marchés français et, plus largement, européens nous intéressent », annonce Artem Bagniuk, directeur commercial de M-Konstruktor. Derrière cette marque se cache un industriel russe spécialisé dans la construction de moules métalliques sur mesure. Mais aussi de silos à pulvérulents. Après une première présence sur World of Concrete Europe, en 2018, puis Bauma, en 2019, M-Konstruktor a exposé une nouvelle fois en France, à l’occasion de Batimat. « Ce salon est plus restreint que Bauma, mais son impact local Cet article est réservé aux abonnés des revues Béton[s] le Magazine et Bâti & Isolation. Déjà abonné Mon email Mon mot de passe Oublié ? En plus de votre magazine, profitez d’un accès illimité à l’ensemble des contenus et services du site www.acpresse.fr : Lecture de l’intégralité des dossiers thématiques, reportages chantiers, fondamentaux, histoire de la construction… Consultation des indicateurs économiques (chiffres et analyses) + vos newsletters pour suivre l’info en continu Je m'abonne

Nouveau logo Hussor. [©Hussor] Le fabricant de coffrages métalliques Hussor a profité de sa présence sur le salon Batimat pour dévoiler sa nouvelle identité visuelle. Exit le triple “H”, le nouveau logo s’articule autour d’un “H” bicolore rouge et gris, prolongé des autres lettres constituant la marque Hussor. Le logo est épuré et comme barré d’une diagonale, qui symbolise le progrès, le fait d’aller de l’avant. La base-line qui l’accompagne – “Proche de ceux qui construisent” – résume l’état d’esprit de l’industriel. « Nous avons toujours travaillé la proximité avec nos clients, qui utilisent nos outils au quotidien », explique Pierre Weinling, président d’Hussor. En d’autres termes, l’industriel souhaite rappeler que le client et le service se placent au centre de son activité. Qu’ils sont essentiels et qu’il ne l’a pas oublié… Bien entendu, Batimat a aussi été pour Hussor l’occasion de présenter ses dernières évolutions produits. Au programme, un système d’ancrage de banches, un lest métallique, un Centreur à clavette. Sans oublier quelques évolutions autour de son système Ergoform.

Le 102e congrès des maires s’ouvre ce 19 novembre, à Paris. Plusieurs membres du gouvernement ainsi que le président de la République, absent l’an passé, viendront s’exprimer à la tribune, pour ce dernier grand rendez-vous des élus locaux avant les élections municipales de mars 2020.

Après avoir réalisé l’Institut des Sciences moléculaires d’Orsay (2017) avec Fres Architectes, l’agence néerlandaise KAAN Architecten s’associe cette fois-ci au cabinet parisien Pranlas Descours pour la conception de la Chambre des métiers et de l’Artisanat de Lille (59). En résulte un ouvrage monumental tout de verre vêtu où la lumière naturelle règne en grande maîtresse. Intégré à une large opération lancée en 2007 et prévoyant l’insertion d’un campus sur une ancienne friche industrielle de 2,5 hectares, l’antenne régionale de la Chambre des métiers et de l’Artisanat est caractérisée par une volumétrie simple, parfait carré de 80 mètres de coté et culminant à 25 mètres de haut. Une silhouette radicale accentuée par les cadres en aluminium entourant religieusement les nombreuses fenêtres verticales mais qui dissimule cependant son lot de subtilités. La façade du premier étage vivement reculée créé un jeu de profondeur et interrompt la rigueur de l’ouvrage en se laissant surplomber par le second niveau en porte-à-faux. « Avec son esthétique minimaliste et sa transparence élégante, le bâtiment monolithique donne un geste enveloppant et protecteur. » KAAN Architecten Le bâtiment dispose de deux places publiques situées à différents niveaux. Au rez-de-chaussée, les architectes installent la nouvelle Place des Artisans au sud tandis qu’au premier étage, une grande terrasse au nord domine la rue du Faubourg d’Arras. De plus, six patios plantés rythment le plan et connectent l’ensemble à l’extérieur. La CMA est divisé en deux pôles reliés mais distincts, bénéficiant chacun de son entrée. Quand celle dédiée aux espaces administratifs prend place du côté de la rue du Faubourg-d’Arras, celle consacrée aux apprentissages – écoles de cuisine et de coiffure, salles de conférence, laboratoires et auditorium – est installée au plus près du centre ville. Les deux entités sont reliées par de larges couloirs immaculés traversant de part en part le bâtiment et offrant même, à l’occasion, des vues sur l’atrium central. Les intérieurs, généreusement éclairés grâce aux nombreuses ouvertures, sont finis avec des sols en bois clair et des murs blancs, laissant la lumière naturelle s’y refléter avec aisance. Un édifice au sein duquel il fait bon d’étudier ! Pour en savoir plus, visitez le site de Pranlais Descours architectes / KAAN Architecten Photographies : Fernando Guerra Zoé Térouinard

Après l’exposition dédiée à John DeAndrea en juin 2018, la galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois (6ème arrondissement) poursuit son étude de l’hyperréalisme américain en présentant pour la première fois les œuvres hyperréalistes de l’artiste Robert Cottingham. Zoom sur son inventaire quasi photographique des paysages urbains nord-américains, des villas hollywoodiennes aux détails des architectures citadines. Jusqu’au 23 décembre, la rétrospective « Fictions in the Space Between » célèbre l’artiste Robert Cottingham. Elle dresse en effet un panorama complet de la carrière de cette figure majeure de l’hyperréalisme américain, un mouvement artistique né au début des années 1970 aux Etats-Unis. L’exposition monographique est répartie entre les deux espaces de la galerie Vallois. Tandis que dans le premier, au 36 rue de Seine, est accroché plusieurs huiles sur toile et leurs études préparatoires – des dessins et des aquarelles –, le second, au 33 rue de Seine, présente une sélection de ses créations sur papier. De 1969 à aujourd’hui, des villas californiennes aux tous récents objets du quotidien, l’événement rend hommage à la diversité de l’œuvre hyperréaliste de Robert Cottingham. On y remarque surtout les motifs architecturaux, qui l’ont rendu célèbre, notamment les enseignes commerciales qui pullulent dans les rues des villes nord-américaines. Ces panneaux lumineux de professions diverses, symboles de la société de consommation et de l’Amérique moderne, l’obsèdent. Robert Cottingham les fige sur la toile ou le papier à la manière d’un photographe sur un négatif. Leurs cadrages serrés, leurs compositions travaillées, leurs couleurs vives et leur graphisme épuré leurs confèrent en effet une dimension très réaliste. Toutefois, on aurait tort de croire que Cottingham se limite à reproduire fidèlement ces fragments urbains. Il les transforme au contraire pour créer un univers tout à fait pictural. Dans son huile sur toile Catwalk, par exemple, l’artiste s’amuse avec le mot et sa signification : l’enseigne en forme de podium figure son concept. Entre le dessin, l’aquarelle et la peinture finale, le peintre pose un regard aussi photographique que poétique sur les décors urbains qui saturent le quotidien des citadins. Un accrochage qui nous rend nostalgique d’une époque révolue. Pour en savoir plus, visitez le site de la galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois Visuels : Robert Cottingham / Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois Léa Pagnier

Qui a dit que design et WC ne pouvaient pas s’accorder ? Certainement pas les équipes de Delabie qui dévoilent leur nouveau produit : l’urinoir HYBRIMATIC FINO. Alliant raffinement et utilité, les concepteurs imaginent un lieu d’aisance tout en inox à la finition mat élégante. Le goût même dans les pièces les plus intimes, voilà qui décrit parfaitement les produits de la marque française Delabie. Exit la porcelaine blanche traditionnelle, pour sa gamme d’urinoirs HYBRIMATIC FINO, la société imagine des toilettes dédiées aux hommes tout d’inox vêtu, en version poli satiné pour un fini mat des plus contemporains. En effet, pourquoi le sens du détail et de l’esthétique s’arrêterait-il aux pièces de vie telles que le salon ou la cuisine, quand on sait que l’on utilise les cabinets près de 2 500 fois par an ? Non seulement la silhouette et le revêtement de ces urinoirs sans arrêtes ni soudures les feraient presque passer pour des ouvrages sculpturaux, mais leurs propriétés font également rentrer ces WC masculins dans une nouvelle catégorie. En effet, l’HYBRIMATIC FINO est doté d’un système de rinçage hybride ne nécessitant pas de contact manuel, limitant ainsi la transmission de bactéries. De plus, l’inox est caractérisé par des propriétés bactériostatiques et l’ensemble possède deux modes de rinçages, adaptés aux différents usages. En effet, lorsqu’il est installé dans des lieux largement fréquentés, l’urinoir peut être configuré en « mode affluence » et bénéficiera alors d’un rinçage périodique hygiénique de 14 secondes toutes les 12 heures, empêchant ainsi la saleté de s’incruster et limitant les remontés d’odeur et l’obstruction des canalisations. En « programme éco », le procédé reste le même mais ne s’activera que toutes les 24 heures durant 7 secondes. Compatible avec tous les bâti-supports standard du marché, l’HYBRIMATIC FINO s’adapte ainsi à diverses configurations et lieux publics. Un urinoir de qualité auquel il ne manque que la signature de Marcel Duchamp. Pour en savoir plus, visite le site de Delabie Photographies : DR Zoé Térouinard  

Exposition dédiées aux «tasses» ou vespasiennes, qui autrefois étaient érigées au sein même de l’espace public. Au Point Ephémère, à Paris. Jusqu’au 1er décembre 2019. «Vous qui venez ici dans une humble posture, de vos flancs alourdis, décharger le fardeau. […] L’article Les Tasses : Toilettes Publiques – Affaires Privées est apparu en premier sur Chroniques d‘architecture.

Jérôme Buvat, Responsable du Salon International du Patrimoine Culturel, revient pour nous sur cette 25ème édition qui s’est tenue du 24 au 27 octobre 2019 au Carrousel du Louvre, à Paris.

De ringarde à ultra branchée, la marque allemande de sandales Birkenstock ouvre un showroom parisien dédié à l’exposition de ses dernières collaborations. Désormais inscrite dans l’air du temps, la firme germanique s’offre un intérieur contemporain imaginé par le studio britannique Vinson & Co. Un espace lumineux au décor raffiné qui devient l’écrin tendance de ces chaussures confortables d’outre-Rhin. C’est le comble du chic. Situé dans un appartement parisien de la rue Saint Honoré (1er arrondissement), le Showroom Birkenstock 1774 s’installe dans un espace de 170 mètres carrés typiquement haussmannien, avec ses riches moulures, ses grands miroirs, ses cheminées en pierre et son parquet à chevrons au sol. A la demande de la marque patronymique, le studio Vinson & Co conserve la simplicité de l’appartement d’origine en ajoutant simplement une sélection pointue de meubles et d’objets d’exception. Les modèles Birkenstock les plus créatifs – tels que la mule fausse fourrure dessinée par Phoebe Philo pour Céline – côtoient ainsi des pièces design célèbres. On y retrouve notamment la chaise Roly Poly de la créatrice britannique Faye Toogood, les élégantes assises en bois de l’architecte suisse Pierre Jeanneret et la table en chêne Big Foot du designer allemand Philipp Mainzer. Le tout couplé à des œuvres textiles abstraites imaginées par la brodeuse londonienne Geraldine Larkin. Architecture historique, mobilier iconique et chaussures créatives se rencontrent donc pour nous plonger dans le nouvel l’univers Birkenstock. Si le style hype de la sandale germanique fait encore débat, la décoration teintée d’élégance signée Vinson & Co se veut à la pointe de la mode. Dans son ascension vers la hype, la marque trouve enfin chaussure à son pied. Pour en savoir plus, visitez le site du studio Vinson & Co Photographies : DePasquale+Maffini Léa Pagnier

Après une implantation à Malaga, puis à Bruxelles, le Centre Pompidou s’exporte à Shanghai en Chine. Suite à l’inauguration de l’édifice construit par David Chipperfield, le musée vient d’ouvrir ses portes au public samedi dernier. Retour sur la genèse d’un projet d’ampleur favorisant les échanges culturels et économiques entre la France et la Chine. Le Centre Pompidou x West Bund Museum Project est né de l’association du West Bund Group – une société chinoise chargée du développement du nouveau quartier Xuhui Waterfront – avec l’institution muséale. Durant les cinq prochaines années, l’antenne chinoise du Centre Pompidou accueillera des expositions diverses conçues à partir des collections du musée français, afin de participer au rayonnement culturel de la plus grande ville du pays. C’est sur la rive nord du fleuve Huangpu que s’élève l’écrin de verre réalisé par l’architecte britannique David Chipperfield. Installé sur une esplanade surélevée bordée par un parc, le bâtiment de 25 000 mètres carrés se divise en trois volumes, distincts et linéaires, organisés autour d’un hall central avec un atrium à double hauteur. D’une hauteur de 17 mètres, chaque module comprend deux niveaux. L’espace supérieur abrite toujours une galerie, tandis que les salles inférieures accueillent respectivement une salle polyvalente baptisée The Box, un studio d’art dédié à la création contemporaine et des espaces pédagogiques dont un auditorium. Trois accrochages semi-permanents et dix expositions temporaires rythmeront la programmation transdisciplinaire du centre tout au long du partenariat. Les façades du bâtiment recouvertes de verre recyclé translucide soulignent l’horizontalité des trois volumes et répond aux miroitements du fleuve, tout en offrant aux visiteurs une vue panoramique sur la rivière et la ville depuis les intérieurs du musée. On pourra d’ailleurs y contempler des chefs-d’œuvre modernes et contemporains prêtés par l’institution française, de la sculpture à la photographie, en passant par des installations. Depuis le 8 novembre, l’exposition inaugurale fait la part belle aux nouveaux médias en exposant des plasticiens contemporains remarquables comme Pierre Huyghe, Bruce Nauman, ou encore Hito Steyerl. Une architecture monumentale mise au service de la culture. Pour en savoir plus, visitez le site de l’agence David Chipperfield Architects Photographies : David Chipperfield Architects / Centre Pompidou x West Bund Museum Project Léa Pagnier

RENOVATION ENERGETIQUE. La profession ne renonce pas à l'article 13, relatif au plan de travaux pluriannuel obligatoire, qui avait été retiré au dernier moment de l'ordonnance réformant le droit de la copropriété, a indiqué à Batiactu Jean-Marc Torrollion, le président de la Fnaim, ce jeudi 14 novembre, en marge d'une conférence de presse.

Utopia désigne d’abord une lampe iconique, celle dessinée par la designer italienne Nanda Vigo pour Arredoluce en 1970. A la galerie Tornabuoni Art (3ème arrondissement), « Utopia » devient le titre d’une exposition collective, imaginée en collaboration avec l’architecte français Charles Zana, qui met à l’honneur l’effervescence créative dans l’Italie d’après-guerre. Aperçu d’un événement inédit qui explore les synergies entre art et design italiens. Inscrit dans un cycle d’expositions collectives dédié à la création italienne des années 1950 à 1980, Tornabuoni Art explore, à travers l’événement « Utopia », les relations entre les grands noms de l’art et du design italiens. Avec près d’une quarantaine de pièces, l’accrochage fait dialoguer des œuvres d’art avec des pièces design de la même époque afin de révéler l’esprit audacieux de toute une génération de créateurs transalpins. Collectionneur érudit, Charles Zana signe une scénographie ambitieuse qui transforme la galerie en une suite de salons intimistes dans lesquels se rencontrent des chefs-d’œuvre et du mobilier d’exception. L’exposition « Utopia » établit donc des liens pertinents entre art et design à travers des tandems séduisants tels que Gino Sarfatti et Paolo Scheggi, Carlo Scarpa et Dadamaino ou encore Enrico Castellani et Nanda Vigo.Ces mises en scène aussi didactiques qu’épurées – à l’image de l’association des deux toiles de Giorgio de Chirico à un vase en céramique et un cabinet en bois massif de l’architecte Ettore Sottsass – fantasment alors des parentés entre les génies d’une période majeure de l’histoire de l’art italien. Architectes, designers et artistes se répondent dans une série de dialogues étonnants. L’exposition met ainsi l’accent sur la richesse de la création italien du XXe siècle. Des utopies à découvrir au Passage de Retz jusqu’au 21 décembre. Pour en savoir plus, visitez le site de la galerie Tornabuoni Art Photographies : Tornabuoni Art / Jacques Pépion Léa Pagnier

DISTINCTION. La réhabilitation d'une résidence de 602 logements, à Créteil, a été l'un des dix lauréats des trophées béton pro 2019. Ce projet, qui concerne la résidence des Bleuets à Créteil (Val-de-Marne), a été imaginé par l'agence d'architecture RVA.

Sur BATIMAT, L’OPPBTP, la société T2S et le loueur Kiloutou ont signé, mercredi 6 novembre, une convention de partenariat. Cette coopération vise à développer la solution Eleksen-Kare, un système de détection engin-piéton conçu par T2S, et à étendre son usage sur les chantiers.

Nouvelles robinetteries, nouveaux équipements techniques, nouvelles approches esthétiques, Ideobain 2019 est riche en découvertes.

1000 profilés d’aluminium matérialisant le 1er seuil, 20 solutions TECHNAL présentées, 5 jours riches en émotions, L’association de 2 partenaires pour faire naître le Pavillon BOERI X TECHNAL, tout cela dans 1 vidéo unique pour vivre ou revivre l’histoire BATIMAT...

RECHAUFFEMENT CLIMATIQUE. "Nous espérons une réponse détaillée à nos recommandations", a prévenu la climatologue Corinne Le Quéré, présidente du HCC, lors d'une conférence organisée par l'association Equilibre des Energies ce mercredi 13 novembre. Le HCC avait publié le 25 juin un premier rapport critique sur la politique française de lutte contre le réchauffement climatique.