Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Evènements et salons

Kobelco Construction Machinery Europe (KCME) annonce sa participation au salon Complete Auto Recycling & Secondary Materials (CARS) qui se tiendra au Donington Park Circuit du Leicestershire les 13 et 14 juillet prochains. Le constructeur y démontrera ses compétences en matière de recyclage avec sa pelle SK210D-9 dédiée au démantèlement de véhicules.

Eté 2016, l’opération de 23 logements domiciliée rue de l’Ourcq dans le XIXe arrondissement parisien, OGIF maître d'ouvrage, accueille enfin ses premiers locataires. Tentation de l’habitat participatif au bord du canal ? Pas moins de sept ans après le concours remporté par l’agence Karawitz, l’aventure fut longue et pleine de péripéties. Récit. Lors de l'inauguration, […]

La chapelle des Récollets servait de décor mardi 28 juin 2016 au visionnage des vidéos reçues pour le premier festival de la vidéo d’architecture. Sous l’égide de la maison de l’architecture en Ile-de-France, plus de 65 films de 2min maximum avaient été sélectionnés. Mais, une question d'importance est bientôt apparue au jury : qu’est-ce que […]

Kobelco Construction Machinery Europe (KCME) annonce sa participation au salon Complete Auto Recycling & Secondary Materials (CARS) qui se tiendra au Donington Park Circuit du Leicestershire les 13 et 14 juillet prochains. Le constructeur y démontrera ses compétences en matière de recyclage avec sa pelle SK210D-9 dédiée au démantèlement de véhicules.

Les 15 et 16 juin derniers, à Lille Grand-Palais, le salon Environord dédié aux technologies environnementales a attiré 3 171 visiteurs venus rencontrer les 60 exposants et 876 congressistes.

La Société du Grand Paris a signé avec la Chambre Interdépartementale des Notaires de Paris et Paris Notaire Services (PNS), une convention pour analyser l'impact du Grand Paris Express sur les dynamiques immobilières en Île-de-France.

L'économie indienne accélère à nouveau avec d'importants projets d'investissements qui émergent. Un contexte optimiste qui pousse de grandes entreprises aux noms célèbres à participer au salon Bauma Conexpo India du 12 au 15 décembre 2016 à Gurgaon / Delhi.

Jeune photographe Slovaque, Mária ¦varbová capture des scènes de bain à l'atmosphère surréaliste où l'homme et son architecture semblent figés, hors du temps et de l'espace.   Née en 1988, Mária ¦varbová entreprend des études d'archéologie, conservation et restauration d'"uvres d'art, avant de se consacrer au medium photographique. Saluées sur la scène internationale, ses différentes séries lui valent de prestigieuses publication et récompenses. "Reworking the concept of the photo novel that originated through a combination of cinema and comic strips, my photographs are a succession of short scenes in which the frontality and absence of contrasts remove any narrative dimension in favor of the fullness of the photographic surface." Mária ¦varbová Avec Swimm et In the Swimming pool, Mária ¦varbová présente des clichés capturés au sein de la piscine Malina de Malacky, en Slovaquie. Figés, des baigneurs posent au c"ur d'une architecture soviétique déshumanisée. Les contrastes et perspectives s'effacent au profit d'une atmosphère minimaliste, froide et mystérieuse où cohabitent surexposition, pastels et saturation. Pour en savoir plus, consultez le site de Mária ¦varbová.      

Concevoir avec l'ancien, et comprendre l'histoire du lieu, ce sont les mots qui semblent avoir guidé les architectes du studio ArchUnion pour la conception de ce lieu voulu pour célébrer les arts de la céramique. Situé en plein c"ur de Shanghai, il marie avec harmonie deux expressions architecturales. Sur le site les architectes ont prêté une attention particulière aux vieux bâtiments et aux grands arbres, déjà présents. Le but n'était pas non plus de recréer une architecture nostalgique aux accents faussés, mais de redonner vie aux anciens murs tout en inscrivant de manière franche une nouvelle histoire architecturale sur le lieu. Les murs patinés en brique ou en béton servent de socle et conservent leurs apparences usées. Sur ces murs, complétés par endroits de nouvelles structures, une greffe architecturale s'est installée et complète le bâtiment. La Ceramic House est un lieu d'expositions, destiné à promouvoir l'art de la céramique de la région de Shanghai où il est installé. À l'intérieur, l'espace met en scène simplement les collections et objets présentés au travers d'un esprit contemporain. Les anciens et nouveaux matériaux cohabitent, et s'intègrent facilement les uns aux autres parce que choisis simples. Photographies : ArchUnion

Fondée en 2008 par Paul Coudamy, l'agence Coudamy Architectures aménage un appartement familial en plein c"ur de Paris. L'architecte imagine un espace largement ouvert où se propagent une structure aérienne dessinant l'espace avec originalité et fonctionnalité. Paul Coudamy organise et délimite les différents espaces de la pièce à vivre à partir de modules en bambou et d'un îlot central posé entre le salon et la cuisine. Une structure tridimensionnelle en métal blanc se propage depuis ces blocs et apporte de multiples rangements modulaires. Spécialement créée pour le projet, elle dessine l'espace sans en entraver les lignes de vue. Des portes en bambou neutre ou peint en blanc ferment les casiers selon les goûts et les besoins des propriétaires en termes de rangements et d'intimité. Côté salon, l'angle formé par la structure délimite un canapé intégré dont le bleu orageux contraste avec les teintes claires de la structure et du sol. " Le système mis au point est entièrement découpé au laser et fait disparaître tous les angles de la grille pour un design unique et modulaire " Coudamy Architectures Le point de circulation centrale de l'appartement est traité comme un espace à part entière de l'appartement et baptisé " The Moon ". Au plafond, un large disque de lumière au motif lunaire diffuse une lumière à la fois douce et mystérieuse, auquel répond, au sol, un épais tapis circulaire. " Le concept est de renverser l'organisation de l'appartement, la circulation centrale sombre devient un espace lumineux et accueillant " Coudamy Architectures Photographies : Benjamin Boccas Pour en savoir plus, consultez le site de Coudamy Architectures.

À l'occasion de la biennale d'art contemporain de la ville de Zürich un groupe d'étudiants emmenés par le studio de Tom Emerson a réalisé une architecture éphémère accueillant le public le temps d'une projection ou d'un moment de contemplation à fleur d'eau. Une ile de bois flottante est arrivée un matin, supportée par une barge puis reliée à la ville par un fin ponton. La structure de bois paraît imposante, trois structures émergent du lac dont une tour qui amplifie le signalement du bâtiment. À la manière d'un fragment de l'espace urbain exporté au milieu d'un lac, le projet se compose d'un espace central entouré par cinq éléments : une tour, des gradins, un café, une terrasse ensoleillée et une piscine. Au-dessus de cette dernière et face aux gradins a été placé un écran de cinéma, autour duquel gravitent les visiteurs. Sous la direction de Tom Emerson et des chefs de projet Boris Gusic et Adrian Heusser, 32 étudiants en architecture de l'ETH Zurich ont collectivement conçu et construit le pavillon. Le projet a commencé par un concours d'idées organisé entre des petits groupes d'élèves, à partir duquel les idées les plus prometteuses ont été identifiées et développées afin d'aboutir au pavillon qui flottera dans les eaux du lac tout l'été. Photographies : Studio Tom Emerson Pour en savoir plus, visitez le site du Studio Tom Emerson  

Au c"ur de Tel-Aviv, le studio Raanan Stern livre la rénovation d'un vaste appartement familial à la fois pratique et lumineux. Les architectes imaginent deux espaces indépendants que sépare un long couloir où cohabitent aisément les différents membres de la famille.  L'appartement adopte un pan tout en longueur. Face à la rue, un vaste salon est connecté aux autres espaces publiques, tels la terrasse, la cuisine et la salle à manger. Dans le prolongement de la cuisine se situe une première chambre et sa salle de bain privative, réservées aux parents. " The corridor functions as an axis between all bedrooms and washrooms " Raanan Stern Un long couloir mène vers la deuxième partie de l'appartement. Un salon secondaire offre un espace de jeux et de travail, autour duquel s'organisent trois vastes chambres destinées aux enfants ainsi qu'une salle de bain. Une large porte en bois doublée de panneaux acoustiques permet aux deux espaces d'être séparés tant sur le plan visuel qu'acoustique et de conserver une relative indépendance. De nombreux rangements sont intégrés à l'appartement. Dans le salon, un volume de bois noir abrite divers équipements audiovisuels et des placards. Le long de la baie, un long banc en bois clair habillé de jaune dissimule une précieuse collection de vinyles. De même, entre la cuisine et la salle à manger, un module cloisonne les espaces et offre d'innombrables rangements, dont une partie se prolonge au plafond. " Delicate profiles such as black iron and aluminum separate between materials allowing them to exist side by side harmoniously " Raanan Stern Largement ouverts, les espaces sont visuellement délimités par l'utilisation de matériaux différents, symbolisant leurs fonctions. Ainsi, le sol du salon s'habille de bois clair tandis que la cuisine et la salle à manger disposent de carrelage aux teintes crème. Une ligne noire souligne la démarcation est accentue l'axe formé par le couloir, dont les murs voient, quant à eux, cohabiter la brique et le béton. Photographies : Gidon Levi Pour en savoirplus consultez le site de Raanan Stern. 7

Observatoire de la création actuelle et des pratiques photographiques, les rencontres d'Arles ouvriront leurs portes le 4 juillet prochain. Dédiée à Michel Tournier, cofondateur des Rencontres avec le photographe Lucien Clergue et le conservateur Jean-Maurice Rouquette, cette 47ème édition investit la ville et sa région avec un éclectisme résolument tourné vers le cinéma, la culture pop et le documentaire et la photographie lointaine. " Cette petite ville avait naturellement vocation à devenir capitale de la photographie. D'abord évidemment, il y a la lumière, la transparence de l'air provençal. Puis il y a aussi l'architecture, les arènes et ce qui se passe dans les arènes. Et naturellement il y a les hommes... " Michel Tournier, juillet 1977.   Cette année, les Rencontres s'exportent au sein de nouveaux lieux et de trois autres grandes villes de la région PACA : Marseille, Avignon et Nîmes accueilleront ainsi une programmation hors les murs. Suivant leur vocation première, les Rencontres d'Arles dévoilent une programmation résolument éclectique rythmée par une dizaine de séquences, parmis lesquelles " Monstres & Co ", " Je vous écris d'un pays lointain ", "Relecture " ou encore " Singulier ! ". 137 artistes, près de 40 expositions. Le prix Découverte présente chaque année une dizaine d'artistes utilisant la photographie dont les travaux ont été récemment découverts ou méritent de l'être. Ils feront l'objet d'expositions personnelles au pars des Ateliers, tandis que les professionnels désigneront un lauréat qui recevra un prix de 25 000 euros. Les Rencontres proposent cette année une histoire revisitée de la photographie de rue, dont le genre connait un nouvel essor, avec la section " Street ", regroupant les "uvres d'Eamonn Doyle, de Sid Grossman ou de Christian Marclay. L'exposition " Westen Stories " illustre quant à elle les grands espaces, de la Camargue filmés par Joë Hamman et Jean Durand, à l'Ouest américain par Bernard Plossu. Du Mali au Nigéria, " Africa Pop " dévoile une Afrique décalée, pleine d'humour et de susprises, sous l'"il notamment de Maud Sulter. De nouvelles approches du documentaire sont à découvrir aux " Plateformes du visible " ainsi qu'une exploration des champs de bataille : " Après la guerre " expose le travail de Yan Morvan sur les théâtres de guerre, celui d'Alexandre Guirkinger sur la ligne Maginot et les images du grand photographe des zones de combat, Don McCullin. Le 11 Septembre sera également évoqué à travers l'exposition Nothing but Blue Skies qui propose une archive des photos des attentats de 2001. Enfin, un hommage sera rendu à Charlie Hebdo au moyen des photomontages originaux qui firent les grandes heures des couvertures de Hara Kiri. " Les Rencontres proposent aux amateurs comme aux professionnels de la photographie des situations qui donnent à voir et à penser. Elles contribuent à la réflexion esthétique, politique et économique sur ce média. Elles offrent au visiteur des fenêtres sur le temps présent " Audrey Azoulay, ministre de la Culture. Les rencontres de la photographie, Arles, semaine d'ouverture du 4 au 10 juillet 2016, expositions et stages du 4 juillet au 25 septembre 2016 Photographies : Copyright Rencontres Arles 1. Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari, Sans titre, Concept et images par TOILETPAPER magazine. 2. Alexandre Guirkinger, Détail d'une vue aérienne infrarouge de 1974. Fonds photographique de l'IGN, rephotographié en 2016.3. Don McCullin, Petit matin, West Hartlepool, comté de Durham, 1963.4. Alinka Echeverria, Encre blanche, 2016.5. MEJISHI, Ogi, Sadogashima, préfecture de Niigata.6. Eamonn Doyle, Sans titre, série i, 2013. Pour en savoir plus consultez le site des Rencontres d'Arles

À l'occasion du salon italien Marmomacc (du 28 septembre au 1er octobre 2016 à Vérone) dédié à la pierre naturelle, une exposition est organisée pour démontrer le pouvoir de la pierre lorsque la tradition se mêle au design.

Sur le salon IFAT, Pellenc ST présente en première mondiale sa nouvelle machine de tri optique Mistral+.

Le constructeur Ammann présentera sa gamme de produits ciblant les secteurs de la carrière, de la construction et du recyclage à Hillhead 2016, salon dédié aux matériels de mines & carrières et de recyclage qui se tiendra du 28 au 30 juin à Buxton dans le Derbyshire (Royaume-Uni).

Depuis 2006, la Design Parade de Hyères rassemble des expositions, des conférences et des rencontres autour d'un concours international destiné à révéler de jeunes designers. Pour sa onzième édition, le festival s'enrichit d'une nouvelle proposition consacrée à l'architecture d'intérieur et à la décoration à Toulon. Festival international de design, la Design Parade est un moment d'échange et de rencontre entre les créateurs, les professionnels et le public. Des jeunes designers sélectionnés sont invités à présenter leur travail devant un jury de designers de renommée internationale, présidé par le designer anglais Max Lamb. Les "uvres resteront exposées jusqu'au 25 septembre à la villa Noailles, qui consacre cette année une exposition à son créateur, l'architecte Robert Mallet-Stevens.   Diverses expositions, rencontres et ateliers sont au programme. La piscine et le squash de la Villa Noailles accueilleront des "uvres de Max Lamb tandis que le marché du Design parcourra ses jardins. Les élèves de l'École Supérieur d'Art et de Design de Toulon Provence investiront quant à eux le Marais Plage de Hyères. Les lauréats des précédentes éditions du festival seront également à l'honneur, avec, notamment, Max Frommeld et Arno Mathies, prix spécial du jury Design Parade 10, actuellement en résidence à la Villa Noailles. Cette année, la villa Noailles s'engage dans une nouvelle proposition consacrée à l'architecture d'intérieur et à la décoration à Toulon. La première édition de la Design Parade Toulon, parrainée par les designers Ronan et Erwan Bouroullec, se tient du 30 juin au 2 juillet 2016 et réunit plusieurs expositions autour d'un concours destiné à révéler et soutenir la jeune génération d'architectes d'intérieur, premier projet de ce type en France. Le festival présente 10 jeunes architectes d'intérieur internationaux sélectionnés par un jury présidé par India Mahdavi. Les projets seront exposés dans un hôtel particulier du XVIe siècle, proche de l'arsenal militaire, du port et de l'ancienne corderie royale. Plusieurs expositions sont programmées à Toulon et définissent un parcours dans la ville, d'India Mahdavi au Musée d'art de Toulon au mobilier liturgique dans la crypte de l'église Saint Louis en passant par Olivier Amsellem au musée d'art de Toulon et Ettore Sottsass à l'espace savonnières. Des rencontres sont également organisées avec les architectes India Mahdavi et Maurice Sauzet au foyer Campra de l'Opéra de Toulon. Pour en savoir plus, consultez le site de la Villa Noailles.

Vinci Energies vient de décrocher un contrat en conception-construction de 124 M¤ portant sur le déploiement d'une infrastructure Très Haut Débit (THD) en fibre optique pour le département de la Moselle.

Le designer belge Alain Gilles signe New Perspective, une collection de miroirs surréalistes. Edités par la marque italienne Bonaldo, ils offrent à toute pièce une perspective supplémentaire, une porte ouverte sur un monde imaginaire.   " L'idée était de donner vie et profondeur à un miroir, qui n'est rien de plus qu'un espace vide ou au mieux le reflet de la pièce dans laquelle il est placé. " Alain Gilles La collection se compose de miroirs aux formes ovales. Sérigraphiés, ils illustrent la perspective stylisée d'un sol et de murs de bois, à partir du croquis originel fait de la main du designer. Ces lignes se déclinent en noir, en cuivre ou en couleurs dans un style postmoderniste. Disponible en différents formats, le miroir peut s'accompagner d'une tablette en bois teinté. Pour en savoir plus, consultez le site d'Alain Gilles et celui de Bonaldo.

Le projet de la Casa MA, mené par les architectes espagnols du Studio PYO Arquitectos, offre de la lumière et de la fluidité à l'ancien plan de l'appartement. Ses cloisons déplacées, se parent de matériaux simples où, en revanche, une attention particulière a été donnée aux détails de pose. Ce sont eux qui donnent le ton et l'originalité du projet. Les architectes ont souhaité simplifier l'aménagement de cet appartement de 80 m² afin de créer une meilleure connexion depuis l'entrée principale vers les pièces de vie situées à l'opposé du projet. Le déplacement des chambres aurait isolé le balcon et rapproché les lits du bruit de la rue. Avant l'intervention, l'appartement semblait sombre et la séquence d'entrée se faisait sans lumière du jour et dans un recoin isolé. Les architectes font tomber les cloisons et dessinent une continuité offrant une généreuse respiration aux volumes de l'appartement. L'air et la lumière traversent les pièces, et les nouvelles cloisons sont complétées en partie haute d'une ouverture horizontale vitrée amplifiant leurs rayonnements. "The project promotes a domestic space of relationship while visually and programmatically linking the hall and the kitchen." PYO Arquitectos L'ancienne cuisine, voisine de l'entrée se retrouve transformée en chambre. La pièce s'épaissit grâce à une oblique trouvée dans une nouvelle cloison. Dynamisant le plan, elle permet d'offrir l'espace nécessaire au lit. La nouvelle cuisine s'accroche à la cloison et devient ouverte. Elle occupe l'espace disponible entre la chambre et les salles d'eau laissées en place. Possédant des fenêtres sur la cour, elle est le premier apport lumineux de l'espace. La visite se poursuit par un court couloir donnant sur le salon et la salle à manger réunis en un seul volume. Au mur les architectes ont choisi des matériaux simples, et travaillent avec précision les détails d'assemblages. Des carreaux blancs recouvrent les pièces d'eau, la cuisine et d'autres parois. Le joint coloré transforme de manière simple mais originale l'apparence de ce revêtement. À chaque pièce sa couleur de joint. Au sol, le projet joue avec deux orientations des lames de bois, le changement se produit avec le débordement orthogonal du revêtement de la cuisine. Les espaces sont différenciés mais la continuité reste. Photographies : Miguel de Guzmán Pour en savoir plus, visitez le site de PYO Arquitectos  

Sur les côtes escarpées de la péninsule néozélandaise se niche un refuge de pierres et de verre, imaginé par Andrew Patterson. Contre vents et marées, l'architecte livre un véritable havre de paix dévoué à son environnement d'exception. Au sud de Christchurch, le cottage s'accroche à un affleurement rocheux formé par l'érosion de deux anciens volcans. Dans le respect de la géologie des lieux, la structure s'intègre à la roche et adopte un plan inédit composé de trois volumes aux formes anguleuses, tournés vers l'Océan Pacifique.   Du Sud au Nord, la première pièce accueille un hall d'entrée, suivi d'un vaste espace composé d'un salon, d'une cuisine ouverte et d'une chambre, naturellement séparés par un jeu de niveaux. L'ensemble profite d'une vue exceptionnelle sur l'océan au travers d'une large verrière. La dernière pièce abrite une salle de bain où trône une unique baignoire regardant l'horizon. Une vaste terrasse complète la maison et son panorama d'exception. "When designing in beautiful natural environments like these it helps to take the positive view that human beings and therefore our constructions are a natural part of the planet, like the rocks and the trees we are children of mother earth, but with that relationship comes responsibility and respect" Andrew Patterson L'intérieur s'habille de bois, de pierres locales et du béton brut qui composent la structure. Les différents matériaux ont été choisis dans un souci d'écologie. Ainsi, la maison s'abrite sous d'un toit végétalisé aux divers intérêts énergétiques, qui participent par ailleurs au camouflage et à la tranquillité recherchés. La cottage dispose également d'un système autonome de collecte et de traitement des eaux. Le projet s'inscrit au sein d'un vaste programme de reforestation et de réhabilitation de la région, meurtrie par les récents séismes. Intitulé du projet: Seascape Retreat Lieu: Banks Peninsula, Canterbury, Nouvelle-Zélande Maîtrise d'ouvrage: privée Maîtrise d'"uvre: Pattersons Surface: 110 m² Montant des travaux: non communiqué Calendrier: livraison 2013 Photographies : Simon Devitt Pour en savoir plus, consultez le site de Pattersons Associates.    

Ce n'est pas tous les jours que l'on reçoit un mail de Singapour. Il s'agit apparemment d'une agence franco-singapourienne, auteure d'un abri d’urgence intitulé, en anglais : living shelter. "Le prototype échelle 1/1 est exposé durant la biennale de Venise au Palazzo Mora dans l’exposition Time-Space-Existence gérée par la Global Art Affairs Foundation", indique le […]

Dans la province vietnamienne de Kon Tum, le Khuôn Studio réalise une résidence de plain-pied pour un couple au budget et au terrain limités. Les architectes revisitent la traditionnelle maison tube et imaginent une architecture tout en longueur baignée de vert et de lumière. Les maisons tubes seraient apparues au début du millénaire en réponse à la fiscalité chinoise qui taxait la largeur des façades, avant de se développer au-delà des villes et d'intégrer la culture locale. Cette architecture traditionnelle reste très présente au Vietnam et ne manque pas d'intéresser la jeune génération d'architectes.   Sur ce modèle, les architectes du studio Khuon imagine un parallélépipède de 5 par 23 mètres s'étirant sur la parcelle. Si les deux parois latérales sont aveugles, l'étroite façade est entièrement vitrée et doublée d'une peau en parpaings ajourée réalisée à la main. Semblable au moucharabieh, les motifs triangulaires ainsi créés filtrent la lumière d'un bout à l'autre de la maison et assurent une ventilation naturelle nécessaire au climat tropical. "From almost every interior view, natural light and green lush are to be seen." Khuôn Studio L'intérieur de la résidence reprend l'organisation traditionnelle des maisons tubes, où s'enchainent, en enfilade, les différents espaces. La pièce d'entrée accueille le salon ainsi qu'une cuisine ouverte. Créés sur mesure, des modules en bois forment des banquettes et des parois. S'en suivent la chambre, dont une large verrière s'ouvre sur une courette intérieure baignée de soleil. Dans le prolongement de la chambre, la salle de bain compose l'extrémité de la maison. L'ensemble s'habille majoritairement de blanc contrastant avec les teintes naturelles des matériaux locaux, tels le bois et le béton, traditionnellement utilisé pour ce type d'habitation. Les différents espaces de la maison profitent d'une grande variété de végétaux, visibles d'un bout à l'autre de la maison. Intitulé du projet: KONTUM House Lieu: Kon Tum Province, Vietnam Maîtrise d'ouvrage: Privée Maîtrise d'"uvre: Arte Charpentier Architectes Surface: 115 m² Montant des travaux: non communiqué Calendrier: livraison 2016 Photographies : Khuôn Studio Pour en savoirplus, consultez le site du Khuôn Studio.  

Lancée sur le salon Ifat 2016, la nouvelle presse à balles Presona LP 60 EH complète le milieu de la gamme du constructeur suédois.

Le Conseil départemental des Yvelines a annoncé avoir voté, le 20 juin dernier, un budget à hauteur de 1,7 million d'euros. Il sera destiné à augmenter la sécurité sur les routes du département.

En 2016 et en 2017, les entreprises ont jusqu'au 30 septembre pour modifier leurs déclarations des facteurs d'exposition à la pénibilité pour l'année précédente.