Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Technique et produits

Ce lundi 11 juin 2018 aux Kensington Gardens à Londres (Grande-Bretagne) a été inauguré le 18e pavillon d'été de la Galerie Serpentine. Aux commandes cette année : l'architecte mexicaine Frida Escobedo, qui a imaginé un espace rappelant les maisons de son enfance, appelées " celosía " " signifiant " jalousie ". Chaque année la Serpentine Gallery confie à un architecte la réalisation d'un pavillon à un architecte de renom pour sa programmation estivale. Alors que cette initiative a démarré en 2000 avec la célèbre architecte anglo-irakienne Zaha Hadid, voici que Frida Escobedo, architecte mexicaine de 38 ans, entre dans le cercle très fermé des maîtres d'"uvre choisis pour réaliser un bâti éphémère. Elle devient ainsi la plus jeune architecte à participer à l'événement. Ayant déjà créé des pavillons notamment pour la Triennale d'architecture de Lisbonne (2013) ou la Biennale d'architecture de Chicago (2017), elle expérimente le temps comme une interaction sociale, une notion philosophique exprimée par Bergson au début du XXe siècle, où la durée est considérée comme une conception intuitive. Le Pavillon Serpentine est donc le lieu d'une expérience autant personnelle que collective. L'ensemble se compose d'une piscine triangulaire autour de laquelle deux volumes rectangulaires disposés en angle se rejoignent pour former des entrées et un axe de circulation. Les murs sont faits de tuiles de ciment gris sombre posés en clairevoie, de fabrication britannique, créant des interstices offrant des vues sur le parc. Une cloison pivotante permet d'ouvrir et fermer l'accès à la structure. Au-dessus, le toit est conçu comme une canopée incurvée dont la face intérieure est faite de panneaux réfléchissants qui entrent en résonnance avec le bassin central ainsi que les effets de lumière variant tout au long de la journée, tel un " garde-temps qui en trace le passage ", comme le définit Frida Escodebo. L'occasion de célébrer l'avancée de la femme architecte lors d'un weekend bien mérité de l'autre côté de la Manche. Pavillon Serpentine ouvert au public du 15 juin au 7 octobre 2018, Kensington Garden, Londres (Grande-Bretagne) Pour en savoir plus, visitez le site de Frida Escobedo (http://www.fridaescobedo.net/new/) Photographies : Laurian Ghinitoiu

Cette membrane de Firestone Building Products est destinée entre autres aux toitures-terrasses.

Pour répondre à la demande en outillages électroportatifs sans fil, le constructeur japonais mise sur des batteries à plus grande capacité.

Christophe Landry intègre BASF France " Division Construction Chemicals comme nouveau directeur technique adjuvants France. L'article Christophe Landry, nouveau directeur technique adjuvants France chez BASF France " Division Construction Chemicals est apparu en premier sur Portail du Groupe ACPresse.

La proposition de transporter le Grand Palais sur le Champ de Mars pendant les travaux de rénovation de ce bâtiment sera soumise le 2 juillet au Conseil de Paris, a annoncé la RMN.

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Le directeur du pôle américain des éditions Taschen, Jim Heimann, passionné de pop culture, s'est lancé dans la collection de photographies de l'Ouest des USA, ayant pour thème les édifices exubérants de Californie. " Une note de bas de page obscure de l'histoire de l'architecture ", comme aime à l'appeler l'historien. Un style excentrique qui a fleuri au début du XXe siècle, devenu une sous-culture à part entière, ayant créé le paysage que l'on connaît aujourd'hui. Auteur de la très célèbre série de publications All American Ads " un panorama de la société américaine réalisé à travers les publicités, des années 1920 aux années 1990 ", Jim Heimann ne peut s'empêcher de poser un regard d'anthropologue sur cet art de la consommation de masse, symptomatique du monde auquel il appartient. California Crazy, American Pop Architecture se compose ainsi de photographies provenant pour beaucoup de sa propre collection. À chaque page, le bâtiment immortalisé est plus imaginatif, plus atypique, plus burlesque que le précédent. En forme de chien, de hot-dog, de tonneau ou surmonté d'une gigantesque sculpture de poupée, de théière, de jambe de femme ou encore de pot de fleur, l'identité visuelle du lieu ne laisse pas de doute possible quant à son affectation. Ces représentations architecturales s'accompagnent du nom du commerce ou un slogan humoristique : " Hoot Hoot ! I Scream ! " peut-on lire sur la devanture d'une échoppe de glace en forme de chouette, jeu de mot avec le terme " je crie " " " I scream " " rappelant le bruit de l'oiseau, et le produit vendu, la glace " " ice cream ". Dans cet inventaire iconographique rocambolesque, chaque clichée est une surprise. Un travail de collectionneur mais surtout d'amateur de cette drôle de période, figée dans le désert californien. California Crazy, American Pop Architecture, éditions Taschen, multilingue (allemand, anglais, français), 2018, 324 pages, 21 x 28,5 cm, 40 euros Pour en savoir plus, visitez le site des éditions Taschen Photographies : 01) Pig Café, La Brea and Rosewood Avenues, Log Angeles, ca. 1934 02) Première de couverture (photographie : Coffee Pot, 7275 Beverly Boulevard, Los Angeles, ca. 1932)03) Hoot Hoot I Scream, 1201 Valley Boulevard, San Gabriel, 1932. Owner : Tillie Hattrup04) Pup Café, 12732 West Washington Boulevard, Culver City, ca. 193405) Tail o' the Pup, 331 North La Cienega Boulevard, Los Angeles, ca. 195906) Deschwanden's Shoe Repair, 931 Chester Avenue, Bakerfield, ca. 1981. Owner : Chester Deschwanden07) Big Donut Drive-In, 805 West Manchester Boulevard, Inglewood, ca. 195508) Big Red Piano, 2251 Venice Boulevard, Los Angeles, ca. 1930. Architect : Franck Gaw09) Toed Inn, 140 West Channel Road, Santa Monica, ca. 1931 remière de couverture (illustration : Les larmes du volcan Teranaki © Julia Spiers)

Le directeur du pôle américain des éditions Taschen, Jim Heimann, passionné de pop culture, s'est lancé dans la collection de photographies de l'Ouest des USA, ayant pour thème les édifices exubérants de Californie. " Une note de bas de page obscure de l'histoire de l'architecture ", comme aime à l'appeler l'historien. Un style excentrique qui a fleuri au début du XXe siècle, devenu une sous-culture à part entière, ayant créé le paysage que l'on connaît aujourd'hui. Auteur de la très célèbre série de publications All American Ads " un panorama de la société américaine réalisé à travers les publicités, des années 1920 aux années 1990 ", Jim Heimann ne peut s'empêcher de poser un regard d'anthropologue sur cet art de la consommation de masse, symptomatique du monde auquel il appartient. California Crazy, American Pop Architecture se compose ainsi de photographies provenant pour beaucoup de sa propre collection. À chaque page, le bâtiment immortalisé est plus imaginatif, plus atypique, plus burlesque que le précédent. En forme de chien, de hot-dog, de tonneau ou surmonté d'une gigantesque sculpture de poupée, de théière, de jambe de femme ou encore de pot de fleur, l'identité visuelle du lieu ne laisse pas de doute possible quant à son affectation. Ces représentations architecturales s'accompagnent du nom du commerce ou un slogan humoristique : " Hoot Hoot ! I Scream ! " peut-on lire sur la devanture d'une échoppe de glace en forme de chouette, jeu de mot avec le terme " je crie " " " I scream " " rappelant le bruit de l'oiseau, et le produit vendu, la glace " " ice cream ". Dans cet inventaire iconographique rocambolesque, chaque clichée est une surprise. Un travail de collectionneur mais surtout d'amateur de cette drôle de période, figée dans le désert californien. California Crazy, American Pop Architecture, éditions Taschen, multilingue (allemand, anglais, français), 2018, 324 pages, 21 x 28,5 cm, 40 euros Pour en savoir plus, visitez le site des éditions Taschen Photographies : 01) Pig Café, La Brea and Rosewood Avenues, Log Angeles, ca. 1934 02) Première de couverture (photographie : Coffee Pot, 7275 Beverly Boulevard, Los Angeles, ca. 1932)03) Hoot Hoot I Scream, 1201 Valley Boulevard, San Gabriel, 1932. Owner : Tillie Hattrup04) Pup Café, 12732 West Washington Boulevard, Culver City, ca. 193405) Tail o' the Pup, 331 North La Cienega Boulevard, Los Angeles, ca. 195906) Deschwanden's Shoe Repair, 931 Chester Avenue, Bakerfield, ca. 1981. Owner : Chester Deschwanden07) Big Donut Drive-In, 805 West Manchester Boulevard, Inglewood, ca. 195508) Big Red Piano, 2251 Venice Boulevard, Los Angeles, ca. 1930. Architect : Franck Gaw09) Toed Inn, 140 West Channel Road, Santa Monica, ca. 1931 remière de couverture (illustration : Les larmes du volcan Teranaki © Julia Spiers)

La Cocoon Lounge Chair est une chaise enveloppante, fruit de la collaboration de l'architecte Kevin Hviid et du designer Martin Kechayas. Présentée au Salone del Mobile de Milan 2018, elle est aussi intemporelle que destinée à l'instant présent. Jolie corbeille ! Avec ses 72 centimètres de largeur par 64 de profondeur, et sa hauteur de plus d'un mètre la Cocoon Lounge Chair est un fauteuil arrondi qui vous englobe dans sa structure en bois, habillée de rotin. Ce délicat cannage à clairevoie positionné sur quatre pieds effilés permet à la fois d'assurer l'intimité de l'usager et d'offrir une surface d'appui pour l'assise et le dossier en tissu, disponibles dans de nombreux coloris. De quoi autoriser toutes les combinaisons ! " Le design est le résultat d'une fusion entre la beauté du rotin et une silhouette de bois sinueuse et unifiée, créant ensemble une sensation harmonieuse et invitante. " Kevin Hviid, architecte L'objet n'est pas sans rappeler les chaises "uf des années 1960, dont la première a été dessinée par Arne Jacobsen en 1958. Un design organique où des formes douces et sculpturales s'entremêlent pour ne former qu'une seule et même pièce. La Cocoon Lounge Chaire, ou se couper du monde avec style. Pour en savoir plus, visitez les sites de Kevin Hviid et Martin Kechayas Photographies : Chris Calmer

Pour la rénovation-extension contemporaine de cette maison située livrée en 2018 à Pléneuf-Val-André, dans les Côtes d'Armor, l'architecte Laure Ferrari souhaitait, entre géométrie et lumière, assurer une cohérence globale entre la partie rénovation et l'extension. Pari réussi avec l'ardoise naturelle. […] L'article Vitalité et lumière pour cette extension contemporaine signée Laure Ferrari est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Ancien n"ud de trafic portuaire, la ville de Damgan, dans le Morbihan, développe depuis les années 1950 le tourisme balnéaire. La presqu'île, au débouché de l'estuaire de la Vilaine, compte de nombreuses villas et des hôtels d'accueil touristique. C'est dans […] L'article Dans le Morbihan, une résidence en ardoise naturelle, par Anima Architectes est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Avec pour thème l'Espace libre, la 16ème Biennale d'architecture de Venise a braqué ses projecteurs sur les friches et délaissés industriels, les terrains vagues, les dents creuses de l'îlotage et l'impensé urbain. Une manière aussi d'éclairer les marges humaines de […] L'article De la nature des délaissés urbains? Friches de la pensée ? est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Inaugurée en septembre 2017, la Piscine des Murs à pêches de Montreuil (93) est le tout premier centre aquatique de France construit entièrement en ossature bois. Outre la construction d'un équipement qui manquait jusque-là à une zone défavorisée de la ville, le projet à l'enveloppe passive réalisé par l'agence Coste Architectures intervient sur deux volets supplémentaires : l'un social et l'autre écologique. En 2010, Est Ensemble, établissement public territorial du Grand Paris, lance un concours pour la réalisation d'un équipement permettant d'accueillir jusqu'à 1 500 baigneurs par jour dans un quartier populaire de Montreuil, en répionse à la fracture territoriale existant entre le haut et le bas de cette vaste commune d'île-de-France. En complément de l'actuel stade nautique Maurice Thorez davantage axé sur les pratiques sportives, la piscine des Murs à pêches du Haut-Montreuil consiste quant à lui en un équipement de plein-air dédié aux loisirs et au bien-être, réparti sur une surface de 3 800 mètres carrés où sont disposées trois zones bâties distinctes : une aile d'accueil, de restauration et de change longitudinale et son appendice technique, une zone de change accolée aux différents bassins, et un secteur bien-être. La seconde d'entre elles, reconnaissable par son brise-soleil en cassette d'aluminium laqué couleur brique, se compose d'une surface de vestiaires et d'une partie baignade orientée vitrée sur les aménagements extérieurs paysagers. Elle comprend un bassin ludique et un autre d'apprentissage " de 400 mètres carrés " et d'un second de 40 mètres carrés pour les tout-petits. Appelé " Halle Bien-être ", le troisième bâtiment, implanté en enfilade du premier, est destiné à la détente grâce à son bassin de balnéothérapie de 154 mètres carrés comprenant banquettes à bulles, chutes d'eau, sièges massant, douches hydromassantes, et est doté de deux saunas, d'un hammam et d'un bassin japonais, le tout protégé par des brise-soleils en bois.Le plafond des pièces d'activités aquatiques, ponctué de shed apportant une lumière douce, est conçu en ossature bois de lamellé-collé et panneaux de bois massifs, avec plaques de Fibralith suspendues offrant une acoustique feutrée. . Dehors, divertissement et écologie sont réunis sur 1 265 mètres carrés. L'espace central de baignade " avec toboggan, pentagliss, jeux d'eau, rivière à courant, vestiaires d'été et pataugeoire de 75 mètres carrés ", est bordé de zones de verdure imaginées par les paysagistes de l'agence ter. L'ensemble profite d'un système de filtration biologique reposant sur la circulation et la destruction des organismes présents dans l'eau, développé par la société belge Aquatic Science. Une alternative à l'utilisation de produits chimiques et aux problèmes de santé et d'écologie que leur usage sous-entend. L'eau est par ailleurs récupérée pour l'alimentation des sanitaires. Une chaufferie bois ainsi qu'une alimentation par énergie solaire pour le secteur sanitaire s'ajoutent également à ces dispositifs. Une réalisation qui se soucie donc des populations et de l'environnement : l'exemple est donné. Tous à vos maillot de bain !  Pour en savoir plus, visitez le site de l'agence Coste Architectures  Photographies : Guillaume Guérin Inaugurée en septembre 2017, la Piscine des Murs à pêches de Montreuil (93) est le tout premier centre aquatique de France construit entièrement en ossature bois. Outre la construction d'un équipement qui manquait jusque-là à une zone défavorisée de la ville, le projet à l'enveloppe passive réalisé par l'agence Coste Architectures intervient sur deux volets : l'un social et l'autre écologique.   Tous à vos maillot de bain ! En 2010, Est Ensemble, établissement public territorial du Grand Paris  lance un concours pour la réalisation d'un équipement permettant d'accueillir jusqu'à 1 500 baigneurs par jour dans un quartier populaire de Montreuil. Une réponse à la fracture territoriale que causait la distance séparant la piscine du Bas-Montreuil avec le public scolaire vivant à l'opposé, parfois obligé de supprimer les cours de natation de son programme sportif. En complément de l'actuel stade nautique Maurice Thorez davantage axé sur les pratiques sportives, la piscine des Murs à pêches du Haut-Montreuil consiste quant à lui en un équipement de plein-air dédié aux loisirs et au bien-être, réparti sur une surface de 3 800 mètres carrés où sont disposées trois zones bâties distinctes : une aile d'accueil, de restauration et de change longitudinale et son appendice technique, une zone de change accolée aux différents bassins, et un secteur bien-être   La seconde d'entre elles, reconnaissable par son brise-soleil[F1]  en cassette d'aluminium laqué couleur brique, se compose d'une surface de vestiaires et d'une partie baignade orientée vitrée sur les aménagements extérieurs paysagers. Elle comprend un bassin ludique et un autre d'apprentissage " de 400 mètres carrés " et d'un second de 40 mètres carrés pour les tout-petits. Appelé " Halle Bien-être ", le troisième bâtiment, implanté en enfilade du premier, est destiné à la détente grâce à son bassin de balnéothérapie de 154 mètres carrés comprenant banquettes à bulles, chutes d'eau, sièges massant, douches hydromassantes, et est doté de deux saunas, d'un hammam et d'un bassin japonais, le tout protégé par des brise-soleils en bois. Le plafond des pièces d'activités aquatiques, ponctué de shed apportant une lumière douce, est conçu en ossature bois de lamellé-collé et panneaux de bois massifs, avec plaques de Fibralith suspendues offrant une acoustique feutrée. .     Dehors, divertissement et écologie sont réunis sur 1 265 mètres carrés. L'espace central de baignade " avec toboggan, pentagliss, jeux d'eau, rivière à courant, vestiaires d'été et pataugeoire de 75 mètres carrés ", est bordé de zones de verdure  imaginées par les paysagistes de l'agence ter. L'ensemble profite d'un système de filtration biologique reposant sur la circulation et la destruction des organismes présents dans l'eau, développé par la société belge Aquatic Science. Une alternative à l'utilisation de produits chimiques et aux problèmes de santé et d'écologie que leur usage sous-entend. L'eau est par ailleurs récupérée pour l'alimentation des sanitaires. Une chaufferie bois ainsi qu'une alimentation par énergie solaire pour le secteur sanitaire s'ajoutent également à ces dispositifs.   Une réalisation qui se soucie donc des populations et de l'environnement : l'exemple est donné !   Pour en savoir plus, visitez le site de l'agence Coste Architectures (http://www.coste.fr/)   Photographies : Guillaume Guérin  [F1]parfait ici ;-)

Au Centre Européen d'Actions Artistiques Contemporaines (CEAAC). Jusqu'au 28 octobre 2018. Cette série d'installations autour du travail de Ruedi et Vera Baur ne se veut pas rétrospective mais plutôt manifeste. Elle rassemble diverses expériences passées, d'autres en cours, des réflexions […] L'article Au CEAAC – Sens des lieux, Vera et Ruedi Baur est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

A la Fabrique des savoirs, à Elbeuf (Seine-Maritime)" Jusqu'au 21 octobre 2018. La Fabrique des savoirs présente une exposition sur le concept de cités-jardins. Issu des utopies sociales traversant le XIXe siècle, ce concept émerge en Angleterre et se diffuse […] L'article Cités-jardins, cités de demain, à Elbeuf est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Le cuivre entre design et développement durable. Jusqu'au 31 octobre 2018. L'Institut Européen du Cuivre lance la 7ème édition de son concours international de design "Vivre avec le cuivre". Ce concours met les jeunes professionnels et étudiants en design, architecture […] L'article 7ème édition du concours " Vivre avec le cuivre " est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Surplombant le Vieux-Port de Marseille, le Fort Saint-Nicolas s’offre un long lifting.

Cet article Cahier de Prescription Technique pour simplifier le respect des règles en matière de fixation de panneaux solaires thermiques est apparu en premier sur Planète Bâtiment.

En s’engageant à fournir 1,6 million de tonnes de granulats à la principauté de Monaco pour sa nouvelle presqu’île, Eurovia s’est lancé dans une opération magistrale.