Résultats de recherche pour monuments

Du 11 décembre 2018 au 31 mars 2019, le Petit Palais (Paris, 8e) retrace le parcours de l'architecte Jean-Jacques Lequeu en présentant ses différentes "uvres graphiques, relativement méconnues jusqu'à présent. Un doux voyage entre frustration créatrice et onirisme... Originaire de Rouen et élevé par une famille de menuisiers, Jean-Jacques Lequeu (1757-1828) reçoit une formation de dessinateur technique. Son talent est repéré par le grand Jacques-Germain Soufflot " architecte français et grande figure du mouvement néo-classique " qui lui donnera l'opportunité de travailler sur l'église Sainte-Geneviève " actuel Panthéon. Par la suite, les bouleversements révolutionnaires font disparaitre la clientèle de Jean-Jacques Lequeu, si bien qu'il demeure employé au bureau du Cadastre. Ainsi, il continue de dessiner monuments et autres projets dans l'espoir que ses conceptions sortent un jour de terre. Parallèlement, il met sur papier tout un monde qu'il dévoile à travers le prisme de l'architecture, s'émancipant des entraves pratiques sachant pertinemment que ses réalisations ne seront jamais construites. C'est donc une carrière riche, sur fond de frustration que le Musée des Beaux-Arts de Paris illustre grâce aux 150 dessins mis en lumière dans un parcours thématique imaginé par le commissaire Laurent Baridon. Un rang de portraits très expressifs " fruits d'une recherche sur le tempérament et les émotions " marque le début de l'exposition. Ils sont suivis d'espaces dédiés aux projets d'architecture imaginés par Jean-Jacques Lequeu et qui n'ont jamais abouti ou qui ont été interrompus. Ensuite, le regard est invité à se poser sur une série d'édifices libérés des contraintes techniques aux allures chimériques peuplant des paysages imaginaires : le visiteur est ainsi dirigé de temples en buissons, de grottes factices en palais, de kiosques en souterrains labyrinthiques. Exemple éloquent parmi d'autres, Porte de l'ermitage, est un dessin à l'univers hétéroclite qui fait du paysage l'élément phare, s'enrichissant d'ornements tels que des fausses ruines ou des édifices imités de l'Antiquité comme de contrées lointaines. Enfin, l'exposition se termine sur une série de dessins érotiques aux influences esthétiques antiques et naturalistes. Il faut dire que le mariage de l'architecture et de la sexualité a particulièrement inspiré l'artiste, comme l'illustre le dessin Il est libre " sélectionné d'ailleurs comme visuel de l'exposition. Un bâtiment aux murs d'une douceur laiteuse, comme celle de la peau de la sculpture de femme nue incorporée dans l'alcôve. Une invitation à découvrir, à travers le dessin, le royaume rêvé d'un architecte qui ne demandait que de passer de la page blanche, au projet fini... Pour en savoir plus, visitez le site du Petit Palais Photographies : BNF

Situé sur les rives du fleuve Adour, l'hôtel Splendid est une icône de la ville de Dax. Un emblème du style Art Déco qui s'est vu offrir récemment un coup de jeune par l'agence d'architecture bordelaise BAL, qui lui a ajouté un spa et un centre de séminaires. Prêts pour un voyage au temps des années folles ? Au c"ur de la ville de Dax (40), l'hôtel Splendid domine souverainement les rives de l'Adour par son immensité et sa blanche allure graphique. Construit en 1929 sur les ruines d'un ancien château fort par l'architecte André Granet, l'établissement en forme de vaisseau " le paquebot Normandie aurait servi de source d'inspiration à son concepteur " aguichait autrefois la clientèle cosmopolite des années folles, de Joseph Kessel à Ernest Hemingway en passant par Sacha Guitry. Mais à l'instar les grandes icônes, le Splendid a vieilli, se faisant voler la vedette par d'autres adresses proposant davantage de services. Missionnée pour lui rendre ses lettres de noblesse en imaginant un nouveau spa et un centre de séminaires, l'agence bordelaise BAL menée par Jeanne Mauvezin, Thomas Cestia et Thomas Sabatier s'est trouvée confrontée à la difficulté de " le doter des outils hôteliers contemporains tout en préservant son identité et sa valeur " " l'édifice ayant été inscrit à l'inventaire des Monuments historiques en 1991. Un embarras dont l'équipe s'est sortie en assumant le mariage des styles et des époques. Aménagé dans l'ancien espace thermal " où sont encore visibles les vestiges de l'ancien château " et prolongé par " deux extensions symétriques sous un plissé de béton ", le spa d'une surface de 2 000 mètres carrés offre aujourd'hui tout le confort digne d'un établissement quatre étoiles. Là, les différents styles architecturaux " médiéval, Art Déco et contemporain " s'entremêlent avec élégance : les voûtes moyenâgeuses côtoient donc aussi bien le béton que des mosaïques dorées tout droit sorties de Gatsby Le Magnifique. Le centre de séminaires, d'une capacité de 360 places, occupe quant à lui le niveau de l'entresol, et abrite en tout douze grandes salles facilement modulables. Ici les architectes ont accordé un soin tout particulier au confort physique et acoustique, comme en témoignent les nombreux baffles parfaitement intégrés au mobilier dessiné sur mesure. En bref, loin du Sale temps à l'hôtel El Royale, le soleil brille à nouveau sur le Splendid de Dax. En savoir plus sur le site de BAL Photographies : Fabio Semeraro

Concevoir un édifice pour la Cité internationale universitaire de Paris sur une parcelle localisée de l'autre côté du périphérique ? Une gageure, sauf pour l'atelier d'architecture Vincent Parreira, qui livre en octobre 2018 une résidence de 189 logements dans le 14e arrondissement. Un résultat tout de béton et de bois, où convivialité et sociabilité occupent une large place. La Cité internationale universitaire de Paris (14e), ses jardins, ses édifices exceptionnels dont certains, signés par les plus grands, sont classés au titre des Monuments historiques... Pour un architecte, construire ici aujourd'hui représente un prestige certain " permettant de s'inscrire dans une sorte de Panthéon de l'architecture " et, par conséquent, une tâche potentiellement impressionnante. C'est d'autant plus vrai lorsque la parcelle confiée ne se trouve pas au sein même de la Cité, mais de l'autre côté du périphérique, impliquant en plus d'insuffler l'esprit propre au campus malgré la distance.... C'est à ce cas de figure que s'est retrouvée confrontée l'équipe de Vincent Parreira, mobilisée pour concevoir un immeuble de 189 logements pour étudiants et chercheurs sur un terrain de 2 500 mètres carrés localisé entre Gentilly (94) et Montrouge (92), au croisement de l'avenue Paul-Vaillant-Couturier et de la rue Lucien Descaves. Dans ce contexte, comment affilier la réalisation à ses cousines situées de l'autre côté du périph' ? Comment proposer un confort semblable à celui offert par les réalisations de Claude Parent, Le Corbusier ou encore Lucien Bechman, caractérisé par un rapport fort à la nature ? Comment, enfin, afficher une certaine singularité tout en s'intégrant aux autres édifices du quartier ? À ces problématiques, les concepteurs répondent par une construction en béton généreusement bardée de mélèze, élevée sur sept étages et dont le plan triangulaire ceint une cour intérieure. L'ensemble n'est pas monolithique, mais composé de plusieurs volumes légèrement décalés les uns par rapport aux autres, et en retrait au fur et à mesure que l'édifice s'élève ; une répartition en gradins ayant permis d'aménager plusieurs toits-terrasses végétalisés à partir du troisième étage. En outre, au rez-de-chaussée, l'aile est sur pilotis ménage une forme de porosité, facilitant l'ouverture de la résidence sur le quartier. Aussi, comme c'est souvent le cas sur ce type de réalisations, l'agence de Vincent Parreira accorde un soin particulier aux espaces communs dans le but de favoriser la sociabilité entre les occupants. Ainsi, certains appartements bénéficient d'un couloir extérieur de desserte, propice aux échanges entre voisins. Au rez-de-chaussée, des colonnes en bois clair dissimulent les réseaux et se transforment en assises au niveau de leur base. Dans la buanderie, une immense banquette revêtue d'azulejos " carreaux de faïence portugais " offre aux étudiants un coin pour discuter entre deux machines. Enfin, les intérieurs aussi, témoignent d'une volonté de proposer un maximum de confort : modules de salles de bains préfabriqués " préalablement dessinés à l'échelle 1 ", cuisines ouvertes, matériaux aux accents contemporains " béton brut, carreaux de faïence hexagonaux " apportent ainsi la chaleur adéquate pour donner aux étudiants un sentiment de chez soi. De quoi rendre jaloux ceux installés dans les pavillons intra-muros ? Pour en savoir plus, visitez le site de AAVP  Photographies : Luc Boegly

François Chatillon, Architecte en Chef des Monuments Historiques, a demandé au photographe Cyrille Weiner, avec qui il entretient une complicité amicale et intellectuelle, de poser son regard sur plusieurs sites des champs de batailles de Verdun dont il a, ou […] L'article Mémoires " Regards croisés, par François Chatillon et Cyrille Weiner est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Tubesca-Comabi, fabricant de solutions d'accès, de travail et de protection en hauteur, a été retenu dans le cadre de la rénovation de deux monuments emblématiques de Paris : le Palais Bourbon et l'Ambassade de Suisse.

Une partie de la carrière antique de la Corderie à Marseille, au coeur d'une polémique lors de sa découverte à l'occasion de travaux pour bâtir un immeuble, a été classée au titre des monuments historiques.

La ministre de la Culture, Françoise Nyssen, a annoncé sa décision de classer les vestiges de la Corderie à Marseille au titre des monuments historiques. Pour rappel, c'est en 2017, à l'occasion de fouilles préventives avant la construction d'un immeuble par Vinci Immobilier, qu'une carrière de calcaire dont l'exploitation remonte au Ve siècle avant JC, avant été découverte. Les habitants s'étaient alors fortement mobilisés pour protéger leur patrimoine. Ils obtiennent aujourd'hui gain de cause.

À proximité de La City de Londres (Royaume-Uni), l'agence anglaise Make redonne vie à des vestiges romans par la création de 6 000 mètres carrés d'espace public, au milieu de deux nouvelles tours de bureaux. Une belle manière de nouer des liens entre architecture contemporaine et monuments historiques, tout ramenant de la verdure dans un tissu urbain dense ! Des remparts de l'époque romane aux édifices d'après-guerre, en passant par l'église médiévale St Alphage, le site ne manquait pas de références historiques. Des traces du passé qui étaient jusque-là dissimulées et qui se devaient d'être valorisées. Pour cela Make a proposé la mise en place d'un schéma directeur développant, au milieu de 22 000 mètres carrés de bureaux répartis en deux bâtiments, une promenade urbaine surélevée de plus de 350 mètres de long, comprenant quatre passerelles métalliques publiques qui enjambent trois rues piétonnes. Celle-ci est ponctuée de " jardins de poche " permettant d'apprécier une vue sur ce patrimoine londonien méconnu.Situés de part et d'autre du circuit, les deux ouvrages de 13 et 17 étages partagent un même traitement de façade où alternent verticalement béton armé et parois en verre. Une relation pour le moins originale entre l'espace public et des édifices, qui redonne à la ville son patrimoine ! Pour en savoir plus, visitez le site de Make Architects

À proximité de La City de Londres (Royaume-Uni), l'agence anglaise Make redonne vie à des vestiges romans par la création de 6 000 mètres carrés d'espace public, au milieu de deux nouvelles tours de bureaux. Une belle manière de nouer des liens entre architecture contemporaine et monuments historiques, tout ramenant de la verdure dans un tissu urbain dense ! Des remparts de l'époque romane aux édifices d'après-guerre, en passant par l'église médiévale St Alphage, le site ne manquait pas de références historiques. Des traces du passé qui étaient jusque-là dissimulées et qui se devaient d'être valorisées. Pour cela Make a proposé la mise en place d'un schéma directeur développant, au milieu de 22 000 mètres carrés de bureaux répartis en deux bâtiments, une promenade urbaine surélevée de plus de 350 mètres de long, comprenant quatre passerelles métalliques publiques qui enjambent trois rues piétonnes. Celle-ci est ponctuée de " jardins de poche " permettant d'apprécier une vue sur ce patrimoine londonien méconnu.Situés de part et d'autre du circuit, les deux ouvrages de 13 et 17 étages partagent un même traitement de façade où alternent verticalement béton armé et parois en verre. Une relation pour le moins originale entre l'espace public et des édifices, qui redonne à la ville son patrimoine ! Pour en savoir plus, visitez le site de Make Architects

À proximité de La City de Londres (Royaume-Uni), l'agence anglaise Make redonne vie à des vestiges romans par la création de 6 000 mètres carrés d'espace public, au milieu de deux nouvelles tours de bureaux. Une belle manière de nouer des liens entre architecture contemporaine et monuments historiques, tout ramenant de la verdure dans un tissu urbain dense ! Des remparts de l'époque romane aux édifices d'après-guerre, en passant par l'église médiévale St Alphage, le site ne manquait pas de références historiques. Des traces du passé qui étaient jusque-là dissimulées et qui se devaient d'être valorisées. Pour cela Make a proposé la mise en place d'un schéma directeur développant, au milieu de 22 000 mètres carrés de bureaux répartis en deux bâtiments, une promenade urbaine surélevée de plus de 350 mètres de long, comprenant quatre passerelles métalliques publiques qui enjambent trois rues piétonnes. Celle-ci est ponctuée de " jardins de poche " permettant d'apprécier une vue sur ce patrimoine londonien méconnu.Situés de part et d'autre du circuit, les deux ouvrages de 13 et 17 étages partagent un même traitement de façade où alternent verticalement béton armé et parois en verre. Une relation pour le moins originale entre l'espace public et des édifices, qui redonne à la ville son patrimoine ! Pour en savoir plus, visitez le site de Make Architects

Emmanuel Macron, président de la République, Stéphane Bern, mignon de la République, et la Française des Jeux (FDJ), désormais tontine de la République, ont officiellement lancé le jeudi 31 mai 2018 le ?loto-patrimoine' destiné à sauver moult monuments en péril […] L'article Pour le patrimoine français, les boules de Stéphane Bern est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

La Direction régionale des Affaires culturelles (DRAC) Ile-de-France a publié le 26 mars 2018 l'arrêté confirmant l'inscription de la Maison de la radio au titre des Monuments historiques. Cette décision historique fait suite à une demande initiée par Radio France […] L'article Historique, la Maison de la radio est un monument est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

La Maison de la radio, le siège de Radio France situé en bord de Seine dans le sud-ouest de Paris, vient d'être inscrit aux monuments historiques.

Bâtiment emblématique du patrimoine normand, l'Abbaye d'Ardenne construite entre le XIIIe et XVIIe siècle n'a malheureusement pas échappé aux bombardements de la seconde Guerre Mondiale. Un évènement qui laissera l'ensemble en ruine et mènera à sa rénovation lourde, dont la troisième et dernière phase vient d'être achevée par l'agence Opus 5, qui aménage un espace d'accueil et transforme ses anciennes écuries en espace d'exposition contemporain de 800 mètres carrés. L'intervention de l'agence Opus 5 comprend tout d'abord la transformation en accès principal de la porte cochère à doubles-battants de Bayeux située à l'ouest du lieu " menant autrefois à un passage ouvert, désormais clos par des baies aux cadres en acier auto-patinable à l'aspect rouillé, de façon à ce que l'intervention ne contraste pas trop lourdement avec la construction médiévale. Ce qui forme aujourd'hui le sas d'accueil est doté de mobilier simple, conçu par les architectes. Le deuxième volet de l'intervention concerne les anciennes écuries situées dans une longère au sud du domaine, transformées ici en une impressionnante galerie dont des panneaux de hêtre teintés revêtissent l'ensemble à la toiture à deux pans du sol au plafond. " La rénovation de l'Abbaye d'Ardenne est inscrite dans l'air du temps et emblématique de la contemporanéité de l'institution qui l'occupe. Elle lui confère un rôle culturel et intellectuel. " Opus 5 Une volonté de faire rimer patrimoine et modernité que l'on retrouve dans le programme même d'expositions. En effet, l'été dernier, on pouvait par exemple contempler une partie de la collection numérique du Centre Georges Pompidou où films et vidéos de grands noms de l'art (Bill Viola, Christian Boltanski ou encore Samuel Beckett) prenaient place dans cet ensemble chargé d'histoire. Une façon de sensibiliser les visiteurs férus d'architecture médiévale à l'art contemporain et les amateurs d'art aux monuments du XIIIe siècle. Pour en savoir plus, visitez le site d'Opus 5 Photographies : Luc Boegly

Concevoir à grande échelle, par Mathieu Mercuriali ; Revit pour le BIM, par Jonathan Renou, Stevens Chemise ; Exercice(s) d’architecture " le dessin? Autant d'outils d'appréhension de l'espace. Concevoir à grande échelle, par Mathieu Mercuriali Monuments, palais, usines, sièges sociaux, […] L'article Livres : des outils et des hommes est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Lyon a fêté le retour d'un de ses monuments emblématiques, la fontaine Bartholdi, et présenté un projet de rénovation de son centre-ville, après les 20 ans de son inscription au patrimoine mondial de l'Unesco.

« L’école des Beaux-Arts de Paris n’est pas un monument, ni un ensemble de monuments. Ce qui fait monument à l’école… Cet article L'école des Beaux-Arts de Paris reprend ses fonctions muséographiques. est apparu en premier sur Archicree - Créations et Recherches Esthétiques Européennes.

Fête des Lumières... 18e ! Durant quatre jours, celle qui fut la capitale des Gaules a une nouvelle fois brillé de mille feux à l'occasion de cet événement populaire, d'origine religieuse, vieux de quatre siècles. Un voyage féérique au c"ur d'une cité chargée d'histoire. En 1643, les Lyonnais, craignant une épidémie de peste, prient Marie de les épargner. Leur v"u sera exaucé et, en remerciement de cette protection, ils promettent à la Vierge de lui rendre hommage chaque année au travers d'une procession. Plus tard, en 1850, ils décident d'ériger une statue à son effigie au sommet de la colline de Fourvière. En 1952, une fois la sculpture terminée, il leur faut encore patienter trois mois pour inaugurer officiellement le monument, suite à une crue de la Saône. Le jour J, le 8 décembre, le ciel s'obscurcit et fait craindre un nouveau report de la cérémonie. Mais tout d'un coup, les nuages se dissipent. La célébration peut enfin avoir lieu. Aux anges, les habitants disposent spontanément des luminions à leurs fenêtres. Une tradition est née. En 1989, la Municipalité décide de décliner l'événement à l'échelle de toute la ville, de ses paysages et de ses monuments. Mais il faudra attendre dix ans pour que la manifestation ne prenne l'ampleur qu'on lui connaît aujourd'hui, occupant la cité millénaire durant quatre jours et surtout quatre nuits. Quatre nuits durant lesquelles les curieux peuvent découvrir, sur un périmètre dorénavant limité à la Presqu'île, au Vieux-Lyon et à la colline de Fourvière, des "uvres lumineuses en tout genre : sculpture éclairée, projections, lampions géants, etc. Aux fenêtres des immeubles, on trouve toujours bien entendu les indémodables luminions " dont les profits réalisés par leur vente sont reversés à une association, cette année Laurette Fugain.Forte de son succès, la ville exporte aujourd'hui son savoir-faire en France " Montpellier a inauguré en 2017 un premier événement du genre ", et à l'étranger, dans des villes comme Hong-Kong, Shanghai (Chine) ou Quito (Équateur). Une réputation qui n'est plus à faire, qui n'empêche cependant pas la ville d'innover à chaque édition. " La Fête est aussi, un laboratoire où s'exprime la créativité des artistes. " Georges Képénékian, Maire de Lyon Du 7 au 10 décembre, 46 installations ont ainsi jalonné le c"ur de la métropole. Une programmation issue d'un processus de sélection opéré par les équipes de la Mairie, répartissant les concepts sur différents sites. Cette année, l'un des emplacements clés, la Cathédrale Saint-Jean, revient à la plasticienne Helen Eastwood et à l'autodidacte de la lumière Laurent Brunque. Un lieu emblématique que les deux comparses se sont amusés à construire et à déconstruire. La façade, figée depuis le XVe siècle, connaît ainsi une nouvelle vie. Côté Place des Terreaux, la plasticienne Nathanaëlle Picot nous fait réviser nos classiques du septième art, ici réinterprétés par les personnages animés de sa fille Enoha et de son chat dans un mapping géant prenant possession de la façade du Musée des Beaux-Arts et de l'Hôtel de Ville. Sur la Grande Poste, place au retro-gaming avec Insert coin, où les héros de jeux vidéo tels que Packman ou Tekken utilisent l'enveloppe du bâtiment comme terrain de jeu. En face, une réalisation plus terre à terre nous amène dans un jardin peuplé des fleurs et papillons lumineux. Tout un programme... Encore une fois, Lyon transporte donc petits et grands dans des pérégrinations nocturnes dont la multitude de formes ravit tous les publics et assure encore de belles années à venir à la manifestation. Pour en savoir plus, visitez le site de la Fête des Lumières Photographies :1) Genius Scala (Montée de la Grande Côte) " Ilex ©M.Chaulet3,4) Enoha fait son cinéma (Place des Terreaux) " Nathanaelle Picot ©M.Chaulet5,6) Insert Coin (Grande Poste) " Mr. Beam ©M.Chaulet7) Golden Hours (Place des Jacobins) " Jacques Rival ©M.Chaulet8) Les Pikooks (Place de la République) " Christophe Martine ©M.Chaulet9) La pelleteuse aquarium (Rue du Pdt Carnot) " Benedetto Bufalino et Benoit Deseille ©M.Chaulet10) Mètre (St Bonaventure) " Stéphane Durand et Patrick Laurino ©M.Chaulet11,12) Unisson (Cathédrale St Jean) " Helen Eastwood et Laurent Brun ©M.Chaulet13) Spider circus (Place Sathonay) " Groupe LAPS ©M.Chaulet14) Rayonnement (Hôtel-Dieu) " Laurent Langlois & Daniel Knipper ©M.Chaulet15) Promenons-nous (Place Bellecourt) " Tilt ©M.Chaulet

Réhabiliter un bâtiment inscrit à l'inventaire des Monuments historiques, sans le trahir ni se contenter de simples travaux de rénovation : une véritable gageure ! Sauf, peut-être pour l'agence ACAU Architectes qui signe ici un projet à l'identité marquée, sans pour autant affecter les constructions alentours. Explications. Construit il y a plus de 400 ans, le lycée Corneille à Rouen (76) fait partie de ces bijoux inscrits à l'inventaire des Monuments historiques encore en fonction, mais dont l'âge les rend partiellement inappropriés aux usages actuels. C'est pour pallier ces lacunes que la région Haute-Normandie en a confié la réhabilitation à l'agence ACAU Architectes, en plusieurs phases, comme en témoigne la livraison de ce bâtiment, première étape du projet global, abritant le restaurant des lycéens ainsi que l'infirmerie. Implanté entre la cour haute et la cour basse de l'établissement, le nouveau volume affiche une contemporanéité assumée tout en s'inscrivant parfaitement dans un contexte datant du XVIe siècle. La recette de cette réussite paradoxale ? Les matériaux et formes choisis. Ainsi, si le recours à une enveloppe en brique facilite l'intégration du restaurant dans l'enceinte du collège " la terre cuite étant omniprésente dans l'existant ", le volume, lui, tranche avec le mélange d'architectures classique et gothique des lieux. L'extension est ainsi équipée d'une toiture terrasse praticable, et présente un intérieur particulièrement épuré et lumineux, grâce à des façades sud et ouest généreusement vitrées, protégées par l'enveloppe de brique, comme percée d'une multitude de meurtrières pour faire office de brise-soleil. Conférant au projet un air de lanterne la nuit tombée, ces ouvertures ajoutent également une touche de verticalité, en écho aux constructions existantes. Un bel hommage, humble et assuré à la fois. Intitulé du projet : Lycée Corneille (phase 1 : bâtiment restauration et infirmerie)Lieu : Rouen (76)Maîtrise d'ouvrage : Région Haute-NormandieMaîtrise d'"uvre : ACAU ArchitectesSurface : 24 000 m2Montant des travaux : 34 500 000 ¤ HT (coût total)Calendrier : Livraison 2016 (phase 1) Photographies : Grégoire Auger Le projet est sélectionné pour les ArchiDesignclub Awards 2018 dans la catégorie Enseignement - Maternelle, primaire et secondaire Pour en savoir plus, visitez le site des ArchiDesignclub Awards et de ACAU Architectes

Marie-Amélie Tek, Architecte du patrimoine, GFTK architectes : " Un immeuble du patrimoine est un immeuble bâti qui a des qualités patrimoniales : son ancienneté, sa rareté, l'authenticité des décors, leur originalité, sa construction par un architecte de talent, un maître d’ouvrage de renom? Tout l’ensemble de notre patrimoine bâti n'est pas protégé Monuments historiques? Certains bâtis … Cet article BATIMAT 2017 – Rénovation patrimoniale est apparu en premier sur Planète Bâtiment.