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La Grande-Motte, chichi, chouchou, beignets ? Certes, mais pas que ! Depuis 2010, suite à l'obtention du label Patrimoine du XXe siècle, la ville située à quelques encablures de Montpellier, longtemps sujet de doux quolibets tels que " Sarcelle-sur-mer " ou " La Grande-Moche ", renaît de ses cendres. Une terre d'architecture à redécouvrir dès que possible. En 1963, en pleine Trente Glorieuses, le Général de Gaulle lance une idée folle : faire émerger des inhospitaliers marais de Camargue, sur 180 kilomètres de côte, six villes nouvelles " dont une ne verra pas le jour ", séparées par des zones naturelles.C'est alors la période de l'émergence d'une société de loisirs, de l'introduction des congés payés et, plus globalement, de la hausse du pouvoir d'achat. Ce projet balnéaire et plaisancier d'ampleur ambitionne d'éviter le départ massif des touristes français sur la Côte d'Azur ou à l'étranger, notamment sur la Costa Brava espagnole. Aux commandes, un haut fonctionnaire, Pierre Racine, qui donne son nom à la Mission éponyme, épaulé par une équipe d'architectes désignés par le ministre de la Construction de l'époque, Pierre Sudreau, sans appel d'offre préalable. Georges Candilis réalisera Port Leucate et Port Barcarès ; Jean Lecouteur Le Cap d'Agde ; Raymond Gleize et Edouard Hartané Gruissan ; et Jean Balladur, celle qui a été la station pilote du programme : La Grande-Motte, dont le nom provient de la dune qui occupait au préalable la zone. " Jean Balladur n'a pas été privilégié car le site était pourri ", juge Richard Felices, dit Ricardo, ancien directeur du Palais des congrès et " mémoire vive " de cette ville qu'il connaît depuis sa création. Jean Balladur " qui n'est pas le cousin d'Edouard, contrairement à la croyance populaire ", appelle alors en renfort sept urbanistes, choisis par copinage. Mais avant d'esquisser les plans de cette création ex nihilo, il part vagabonder, voir du pays. Il s'agira de son voyage initiatique. Il découvre alors le Mexique et ses pyramides, Teotihuacán notamment ; et le Brésil, avec la ville " également nouvelle " de Brasilia, créée de toute pièce par Oscar Niemeyer. On retrouve par exemple ici une Place des trois pouvoirs, clin d'"il évidant à la surface éponyme de la capitale brésilienne. La physionomie de La Grande-Motte doit aujourd'hui beaucoup à ces pérégrinations, et plus globalement aux idées humanistes et au rejet du Modernisme de son architecte, ancienne élève de Jean-Paul Sartre. " L'architecture contemporaine s'est contentée jusque-là de réaliser " et ça, je ne veux pas le dessiner ", des parallélépipèdes rectangles avec une modénature très sèche et très froide d'horizontales et de verticales ", livrait Jean Balladur. Quand Ricardo l'interroge à la fin de sa vie sur sa vision de Le Corbusier, il livre " Le Corbusier était un architecte du dedans, moi un architecte du dehors ! " C'est ainsi que, contrairement aux projets réalisés par le maître du modernisme, Jean Balladur ne s'est pas occupé de l'aménagement intérieur des logements " des T2 pour la plupart ", et n'a réalisé aucun mobilier, et a eu à c"ur d'imaginer un lieu de vie à échelle humaine, grâce à une étude attentives des dimensions de quais de port " créé ici pour 1 000 bateaux -, et des places de villages ou cités estivales. S'il est aujourd'hui l'ambassadeur officiel de cette frange du front de mer méditerranéen, une soixantaine d'architectes de sa connaissance y a en réalité participé. En effet, le cahier des charges stipulait qu'il ne pouvait réaliser plus de 30 % des bâtiments et devait déléguer le pourcentage restant. Il restera en-dessous de ce quota et se contentera de concevoir les immeubles proches du port. Pour choisir les confrères participants : encore une fois, pas d'appel d'offre nécessaire ! Finalement, le contrat lien Jean Balladur à La Grande-Motte ne prendra fin qu'en 1992 ! Un chantier monumental s'engage alors en 1964. Première étape : assécher durant deux ans les marécages infestés de moustiques, creuser le port dont les digues sont achevées en 1966, et dessiner le plan d'urbanisme qui régira cette aire de 1 200 hectares vierge de tout bâti. S'en suit la construction des immeubles, au rythme titanesque de 200 logements édifiés par semaine " pour un objectif total de 110 000 lits. Quatre ans après le coup de pelle fondateur, les premiers vacanciers arrivent, en août 1968, et les habitants aménagent dans les pyramides inspirées de l'architecture maya, dont 80 % ont vue sur mer. Un master plan de génie donc, où les voitures sont par ailleurs reléguées à l'entrée de la ville couverte sur 70 % de sa surface par des plantes. On peut ainsi largement imaginer qu'à sa livraison, le lieu n'avait pas grand-chose à voir avec la ville d'aujourd'hui baignée dans une végétation luxuriante. " Le Languedoc-Rousillon est une zone rigoureusement horizontale, avec la mer à son extrémité. Il m'a semblé (...) que un profil pyramidal, parce qu'il assure un mouvement continu du sol à l'immeuble, recréait un relief artificiel, qui s'associe beaucoup mieux à un site d'un paysage horizontal que par exemple une tour verticale qui a un côté agressif et qui est une rupture avec l'horizontale du sol. " Jean Balladur, architecte de La Grande-Motte Pour composer la nouvelle skyline de la cité côtière, l'architecte imagine quatre quartiers qui seront construits sur 20 ans, avec une modénature spécifique pour chacun : le Levant au centre-ville, dit " quartier masculin ", symbole de virilité ; le Couchant dit " quartier féminin ", tout en rondeur, disposé face à l'océan ; le Ponant, sanctuaire écologique orienté sur l'étang du même nom ; et le Point zéro, zone première de construction regroupant lieux de vie sociale, économique et institutionnelle. La massivité du béton, utilisé pour la construction des bâtiments, à l'image de Brasilia, est rompue par les modénatures et formes variées données à chaque volume " conques de Vénus, bonnets d'évêques, arabesques, quetzals, nez, etc. ", permis par le matériau peu onéreux se pliant à toutes les excentricités plastiques grâce à la réalisation de moules pouvant être réutilisés. À la période " Grande-Moche ", qui s'est étalée des années 1980 à 2005, où la ville symbolisait le tourisme de masse bas de gamme, a donc succédé une période de reconquête : la " Grande-Mode " grâce à l'investissement d'édiles locaux qui se sont mobilisés pour son classement au Patrimoine du XXe siècle, obtenu en 2010 par un jury de spécialistes qui a finalement classé la totalité de la ville, pas seulement un bâtiment, comme à son habitude. Une revanche sur l'histoire pour celle qui mérite de reprendre la place qui lui est due dans l'histoire de l'architecture contemporaine. Pour en savoir plus, visitez le site de La Grande-Motte Photographies :01) © Nicolas Millet - Les dunes, les belles plages, sculpture, oiseau, architecture, Jean Balladur02) © Nicolas Millet - Architecture, port, pyramides, graphisme, mer, grande pyramide03) © Laurent Vilarem - Résidence Le Parador et ses jardins04) © Olivier Maynard - Détail de la façade de la résidence Le Babylone05) © e-com photos - C Baudot - Vue aérienne du quartier du couchant06) © Regis Mortier photography - Vue aérienne du centre-ville07) © Regis Mortier photography - Vue aérienne de pyramides du centre-ville08) © Nicolas Millet - vue aérienne, grande pyramide, architecture, verdure, végétation, pyramide09) © OT LGM-Nicolas Millet - Fidji, architecture, pyramide10) © Olivier Maynard - Jardins de la Grande Pyramide11) © Nicolas Millet - Plage, architecture, couchant, dune, conques, touriste, sport, animation, volley12) © Henri Comte - Promeneurs et cyclistes sur la Promenade des Dunes dans le quartier du Couchant13) © Nicolas Millet - conques, paradis du soleil, architecture, végétation, graphisme, Jean Balladur, quartier du Couchant14) © Nicolas Millet - verdure, sculpture, végétation, vélo, circulation douce, durable, architecture15) © OT LGM-Karen Kruit - Reflets du soleil couchant dans les vitres de la résidence Provence16) © OT LGM-Nicolas Millet - architecture, vert, verdure, babylone graphisme, pyramide17) © Regis Mortier photography - Façade de la résidence Le Poséidon18) © Nicolas Millet - cheminée, les dunes, les belles plages, sculpture, oiseau, architecture, Jean Balladur

Une conférence internationale sur l'énergie solaire au Moyen-Orient, Intersolar, se déroule en septembre prochain à Dubaï avec une session spéciale sur les véhicules électriques en développement dans les Emirats arabes unis et autres pays du Moyen-Orient.

Grâce à une multitude de projets d'art, d'aménagement et de design produits, l'architecte d'intérieur espagnol Jaime Haynon s'est aujourd'hui bâti une réputation de renommée mondiale. Un savoir-faire mis aujourd'hui au service de sa cité natale, Madrid, avec l'aménagement de l'Hôtel Barceló situé dans la Tour de Madrid. Pour ce projet conçu au c"ur de la ville qui l'a vu naître, Jaime Haynon nous transporte dans un voyage architectural à travers l'histoire espagnole, teintée d'influences arabes et maures. Avec 258 chambres, réparties sur neuf des 34 étages de la Tour de Madrid, l'hôtel Barceló offre à ses résidents tout le luxe et le confort d'un établissement cinq étoiles : un restaurant, une partie piscine/spa ou encore un rooftop. L'ensemble est décoré d'éléments exubérants qui entrent en décalage avec une architecture épurée : sculptures, volumes colorés et autres objets fantasques, comme l'immense ours zébré réceptionnant les nouveaux arrivants. La présence de bleu et de vert aux tons pastel égaye le décor tout en assurant sa sobriété. Le bar, habillé de bois et de marbre, se dresse au fond de l'accueil, derrière deux cloisons percées d'arches, dont le motif est par ailleurs repris dans les étagères servant au rangement des bouteilles. Le meuble rejoint le plafond situé à six mètres de hauteur, lui-même affublé de miroirs, qui agrandissent encore un peu plus ce vaste volume. Avec cet ouvrage aussi luxueux que luxuriant, l'architecte d'intérieur madrilène redonne un coup de jeune à la mythique Tour de Madrid, réalisée par l'architecte Julián Otamendi dans les années 1950. Pour en savoir plus, visitez le site de Jaime Haynon  Photographies :KluderBie

WorldSkills France a dévoilé aujourd'hui l'identité des 39 jeunes titulaires qui composent l'Equipe de France des Métiers. Ils représenteront l'Hexagone durant la Worldskills Competition d'Abu Dhabi aux Emirats Arabes Unis du 14 au 19 octobre prochain.

La création de la nouvelle boutique Gellé Frères, située au 19 avenue de l'Opéra à Paris (1er), a été confiée à l'architecte d'intérieur Margaux Keller. À l'occasion de la renaissance de la mythique maison de parfumeurs fondée en 1826, la créatrice a pu laisser exprimer son art et ses goûts, tout en respectant l'image élégante et raffinée de la marque, afin de nous embaumer la rétine et de nous emporter au c"ur d'un voyage olfactif royal. Un flacon de parfum doit donner envie de découvrir les senteurs qu'il contient ; et Margaux Keller l'a bien compris. C'est pourquoi l'apparence de la devanture est cruciale et se doit de donner le ton. La façade en bois nous rappelle alors les anciennes vitrines parisiennes, et les boutiques du Bonheur des dames de Zola, avec également l'application d'un bleu-roi qui fait écho au sang royal ; puisque la famille de distillateurs Gellé s'occupait de la production des essences des reines de France, dont Marie-Antoinette. L'établissement, disposé sur deux étages possède une surface de 82 mètres carrés, dont 37 au rez-de-chaussée, propose une large gamme de cosmétiques et de parfums et offre la possibilité de recevoir des soins sur place. C'est dans un charmant cabinet aux tons passtelles, rose pâle, cuivre et or que l'on pénètre. L'identité graphique est par ailleurs complétée par l'utilisation de marbre Arabescato et d'une enseigne lumineuse Gellé Frères en néon, style années 60. L'alambic - soufflé en Italie -  positionné au centre de la parfumerie rend hommage au processus de fabrication d'exhalaison royale. La forme ovale prédomine en outre dans le mobilier : coiffeuses, miroirs et postes centraux d'accueil. Ce boudoirà l'atmosphère poudrée et élégante, ravira les jeunes duchesses en devenir. Un lieu où chaque femme devient un instant une reine et s'accommode d'une toilette digne de Versailles, composée de produits naturels. Photographies : Laure Mélone Pour en savoir plus, visitez le site de Gellé Frères et de Margaux Keller    

La bibliothèque de l'Institut du Monde Arabe (IMA), imaginée par Jean Nouvel, a rouvert ses portes le 31 mars dernier à Paris après trois ans de rénovation.

Le quartier des Arts de Dubaï (Émirats arabes unis), créé en 2007, soutient les initiatives artistiques de la région. Elle accueille aujourd'hui plus de 25 galeries. Cette zone industrielle a récemment été investie par l'espace culturel multifonctionnel Concrete réalisé par l'agence OMA, qui répond à la nécessité croissante du site de présenter un lieu d'exposition publique pouvant héberger une programmation éclectique. Pour répondre aux besoins de modularité du lieu, les architectes ont entièrement transformé un ancien entrepôt de 1 250 mètres carrés en une massive construction crénelée, dont les parties les plus hautes créent un jeu volumétrique en sailli de la façade arrière, produisant des effets d'ombre et de lumière, renforcés par les éclats de verre et de miroir intégrés aux agrégats du béton sombre. La façade principale côté cour, imaginée comme une entité transparente et modulable aux impressionnantes portes d'entrée toute hauteur, est revêtue de panneaux de polycarbonate maximisant à la fois l'isolation thermique et l'entrée de lumière naturelle. Cette peau translucide confère un esthétisme futuriste à Concrete et lui permet de détonner dans son environnement au style industriel. L'intérieur dispose d'une hauteur sous plafond de 8 mètres et des murs pivotants et coulissants conçus pour modifier la configuration de l'espace en fonction des "uvres et évènements abrités. Photographies : Mohamed Somji Pour en savoir plus, visitez le site d'OMA  

L'Arabie saoudite va participer à la rénovation de l'Institut du monde arabe (Ima) à Paris, à hauteur de 5 millions d'euros. L'IMA a été conçu il y a trente ans par l'architecte Jean Nouvel.

L'autorité des transports et des routes de Dubaï (RTA) vient d'attribuer au groupe Systra les phases 2 et 3 du prolongement du tramway de la ville des Emirats Arabes-Unis. Le contrat, d'une durée de 14 mois, porte sur la planification des transports, les études préliminaires et les dossiers d'appels d'offres.

L'autorité des transports et des routes de Dubaï (RTA) vient d'attribuer au groupe Systra les phases 2 et 3 du prolongement du tramway de la ville des Emirats Arabes-Unis. Le contrat, d'une durée de 14 mois, porte sur la planification des transports, les études préliminaires et les dossiers d'appels d'offres.

Quatre grues Liebherr opèrent actuellement sur le site Expo Village de Dubaï, aux Emirats Arabes-Unis. Avec un marteau vibrant actionné par son propre moteur, l'une d'entre elle est chargée de pilonner le sol tout en affichant une productivité en hausse de 20%.

Quatre grues Liebherr opèrent actuellement sur le site Expo Village de Dubaï, aux Emirats Arabes-Unis. Avec un marteau vibrant actionné par son propre moteur, l'une d'entre elle est chargée de pilonner le sol tout en affichant une productivité en hausse de 20%.

Un bâtiment qui n'est pas construit, dont le chantier commence à peine, peut-il déjà être multi-primé ? C'est apparemment possible puisque c'est le cas du futur Musée maritime et centre de recherches de Dubaï, un bâtiment dessiné par le Studio Niko Kapa, une agence dubaïote. En effet l'ouvrage, en cours de construction, est déjà lauréat […]

Le cabinet d'architecture Bjarke Ingels Group (BIG) s'associe à la conception d'un système de transport autonome déjà dévoilé aux Etats-Unis : l'Hyperloop. Ce projet de capsules supersoniques destiné à relier New York à Los Angeles a séduit les Emirats Arabes Unis qui souhaite son propre Hyperloop.

Neuf grues à tour Potain MCT 205 ont été affectées à la construction d'appartements et villas de luxe à Dubaï (Emirats Arabes Unis).

Une bonne nouvelle pour le constructeur tricolore Alstom : il vient de décrocher un contrat de 2,6 milliards d'euros portant sur la construction d'une ligne de 15 km et l'acquisition de 50 trains dans le cadre du réseau métropolitain de Dubaï, capitale-Etat appartenant aux Emirats Arabes-Unis.

Entre la France et le Liban, Charles Kalpakian décline le paravent Hawa édité chez Dar en Art. Le designer s'inspire de motifs issus des arts décoratifs et de la calligraphie arabes, qu'il passe au filtre des cultures urbaines et contemporaines. Dar en Art est une marque de mobilier et d'accessoires de décoration dont les collections, essentiellement fabriquées en France et en Europe, marient les traditions orientales à l'Occident contemporain.   " Wind sand has shaped oblong shapes of the screen Hawa. Oriental influences mixed with modern lines, leaving the southern light squeezing through the panels "  Charles K La structure du paravent s'emplit de panneaux de bois ou de métal se dressant à l'encontre de la vue et du vent : "hawa". Les lignes claires et les couleurs affirmées composent une foule abstraite de formes oblongues résolument contemporaine tout en élégance et en légèreté. Dimensions : 180 x 252 x 8 cm Pour en savoir plus, consultez les sites de Charles Kalpakian et de Dar en Art.

RATP Dev, filiale du groupe RATP, et Zain Capital LLC (Lakhraim Business Group) viennent d'annoncer la création d'une joint-venture pour répondre aux projets de planification urbaine et de transport des Emirats Arabes Unis.

60 tonnes d'échafaudage au service d'un immense jardin éphémère. 

Colas, spécialiste mondial des infrastructures de transport, annonce l'acquisition des participations que détenait directement ou indirectement le groupe Anglo American dans le capital de 6 sociétés détenues ou exploitées en partenariat. Elles seront regroupées sous le nom de Tarmac aux Emirats Arabes Unis, à Oman et au Qatar.

Colas, filiale de Bouygues, a pris des parts dans six sociétés aux Emirats arabes unis, à Oman et au Qatar, spécialisées dans la production de matériaux de construction.

Co-organisée par l'IMA - Institut du Monde Arabe - et la MEP - Maison Européenne de la Photographie, l'événement se déploie sur 8 lieux de part et d'autre de la Seine autour de ces deux grandes institutions. Du 11 novembre au 17 janvier 2016, sont présentées les "uvres de 50 photographes contemporains qui opèrent depuis le début des années 2000, dans et sur le monde arabe. " J'ai voulu créer un événement photographique qui rende compte des transformations en profondeur de cette vingtaine de pays dont certains touchent à l'Europe, des progrès qui s'y font jour, des difficultés sans doute qu'ils peuvent rencontrer, mais aussi des raisons d'espérer que l'on peut observer si l'on est objectif. L'enjeu est d'apporter des points de vue différents, positifs sur le monde arabe, d'en révéler la richesse et les difficultés, les transformations trop peu connues, les confrontations de ses habitants à des événements, parfois chaotiques, dont ils sont victimes : la biennale doit être une sorte de radioscopie du monde arabe. Elle doit aussi montrer au grand jour des artistes de qualité internationale, dont nos institutions ont mission de révéler les talents. " Jack Lang, Président de l'Institut du monde arabe. A l'IMA, des séries de photographies d'une trentaine d'artistes originaires des pays arabes entrent en dialogue avec des travaux de photographes occidentaux. Leurs images touchent à l'histoire politique et sociale récente des pays arabes, via un véritable travail d'écriture visuelle, avec une tendance contemporaine de la photographie mêlant l'art au document. A la MEP sont présentées six expositions individuelles d'artistes. Parmi les exposants, l'artiste franco-marocaine Leila Alaoui, présente son travail qui explore l'identité, les diversités culturelles et la migration dans l'espace méditerranéen à travers une série de portraits sur fond noir. Quant au duo franco-italien de photographes Andrea & Magda qui travaillent au Moyen-Orient depuis 2008, il explore les conséquences de la mondialisation sur les territoires et l'économie. La richesse et la diversité des points de vue de ces artistes opérant aussi bien de l'intérieur que de l'extérieur du monde arabe, est particulièrement précieuse car elle contribue à sortir des clichés les plus éculés, à révéler des réalités cachées, volontairement masquées parfois, à améliorer la compréhension entre les peuples. Du 11 novembre 2015 au 17 Janvier 2016, dans les 8 lieux suivants : Institut du Monde Arabe, Maison Européenne de la Photographie, Cité des arts, Mairie du IVème arrondissement, association Graine de photographe, Galerie Basia Embiricos, Galerie Photo 12, Galerie Binôme. Pour en savoir plus, visitez le site de la Biennale des photographes du Monde Arabe,  le site de l'Institut du Monde Arabe  et le site de la Maison Européenne de la Photographie  Photographies : - Photo 1 : Wafaa Samir - Image extraite de la série "Ramadan" © Wafaa Samir. 'uvre exposée à l'IMA - Photo 2 : Andrea & Magda " Sinaï Park ", l'hôtel Al Farah, Taba, 2014 Courtesy Andrea & Magda. 'uvre exposée à la MEP - Photo 3 : Safaa Mazirh Sans titre, #5 Courtesy Safaa Mazirh et Galerie 127, Marrakech. 'uvre exposée à la Cité des Arts - Photo 4 : Giulio Rimondi " Intérieurs provisoires ", réfugiés syriens au Liban, 2013 Courtesy Giulio Rimondi. 'uvre exposée à l'IMA - Photo 5 : Yazan Khalili " 2.5' | f9 ", série Landscape of Darkness, 2010 Courtesy Yazan Khalili et Galerie Transit Mechelen, Belgique. 'uvre exposée à l'IMA - Photo 6 : Mouna Saboni " La peur " (série sur les femmes victimes de maltraitances), Égypte, 2015 Courtesy Mouna Saboni. 'uvre exposée à l'IMA - Photo 7 : Leila Alaoui. 'uvre exposée à la MEP - Photo 8 : Bruno Barbey. 'uvre exposée à la MEP - Photo 9 : Pauline Beugnies. 'uvre exposée à la Mairie du IVème arrondissement - Photo 10 : Massimo Berruti - Drops. Water crisis in Gaza and the West Bank, Palestine, 2015. 'uvre exposée à la MEP - Photo 11 : Pauline Beugnies - Génération Tahrir, Le Caire, 2012. 'uvre exposée à la MEP - Photo 12 : Stéphane Couturier - Alger, 2014 " Cité Climat de France. 'uvre exposée à la MEP  

Le constructeur Iveco et son distributeur aux Emirats Arabes Unis, Saeed Mohammed Al Ghandi & Sons, ont dévoilé le Trakker tout-terrain équipé de la boîte de vitesses automatisée de dernière génération EuroTronic.

Le 23 novembre dernier s'est tenue à Dubaï (Emirats Arabes Unis) la Concrete Conference 2015, un évènement qui s'inscrit dans la campagne de sensibilisation lancée par Meva Formwork Systems (coffrages) en coopération avec l'American Concrete Institute (ACI) pour la promotion du nouveau guide dédié aux surfaces en béton préfabriqué.

Aux Emirats Arabes Unis, a débuté la construction d'une nouvelle île au large des côtes du quartier Jumeirah Beach Residence (JBR) qui accueillera le "Dubai Eye", la plus grande roue au monde culminant à 210 m de hauteur.

Metso présente ses solutions de traitement des matériaux au salon MENA Mining Show qui se tient à Dubaï les 6 et 7 octobre aux Emirats Arabes Unis.

Un ouvrier pakistanais de 28 ans a été victime d'un accident sur le chantier du Louvre d'Abu Dhabi (Emirats Arabes Unis).

First Solar annonce avoir signé un accord de fourniture pour des modules photovoltaïques à hautes performances destinés à équiper la seconde phase du Mohammed bin Rashid Al Maktoum Solar Park à Dubaï (Emirats Arabes Unis).

Par l'intermédiaire de sa filiale internationale RATP Dev, le groupe RATP, a officialisé la signature d'un partenariat avec Zain Capital LLC (Lakhraim Business Group). L'objectif est de créer une joint-venture ciblant certains des plus importants projets de planification urbaine et de transport des Emirats Arabes Uni.