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Une passerelle à capeline de bambou pour déambuler en toute sérénité
Il y a 6 ans et 291 jours

Une passerelle à capeline de bambou pour déambuler en toute sérénité
PAYSAGES. Le projet "Déambulons" a consisté à créer un habillage esthétique au-dessus d'une passerelle située à l'entrée d'un parc d'attraction végétal. Jean-Baptiste Dubois nous révèle les secrets de cette réalisation légère, à la technicité certaine.
Il y a 6 ans et 363 jours

Axel Schoenert Architectes : Le Shift
Au c"ur du quartier de la Gare Saint-Lazare à Paris (8e), un ensemble immobilier rebaptisé le Shift a été entièrement repensé et rénové par l'agence Axel Schoenert Architectes. Un espace de co-working parisien livré en avril 2018 qui fait table rase de son passé résidentiel pour offrir un tout nouvel agencement au plus près du salarié d'aujourd'hui. Travailler en co-working c'est bien, dans un intérieur de haut-standing c'est mieux ! La société allemande de gestion d'actifs MEAG a ainsi confié la revalorisation de sa propriété situé au 54 rue de Londres à Paris, à l'agence Axel Schoenert Architectes. L'ensemble est composé de trois bâtiments en peigne d'une surface totale de 4 758 mètres carrés : une résidence en R+6 datant des années 1930 sur rue et un hôtel particulier de 1840 en R+5, parallèles et séparés par une cour, et en fond de parcelle une ancienne écurie du XIXe siècle avec patio, dorénavant bardée de verre et de métal. Des édifices fragmentés que le client a souhaité réunir et harmoniser afin d'y installer de vastes espaces de co-working pour le groupe SPACES, qui s'est lui-même chargé de l'aménagement de ses plateaux traversants, libérés de toute cloison intérieure. Pour permettre une libre circulation, deux cours végétalisées agrémentent les aires extérieures tandis qu'un escalier construit ex nihilo ajoute une fluidité à l'ensemble. La façade sur rue, exposée plein sud, accueille un bardage en Corian® blanc, matériau également utilisé pour l'habillage de l'escalier extérieur reliant les deux principaux édifices. L'assemblage de panneaux " réalisés sur-mesure " respecte le calepinage de l'immeuble haussmannien voisin et assure par ailleurs une résistance dans le temps aux intempéries, UV, à la chaleur et au feu " en même temps qu'il dissimule une épaisse isolation réduisant les coûts énergétiques. L'agence Axel Schoenert Architectes a donc su faire du Shift un pôle tertiaire attractif et harmonieux. Pour en savoir plus, visitez le site de l'agence Axel Schoenert Architectes Photographies : Axel Schoenert Architectes
Il y a 6 ans et 363 jours

BIO-architects : DD16
Amateurs de logements insolites ? Le studio BIO-architects ravira tous les férus d'expériences inédites grâce à son prototype de maison compacte modulaire conçu pour prendre place dans les endroits les plus reculés, là où les logements n'ont habituellement pas leur place. Plus qu'une drôle de maison qui flotte, le prototype imaginé par BIO-architects est un bijou architectural qui conjugue petite surface " 16 mètres carrés au sol ", et réflexions architecturales et techniques. En effet, afin de s'adapter aux différentes conditions climatiques et géographiques, DD16 est réalisé à partir d'une armature en bois lamellé-collé, d'un isolant fait de mousse de polyuréthane et d'un habillage en feuilles d'aluminium composites, garantissant une légèreté structurelle ainsi qu'une grande résistance au temps. À l'intérieur, chaque détail est pensé pour maximiser le confort des usagers, malgré l'exiguité. On y retrouve ainsi une salle de bain avec douche, un lit double, un espace salle à manger et une cuisine, également en aluminium. Tout comme la structure, l'aménagement intérieur et le mobilier répondent à des critères de rentabilisation de l'espace, de poids minimal et d'ergonomie. Le mobilier est encastré et des niches dans le mur permettent de stocker des éléments de la vie quotidienne. DD16 est en outre autonome et utilise les ressources locales pour son fonctionnement comme l'énergie solaire pour l'électricité. De larges baies vitrées ainsi qu'une petite terrasse offrent aux usagers la possibilité de contempler des paysages à couper le souffle, aussi divers soient-ils. Un premier prototype est actuellement installé sur un lac, près de Moscou, avant que la production ne soit lancée à grande échelle. Mieux que la tente de camping, la maison modulaire ravira tous ceux qui n'arrivent pas à choisir entre aventure et confort. Pour en savoir plus, visitez le site de BIO-architects Photographies : Vlad Mitrichev
Il y a 7 ans et 4 jours

Sunbrella® : Marine Sunbrella
Développée par la marque française spécialisée dans les textiles techniques Sunbrella®, Marine Sunbrella est une gamme de tissus adaptés à l'univers marin qui allie esthétique et performance, faisant office de protection ultime contre les intempéries, aussi bien pour le petit bateau de plaisance que pour le grand yacht luxueux. Un bateau, plus qu'un moyen de transport, est un lieu de vie et d'expériences. Un bien particulier que les concepteurs de Marine Sunbrella ont compris et développé. En effet, de plus en plus de plaisanciers intègrent les codes de l'aménagement intérieur domestique au sein de leur embarcation. Une tendance à laquelle les fabricants doivent s'adapter afin d'allier design attrayant, performance et résistance techniques. En effet, en plus d'être décoratifs, les textiles conçus par Dickson Constant sont également résistants à l'eau, faciles à nettoyer " même avec des tâches typiques de ce milieu comme les résidus de sel ou la moisissure ", et ne se décolorent pas aux UV. " Sunbrella® s'associe régulièrement à des constructeurs de bateaux prestigieux, pour penser ou repenser leur approche textile intérieure ou extérieure. C'est ainsi le cas avec l'entreprise française Wauquiez, qui réalise des voiliers hauturiers de haute qualité ; Delphia Yachts, le plus grand fabricant de yachts de luxe en Pologne ; ou encore Lagoon, le premier constructeur de catamarans de croisière au monde. " Sunbrella® La gamme Marine Sunbrella comprend plus de 200 références, entièrement imaginées et conçues en France. Ainsi, avec un aussi large panel, chaque matelot est libre de choisir le modèle qui lui conviendra le mieux, afin de créer petit à petit le navire lui correspondant le plus possible. La collection n'est uniquement destinée à l'habillage des bateaux peut également convenir à l'ameublement d'intérieur ou à l'ombrage extérieur. De plus, les tissus en fil acrylique teint dans la masse Sunbrella® sont responsables et respectueux de l'environnement. La firme a notamment mis en place Replay, un programme d'écoconception ayant pour objectif " zéro déchets ". Un concept de recyclage qui a pour principe de réinjecter le matériau dans le tissage de nouveaux produits. Plus d'informations sur le site de Sunbrella® À propos de Sunbrella® Spécialiste du textile technique depuis les années 1960, la marque française Sunbrella® a fait de l'innovation son moteur, lui permettant de diversifier régulièrement son offre. Ainsi, les tissus Sunbrella® peuvent aussi bien être adopté pour des structures d'ombrage, les toiles marines et les tissus d'ameublement aussi bien dédiés aux espaces intérieurs qu'extérieurs. Marine Sunbrella est lauréat des MIAW 2018 dans la catégorie Matériaux et revêtements / Tissu technique.Plus d'informations sur le site des MIAW Le choix de la rédaction Pour son champ d'action étonnant et original ainsi que pour sa grande variété de choix, Marine Sunbrella a su attirer l'attention de la rédaction de Muuuz qui lui attribue le Muuuz International Award 2018 dans la catégorie Matériaux et revêtements / Tissu technique. 
Le Moniteur présente son nouveau site : notre décryptage des changements
Il y a 7 ans et 4 jours

Le Moniteur présente son nouveau site : notre décryptage des changements
Faisant partie des grands médias web du Bâtiment, Le Moniteur, Groupe Infopro Digital, vient de lancer ce mois-ci une nouvelle mouture de son site internet. Parmi les principaux changements, on note un design dans l'ensemble plus épuré, un menu " hamburger " et quelques modifications au niveau de la présence sociale en ligne du média. Cimbat décrypte cette nouvelle version. Un design entièrement retravaillé pour plus de clarté   Les sites internet des médias du Bâtiment continuent leur transformation : après Batinfo ou encore Batinews, c'est au tour du média Le Moniteur de repenser son site pour le rendre plus moderne et accessible. Le nouveau design du site Le Moniteur risque de dérouter certains habitués du média au premier coup d'"il. Le média a pris parti dans la tendance des sites " blancs " et aérés, ayant pour objectif d'espacer les différents blocs de contenus, de faire respirer le site et de cibler l'attention du lecteur sur les contenus importants. Sur cette nouvelle version, le regard n'est plus parasité par les nombreux dégradés de gris et ombres qu'on pouvait voir sur l'ancienne version. L'attention du lecteur est directement portée sur les articles, mais aussi sur la zone " En direct " (anciennement " A l'affiche ") qui bénéficie d'un rouge plus intense, très contrasté grâce au blanc : ce choix qui rappelle les sites ou émissions d'information en direct est certainement justifié par une ambition du Moniteur d'être le média principal présentant les dernières informations dans l'univers de la Construction. Le menu principal est d'ailleurs désormais accessible depuis un menu appelé " hamburger " (les trois traits horizontaux). Ce choix de design résolument contemporain apporte de la modernité au site et permet de retrouver le même affichage sur mobile. Les sections du menu ne sont plus associées à des couleurs individuelles, ce qui avait tendance à alourdir l'ancien site. Nous émettons toutefois une petite déception : pour aller plus loin, Le Moniteur aurait pu passer en largeur pleine, ou du moins augmenter sa largeur d'affichage du contenu. En revanche, l'affichage actuel permet de proposer des publicités display en habillage de page. Le Moniteur coupe ses branches sociales inactives   La refonte du site a été l'occasion pour Le Moniteur de se concentrer sur sa présence sociale en ligne. Nous remarquons sur ce nouveau site l'absence des réseaux sociaux Viadeo et Google Plus, auparavant fièrement mis en avant. Ce choix s'explique sans doute par une note moyenne peu vendeuse de 2.5/5 sur la page Viadeo du média et un compte Google Plus inactif depuis presque un an. Google Plus, réseau social de Google presque oublié, n'est d'ailleurs plus vraiment un levier d'acquisition pour les entreprises, malgré les différentes tentatives d'améliorations apportées par la firme de Mountain View. C'est donc logiquement que Le Moniteur se focalise sur les réseaux sociaux Facebook, LinkedIn et Twitter.
Il y a 7 ans et 19 jours

Andrew D. Berman : Chapelle
Pour la première fois de son histoire la cité-état du Vatican fait son entrée dans la prestigieuse Biennale de Venise (Italie). Une présence célébrée par dix architectes venus du monde entier, réinterprétant chacun à leur manière le thème de la chapelle sur l'Île de San Giorgio Maggiore. Un exercice de style qui dépoussière quelque peu l'image du siège de l'Église catholique. Il aura donc fallu attendre plus d'un siècle avant que le Vatican ne fasse participe à la très réputée Biennale d'architecture de Venise, manifestation artistique de renommée mondiale, créée en 1895.Parmi les dix personnalités choisies par l'historien de l'architecture Francesco Dal Co, mandaté par la cité-état, pour imaginer l'église de demain : Eva Prats & Ricardo Flores (Espagne), Eduardo Souto de Moura (Portugal), Francesco Cellini (Italie), Norman Foster (Royaume-Uni), Smiljan Radic (Chili), Carla Juaçaba (Brésil), Javier Corvalán (Paraguay), Sean Godsell (Australie), Teronobu Fujimori (Japon), et Andrew D. Berman (États-Unis). Tous les pavillons sont démontables afin de pouvoir être installés par la suite dans des contrées dépourvues de lieux de culte. C'est sur l'église made in USA que notre attention se portera.Andrew D. Berman est un architecte américain installé à New York depuis 1995, dont le travail a été salué par une pluie de récompenses. C'est à lui qu'on doit par exemple le pavillon d'entrée du MoMa/PS1 de New York ou la Bibliothèque Stapleton, située dans le même état.À Venise, le maître d'"uvre propose un plan triangulaire fermé par d'épais murs sur deux de ses côtés et entièrement ouvert aux éléments et aux vues sur le troisième. L'espace ainsi créé, recouvert du sol au plafond de panneaux de contreplaqué peints en noir, contraste avec son bardage extérieur en polycarbonate blanc, aussi bien utilisé verticalement pour l'habillage des parois que pour sa toiture à un pan. Une simplicité de conception qui laisse place à l'essentiel : un banc, tout de blanc vêtu, qui trône fièrement au-dessus des deux marches occupant la largeur de l'entrée. Ces trois volumes constituent les seuls reliefs de la pièce imaginée par Andrew D. Berman. Une réinterprétation en négatif de l'église conçue dans les années 1920 à Stockholm par le Suédois Gunnar Asplund, elle aussi triangulaire mais blanche à l'intérieur et noire à l'extérieur, qui a servi de référence pour la commande du Vatican. Ici, le visiteur est donc invité à s'assoir pour observer ce qui l'entoure. Et plus si affinité... Biennale d'architecture de Venise, Venise (Italie), jusqu'au 25 novembre 2018 Pour en savoir plus, visitez le site de Andrew D. Berman Photographies : Alessandra Chemollo
Il y a 7 ans et 42 jours

Bacacier reprend le site Seita-Imperial Tobacco à Riom
Le tabac fait place à l'acier : le groupe d'habillage métallique du bâtiment, Bacacier, reprend le site d'Imperial Tobacco Seita à Riom (63), où il prévoit d'engager les ex-salariés du cigarettier volontaires.
Le groupe Bacacier reprend le site Seita-Imperial Tobacco à Riom
Il y a 7 ans et 52 jours

Le groupe Bacacier reprend le site Seita-Imperial Tobacco à Riom
Le groupe d'habillage métallique du bâtiment a annoncé vendredi 4 mai reprendre l'intégralité du site d'Imperial Tobacco à Riom (Puy-de-Dôme), où il prévoit d'engager les ex-salariés du cigarettier qui le souhaiteraient.
"Avec un bardage ventilé, le risque feu est dur à maîtriser", J. Bagnard (Myral)
Il y a 7 ans et 59 jours

"Avec un bardage ventilé, le risque feu est dur à maîtriser", J. Bagnard (Myral)
ENTRETIEN. Le débat est vif sur les raisons de l'incendie de la tour Grenfell, en juin 2017. Alors qu'un rapport analysant les causes du drame a fuité au Royaume-Uni, Julien Bagnard, responsable études et développement chez Myral, spécialiste des systèmes d'ITE et d'habillage de façades, nous donne son analyse sur la situation et explique sa stratégie.
Il y a 7 ans et 75 jours

Renesa Architecture Design Interiors : The Pink Zebra
  Sur près de 4 000 mètres carrés, l'agence indienne Renesa Architecture Design Interiors réalise le Pink Zebra, un bar/restaurant à l'ambiance plus qu'atypique. Un décor bigarré où la consommation de psychotrope est inutile pour voir la vie en rose bonbon et en rayures. À Kampur, ville de 2 millions d'habitants du nord de l'Inde, un drôle d'ovni bariolé vient de se poser. L'agence locale Renesa Architecture Design Interiors livre sa propre interpretation d'un " Art Nouveau Paillette " dans une rehabilitation surprenante d'un édifice de trois niveaux, où les maîtres d'"uvre revendiquent un droit à l'étrangeté. Pour rompre la monotonie d'éléments d'architecture classiques tels que les arcs en plein cintre ou le plan orthonormé, le studio développe une palette colorimétrique rose, à laquelle s'ajoutent des rayures blanches et noires positionnées aléatoirement aux sols, aux murs et aux plafonds, ainsi qu'un jeu de clairevoies zénithales au dernier étage converti en terrasse. Un nouvel habillage si puissant, situé à mi-chemin entre un univers à la Wes Anderson et Bollywood, qui en ferait presqu'oublier le profil colonial de l'édifice d'origine. Pour en savoir plus, visitez le site de Renesa Architecture Design Interiors Photographies : Saurabh Suryan - Lokesh Dang
Nouveau bord pour Knauf Delta : les plafonds qui combinent nouveauté, simplicité et variété de décors
Il y a 7 ans et 101 jours

Nouveau bord pour Knauf Delta : les plafonds qui combinent nouveauté, simplicité et variété de décors
Knauf Delta se présente comme la gamme la plus large du marché, pour la réalisation de plafonds et d'habillages muraux en plaques de plâtre non démontables.  
Bacacier lance son nouveau panneau sandwich de couverture, le Coviso 4.40®
Il y a 7 ans et 118 jours

Bacacier lance son nouveau panneau sandwich de couverture, le Coviso 4.40®
Groupe leader sur le marché de l'habillage métallique du bâtiment, BACACIER poursuit son développement en ajoutant à sa gamme son premier panneau de couverture isolant, baptisé COVISO 4.40®.
La gamme SANIWALL® Pro UP de SFA se complète avec une version à carreler
Il y a 7 ans et 122 jours

La gamme SANIWALL® Pro UP de SFA se complète avec une version à carreler
Fort du succès rencontré en 2017 par sa nouvelle offre premium de bâti-support GROHE® avec broyeur intégré et habillage verre, SFA persiste et signe en proposant pour 2018 sa version SANIWALL® Pro Up à carreler. Une nouvelle réponse SFA qui se fondra parfaitement à la décoration de toutes les salles de bains carrelées.
La technologie de luminescence LuminTech® révèle l'éclat des bétons désactivés dans l'obscurité
Il y a 7 ans et 126 jours

La technologie de luminescence LuminTech® révèle l'éclat des bétons désactivés dans l'obscurité
Avec LuminTech®, CHRYSO ouvre de nouvelles perspectives visuelles aux matériaux de construction et d'habillage. Cette technologie brevetée permet aux sols décoratifs en béton désactivé (allées et cheminements, terrasses, abords de piscines, trottoirs et pistes cyclables) de se parer d'un éclat luminescent dans la pénombre et l'obscurité.
Il y a 7 ans et 143 jours

BIO-architects : DD16
Amateurs de logements insolites ? Le studio BIO-architects ravira tous les férus d'expériences inédites grâce à son prototype de maison compacte modulaire conçu pour prendre place dans les endroits les plus reculés, là où les logements n'ont habituellement pas leur place. Plus qu'une drôle de maison qui flotte, le prototype imaginé par BIO-architects est un bijou architectural qui conjugue petite surface " 16 mètres carrés au sol ", et réflexions architecturales et techniques. En effet, afin de s'adapter aux différentes conditions climatiques et géographiques, DD16 est réalisé à partir d'une armature en bois lamellé-collé, d'un isolant fait de mousse de polyuréthane et d'un habillage en feuilles d'aluminium composites, garantissant une légèreté structurelle ainsi qu'une grande résistance au temps. L'assemblage permet d'éviter les ponts thermiques. À l'intérieur, chaque détail est pensé de façon pour le confort des usagers, malgré l'exiguité. On y retrouve ainsi une salle de bain avec douche, un lit double, un espace salle à manger et une cuisine, également en aluminium. Tout comme la structure, l'aménagement intérieur et le mobilier répondent à des critères de rentabilisation de l'espace, de poids minimal et d'ergonomie. Le mobilier est encastré et des niches dans le mur permettent de stocker des éléments de la vie quotidienne. DD16 est en outre autonome et utilise les ressources locales pour son fonctionnement comme l'énergie solaire pour l'électricité, et des toilettes sèches. De larges baies vitrées ainsi qu'une petite terrasse offrent aux usagers la possibilité de contempler des paysages à couper le souffle, aussi divers soient-ils. Un premier prototype est actuellement installé sur un lac, près de Moscou, avant que la production ne soit lancée à grande échelle. Mieux que la tente de camping, la maison modulaire ravira tous ceux qui n'arrivent pas à choisir entre aventure et confort. Pour en savoir plus, visitez le site de BIO-architects Photographies : Vlad Mitrichev
Il y a 7 ans et 158 jours

C.F. Møller Architects : Mærsk Tower
Si, il y a quelques semaines, nous vous parlions du SUND Nature Park, ouvrage paysager sinueux et verdoyant, il est maintenant temps de s'attarder sur le point central de cet ensemble : la Mærsk Tower. Conçue par l'architecte danois C.F. Møller en 2016, l'édifice vitré haut de 15 étages à l'habillage cuivré abrite les futures élites de la médecine et de la recherche scientifique scandinave. Imaginée dans le but d'étendre les espaces d'enseignement de Panum " la faculté de santé et des sciences médicales de l'Université de Copenhague (Danemark) ", la tour de 42 000 mètres carrés accueille de nouvelles salles de classe et de recherche ainsi qu'un centre de conférence comprenant des auditoriums et des salles de réunion. Ces programmes sont articulés autour d'un atrium central ouvert où prend place un imposant escalier en colimaçon en bois reliant les 15 niveaux de la Mærsk Tower dissimulés derrière une enveloppe composée brise-soleil cuivrés, laissant transparaître une façade vitrée. Chaque palier s'ouvre sur un " Science Plaza ", un espace de rencontre et de détente pour les usagers du lieu. Alliant béton brut, verre et bois, l'intérieur, éthéré et chaleureux, bénéfice d'un éclairage naturel grâce à l'omniprésence d'ouvertures. Ces baies permettent également aux élèves ou au corps enseignant de profiter d'une vue sur le du parc et des toits verts situés en pied de tour, qui ont valu à l'agence d'urbanisme et de paysagisme locale SLA, conceptrice de cet espace extérieur, de recevoir le prestigieux Scandinavian Green Roof Award. De quoi choyer les étudiants scientifiques de la capitale qui pourront poursuivre leurs cursus dans un cadre agréable répondant à tous leurs besoins. Pour en savoir plus, visitez le site de C.F. Møller Photographies : Adam Mørk
Le Moniteur, Batiactu, Bâtirama, Batiweb, D'a? Téléchargez les derniers kits médias 2018 du bâtiment !
Il y a 7 ans et 189 jours

Le Moniteur, Batiactu, Bâtirama, Batiweb, D'a? Téléchargez les derniers kits médias 2018 du bâtiment !
Le mois de décembre est l'occasion pour les médias et magazines du secteur de la construction de dévoiler leur kit média pour l'année 2018. Bandeaux web, publi-informations, newsletters, parutions magazines? Découvrez et téléchargez les derniers kits médias pour 2018 !   Kit Média 2018 Le Moniteur Média historique racheté par le groupe Infopro Digital en 2013, Le Moniteur des Travaux Publics et du Bâtiment est un des premiers médias d'information du secteur de la construction. Lancé en 1903, Le Moniteur traite plusieurs sujets (architecture, urbanisme, marchés, formations, produits, réglementations, etc.) et dispose aujourd'hui d'un site web avec 1,3 million de visiteurs et 4,3 millions de pages vues, ainsi que d'un magazine papier diffusé à 45 400 exemplaires (52 numéros annuels dont 35 publidossiers thématiques, 5 numéros spéciaux et 1 numéro hors-séries) auprès de 261 000 cadres et dirigeants. Une newsletter généraliste est également envoyée quotidiennement à plus de 96 000 abonnés, suivie par 4 autres aux thématiques plus ciblées. Le lectorat du Moniteur se compose de maîtres d'ouvrage publics et privés (37%), de maîtres d'"uvre (30 %), d'entreprises du BTP (24 %) et enfin d'entreprises de négoce (9 %). Pour communiquer dans Le Moniteur, les professionnels peuvent opter pour une bannière display sur le site ou dans la newsletter quotidienne (format pavé, mégabannière ou skyscraper), ou choisir de communiquer dans le magazine papier : quart de page, demi-page, page ou double-page, couverture, cavalier, etc.   Pour découvrir toutes les solutions de communication et leurs tarifs, téléchargez le kit média 2018 Le Moniteur   Kit Média 2018 Batiactu Batiactu présente l'actualité du BTP depuis 2001 : innovations, réglementations, présentation de solutions et produits, trophées de la construction, etc. Le site web est devenu au fil du temps un des médias de référence pour la construction et l'architecture. Avec plus de 803 770 visiteurs par mois et 2 618 600 pages vues, le lectorat de Batiactu se compose en majorité d'entreprises du BTP, puis de maîtres d'ouvrage, de maîtres d'"uvre, de négociants et d'institutionnels. Batiactu propose un grand panel d'offres pour communiquer sur son site et sa newsletter quotidienne : campagne display sur le site (pavé, habillage du site, milieu d'article, masthead, grand angle?), du native advertising sur le fil d'actualités ou la page d'accueil ; display et encarts produits/communiqués sur la newsletter ; création d'une fiche fabricant et publication de produits/dossiers/publi-rédactionnels ; location de fichiers d'adresses email? Découvrez toutes les offres et tarifs web en cliquant sur le lien ci-dessous.   Demander le kit média 2018 de Batiactu : http://www.batiactu.com/annexe/pub.php?_ccc=66699,0   Kit Média 2018 Bâtirama Créé en 1969 par la société BIP Information Professionnelle, Bâtirama est un bi-média web et print qui présente l'actualité du bâtiment classée et rubriquée par thème, les produits des professionnels ou encore les normes règlementaires. Avec 339 000 visites et 970 000 pages vues (source : octobre 2017, ACPM.fr), le site Bâtirama.com est un acteur important du bâtiment qui cible un grand panel de professionnels : entreprises du BTP, architectes, bureaux d'études techniques, maîtres d'ouvrage. Le magazine papier, quant à lui, est diffusé en 23 000 exemplaires (dont 12 000 abonnés payants) et est aussi distribué lors des salons professionnels influents. Avec des encarts dans les trois newsletters hebdomadaires, des bannières publicitaires sur le site, des packs de référencement de produits, des publi-informations ou des parutions dans le magazine papier (encarts, pages ou couvertures), Bâtirama propose plusieurs offres de communication intéressantes.   Pour en savoir plus sur les offres web/print et leurs tarifs, contactez Nathalie Segarra du service publicité afin d'obtenir le kit média 2018 de Bâtirama : cliquez ici.   Kit Média 2018 Batiweb Batiweb est un média B2B créé en 1996 par le groupe éponyme. Ce portail met à disposition des professionnels du bâtiment une produithèque complète (plus de 55 000 produits référencés), les dernières actualités du secteur, des informations sur les formations du bâtiment ainsi qu'une web TV. Le portail affiche plus de 560 000 visiteurs uniques par mois pour 1 360 000 pages vues (source : ACPM - février 2017) et 250 000 abonnés à sa newsletter envoyée quotidiennement. Batiweb bénéficie d'un lectorat professionnel : prescripteurs du bâtiment, bâtiment second et gros "uvre, négoces. Batiweb propose plusieurs solutions de communications sur son site : bandeaux publicitaires, référencement de produits prioritaire, présence dans la newsletter quotidienne ou sectorielle ainsi que dans la newsletter produits, e-mailing sur mesure.   Pour découvrir les outils de communication et tarifs web proposés par Batiweb, demandez le kit média 2018 en remplissant ce formulaire : http://www.batiweb.com/annonceurs.html   Kit Média 2018 D'architectures Edité par SEA Innovapresse, société du Groupe Ficade (groupe de médias et services B2B), d'a est un magazine d'actualité papier et web indépendant qui a su trouver sa place auprès des professionnels avec son point de vue critique sur l'univers de la construction. D'a cumule plus de 2 000 000 de pages vues avec 51% de lecteurs réguliers (source : étude Archiliste 2016). Le lectorat du magazine se compose à 73% de maîtres d'"uvre (architectes et architectes d'intérieur, bureaux d'études, urbanistes et paysagistes), mais aussi d'étudiants et enseignants, d'institutions (CAUE, DDE, maisons de l'architecture?) et de maîtres d'ouvrage. D'a propose différentes solutions de communication pour les professionnels sur le web : display avec bannières publicitaires, native advertising avec des rédactionnels produits, publirédactionnels référencés sur le site, relayage d'un produit dans la newsletter " Actus ". Quant au magazine papier, les professionnels peuvent communiquer sur des quarts de pages, demi-pages, double-pages, couvertures ou encore sur le cavalier.   Pour découvrir toutes les offres de communication web/print et tarifs 2018, cliquez sur ce lien : accéder au kit média 2018 D'architectures   Kit Média 2018 Chroniques d'Architecture Lancé en 2015, Chroniques d'Architecture est un magazine en ligne hebdomadaire sur l'architecture qui traite des domaines variés tels que les techniques, les matériaux, la politique, le cinéma, la technologie ou encore la musique. Avec 25 000 lecteurs mensuels et 40 000 pages vues par mois, Chroniques d'Architecture est un magazine de référence qui s'adresse aux architectes, mais aussi les maîtres d'ouvrage publics et privés, bureaux d'études et étudiants en écoles d'architecture. Les offres de communication du magazine permettent aux professionnels du bâtiment de présenter leurs réalisations et savoir-faire à un lectorat prescripteur. Encarts publicitaires sur le site disponibles à la location, parution dans la newsletter hebdomadaire? Découvrez toutes les solutions de communication web et les tarifs proposés par le magazine.   Demander le kit média 2018 de Chroniques d'Architecture   Kit média 2018 Planète Bâtiment Planète Bâtiment est un magazine papier et web qui traite de la construction durable et de l'aménagement urbain. Le magazine informe notamment ses lecteurs des problématiques et solutions de la construction durable, mais présente aussi des études de marché, les dernières tendances et innovations et les réglementations à connaître. Le magazine Planète Bâtiment est accessible en ligne et diffusé trimestriellement en 9 000 exemplaires papier (+ bonus de diffusion sur les salons thématiques tel que Artibat, Aquibat ou Forum bois construction). Le lectorat du magazine est constitué en majorité de maîtres d'ouvrage (collectivités, bailleurs sociaux, promoteurs), de bureaux d'études, d'architectes, d'ingénieries ou encore d'économistes de la construction. Le site de Planète Bâtiment propose différents encarts publicitaires sur son site : bandeau, pavé, publi-information ou présence dans la newsletter de bati-journal. Quant au magazine papier, les professionnels souhaitant communiquer sur leurs solutions peuvent choisir entre des quarts de page, des demi-pages, des pages entières, des double-pages ou des couvertures. Cliquez sur le lien ci-dessous pour découvrir toutes les offres web/print de Planète Bâtiment pour 2018.   Télécharger le kit média 2018 Planète Bâtiment   Kit Média 2018 Verre . Menuiserie Actualités Autre média web et magazine de la société BIP Information Professionnelle (Batirama) lancé en 1978, VMA traite depuis 40 ans l'actualité des verres, protections solaires, fermetures, logiciels, équipements et de la domotique. VMA cumule plus de 29?000 visiteurs sur son site web avec 110?000 pages vues, constitués à 48 % de prescripteurs ou décideurs en achats de produits du bâtiment. Les newsletters bénéficient d'un taux d'ouverture de 14 % par plus de 120?000 abonnés. Quant au magazine, celui-ci est diffusé en 10?000 numéros tous les deux mois auprès de 60?000 lecteurs (82 % entreprises, 17 % prescripteurs) et est également distribué lors des salons professionnels. VMA propose de la publicité display sur son site (format pavé, méga bannière, grand angle), la diffusion de publi-info et du référencement de produits dans sa produithèque avec ou sans présentation dans la newsletter. Pour communiquer dans le magazine, les professionnels peuvent choisir parmi des emplacements premium (couvertures) et des emplacement classiques (double-pages, pages, demi-pages, quart de pages)   Demandez le kit média 2018 de VMA pour découvrir toutes les solutions de communication et les tarifs : contactez Nathalie Pueyo-Viggiani du service publicité. Cliquez ici   Kit Média 2018 Génie Climatique Magazine Génie Climatique est un magazine d'information pour les professionnels du génie climatique : chauffage, ventilation, climatisation et fumisterie. Marque de Pyc Édition, le magazine est présent en ligne avec des actualités, dossiers, informations sur la réglementation, produits et annuaire des professionnels, ainsi qu'en revue papier bimestrielle (12 000 exemplaires par numéro). Le site web, très ciblé, bénéficie toutefois de 8 800 visiteurs uniques ainsi que 22 000 pages vues par mois. Génie Climatique Magazine a également sa propre newsletter envoyée 2 fois par semaine à 5 400 abonnés. Le lectorat du magazine se compose d'entreprises du génie climatique certifiées Qualibat, de bureaux d'études, d'adhérents à l'UECF (dirigeants d'entreprise du génie climatique) et d'abonnés à l'ancienne revue Clima+confort. Génie Climatique Magazine propose plusieurs solutions de communication : dans la revue avec de la publicité sur plusieurs formats de page ou couverture ; sur le site web, avec des campagnes display (habillage, mégabannière, skyscraper, pavé), des dossiers expert et publi-informations, du référencement de produit/service ; puis dans la newsletter avec des bannières et produits en pole position. Le magazine met également à disposition des professionnels une base de 9 500 contacts qualifiés pour les projets de campagnes d'emailing.   Pour télécharger le kit média 2018 de Génie Climatique Magazine, rendez-vous sur ce lien.   Kit Média 2018 Workplace Magazine Workplace Magazine présente toute l'information sur l'environnement de travail depuis 20 ans : actualités, dossiers, services et produits, emploi, annuaire, etc. : le magazine édité par Pyc Édition et tenu par des spécialistes du secteur répond aux problématiques d'organisation des espaces, de bien-être des collaborateurs ou encore de l'optimisation des coûts. Workplace Magazine est accessible en ligne, avec un site web affichant 6 300 visiteurs uniques et 16 000 pages vues par mois ainsi qu'en revue diffusée 8 fois par an (4 000 exemplaires par diffusion). Une newsletter bimensuelle est également envoyée à 2 700 abonnés. Le lectorat de Workplace Magazine se compose en majorité de professionnels de l'environnement de travail, puis de prestataires de l'environnement de travail, d'organismes professionnels et de professionnels de l'enseignement/formation. Tout comme Génie Climatique, le magazine Workplace propose divers formats publicitaires : différents formats de page pour déposer sa publicité dans la revue ; des bannières (5 formats), la publication de livres blancs, de publi-informations et le référencement de produits sur le site web ; et enfin des produits en pole position, des focus produits ou des bannières dans la newsletter.   Téléchargez le kit média 2018 de Workplace Magazine en cliquant sur ce lien.   Note : cet article est susceptible d'être mis à jour si nous recevons d'autres informations et kits médias.     Autre article dans la même thématique : ·         Maison à Part sort son média kit 2018
Il y a 7 ans et 217 jours

Louis Paillard : N°71
Installer trois édifices distincts pour accueillir 126 logements et réhabiliter dans le même temps l'ancienne gare de Montrouge à Paris (14e). Voilà la proposition haute en couleurs faite par l'architecte Louis Paillard. Un projet fou, mais dont la réussite repose justement sur ce grain de folie. C'est l'histoire d'un projet presque surréaliste, tant son contexte et son programme sont complexes. Tout, d'ailleurs, aurait pu commencer ainsi : " Votre mission, si vous l'acceptez, sera de réhabiliter l'ancienne gare de Montrouge, pour y créer 126 logements, le tout sans encombrer les rails, au cas où des trains repasseraient un jour par-là... " Fort heureusement, cette demande n'était pas adressée à un quelconque acteur américain, mais au singulier Louis Paillard. Pas découragé pour un sou, celui-ci a imaginé trois édifices, qu'il qualifie lui-même de " bâtiments-ponts, suspendus au-dessus des voies ". Et comme le quartier ne présente pas de réelle cohérence stylistique, les trois volumes proposent chacun une architecture différente qui, par un procédé merveilleux, génèrent finalement une forme d'harmonie. Ainsi, l'immeuble érigé rue Coulmiers s'élève-t-il en une tour de huit niveaux, singularisée par des fenêtres en saillie qui semblent avoir poussé là de façon aléatoire " une solution également employée pour le deuxième volume, qui ne diffère de sa voisine que par sa petite taille et sa couleur bronze. Dans un autre registre, la troisième construction " laquelle accueille près de 100 logements ", exhibe côté rue un habillage de brique associé à un second en métal, tandis les trois cours qu'elle abrite sont revêtues d'enduit vert, jaune ou encore bleu. Un choix tout sauf évident, mais pourtant efficace, comme si seule la cacophonie pouvait rendre sa cohérence au désordre. Mais cela, c'est peut-être Louis Paillard lui-même qui le résume le mieux : " À situation urbaine atypique, logements atypiques et variés ! " Intitulé du projet : N° 71Lieu : Paris (14e)Maîtrise d'ouvrage : NEXITYMaîtrise d'"uvre : Louis Paillard architecte & urbanisteSurface : 10 200 m2Montant des travaux : 17 000 000 ¤ HTCalendrier : Livraison 2017 Photographies : DR Le projet est sélectionné pour les ArchiDesignclub Awards 2018 dans la catégorie Logement - Grand collectif Pour en savoir plus, visitez le site des ArchiDesignclub Awards et de Louis Paillard 
Il y a 7 ans et 217 jours

ELLENA+MEHL : Maison Parigots
En ajoutant à une petite maison des années 1920 une extension de forme similaire, mais bardée de bois brûlé, c'est un peu son alter-ego qu'ont conçu les architectes Hervé Ellena et Stéphanie Mehl. Retour sur un projet simple mais diablement efficace. Implantée sur une parcelle tout en longueur, sur les hauteurs de Suresnes (92), à proximité du Mont Valérien, cette petite villa des années 1920 pâtissait de la présence d'un second corps accolé, issu de plusieurs interventions disparates et décousues. Bien décidés à redonner ses lettres de noblesse à leur habitation, les propriétaires font alors appel aux architectes Hervé Ellena et Stéphanie Mehl. Mission leur est confiée d'imaginer un nouveau volume cohérent avec le pavillon d'origine en lieu et place d'un ancien appendice. " Notre projet est construit en ossature bois, en miroir du corps principal du pavillon existant, avec une toiture de même pente et un pignon similaire en façade ", expliquent les concepteurs. C'est donc un volume jumeau à la demeure datant des années 1920 que réalisent les architectes, à deux différences près. La première est d'ordre volumétrique, puisque l'extension s'avance jusqu'au portail côté rue, permettant ainsi d'accueillir deux chambres supplémentaires. La deuxième concerne l'habillage choisi, puisque si le crépi du corps principal est simplement blanchi lors des travaux, le second volume est lui bardé de bois brûlé, de manière à " accentuer la dualité de la réalisation par les couleurs et tonalités changeantes ". Côté jardin enfin, les appentis et excroissances ajoutés par le passé sont conservés, mais unifiés à l'aide d'une véranda prolongée par une baie vitrée. L'arrière du projet est donc désormais beaucoup plus harmonieux, offrant au passage une vue généreuse sur la nature. Et la maison Parigots dispose enfin de la logique et de la cohérence qu'elle méritait... Intitulé du projet : Maison ParigotsLieu : Suresnes (92)Maîtrise d'ouvrage : privéeMaîtrise d'"uvre : ELLENA+MEHLSurface : 212 m2Montant des travaux : NCCalendrier : Livraison 2018 Photographies : Hervé Ellena et Julie Ansiau Le projet est sélectionné pour les ArchiDesignclub Awards 2018 dans la catégorie Logement - Maison Pour en savoir plus, visitez le site des ArchiDesignclub Awards et de ELLENA+MEHL 
Il y a 7 ans et 217 jours

B. Architecture : Le 10 Grenelle
Réhabiliter un vieil immeuble des années 1950 en bureaux, tout en tenant compte d'un héritage historique fort ; telle était la mission confiée à l'agence B. Architecture, à l'origine de ce projet humblement baptisé " 10 rue Grenelle "... Avec son délicat habillage en acier perforé blanc, le 10 rue Grenelle, réhabilité en 2017 par l'agence B. Architecture, ne manque pas de laisser une impression de légèreté. Pourtant, ce résultat n'avait rien d'une évidence, car il s'agit d'un site difficile, tant par ses contraintes architecturales que par son passé. En effet, cet immeuble de grande hauteur, dessiné par le Français Pierre Dufau et construit au milieu du siècle dernier, présentait toutes " les caractéristiques de l'époque : faibles hauteurs sous plafond, problèmes de conforts thermiques... " racontent les maîtres d'"uvre. À ces obstacles s'ajoute enfin une histoire particulière, puisque c'est ici que se dressait autrefois le Vel d'Hiv... Prenant en compte toutes ses contraintes, les équipes de B. Architecture sont parvenues à rendre au lieu sa grandeur tout en respectant sa mémoire. " Des bâtiments existants, seule la structure principale a été conservée, expliquent-elles. L'ensemble est remanié, restructuré. " Aussi, le projet est-il complètement réorienté vers le Boulevard Grenelle, où se trouve désormais son entrée " autrefois située dans la petite rue Nélaton. Au centre de la parcelle, un pavillon d'accueil en verre, protégé par une enveloppe d'acier Corten®, séquence le trajet les visiteurs avant que ceux-ci ne rejoignent les deux ailes de la construction entièrement restructurée. Rue Nélaton enfin, le Jardin de la Mémoire remplace la simple plaque commémorative installée autrefois en hommage aux victimes de la rafle du Vel d'Hiv. Le 10 rue Grenelle, une réalisation sobre, élégante et immaculée, comme pour illuminer les pans les plus sombres de notre Histoire... Intitulé du projet : Le 10 GrenelleLieu : Paris (15e)Maîtrise d'ouvrage : AG2R La MondialeMaîtrise d'"uvre : B. ArchitectureSurface : 33 000 m2Montant des travaux : 90 000 000 ¤ HTCalendrier : Livraison juillet 2017 Photographies : DR Le projet est sélectionné pour les ArchiDesignclub Awards 2018 dans la catégorie Tertiaire " réhabilitation Pour en savoir plus, visitez le site des ArchiDesignclub et de B. Architecture 
Il y a 7 ans et 251 jours

Groupe-6 : Salle du Jeu de Paume
Dans le nouvel éco-quartier de Laplace, à Blois (41), Groupe-6 livre la Salle du Jeu de Paume, un mastodonte en zinc capable d'accueillir des activités associatives aussi bien que des compétitions sportives ou des spectacles. Un équipement intercommunal qui participe à la restructuration de cette zone longtemps délaissée. En 2009, la ville de Blois entreprend une réflexion sur le devenir d'une friche industrielle de six hectares repartie de part et d'autre de l'avenue de Châteaudun, reliant le centre-ville aux bâtisses moyenâgeuses à une zone commerciale sans âme. Plusieurs aménagements y sont prévus : un ensemble de logements juxtaposé à une promenade plantée à l'est, et un équipement multifonctionnel à vocation sportif, à l'ouest. Lauréat du concours en 2013, Groupe-6 est alors sélectionné pour réaliser la Salle du Jeu de Paume. L'entrée, à l'est, marquée par un parvis extérieur et une large baie vitrée surplombée par un impressionnant auvent en porte-à-faux s'inscrit en continuité avec le parcours arborée. Au centre de la construction, se situe la majestueuse salle principale de 2 700 mètres carrés  ?  accueillant 2 500 sportifs à l'occasion de matchs nationaux et jusqu'à 3 150 personnes debout lors de spectacles " ; et sur son flanc nord un espace annexe de 1 100 mètres carrées dédié aux activités scolaires et associatives. Les deux entités disposent chacune de leur propre structure métallique, et sont liées par les vestiaires des joueurs placés en niveau bas. Une galerie technique disposée à l'étage fait quant à elle le tour des gradins de la grande salle et distribue les locaux logistiques, les bureaux et un salon de réception de 500 places. Afin d'assurer une cohérence architecturale, ces parties forment un tout harmonieux, réunies sous une imposante carapace en zinc, dont la couverture à joints debouts fait écho à l'identité industrielle du secteur, et dont la couleur sombre évoque les toits en ardoise de la région. De rares ouvertures latérales percent l'épaisse enveloppe, dévoilant un intérieur dont le sol est habillé de parquets en bois, qui contrastent avec la froideur du métal. La salle annexe est ainsi massivement éclairée par une baie vitrée de 230 mètres carrés positionnée à l'angle nord-ouest, mettant ainsi en scène l'activité des sportifs. Des accès extérieurs complémentaires menant à des terrasses longitudinales, scindent également cet habillage métallique par le biais de failles horizontales bardées de bois. Un édifice bouillonnant d'activités rapidement devenu un des éléments emblématiques de la ville. Pour en savoir plus, visitez le site de Groupe 6Photographies : 1-2,4-5,7) Luc Boegly3,6,8-9) Mathieu Ducros Salle du Jeu de Paume, Blois from Groupe-6 on Vimeo. l'entrée à l'est, marquée par un parvis extérieur et une large baie vitrée surplombée par un impressionnant auvent en porte-à-faux s'inscrit en continuité avec le parcours arborée.
Il y a 7 ans et 252 jours

Rémy Marciano Architecture : Essentiel Lifestore
Le centre commercial des Voûtes est l'une des dernières pierres apportées au projet d'EuroMéditerranée à Marseille (13), plus grande opération de rénovation urbaine d'Europe du sud, lancée en 1995. Sous l'esplanade de la Major, il accueille notamment le concept store de la marque de vêtements Essentiel conçu par l'architecte Rémy Marciano, dans le respect du bâti d'origine. Mis en "uvre par PietriArchitectes, Les Voûtes est un large projet de réhabilitation et de transformation d'anciens entrepôts érigés en 1893 sur le port de la Cité phocéenne, constituant le socle de la célèbre Église de la Major, construite la même année. La boutique aménagée par l'agence d'architecture de Rémy Marciano, où se côtoient boutique et restaurant, prend place dans l'un de ces anciens dépôts de 160 mètres carrés, caractérisés par leur forme voûtée. L'entrée dans le concept-store s'effectue par l'un des deux arcades de la façade en pierre des Voûtes faisant face à l'océan. Dans cet espace en double-hauteur de 20 mètres de long par 8 de large, se trouve une mezzanine accueillant bureaux et zone de détente, en surplomb d'une cuisine, d'une salle à manger et de présentoirs placés longitudinalement. La séparation entre zone de restauration et étalages commerciaux est marquée par la présence de sept troncs d'arbres de douglas verticaux. Le projet d'aménagement intérieur de Rémy Marciano ne consistait pas à effacer les traces laissées par 80 années d'usage portuaire puis 40 ans d'abandon. Bien au contraire, l'architecte prend ici le parti de conserver les murs en l'état, où se mêlent pierre, ciment et enduit. Le choix des matériaux de rénovation s'est porté sur le béton ciré utilisé en revêtement de sol, et le chêne brut de sciage pour le mobilier, un panneau mural disposé à l'entrée et l'habillage de l'escalier placé au fond du local. Une intervention contemporaine respectant les traces apposées par l'histoire sur un ouvrage emblématique de la ville, vieux de 120 ans. Pour en savoir plus, visitez le site de Rémy Marciano Photographies/Illustrations : © Rémy Marciano  
Il y a 7 ans et 263 jours

Pezo von Ellrichshausen & Felice Varini : Hall for Hull
À tous les amoureux du travail de Felice Varini, précipitez-vous dans le parc de Trinity Square, situé dans la vieille ville de Hull (Royaume-Unis), où l'artiste suisse s'est associé aux architectes chiliens Pezo von Ellrichshausen pour la réalisation d'une structure temporaire intitulée A Hall for Hull, avec " Trois points de Vue ". Avec ses 16 colonnes de six mètres de haut en acier galvanisé perforé, l'installation monumentale s'inscrit dans la continuité de la politique de valorisation du parvis de l'église de la Sainte-Trinité, qui accueille déjà de nombreux événements locaux. Pour cela, l'habillage de cet espace intermédiaire positionné entre la rue et le lieu saint, a été confié aux concepteurs sud-américains et au plasticien Felice Varini, célèbre pour ses anamorphoses qui interagissent avec l'architecture et le paysage urbain. Commande de l'Institut royal des architectes britanniques (RIBA), l'ensemble s'inscrit dans le programme culturel local Look Up " comprenant expositions, parcours interactifs ou encore "uvres in situ ", qui permet aux habitants de Hull de redécouvrir leur ville sous un nouvel angle. A Hall for Hull s'inscrit dans la continuité des travaux de Varini. En ajoutant à l'impressionnante installation trois "uvres réalisées à la main " bénéficiant chacune d'un point de vue unique ", l'artiste trompe notre "il et redéfini virtuellement la géométrie créée par l'agencement rigoureux des piliers. Les passants sont alors invités à chercher le bon angle pour découvrir la perspective choisie par le plasticien en se baladant entre les colonnes qui, grâce à leurs percées, produisent jeux de lumière et effets de légèreté. Une collaboration qui prouve que, même avec des éléments massifs, il est possible de réaliser des "uvres délicates et poétiques. Hall for Hull avec " Trois points de Vue ", jusqu'au 12 novembre 2017, Trinity Square, Hull (Angleterre). Pour en savoir plus, visitez le site de Pezo von Ellrichshausen et de Felice Varini Photographies : Octovision Media
Il y a 7 ans et 263 jours

Notan Office : Le 13e
Surplombant les toits de Beyrouth (Liban), le 13e consiste en la surélévation d'un niveau d'une tour de douze étages par l'agence belge Notan Office. La construction monolithique et brute héberge un logement de 250 mètres carrés, parfaitement intégré dans le paysage urbain de la capitale libanaise. Ajouter un étage à un immeuble de logements comportait de nombreux défis pour les maîtres d'"uvre bruxellois. Le projet devait en effet s'adapter à l'organisation du bâtiment d'origine, avec notamment la présence centrale d'un bloc de circulations verticales et de gaines techniques, sans compter sur un réservoir d'eau présent sur le toit, qu'il a fallu déplacer. Ainsi, la construction est-elle divisée par les parties communes de l'immeuble qui desservent les différents logements de cette tour de 13 étages. Celles-ci sont l'occasion pour les architectes de créer une partition jour/nuit, avec à l'est, l'unique pièce de vie " rassemblant salon, salle à manger et cuisine ", et à l'ouest, les deux chambres et leur pièce d'eau. Cette résidence de plain-pied se fond avec le bâtiment existant mais aussi l'architecture de Beyrouth, par l'alliance du béton massif en structure et de matériaux locaux plus nobles, tels que le marbre blanc omniprésent au sol, le verre et le bois en habillage. Traversante, l'habitation est baignée de lumière naturelle, notamment grâce à un intérieur décloisonné et deux grandes baies vitrées ouvertes sur une terrasse au sud et un balcon au nord. Un projet culotté qui s'incorpore à merveille dans le paysage urbain stratifié du Paris de l'Orient. Pour en savoir plus, visitez le site de Notan Office Photographies : Ieva Saudargaité
Il y a 7 ans et 265 jours

Andreas Martin-Löf : Snabba Hus Västberga
Conçu par l'architecte Andreas Martin-Löf, cet ensemble de logements sociaux situé dans le quartier de Västberga, au sud-ouest de Stockholm (Suède), où la pénurie de logements est grandissante, se démarque des habituelles constructions destinées aux locataires les plus défavorisés par une approche esthétique et humaniste. Cet ensemble de six bâtiments " de 8 étages chacun " uni par des coursives ajourées et imaginé par Andreas Martin-Löf, répond à deux problématiques : permettre aux populations défavorisées de la capitale suédoise de se loger à moindre coût, tout en leur procurant un lieu de vie agréable. Pour réduire coûts et temps de montage, l'architecte scandinave a eu recours à des éléments préfabriqués en béton. Malgré un budget faible, le concepteur procure aux locataires de ces 280 appartements une habitation digne, belle et baignée de lumière. Pourquoi l'esthétique serait-elle finalement l'apanage des plus aisés ? De cette réflexion résulte un groupement d'immeubles de taille intermédiaire disposés en U et reliés par des passerelles en béton positionnées sur les façades extérieures camouflées par un habillage en damier, où alternent polycarbonate translucide et lattes verticales en aluminium. Ces dispositifs simples rompent la monotonie et la linéarité qu'aurait procurée une implantation en une unique barre. Côté cour intérieure, les habitations profitent de la lumière naturelle grâce à de grandes baies vitrées tous ouvert sur un balcon privé. Un complexe qui se démarque du stéréotype des bâtiments sociaux bas de gamme grâce à une recherche sur l'esthétique et le bien-être des habitants ne mettant pas en cause les limites financières du projet. Pour en savoir plus, visitez le site d'Andreas Martin-Löf Photographies : Johan Fowelin
Il y a 7 ans et 266 jours

Forma6 : Escaliers japonais
Au c"ur d'un bâtiment de bureaux minimaliste, l'agence nantaise Forma6 conçoit, main dans la main avec l'entreprise Métalobil, spécialisée dans les réalisations en bois, un escalier original revêtu de tasseaux en bois. Une composition japonisante, qui n'est pas sans évoquer les travaux de l'architecte nippon Kengo Kuma. Au c"ur d'un bâtiment de bureaux d'une grande sobriété où matériaux " béton, verre et bois, et mobilier sont caractérisés par l'épure, se dresse, du rez-de-chaussée au second niveau, un escalier en béton au garde-corps sculptural. Inspiré du cidori, un jouet japonais regroupant des bâtonnets de bois avec des articulations uniques pouvant s'étendre à l'infini, cet habillage dynamise l'entrée de l'édifice, en même temps qu'il en rompt la sobriété architecturale de l'immeuble, également dessiné par Forma6. " Métalobil a conçu une sorte d'explosion du noyau hyper dynamique et protéiforme. " Catherine Malleret, architecte-associée de Forma6 L'assemblage de tasseaux initialement projeté par l'agence nantaise, peu stable, a bénéficié de l'expertise de Métamobil en la matière, qui ajoute autour des marches un contreventement diagonal et horizontal, suivant la technique de construction du jeu japonais . Ce procédé se retrouve dans l'habillage du plafond, renforçant l'aspect infini de l'escalier. Une réalisation permettant de réveiller l'ensemble de l'immeuble grâce à un art de construction ancestral. Pour en savoir plus, visitez le site de Forma6 Photographies : DR Métalobil
Laudescher lance une nouvelle gamme de solutions architecturales en bois
Il y a 7 ans et 269 jours

Laudescher lance une nouvelle gamme de solutions architecturales en bois
Laudescher, reconnu pour ses panneaux de lames à claire-voie en bois massif, a confié au collectif de designers/menuisiers WOODLABO la conception d'une gamme 3D qui magnifie le travail du bois et offre une nouvelle palette aux architectes. Ensemble, ils ont donné naissance à PIX, SCALE, et EDGE pour l'habillage intérieur.
Ravalement de façade chez Lapeyre
Il y a 7 ans et 291 jours

Ravalement de façade chez Lapeyre
L'enseigne du Groupe Lapeyre, filiale à 100 % de Saint-Gobain Distribution Bâtiment, a revu l'identité visuelle de ses magasins. L'habillage des 130 points de vente prendra entre 12 et 18 mois.
Il y a 7 ans et 339 jours

Ill-Studio : Playground Pigalle Duperré
Coincé entre trois immeubles du 9e arrondissement de Paris, le Playground Pigalle Duperré s'offre un second lifting. Aux commandes de ce projet vitaminé : le fan de basket, et créateur de la marque de prêt-à-porter Pigalle, Stéphane Ashpool, qui y organise chaque année un tournoi et su convaincre la mairie du bienfondé de la conservation de cette dent creuse. Le terrain, aux dimensions non réglementaires, était menacé de fermeture il y a quelques années, jusqu'à une première intervention picturale d'Ill Studio et de Pigalle en 2015, avec le soutien de la mairie d'arrondissement. La parcelle biscornue, tout en longueur, de biais et enchâssée entre trois pignons, ne correspond en effet pas vraiment aux canons du genre... C'est à l'occasion de la Fashion Week de Paris de fin septembre dernier, et avec le soutien de Nike, que l'agence de design et la marque de vêtements décident de collaborer à nouveau. Pour ce second remodelage, ils choisissent alors un habillage mêlant rose vif, bleu et orange. Ces tonalités sont omniprésentes, que ce soit sur la grille séparant l'aire de jeu de la rue, l'escalier bicolore menant à une mystérieuse porte latérale, le parterre, les murs ou même les paniers aux panneaux en plexiglas teinté. Au sol, les limites ont été stylisées et simplifiées. Ainsi, la raquette " zone qui délimite la distance de tir au basket ", n'est que suggérée par quelques traits. Les contours blancs asymétriques de la surface apportent quant à eux de la sobriété dans une farandole de couleurs. Un graphisme renouvelé qui a permis de sauver un espace de jeu plutôt rare dans la capitale. Pour en savoir plus, visitez le site de Pigalle Basketball Photographies : 1), 3), 4), 6) & 9)   Alex Penfornis  2), 5), 7) & 8) Sebastien Michelini  
Le stade nautique remis à neuf à Mulhouse
Il y a 8 ans et 4 jours

Le stade nautique remis à neuf à Mulhouse
La rénovation lourde de l'équipement, l'un des plus grands de son genre en France, s'achève autour de l'habillage en inox du revêtement d'origine.
Il y a 8 ans et 6 jours

Heatherwick Studio & Foster + Partenaires : Cultural Center Bund Finance Center
Intégré au centre d'affaires Bund Finance Centre de Shanghai, ce complexe culturel se caractérise par un habillage métallique mobile inspiré des ouvertures des théâtres traditionnels chinois. Il est le résultat d'une collaboration entre les architectes de Foster + Partenaires et les designers de Heatherwick Studio. La force de ce bâtiment de 4 000 mètres carrés réside dans son revêtement composé de trois épaisseurs de tubes en bronze suspendus en trois couches qui créent un effet de rideaux semi-transparents disposés devant les fenêtres et les balcons. Disposés sur trois étages et en angle, le théâtre, les salles d'exposition et de réception sont vitrées et camouflés par la façade qui influe ainsi sur la lumière au sein même du lieu. Le toit-terrasse à la vue imprenable sert quant à lui aussi bien d'espace de repos et de contemplation que de scène de performance. " Situé à la porte du vieux Shanghai, sur la rive où les bateaux arrivent du reste du monde, c'est un site extraordinaire qui est resté inoccupé pendant de nombreuses années. En comblant cet espace vide sur le célèbre boulevard du Bund, le concept s'inspire de l'ambition de la Chine de ne pas reproduire ce qui existe dans le reste du monde mais de rechercher de nouvelles façons de connecter l'architecture phénoménale du pays avec l'héritage des paysages traditionnels chinois ". Thomas Heatherwick, designer Le Bund Finance Center comprend, en plus de cet établissement, deux tours de 180 mètres de haut et des boutiques, le tout disposé autour d'une place publique. Ce nouvel ensemble architectural constitue donc un lien entre la partie plus ancienne de la ville et le quartier d'affaires. De cette manière, il vient mettre la dernière touche aux multiples aménagements du Bund. Il s'agit également de la première collaboration entre Foster + Partners et Heatherwick Studio, qui signent ici un bâtiment au design unique, essentiel à la vie culturelle du quartier. Photographies : Laurian Ghinitoiu Pour en savoir plus, visitez les sites de Foster + Partenaires et Heatherwick Studio
Il y a 8 ans et 25 jours

Modular Lighting Instrument : Qbini
Présenté lors de la dernière Design Week de Milan, Qbini est le fruit d'une collaboration entre la marque Modular Lighting Instrument et le designer français Florent Coirier. Inspiré des jeux de construction, Qbini est déclinable en deux couleurs, six formes et quatre dimensions. Cubique et Mini, voilà deux mots qui résument bien la dernière réalisation de Modular Lighting Instrument, plus petit spot encastrable jamais proposé par la firme (44 x 44 millimètres). Doté d'une armature modulaire, son habillage est facilement modifiable grâce à un système mécanique de façades clipsables. La zone d'émission est disponible en format rond ou carré, apparent, encastré ou conique et fait partie d'un ensemble disponible en noir ou en blanc, pour de multiples possibilités de combinaisons. De plus, il est également possible de modifier l'éclairage : en appuyant plus ou moins sur le bloc lumineux, celui-ci peut être encastré davantage ou au contraire, rendu plus visible. Le faisceau, soit moyen, soit large, fonctionne quant à lui à l'aide de leds à l'IRC de 92. " Quand Modular m'a demandé de concevoir un spot carré de petite taille, je n'ai pas voulu faire le choix de la facilité. Je voulais concevoir quelque chose qui soit fidèle au nom Modular, quelque chose de modulaire donc. Comme il fallait que le design soit carré, je suis allé rechercher mon jeu de construction. Le résultat, Qbini, est tout aussi ludique. " Florent Coirier Pour en savoir plus, visitez le site de Qbini À propos de Modular Lighting InstrumentsCréée en 1980, l'entreprise belge Modular Lighting Instruments est spécialisée dans l'éclairage architectural haut de gamme. Avec des produits créatifs et technologiques, Modular Lighting Instrument possède des points de vente dans plus de 80 pays ainsi que des showrooms en Belgique, au Danemark, en France, en Norvège, en Suisse, aux Pays-Bas et aux Etats-Unis. Qbini est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Éclairage / Éclairage encastrable.Pour en savoir plus, visitez le site de Modular Lighting Instruments. Le choix de la rédactionMalgré sa petite taille, Qbini a tout d'un grand ! Son aspect modulable et son esprit ludique font de lui le lauréat des Muuuz International Awards 2017 dans la catégorie Éclairage / Éclairage encastrable.
Il y a 8 ans et 26 jours

MDT-tex : Eye Beacon
Eye Beacon est une nouveauté de la marque allemande MDT-tex, spécialisée dans le textile tendu. Sa mise en "uvre dans un pavillon du Light Festival d'Amsterdam réalisé par les architectes d'UNStudio est une preuve à elle seule des possibilités techniques et graphiques permises par le procédé. Le système Eye Beacon est une membrane tendue développée avec l'architecte Ben van Berkel's afin de répondre au mieux à une double-fonction de récolte des eaux de pluie et de gestion de la lumière naturelle. Des modules de tissus techniques tendus entre des profilés en aluminium reliés par des n"uds en acier inoxydable. Eye Beacon a été particulièrement remarqué en 2016 à Amsterdam, à l'occasion du Light Festival, alors utilisé comme habillage d'une structure géométrique de 65 mètres carrés au sol réalisée par les architectes amstellodamois d'UNStudio faisant office de guichet d'information et de billetterie. Une sorte de Rubik's Cube® géant (dim. 7,2 x 12,6 x 8 mètres) en torsion qui servait de jonction entre la rivière Amstel et un chemin d'accès lumineux. Par ses modules de tissus autorisant la torsion conçus en 2D et en 3D " pour une surface de revêtement de 230 mètres carrés au total ", Eye Beacon a pu s'adapter au dessin biomimétique des concepteurs. Une sculpture inspirée des organismes marins utilisant la bioluminescence, dont l'ossature se révèle spécialement la nuit, mise en valeur par des projections réalisées par des leds aux couleurs changeantes.Derrière un dessin d'apparence simple " deux cubes connectés par une surface torsadée ", se cache tout le savoir-faire de la marque qui a ici assemblé 316 modules de textile tendu aux dimensions différentes nécessitant une optimisation paramétrique afin d'assurer une phase de fabrication et de montage sans embuches. " Similaire aux créatures des profondeurs marines qui utilisent la bioluminescence pour signaler, attirer et informer, Eye Beacon utilise des séquences lumineuses chorégraphiées pour alerter le visiteur de sa double fonction de sculpture et de point d'information du festival. " Ben van Berkel, architecte, UNStudioPour en savoir plus, visitez le site de Eye Beacon. À propos de MDT-texVoilà plus de 20 ans que la marque MDT-tex a investi le domaine de la toile tendue. Grâce à ces tissus tendus dernière génération, l'entreprise a su développer le champ d'application de ce produit spécifique bien au-delà du développement de systèmes de protection contre les intempéries ou le soleil. Grâce à son savoir-faire technique et ses innovations régulières, MDT-tex installe bien plus que de simples toiles tendues mais réalise d'impressionnantes architectures textiles.Ses produits personnalisables, résistants et haut de gamme sont ainsi présents dans le monde entier. Eye Beacon est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Aménagement / Architecture textilePour en savoir plus, visitez le site de MDT-tex. Le choix de la rédactionEye Beacon reçoit le Muuuz International Award dans la catégorie Construction / Architecture textile. La rédaction de Muuuz a particulièrement apprécié l'adaptabilité du produit et sa technicité, faisant de lui un tissu tendu à la fois fin et résistant, capables de s'adapter à tous les projets, y compris les plus originaux.
Il y a 8 ans et 27 jours

Euro-Shelter : Panneaux sandwich émaillés
Euro-Shelter, spécialisé dans les panneaux sandwich en nid d'abeille, s'est associé à Polyvision, créateur d'une tôle émaillée imprimée, pour la réalisation d'une fresque de 160 mètres de long ornant l'un des couloirs du métro Charles de Gaulle " Etoile. Ce projet, né à la demande de la RATP, s'inscrit dans les démarches de rénovation de métro parisien. Pour répondre à cette problématique, les concepteurs ont imaginé des panneaux sandwich nid d'abeilles autoportants dont la légèreté et la flexibilité leur permettent de s'adapter aux voûtes souterraines sans difficulté.Ce choix de parement présente de nombreux avantages pour l'habillage des couloirs du réseau de la capitale. Ces panneaux peuvent s'ajouter aux murs en double-épaisseur, permettant ainsi aux eaux d'infiltration d'être redirigées vers les gouttières tandis que les espaces vides peuvent être comblés par des câbles électriques. Cette installation fait office de seconde-peau tant son intégration semble naturelle, notamment grâce à ses fixations invisibles. Les panneaux, qui bénéficient d'une durée de vie de 40 ans, sont résistants aux chocs et aux dégradations, et peuvent être découpés pour l'installation de divers éléments (comme des luminaires).Les panneaux sandwich émaillés sont décorés d'une "uvre de 3 mètres de haut de l'artiste Neil Wood conçue grâce à une imprimante numérique développée par Polyvision. Cette fresque à l'esthétique géométrique permet aux 350 000 passagers quotidiens d'effectuer leur trajet de façon contemplative et ajoute un peu de couleurs aux murs blancs des couloirs de métro.Pour en savoir plus, visitez le site des panneaux sandwich émaillés.À propos d'Euro-ShelterFiliale du groupe militaire Nexter, Euro-Shelter est spécialisé dans la conception de panneaux sandwich. À l'origine exclusivement destiné au secteur de la Défense, notamment dans la réalisation de postes de commandements mobiles, les panneaux d'Euro-Shelter sont aujourd'hui utilisés dans des projets architecturaux plus vastes, comme l'ombrière de Marseille réalisée par l'architecte Norman Foster en 2016.Les panneaux sandwich émaillés sont lauréats des MIAW 2017 dans la catégorie Construction / Panneaux SandwichPour en savoir plus, visitez le site d'Euro-Shelter.Le choix de la rédactionAvec ce système de panneaux sandwich, Euro-Shelter réalise un produit aux usages multiples dont la facilité d'adaptation et d'utilisation en font le lauréat des Muuuz International Awards 2017 dans la catégorie Construction / Panneaux Sandwich.
Il y a 8 ans et 27 jours

Mosa : Mu
Riche d'une expérience de plus de cent ans, la marque Mosa, vient de développer Mu, une gamme de carreaux de céramique polymorphe dont les teintes varient subtilement au fil de la journée et de la lumière. Le fabricant néerlandais Mosa présente cette année sa dernière nouveauté, Mu (µ). Une lettre grecque pour un produit polymorphe, aux références pluridisciplinaires et complémentaires." Après avoir entrepris des recherches approfondies sur la nature, la philosophie antique grecque, sur la couleur et les tendances actuelles en matière de design, Mosa a créé sa propre interprétation contemporaine de la couleur. Le résultat ? Un carrelage en céramique à l'aspect moderne, avec un effet de couleur dynamique, fantaisiste et changeant. " Mosa Par des études approfondies de l'éclairage et du spectre chromatique, la série de carreaux de sol Mu (dim. 60 x 60 centimètres), destinée aux intérieurs et disponible en 4 teintes " blanc, gris clair, gris et brun ", réagit aux changements de lumière dans une pièce, créant un jeu subtil de nuances et de couleurs insaisissables au fil de la journée.Avec la connaissance parfaite du monde de la céramique, de ses pigments et de la façon dont ils s'harmonisent, les experts de Mosa ont étudié avec une grande attention comment chaque carreau change subtilement d'aspect en fonction de l'angle et la force des rayons lumineux, de la forme d'une pièce et de la présence d'objets colorés, entremêlant ainsi différentes nuances sur une même surface. Grâce à la combinaison de plusieurs pigments, mélange optique de millions de grains de céramique et d'argile " une forme de micro-pointillisme ", Mosa permet aux carreaux d'absorber certaines ondes de lumière et d'en refléter d'autres. Par la chute naturelle du granulat lors de la fabrication, un effet de couleurs vives se forme donc sur le revêtement de sol. En raison de ce procédé de fabrication unique, une surface qui semble d'un gris clair uniforme à une certaine distance peut, en l'examinant de près, révéler une profusion de nuances claires.De cette myriade de pigments séchés par pulvérisation, provient également le nom de la série, µ, qui signifie " micro " ou " 1 millionième " en science. Pour en savoir plus, visitez le site de Mu. À propos de MosaMosa est un producteur de carreaux néerlandais établi à Maastricht (Pays-Bas) depuis 1883. Plus de 130 ans de savoir-faire dans le respect des hommes, de l'environnement et des matériaux utilisés. Avec ses gammes exportées dans le monde entier, l'entreprise offre à ses clients la garantie d'un habillage durable qui résiste sans peine à l'épreuve du temps.L'entreprise place en outre la recherche au centre de ses priorités le développement durable. Chaque nouveau lancement de produit s'appuie donc sur des études rigoureuses et toute une batterie de tests effectués dans ses laboratoires qui lui ont permis d'obtenir la certification Cradle to Cradle®. Tout ceci dans le but de maintenir la marque à la pointe de l'innovation, tant d'un point de vue technique qu'esthétique. Mu est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Matériaux / CéramiquePour en savoir plus, visitez le site de Mosa. Le choix de la rédactionPlus qu'un carreau de céramique, Mu est le fruit de nombreuses recherches approfondies portant sur les pigments, la lumière et leur variation au cours de la journée. Une approche chromatique et temporelle, mais aussi poétique, qui font de Mu le lauréat des Miaw International Awards 2017, dans la catégorie Matériaux / Céramique.
Il y a 8 ans et 27 jours

Tarkett : iD Mixonomi
Imaginée par Tarkett, l'un des leaders mondiaux du revêtement de sol, la collection de sol vinyle modulaire iD Mixonomi, offre aux architectes d'intérieur et aux designers un outil intuitif permettant d'élaborer des compositions de sol en linoléum. La gamme iD Mixonomi propose d'obtenir un revêtement unique et ludique. Le linoléum pensé par la société française Tarkett est déclinable à l'infini, toujours dans le but de procurer au sol de ses utilisateurs un habillage géométrique et tendance. Avec 33 couleurs et de 10 formes, l'iD Mixonomi offre un grand nombre de combinaisons, qui peuvent ainsi répondre à toutes les attentes. Membre de la fondation Ellen McArthur, du Forum Économique mondial et du Pacte mondial des Nations Unies, Tarkett réalise ses produits en limitant leur impact sur l'environnement. Dans ce but, les matériaux ayant servi à réaliser ce sol vinyle sont également inscrits dans une démarche durable et sont recyclables. iD Mixonomi permet donc à ses propriétaires d'évoluer dans un intérieur tendance et original tout en étant respectueux du monde qui l'entoure. À propos de TarkettTarkett est une société française spécialisée dans les revêtements de sols et les surfaces de sports. À travers un modèle de production durable et respectueux de l'environnement, l'entreprise propose des sols inspirants et confortables. L'innovation est également un de ses objectifs principaux. Avec 24 laboratoires à travers le monde, Tarkett explore toutes les possibilités offertes par l'outil numérique et crée des revêtements personnalisables. iD Mixonomi est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Aménagement / Sol vinyle pvcPour en savoir plus, visitez le site de Tarkett. Le choix de la rédactionLe revêtement de sol imaginé par Tarkett innove par son aspect personnalisable, ludique et créatif faisant de cette gamme modulaire un coup de c"ur pour la rédaction de Muuuz, qui le salue d'autant plus pour son engagement environnemental.
Il y a 8 ans et 27 jours

Rieder Smart Elements : öko skin
Les lattes öko skin de la marque Rieder Smart Elements, alliance du béton et de la fibre de verre, offre aux particuliers comme aux professionnels un bardage résistant et durable. Rieder Smart Elements présente cette année, sa nouveauté produit, les lames de bardage öko skin, pouvant être utilisées pour des projets de toute échelle et tout programme.Les lames sont le résultat de l'alliance réussie de deux matériaux connus pour leur grande résistance et leur robustesse : le béton et la fibre de verre. Vendues par palettes de 38,1 m2, elles sont par ailleurs faciles à manier sur le chantier et à monter par des professionnels comme des bricoleurs amateurs. Elles offrent en outre une pose, un remplacement et un entretien réduits et ne nécessitent ni ponçage, ni peinture, ni vernis. Le produit de 13 millimètres d'épaisseur teinté dans la masse est réparti en deux gammes : l'une, Standard (dim.1800 x 147, pour un poids de 7,9 kilogrammes par élément), l'autre, Flex, sur mesure, avec une largeur comprise en 110 et 302 millimètres, et une longueur comprise entre 700 et 2 500 millimètres pour un poids de 26 kilogramme par mètre carré. Cette adaptabilité lui procure une grande flexibilité d'usage mais aussi esthétique, avec trois finitions différentes - mate, métal et métal léger-, et douze couleurs allant de blanc polaire au vert, en passant par la teinte terracotta. Le mélange de deux intensités de sablage différentes rompt l'uniformité de la matière qui conserve cependant l'aspect satiné du béton.Outre sa résistance mécanique, ce produit pouvant être monté à la verticale comme à l'horizontale, est par ailleurs classé A1 (non combustible) d'après la norme DIN 4102. Cette certification assure une protection efficace contre les incendies contrairement aux revêtements en bois ou en PVC. Une lame de béton qui imite le bois à la perfection, sans en avoir les contraintes...Le matériau a d'ores et déjà séduit ses clients et a été choisi pour l'habillage de projets de toute taille, de la barrière de maison à un immeuble d'habitation bostonien réalisé par le cabinet d'architecture ADD Inc. et où pas moins de 3 500 mètres carrés d'öko skin ont été utilisés. Et pourquoi un " ö " ? Tout simplement parce cette lettre utilisée dans plusieurs alphabets latins fait référence à Österreich, ökologisch et ökonomisch, " Autriche ", " écologique " et " économique " en allemand. Pour en savoir plus, visitez le site d'öko skin. À propos de Rieder Smart ElementsL'entreprise familiale autrichienne Rieder Smart Elements, est considérée depuis plus de cinquante ans comme le leader dans le domaine de la recherche de solutions de pointe concernant les éléments en béton. Une part récente de son histoire s'est jouée dans les années 2000 quand son fondateur et dirigeant Wolfgang Rieder découvre une entreprise sur le point de fermer dans la ville allemande de Kolbermoor, également spécialisée dans l'emploi de béton renforcé de fibre de verre. Une fois rachetée, la société présente une révolution dans le secteur du béton : le fibreC (dérivé de l'anglais " glassfibre ", fibre de verre, et de " concrete ", le béton). Ce produit révolutionnaire est lancé en 2004, à la suite d'une étude fondamentale de grande ampleur et à une série d'expérimentations portant sur le béton renforcé par de la fibre de verre. Toujours en recherche d'innovation, la marque tient une partie de sa réussite dans ses collaborations engagées avec des bureaux d'architectes, des jeunes designers, mais aussi grâce à leurs échanges dans les domaines de la fabrication, de la recherche et du développement de produits. Fort de ces partenariats internationaux, la croissance de l'entreprise se poursuit en Europe, en Amérique du Nord et en Australie, et Rieder Smart Elements continue décrire l'histoire du béton. Dans le cadre d'un programme EPD (Environmental Product Declaration), la société Rieder a soumis son processus de production et ses produits en béton armé de fibres de verre à une analyse approfondie de cycle de vie (ACV). Par cette démarche volontaire, la société Rieder Smart Elements a rendu transparent le cycle de vie des produits " allant de l'extraction des matières premières jusqu'à la transformation et finalement au recyclage. Pour les architectes et les constructeurs les données fournissent une base optimale pour la comparaison des produits, par exemple dans le cadre d'une certification HQE de leur bâtiment. Le fabricant répond en outre à la norme EN ISO 14001:2004, le standard reconnu dans le monde entier pour le système de gestion de l'environnement.Ainsi, l'intégration de l'environnement dans la stratégie de l'entreprise est une étape sans alternative pour Rieder Smart Elements qui souhaite se positionner sur le marché de manière innovante et orientée vers l'avenir. öko skin est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Construction / FaçadePour en savoir plus, visitez le site de Rieder Smart Elements Le choix de la rédactionöko skin est lauréat des Miaw International Awards 2017, dans la catégorie Construction / Façade. Une innovation qui sait tirer parti des qualités techniques des deux matériaux qui la composent : le béton et la fibre de verre, pour une pose verticale ou horizontale à la portée de tous.
Il y a 8 ans et 32 jours

Snøhetta : Hunter Bar
Le Hunter Bar, réalisé par l'agence norvégienne Snøhetta, prend place dans le nouveau terminal international de l'aéroport d'Oslo (Norvège) où il fait office de refuge pour les voyageurs désirant se reposer dans une atmosphère décontractée entre deux vols. Pour le restaurant, Snøhetta a choisi d'une part un habillage en métal utilisé sur le comptoir, les banquettes et les pieds des tables ; et d'autre part le bois, chaleureux, omniprésent dans l'îlot/comptoir central géométrique qui, avec ses poutres en bois superposées qui font référence aux pavillons de chasse norvégiens patinés par le temps et les éléments. L'îlot boisé se prolonge derrière le bar, entouré par une banquette et des tables, surplombées d'éléments géométriques, rappelant des jeux d'arcades futuristes. Une expression binaire, pour un lieu harmonieux. Dans le cadre de l'expansion du terminal aéroportuaire, Snøhetta a également dessiné le restaurant Norgesglasset, associant esthétique et confort, pour permettre aux touristes de continuer leur voyage, même quelques minutes avant le décollage. Photographies : Ketil Jacobsen Pour en savoir plus, visitez le site de Snøhetta
Il y a 8 ans et 37 jours

THAD CHCC : Experimental structure
Au centre de la Chine, dans la province du Sichuan, les falaises de Qianfoya renferment un trésor national datant de 1 700 ans : quelque 400 grottes taillées dans la roche et leurs 1 700 statues de bouddhas. Pour protéger ce patrimoine d'exception, une équipe transdisciplinaire de l'Institut de recherche et de design architectural de l'Université de Tsinghua a développé une structure expérimentale conçue pour limiter au maximum son empreinte sur ce terrain si fragile. Pour préserver les falaises de Qianfoya d'une érosion certaine, la National Administration of Cultural Heritage a décidé en 2014 de classer l'ensemble de ce site et d'en protéger la zone nord par un projet expérimental, réécriture des habitations vernaculaires en tuiles disposées à flanc de colline. Le résultat est un abri contemporain perché à 36 mètres de hauteur au-dessus de la rivière. Pour une meilleure intégration paysagère, cet habillage qui reprend les teintes de la roche est destiné à être colonisé par la mousse. L'ensemble de 410 mètres carrés consiste en une enveloppe poreuse ouverte sur l'extérieur, hébergeant deux plateaux longitudinaux accessibles à leurs deux extrémités, au nord et au sud, divisés par une faille centrale et reliés entre eux par des escaliers. Au-dessus de ces espaces de circulation et d'observation s'étirant sur 45 mètres se trouve un volume cubique offrant un point de vue dégagée sur les "uvres millénaires taillées dans la roche.Le choix d'une peau respirante, utilisée à la fois en toiture et en habillage mural, a de quoi surprendre pour la protection d'un site patrimonial. Il est pourtant le fruit de longues phases d'expérimentations et d'observations initiées dès les années 1980, afin de trouver le moyen de conservation le plus adapté au site. Le THAD CHCC (Architectural Design and Research Institute of Tsinghua University Culture Heritage Protection Center), spécialisé dans les réhabilitations et de la conception de lieux d'exposition, aussi bien traditionnels que contemporains, en est ainsi venue à la conclusion que la meilleure manière de préserver les fresques et reliefs consistait à limiter l'influence du vent et du soleil, sans les bloquer totalement, contrairement à la pluie bien entendu. Il ne restait donc plus qu'à trouver la meilleure forme d'expression mêlant subtilement ouverture et fermeture sur l'extérieur. Après une étude du site, il a été décidé d'installer une couverture ajourée ponctuellement. Conformément aux modèles de calculs, la façade ouest est donc recouverte de tuiles grises locales qui font office de brise-soleil, tout en atténuant les effets négatifs du rude climat du nord du Sichuan caractérisé par de fortes pluies en été et d'importantes rafales de vent en hiver. Afin d'abîmer le moins possible la falaise, cette peau ajourée repose sur cinq portiques métalliques disposés en porte-à-faux et qui ne touchent le relief rocheux qu'en partie basse de la montagne, dépourvue d'"uvres à protéger. Le tout repose sur des fondations de 18 mètres de profondeur creusées à la main durant le chantier afin de limiter les vibrations. L'étanchéité entre la roche et l'habillage de tuiles est alors assurée par une couvertine translucide simplement posée sur la roche. S'il était une figure de style, cet ouvrage de protection et de médiation culturelle serait un euphémisme. Des fondations à la toiture, il consiste en effet en une atténuation des éléments naturels, le tout dans un projet tout en délicatesse. Photographies : Wu Ji Pour en savoir plus, visitez le site de l'Université de Tsinghua
Il y a 8 ans et 40 jours

Les habillages métalliques à la conquête des façades
Avec pour principal système, le bardage ventilé sur isolant en extérieur, les façades en métal ont conquis la maison individuelle en neuf comme en rénovation.
Il y a 8 ans et 62 jours

Claude Cartier Studio : La Forêt Noire
Dans la ville de Guanwu (Chine), l'agence chinoise Aether Architects a totalement transformé une habitation abandonnée en un hôtel et un centre culturel. Sa particularité : l'ouvrage est entouré d'une armature métallique cubique d'un blanc éclatant qui fait office de double-peau protectrice. La rénovation apporte donc une nouvelle vie à un édifice désaffecté de deux niveaux, situé au beau milieu d'un quartier résidentiel. Il se divise en deux zones : l'une publique, avec un café en rez-de-chaussée et à l'étage une galerie d'art et un café-bibliothèque ; l'autre privée, avec un hôtel composé de quatre chambres à chaque étage. Des volumes sobres, de blanc vêtus, sont simplement ponctués de quelques plantes et meubles en bois. Le projet prend toute son ampleur à l'extérieur avec un exosquelette en métal qui l'englobe entièrement. Ce treillis cubique faisant office de brise-soleil n'est interrompu que par quelques percées qui correspondent aux portes et fenêtres de l'édifice. Pour rompre la monotonie géométrique de cet habillage, les concepteurs détournent la trame de cette double-peau qui bénéficie ainsi d'excroissances au sol et en toiture. Par le simple ajout d'une plaque de bois entre quatre barreaux métalliques, la peau devient un banc en rez-de-chaussée et puis plancher et assises sur le toit-terrasse accessible depuis le café. " Nous utilisons ce concept de structure en treillis brut afin de développer une série de petites unités imbriquées qui tricote et enveloppe la bâtisse originelle, lui donnant une nouvelle forme et créant un nouvel espace architectural. " Aether Architects Cet assemblage apporte alors de l'intimité aux clients de l'hôtel et offre une frontière poreuse entre la rue et le bâtiment. Photographies : Guillaume Grasset et Studio Erick Saillet Pour en savoir plus, visitez le site de Claude Cartier Studio
Il y a 8 ans et 65 jours

Aether Architects : the ARTINN building
Dans la ville de Guanwu (Chine), l'agence chinoise Aether Architects a totalement transformé une habitation abandonnée en un hôtel et un centre culturel. Sa particularité : l'ouvrage est entouré d'une armature métallique cubique d'un blanc éclatant qui fait office de double-peau protectrice. La rénovation apporte donc une nouvelle vie à un édifice désaffecté de deux niveaux, situé au beau milieu d'un quartier résidentiel. Il se divise en deux zones : l'une publique, avec un café en rez-de-chaussée et à l'étage une galerie d'art et un café-littéraire ; l'autre privée, avec un hôtel composé de quatre chambres à chaque étage. Des volumes sobres, de blanc vêtus, sont simplement ponctués de quelques plantes et meubles en bois. Le projet prend toute son ampleur à l'extérieur avec un exosquelette en métal qui l'englobe entièrement. Ce treillis cubique faisant office de brise-soleil n'est interrompu que par quelques percées qui correspondent aux portes et fenêtres de l'édifice. Pour rompre la monotonie géométrique de cet habillage, les concepteurs détournent la trame de cette double-peau qui bénéficie ainsi d'excroissances au sol et en toiture. Par le simple ajout d'une plaque de bois entre quatre barreaux métalliques, la peau devient un banc en rez-de-chaussée et puis plancher et assises sur le toit-terrasse accessible depuis le café. " Nous utilisons ce concept de structure en treillis brut afin de développer une série de petites unités imbriquées qui tricote et enveloppe la bâtisse originelle, lui donnant une nouvelle forme et créant un nouvel espace architectural. " Aether Architects Cet assemblage apporte alors l'intimité d'un hôtel, ainsi que le design d'une galerie, qui en fait un cadre de vie à la fois pratique et agréable. L'ossature adoucit son environnement et la frontière avec l'agencement des rues. Photographies : Chao Zhang Pour en savoir plus, visitez le site de Aether Architects     
Il y a 8 ans et 68 jours

Peter Pichler Architecture : Oberholz mountain hut
Après 8 mois de travaux intensifs, l'architecte Pavol Mikolajcak et son studio Peter Pichler Architecture livrent un restaurant singulier situé à près de 2 000 mètres d'altitude, au c"ur des montagnes italiennes. C'est en flanc du massif des Dolomites que Pavol Mikolajcak érige cet ouvrage réinterprétant l'écriture architecturale des chalets de montagne, avec ses toits à deux pans, l'utilisation de bois de chêne pour les meubles et d'épicéa pour l'habillage de la structure. Vue du dessus, on peut également remarquer un clin d'"il à l'environnement dans lequel le bâtiment s'inscrit dont l'architecte s'est inspiré, puisque l'ensemble se divise en trois parties distinctes en léger porte-à-faux donnant l'impression d'un arbre couché à trois branches. Contrairement aux restaurants d'altitude traditionnels qui se protègent des conditions climatiques extrêmes de la montagne avec des murs épais et de petites ouvertures, l'espace se veut ici très ouvert, aussi bien sur l'intérieur que sur l'extérieur, notamment grâce à ses trois perchoirs qui offrent une vue exceptionnelle sur la vallée. Ces trois extensions, délimitées par de larges baies vitrées, sont les espaces d'accueil du restaurant, qui arborent un aspect confortable et douillet, bien que minimaliste. Paradoxalement, le lieu reprend un agencement "typique" des restaurants d'altitude avec des banquettes et des tables dont certaines sont agencées dans des alcôves curvilignes en ciment. Cette "uvre résulte donc d'un travail de réinterprétation contemporaine du traditionnel restaurant d'altitude. Elle accueille alors les amateurs de gastronomie et d'architecture entre deux pistes. Photographies : Oskar Dariz & Jens Rüßmann. Pour en savoir plus, visitez le site de Peter Pichler Architecture    
Il y a 8 ans et 68 jours

Peter Pichler Architecture : Oberholz mountain hut
Après 8 mois de travaux intensifs, l'architecte Pavol Mikolajcak et son studio Peter Pichler Architecture livrent un restaurant singulier situé à près de 2 000 mètres d'altitude, au c"ur des montagnes italiennes. C'est en flanc du massif des Dolomites que Pavol Mikolajcak érige cet ouvrage réinterprétant l'écriture architecturale des chalets de montagne, avec ses toits à deux pans, l'utilisation de bois de chêne pour les meubles et d'épicéa pour l'habillage de la structure. Vue du dessus, on peut également remarquer un clin d'"il à l'environnement dans lequel le bâtiment s'inscrit dont l'architecte s'est inspiré, puisque l'ensemble se divise en trois parties distinctes en léger porte-à-faux donnant l'impression d'un arbre couché à trois branches. Contrairement aux restaurants d'altitude traditionnels qui se protègent des conditions climatiques extrêmes de la montagne avec des murs épais et de petites ouvertures sur l'extérieur, l'espace se veut ici très ouvert, aussi bien sur l'intérieur que sur l'extérieur, notamment grâce à ses trois perchoirs qui offrent une vue exceptionnelle sur la vallée. Ces trois extensions, délimitées par de larges baies vitrées, sont les espaces d'accueil du restaurant, qui arborent un aspect confortable et douillet, bien que minimaliste. Paradoxalement, le lieu reprend un agencement "typique" des restaurants d'altitude avec des banquettes et des tables dont certaines sont agencées dans des alcôves curvilignes en ciment. Cette "uvre résulte donc d'un travail de réinterprétation contemporaine du traditionnel restaurant d'altitude. Elle accueille alors les amateurs de gastronomie et d'architecture entre deux pistes. Photographies : Oskar Dariz & Jens Rüßmann. Pour en savoir plus, visitez le site de Peter Pichler Architecture