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A Saint-Denis, Jacques Antoine Granjon, PDG et fondateur de vente-privee.com, a fait appel à l'architecte Jean-Michel Wilmotte pour transformer un immeuble des années 80 en locaux modernes, mariant architecture, art contemporain et digital.  "La rénovation de la tour Le Vérone a permis de transformer cet immeuble à fort potentiel en un bâtiment icône dans le quartier, un point de repère social et visuel qui renforce la notion d'identité et d'appartenance à la commune de Saint-Denis" Jean-Michel Wilmotte. La façade Est de la tour tripode s'habille d'une résille en béton fibré constellé de 1950 LEDs et du plus grand écran haute définition d'Europe (102 m²), sur lequel sont projetées publicités et "uvres artistiques. Le motif de la résille, dessiné par Pucci De Rossi, artiste et ami de Jacques-Antoine Granjon, a été réalisé par Lamoureux & Ricciotti Ingénierie. Cet élément architectural procure une véritable identité au bâtiment. En hommage à l'artiste italien, la tour a également été rebaptisée "Le Vérone", ville dont il était originaire. La façade Sud est équipée de panneaux photovoltaïques fabriqués dans une teinte spécifique de couleur or. Ils participent à l'alimentation électrique de l'immeuble et assure l'autosuffisance énergétique de la résille et de l'écran. La façade Ouest s'habille de cassettes métalliques thermolaquées noir-gris anthracite, dans le respect de l'esthétique originelle de la tour Le parvis a été agrandi et habillé de granit noir, afin de rendre importance et visibilité aux différentes entrées. Il accueille une monumentale sculpture en bronze noir, "Le Cyclope" de l'artiste Thomas Houseago, tandis que "Le Black Palm Saint-Tropez" de l'artiste Douglas White marque l'entrée secondaire. Le hall d'accueil s'élève sur deux niveaux et présente ainsi un important volume. Une passerelle en acier reconstruit la liaison au premier étage. Le béton brut de la structure existante du hall est laissé apparent tandis qu'un enduit béton habille le sol. Quelques pièces de bois, une banque d'accueil dessinée par Ron Arad et de spectaculaires luinaires viennent réchauffer l'atmosphère brute et industrielle de cet espace. Dans les étages, les faux plafonds ont été retirés, redonnant hauteur et volume aux bureaux. L'ensemble adopte également un aspect industriel : unités de traitement d'air visibles, chemins de câbles apparents, absence de faux plafonds, béton (brut ou enduit) au sol et au mur, enduit noir mat et acoustique au plafond, inox brossé et habillage en bois. De nombreux objets dessinés par l'Agence Wilmotte s'intégère au projet, notamment des luminaires. Chaque espace de travail bénéficie d'une identité et d'une atmosphère particulière, selon son usage et ses occupants. Divers designers ont ainsi été sollicités, comme Christophe Pillet pour la chaise Meridiana, Bill Stumpf et Ron Chadwick pour le siège Aeron,ou encore Robbie & Francesca Cantarutti et l'aérienne chaise d'extérieur Forest. Des meubles sur mesure ont été réalisés, dont les tables du restaurant en chêne massif et en acier, ainsi que sept tables de réunion en noyer ou chêne massif dont les planches extérieures restent bordées par l'écorce de l'arbre. Deux cours anglaises ont été créées, de manière à maximiser les apports de lumière naturelle dans les espaces intérieurs du restaurant et de la cafétéria. Ces aménagements paysagers pensés par Neveux Rouyer Paysagistes offrent aux employés environnement lumineux et végétal, rythmé par les saisons, à l'image du secteur d'activité de Vente-privée. Photographies : Vincent Fillon Pour en savoir plus, consultez le site de Wilmotte & Associés.  

À Marseille, la première tranche de l'opération d'intérêt national Euroméditerranée (le plus grand projet de rénovation urbaine en Europe) s'est achevée en 2015 et laisse place à la seconde tranche qui s'étendra jusqu'en 2020.

Le cabinet d'architecture portugais MIMA imagine une résidence en lévitation. Inspirée des "uvres minimalistes de Donald Judd, John McCracken ou encore Robert Morris, la MIMA Light est une unité modulable d'une étonnante légèreté. "MIMA Light aims to be epitome of sophistication, synthesizing a surprising combination of sculptural depuration and interior comfort", MIMA. La MIMA Light semble léviter au-dessus du sol, une magie rendue possible par l'apposition de miroirs sur ses fondations. Disponible en divers coloris, le module forme un parallélépipède rectangle dont les deux extrémités se composent de larges baies. L'absence d'éléments superflus permet au visiteur de découvrir la MIMA Light de tout angle de vue et se conjugue aux miroirs pour offrir à cette construction élégance et légereté. L'intérieur de la MIMA Light s'habille d'un revêtement de bois clair, créant une atmosphère chaleureuse. Chaque unité comporte une pièce de vie, un espace nuit, une salle de douche et une cuisine, offrant à ses occupants une grande variété d'agencements. Différents éléments peuvent par ailleurs être ajoutés, tel qu'un garde-corps, un escalier ou une porte porte. Les façades de verre assurent la circulation de l'air nécessaire au confort des habitants. La MIMA Light dispose de l'électricité, tandis qu'un chauffe-eau relié à des panneaux solaires peut être installé, tout comme le chauffage au sol ou l'air conditionné. L'unité est entièrement construite en usine avant d'être implantée. MIMA a souhaité réalisé un produit particulièrement simple à assembler et transporter, offrant à ses propriétaires une grande liberté. La MIMA Light constitue ainsi une réponse aux besoins spécifiques du secteur du tourisme, des résidences secondaires ou des logements temporaires. Photographies : Jose Campos Pour en savoir plus, consultez le site de MIMA.  

Au terme de l'appel à projets lancé par Bordeaux Euratlantique, la tour de grande hauteur Hyperion proposée par l'architecte Jean-Paul Viguier a été sélectionnée. Une seconde tour de Art & Build Studio Bellecour a également été sélectionnée.

Gares & Connexions (groupe SNCF) prévoit une rénovation "verte" pour la gare d'Angers. Celle-ci deviendra une "gare-jardin" dans le courant du second semestre 2016.

A Saint-Herblain, l'agence d'architecture Mabire & Reich imagine un panier tressé, disimulant un atelier de transformation de légumes bio, dans le cadre d'une politique régionale visant à  promouvoir une filière courte entre production bio et restauration collective.     La légumerie se compose de 2 volumes constitués d'éléments modulaires (panneaux frigorifiques et algecos) abrités par une ample couverture. Le premier abrite la zone process et une bande de locaux techniques donnant sur la cour de service. Le second comprend les locaux d'accompagnement. L'espace situé entre ces 2 volumes constitue le couloir pédagogique. Il permet, par de larges baies vitrées, d'observer la vie de l'atelier, soumis à de strictes règles d'hygiène, sans y pénétrer. L'atelier s'habille d'une peau de bois tressé en résonance avec le site, le lycée Jules Rieffel de Saint-Herblain. Les architectes se sont inspirés du paysage pour inscrire ce projet dans un contexte champêtre.  Ils ont ainsi choisi la figure de la treille réalisée en losanges de douglas et en saule tressé, à l'image du panier d'osier, symbole traditionnel de la récolte légumière. Le treillis unifie les différents espaces que le bâtiment abrite et l'inscrit dans  le prolongement du "jardin en mouvement" du paysagiste Gilles Clément mis en application par les élèves du lycée. Le projet fait la part belle à la matière et en premier lieu au bois. L'épicéa, le douglas, l'osier, mais également les panneaux de contreplaqué utilisés pour l'agencement intérieur forment un ensemble coordonné, animé et chaleureux. La treille en losanges de douglas et l'osier tressé vibrent à des échelles de perception variées, maintenant l'éveil de la personne qui chemine vers l'atelier. Dans le respect de la notion de circuit court inhérente au projet, les architectes ont utilisé des bois locaux (douglas purgé d'aubier, saule-osier). De même, les calories dégagées pour réfrigérer la zone process sont utilisées pour le chauffage de l'eau chaude sanitaire. Les eaux sont traitées en cricuit fermé passant par une pompe à UV et réutilisées par l'atelier ou pour l'arrosage des cultures maraîchères qui jouxtent le site. Intitulé du projet: Atelier de transformation de légumes bio Lieu: Saint-Herblain (44) Maîtrise d'ouvrage: Conseil Régional des Pays de Loire Maîtrise d'"uvre: Mabire-Reich Architectes Surface: 425 m² Montant des travaux: 1 340 000 000¤ HT Calendrier: livraison Septembre 2015 Photographies : Guillaume Satre Pour en savoir plus, consultez le site de Mabire-Reich.      

A Saint-Herblain, l'agence d'architecture Mabire & Reich imagine un panier tressé, disimulant un atelier de transformation de légumes bio, dans le cadre d'une politique régionale visant à  promouvoir une filière courte entre production bio et restauration collective.     La légumerie se compose de 2 volumes constitués d'éléments modulaires (panneaux frigorifiques et algecos) abrités par une ample couverture. Le premier abrite la zone process et une bande de locaux techniques donnant sur la cour de service. Le second comprend les locaux d'accompagnement. L'espace situé entre ces 2 volumes constitue le couloir pédagogique. Il permet, par de larges baies vitrées, d'observer la vie de l'atelier, soumis à de strictes règles d'hygiène, sans y pénétrer. L'atelier s'habille d'une peau de bois tressé en résonance avec le site, le lycée Jules Rieffel de Saint-Herblain. Les architectes se sont inspirés du paysage pour inscrire ce projet dans un contexte champêtre.  Ils ont ainsi choisi la figure de la treille réalisée en losanges de douglas et en saule tressé, à l'image du panier d'osier, symbole traditionnel de la récolte légumière. Le treillis unifie les différents espaces que le bâtiment abrite et l'inscrit dans  le prolongement du "jardin en mouvement" du paysagiste Gilles Clément mis en application par les élèves du lycée. Le projet fait la part belle à la matière et en premier lieu au bois. L'épicéa, le douglas, l'osier, mais également les panneaux de contreplaqué utilisés pour l'agencement intérieur forment un ensemble coordonné, animé et chaleureux. La treille en losanges de douglas et l'osier tressé vibrent à des échelles de perception variées, maintenant l'éveil de la personne qui chemine vers l'atelier. Dans le respect de la notion de circuit court inhérente au projet, les architectes ont utilisé des bois locaux (douglas purgé d'aubier, saule-osier). De même, les calories dégagées pour réfrigérer la zone process sont utilisées pour le chauffage de l'eau chaude sanitaire. Les eaux sont traitées en cricuit fermé passant par une pompe à UV et réutilisées par l'atelier ou pour l'arrosage des cultures maraîchères qui jouxtent le site. Intitulé du projet: Atelier de transformation de légumes bio Lieu: Saint-Herblain (44) Maîtrise d'ouvrage: Conseil Régional des Pays de Loire Maîtrise d'"uvre: Mabire-Reich Architectes Surface: 425 m² Montant des travaux: 1 340 000 000¤ HT Calendrier: livraison Septembre 2015 Photographies : Guillaume Satre Pour en savoir plus, consultez le site de Mabire-Reich.      

Au Portugal, un couple de londoniens a confié à l'agence Camarim Arquitectos la réalisation d'une résidence secondaire baignée du calme de la nature, loin de l'agitation citadine. La "Casa na Gateira" offre à ses visiteurs une promenade au milieu des vignes et des oliviers.  Au c"ur des paysages vallonnés de la province de Coimbra, la "Casa na Gateira" se situe sur un terrain insolite, dessiné par l'agriculture traditionnelle de la région, qui lui offre une vue imprenable sur la pointe sud de la Serra da Estrela, point culminant du Portugal continental. "Instead of a house in the landscape we thought of a house from the landscape", Camarim Arquitectos. Dès l'origine de sa conception, les architectes ont souhaité minimiser l'empreinte du bâtiment sur le paysage. Ainsi, la propriété adopte un profil bas, dont les trois volumes connectés s'intègrent harmonieusement au terrain. Les différents volumes épousent la typologie des lieux en un chemin de pentes douces, prolongées en son sommet par un garage et par une piscine en son extrémité la plus basse. L'entrée se fait par la partie supérieure. Un mur de pierre traditionnel accueille le visiteur, hommage à l'architecture régionale. Le visiteur se trouve ensuite guidé vers le c"ur de la maison, au fil des volumes. Chaque espace se trouve ainsi à un niveau particulier et maintient un accès direct vers l'extérieur. Au-delà de sa dimension esthétique et romantique, la proximité qu'entretient la maison et le sol procure de nombreux avantages énergétiques :  la masse thermique de la terre équilibre les amplitudes thermiques de l'air tout au long de la journée et des saisons. Le patio entre le salon et la chambre des propriétaires agit également comme un dispositif thermique : il crée un différentiel thermique entre la piscine et le patio, qui génère un flux d'air ascendant à travers la maison. Il procure un air frais au printemps et en été, ainsi qu'une isolation efficace en automne et en hiver. L'intérieur tout comme l'extérieur, se caractérise par des lignes minimalistes, faisant honneur aux matériaux bruts tels que le béton, la pierre et le bois. La Casa na Gateira se dévoue au calme, au repos et la contemplation de son environnement exceptionnel. Intitulé du projet: Casa na Gateira Lieu: Gateira, Portugal Maîtrise d'ouvrage: privée Maîtrise d'"uvre: Camarim Arquitectos Surface: 403 m² Montant des travaux: non communiqué Calendrier: livraison 2014 Photographies : Nelson Guarrido Pour en savoir plus consultez le site de Camarim Arquitectos.

Depuis le 16 février 2016, les travaux de reconstruction du pont de Lapadé à Bagnères-de-Luchon rentrent dans une seconde étape qui nécessite une circulation alternée sur l'ouvrage provisoire. Situé sur la route de Superbagnères à 825 mètres d'altitude, ce chantier s'achèvera en 2017.

Au terme de l'appel à projets lancé par Bordeaux Euratlantique, la tour de grande hauteur Hyperion proposée par l'architecte Jean-Paul Viguier a été sélectionnée. D'une hauteur de 57 mètres, cet immeuble de logements en structure primaire bois prendra place sur le site du lot 8.4 du quartier Saint-Jean-Belcier. Une seconde tour en bois, projet de Art & Build Studio Bellecour, a également été sélectionnée pour un îlot voisin. Découvrez les projets lauréats en images.

Les travaux s'accélèrent sur le chantier de Lascaux 4, le duplicata de la grotte de Lascaux fermée au public depuis 1963 en Dordogne.

Le CSTB, l'Institut technologique FCBA (Forêt, Cellulose, Bois-construction, Ameublement) et l'UFME (Union des Fabricants de Menuiseries Extérieures), donnent le top départ de la nouvelle campagne de communication dédiée aux fenêtres certifiées NF. Cette campagne 2016 s'inscrit dans la continuité des campagnes de communication " Fenêtres NF " précédentes et se décline selon un plan média web et TV : La diffusion sur BFM, en deux vagues (mars et septembre 2016), la diffusion d'une animation vidéo " les 7 bénéfices d'une fenêtre NF ", disponible sur le site fenetres-nf.fr et reprise sur les sites des fabricants certifiés NF, des bannières, notamment sur les sites spécialisés en décoration, bricolage, maison, aménagement, travaux. 130 spots diffusés en exclusivité sur BFM TV pendant 5 semaines consécutives A partir du 7 mars, les téléspectateurs de BFM TV retrouveront pendant 5 semaines les 3 spots " Fenêtres NF, il n'y a pas mieux en 2 lettres ", destinés à sensibiliser les propriétaires de logements, prescripteurs et artisans, aux atouts des fenêtres certifiées NF. Isolation thermique, isolation phonique, impact sur la facture énergétique du logement sont les 3 motivations principales qui poussent à changer ses fenêtres. C'est ce que ces 3 spots de 10 secondes mettent en scène au travers d'un couple qui habite un logement confortable en apparence, mais qui se retrouve confronté aux désagréments entraînés par des fenêtres peu isolantes. Spot Isolation Thermique Spot Isolation Phonique Spot Économie d'Énergie Disponibles sur fenetres-nf.fr et sur les sites de l'UFME, de FCBA et du CSTB, les 3 films peuvent également être visionnés sur YouTube et partagés sur les réseaux sociaux. Une vidéo pédagogique pour expliquer les 7 bénéfices d'une fenêtre certifiée NF Nouveauté 2016 : une animation vidéo pédagogique d'environ 2 minutes est diffusée sur le site fenetres-nf.fr, les sites des 3 partenaires et reprise en ligne par les sites des titulaires NF. Cette animation vidéo présente la valeur ajoutée des fenêtres certifiées pour le consommateur et les différents tests auxquels sont soumises les fenêtres, pour prétendre à l'obtention de la certification NF : l'étanchéité à l'eau, la résistance au vent, l'imperméabilité à l'air, l'isolation thermique, l'effort de man"uvre, l'endurance, et l'affaiblissement acoustique. Introduite par un animateur dans le rôle d'un présentateur de journal TV, cette vidéo permet de mettre en exergue les atouts des fenêtres certifiées NF dans un format dynamique et didactique. Une campagne media digitale sur une sélection de sites dédiés à l'univers du bricolage et de la maison Des bannières seront diffusées sur une cible de sites dédiés au bricolage et à l'univers de la maison, en 2 vagues de 7 semaines chacune. En complément, une campagne de branding sera déployée sur le site leader de l'aménagement et de décoration de la maison Côté Maison, dans la rubrique " Aménager et rénover ". Fenetres-NF.fr évolue Le site fenetres-nf évolue et s'adapte aux modes de connexion mobiles tels que les tablettes et smartphones. Pour tout complément d'informations sur les fenêtres certifiées NF : www.fenetres-nf.fr.

Organisés par l'ArchiDesignclub en partenariat avec le magazine Muuuz, les ADC Awards récompensent chaque année les réalisations architecturales les plus remarquables, livrées entre le printemps 2014 et la fin de l'hiver 2015. Les lauréats ont été dévoilés jeudi 3 mars lors d'un dîner du Gala de l'architecture au Grand Hôtel Intercontinental Opéra, auquel étaient conviées les équipes des projets nominés. 27 projets ont été récompensés à l'issue d'une grande consultation organisée par le magazine Muuuz qui fédère la plus importante communauté professionnelle dans le domaine de l'architecture et du design. Découvrez les lauréats de l'édition 2016 ! Les lauréats des catégories Culture La catégorie Culture récompense les "uvres architecturales les plus plébiscitées dans le domaine des conservatoires et médiathèques, salles de concerts et de spectacles, pavillons et réhabilitations. D'une ancienne prison devenue médiathèque au pavillon d'accueil d'une cité médiévale, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Culture !   Les lauréats des catégories Enseignement La catégorie Enseignement récompense 3 réalisations architecturales dans le domaine de l'enseignement secondaire et supérieur, l'élémentaire et la petite enfance ainsi que les projets de réhabilitation-restructuration d'établissements scolaires. D'une école maternelle des Yvelines à la nouvelle ENSM du Havre en passant par la réhabilitation de l'ENSA Clermont-Ferrand, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Enseignement ! Les lauréats des catégories Intérieur La catégorie Intérieur récompense des "uvres d'architecture intérieure remarquables, que ce soit l'aménagement de bureaux, commerces, hôtels, résidence et lieux de restauration. Que ce soit un concept-store marseillais, la salle manger des Bains Douches, des logements sociaux en Auvergne ou la transformation d'une abbaye en hôtel, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Intérieur ! Les lauréats des catégories Logement La catégorie Logements récompense distingue les réalisations les plus remarquable en matière de logements individuels et collectifs, ainsi que de programmes mixtes. Que ce soit une maison à Nantes, des logements sociaux à Paris ou des terrasses de zinc à Saint Malo, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Logement ! Les lauréats des Catégories Sport & Santé La catégorie Sport-Santé récompense des projets architecturaux mémorables dans le domaine des centres hospitaliers, maisons de santé, centres sportifs et aquatiques. Du l'institut Universitaire du Cancer de Toulouse au nouveau stade de Bordeaux, d'une maison de santé icaunaise à la renaissance d'une piscine Tournesol, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Sport - Santé ! Les Lauréats des catégories Tertiaire La catégorie Tertiaire distingue les meilleures réalisations dans le domaine de l'industrie, de l'administration, des bureaux et centres-commerciaux. D'un vignoble en Gironde aux bureaux d'une célèbre maison de haute-couture, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Tertiaire ! Rendez-vous en 2017 pour la prochaine édition des ArchiDesignClub Awards, dans les prochains mois l'appel à candidature. Pour plus d'informations visitez le site des ArchiDesignClub Awards.

La catégorie Enseignement récompense 3 réalisations architecturales dans le domaine de l'enseignement secondaire et supérieur, de l'élémentaire et de la petite enfance, ainsi que des projets de réhabilitation-restructuration d'établissements scolaires. D'une école maternelle des Yvelines à la nouvelle ENSM du Havre en passant par la réhabilitation de l'ENSA Clermont-Ferrand, découvrez les lauréats 2016 de la catégorie Enseignement !       Enseignement / Enseignement secondaire et supérieur Ecole Nationale Supérieure Maritime, Le Havre (76) AIA Associés   Imaginée par AIA Associés, l'École Nationale Supérieure Maritime participe à la transformation urbaine des friches industrialo-portuaires de la presqu'ile de la citadelle au Havre. A la croisée de la ville et du port le projet s'est installé au bord d'anciens quais et semble faire écho aux silhouettes et aux textures des bâtiments naviguant sur les océans.   ©Luc Boegly       Enseignement / Petite enfance et élémentaire Ecole maternelle Les Alliers de Chavannes, Mantes-la-Ville (78) Graal Architecture   L'école maternelle Les Alliers de Chavannes occupe un ilot enclavé entre un échangeur auto-routier et une route départementale. A partir de ces contraintes topographiques et programmatiques, les architectes livrent une extension exploitant les potentialités du site.   ©David Foessel     Enseignement /  Restructuration-Réhabilitation ENSA, Clermont-Ferrand (63) Du Besset - Lyon Architectes   A Clermond-Ferrand, Du Besset - Lyon Architectes métamorphose un ancien sanatorium des années 30 en école d'architecture. Les principes d'organisation de cet exemple typique d'une architecture fonctionnaliste radicale sont préservés afin d'en faire un modèle de cohérence architecturale pour les étudiants.   ©Du Besset-Lyon Architectes

Le projet de loi CAP sur la création architecturale et le patrimoine examiné au Sénat depuis début février 2016 vient d'être voté cet après-midi en première lecture par les sénateurs. En seconde lecture, les députés retrouveront un texte sensiblement modifié.

Fort du succès du premier opus qui avait mobilisé de nombreux professionnels l'an dernier, le déjà incontournable rendez-vous des acteurs du patrimoine revient les 26 et 27 mai prochain, à Arles (13).

A Strasbourg, les architectes du studio MARC FORNES & THEVERYMANY imagine une maison familiale atypique. Relevant le défis posé par un terrain étroit et des règles de construction locale précises, ils bâtissent une véritable expérience spatiale et structurelle.     Le studio d'art et d'architecture MARC FORNES / THEVERYMANY est spécialisé dans Sa méthode est profondément enracinée dans la recherche et la fabrication de calculs numériques. Le projet MaHouse se compose de deux modules inclinés qui s'imbriquent et d'un troisième venant se poser sur les deux autres. Chaque volume, au toit végétalisé, est placé selon un axe légèrement différent des deux autres, créant un surprenant effet d'empilement. "The extra length of a step, the degree of each tilt, the obliques in plan and elevation and their corner indentations act as small anomalies to introduce the experiential to one's daily environment", MARC FORNES / THEVERYMANY. Les trois niveaux se répartissent les divers espaces de l'habitation : la salle à manger et les espaces de vie commune sont au rez-de-chaussée, le volume intermédiaire abrite une aire de jeux pour les enfants, leurs trois chambres et la cuisine, tandis que le dernier étage est réservé aux parents, avec chambre, bureau et salle de bains. Un escalier bordé par des profilés de verre fait le lien entre chaque niveau de la maison. Une seconde section de verre lui répond. Elles s'enlacent en offrant une expérience spatiale continue, ainsi qu'une lumière abondante, tout en préservant l'intimité de ses occupants. Enfin, un toboggan aménagé le long de l'escalier renforce l'originalité de cette maison ludique, où toute contrainte se transforme en un jeu. Intitulé du projet: MaHouse Lieu: Strasbourg (67) Maîtrise d'ouvrage:privée Maîtrise d'"uvre: ARC FORNES & THEVERYMANY Surface: non communiqué Montant des travaux: non communiqué Calendrier: livraison 2015   Photographie : Brice Pelleschi Pour en savoir plus consultez le site de l'agence MARC FORNES / THEVERYMANY.  

A Strasbourg, les architectes du studio MARC FORNES / THEVERYMANY imagine une maison familiale atypique. Relevant le défis posé par un terrain étroit et des règles de construction locale précises, ils bâtissent une véritable expérience spatiale et structurelle. Le studio d'art et d'architecture MARC FORNES / THEVERYMANY est spécialisé dans Sa méthode est profondément enracinée dans la recherche et la fabrication de calculs numériques. Le projet MaHouse se compose de deux modules inclinés qui s'imbriquent et d'un troisième venant se poser sur les deux autres. Chaque volume, au toit végétalisé, est placé selon un axe légèrement différent des deux autres, créant un surprenant effet d'empilement. "The extra length of a step, the degree of each tilt, the obliques in plan and elevation and their corner indentations act as small anomalies to introduce the experiential to one's daily environment", MARC FORNES / THEVERYMANY. Les trois niveaux se répartissent les divers espaces de l'habitation : la salle à manger et les espaces de vie commune sont au rez-de-chaussée, le volume intermédiaire abrite une aire de jeux pour les enfants, leurs trois chambres et la cuisine, tandis que le dernier étage est réservé aux parents, avec chambre, bureau et salle de bains. Un escalier bordé par des profilés de verre fait le lien entre chaque niveau de la maison. Une seconde section de verre lui répond. Elles s'enlacent en offrant une expérience spatiale continue, ainsi qu'une lumière abondante, tout en préservant l'intimité de ses occupants. Enfin, un toboggan aménagé le long de l'escalier renforce l'originalité de cette maison ludique, où toute contrainte se transforme en un jeu. Photographie : Brice Pelleschi Pour en savoir plus consultez le site de l'agence MARC FORNES / THEVERYMANY.  

Engie a officialisé le 24 février 2016 deux nominations concernant Sergio Val et Antoine de La Faire. Le 1er est nommé directeur financier adjoint, le second, directeur de la stratégie du groupe.

L'IFAT, salon de la gestion de l'eau, des eaux usées, des déchets et des matières premières secondaires qui se tiendra du 30 mai au 3 juin 2016 à Munich, fera la part belle aux solutions d'optimisation de la filtration par membrane et aux nouvelles idées pour le traitement des boues d'épuration.

À la périphérie d'Amman, en Jordanie, les architectes du studio A R D designs ont construit une maison à l'écart de la ville dont la volumétrie semble jouer avec les lignes du paysage. La composition du plan de la maison est fragmentée, elle fait écho aux autres constructions implantées dans ses alentours. Le projet se situe à une demi-heure du centre de la capitale de la Jordanie. Le souhait de ses futurs habitants était de pouvoir profiter d'un paysage calme et serein depuis une maison secondaire non loin de leurs obligations professionnelles. La maison s'implante au sein d'un paysage vallonné où l'on cultive depuis longtemps des champs d'oliviers. Les architectes ont choisi une volumétrie fragmentée pour accueillir les 180 m² du programme de plain-pied. Ainsi la maison semble reprendre l'échelle des maisons et autres constructions environnantes mais sous une forme contemporaine. La maison ne s'impose pas, elle semble s'intégrer de manière douce au sein du grand paysage. Le projet offre trois volumes disposés dans un plan en créneau et reliés par de petits passages couverts. Un premier accueille une grande cuisine, celui du centre un généreux séjour où se conjuguent le salon et la salle à manger. Le troisième, un peu plus à l'écart, abrite trois chambres et une salle d'eau. Les espaces extérieurs font écho à la composition du plan et dessinent une piscine et différentes terrasses depuis lesquels les vues sont tournées vers les vallons. L'ensemble des matériaux utilisés sont des matériaux locaux, les architectes ont ainsi réduit le coût de construction et facilitent l'intégration du projet avec son environnement. La pierre jaune qui habille les façades ancre également le bâtiment au sein de la tradition constructive locale. Photographies : Dina Al Ahmad  

A Tokyo, l'agence Sasaki architecture réhabilite le dernier étage d'une ancienne discothèque en un open-space aux cloisons et piliers flottants. Le  "walls cloud", mur nuage, transforme une athmosphère étouffante en un intérieur ouvert et lumineux.     Différents projets se sont succédés pour redonner vie à cet entrepôt qui abritait autrefois une discothèque légendaire : le "Juliana's Tokyo ", véritable institution tokyoïte et emblème du quartier Minato. Seul le second étage de ce bâtiment était resté à l'abandon, victime de sa faible hauteur sous plafond variant de 2.1m à 1.70m sous les poutres, et de l'atmosphère oppressante qui y régnait. Cette contrainte a constituait l'élément centrale de la réhabilitation orchestrée par Sasaki architecture. " The oppressive attic-like space of a symbol of the past was transformed like a wall cloud, and regen erated as an impressive space. " Les faux plafonds ont été retirés tandis que les poutres et piliers préexistants ont été conservés. Le large espace vide est divisé en divers espaces de réception ou de travail par des pans de murs suspendus au plafond, flottant à différentes hauteur du sol, de  50 cm à plus d'1 m. Certains espaces se trouvent complétements clos grâce à  une paroi en verre prolongeant les pans de mur suspendus jusqu'au sol de bêton. Des espaces d'intimité sonore sont ainsi créés, sans entraver la lumière et l'impression d'ouverture, éléments centraux du projet. Certains murs flottant font également office d'étagères ou bureaux intégrés, là où un ameublement traditionnel aurait contrarié le concept originel. Ainsi, l'espace est cloisonné et fonctionnel, tout en restant ouvert. L'atmosphère étouffante qui régnait auparavant laisse place à un espace ouvert et lumineux. Les allées et venues des occupants sont visible aux yeux de tous, redonnant vie à cet entrepôt. Le sol d'origine en béton est conservé. Jauni et éraflé avec les années, il est simplement revêtu d'un vernis clair, tandis que les murs en plaques de plâtre sont peints d'un blanc mat, contrastant et lumineux. Un système d'éclairage en bandes intégré au plafond et aux poutres au-dessus des ouvertures renforce le sentiment de lévitation des murs. Photographies : Takumi Ota Pour en savoir plus consultez le site de Sasaki architecture.  

La ville de Gentilly procède actuellement à l'aménagement des berges de l'autoroute A6 a en promenade. Les travaux doivent se poursuivre jusqu'au second semestre 2016.

Le projet d'extension du musée Unterlinden à Colmar, réalisé par Herzog & de Meuron, interroge les trois dimensions que sont l'urbanisme, l'architecture et la muséographie. Les architectes ont établi une configuration urbaine et un langage architectural qui s'intègre dans la vieille ville, tout en manifestant son caractère contemporain.      " Les visiteurs vivront ce lieu d'architecture et d'art comme une suite complexe et organique d'espaces intérieurs et extérieurs " Agence Herzog & de Meuron Le musée Unterlinden est constitué de deux ensembles qui se font face de part et d'autre de la place du même nom, reliés par une galerie souterraine. D'un côté le couvent médiéval, avec la chapelle, le cloître ouvert, un jardin et une fontaine. De l'autre côté, le nouveau bâtiment d'exposition, baptisé Ackerhof, fait écho au volume de la chapelle et forme avec les anciens bains municipaux, qui abritent désormais les bureaux, la salle événementielle, la bibliothèque, le café et l'office du tourisme - une deuxième cour. "Là où l'ancien musée Unterlinden marquait une frontière entre le centre-ville et le quartier voisin, le nouvel Unterlinden agira désormais comme un pôle d'attraction et de vie où Colmariens et visiteurs se promèneront, se croiseront et se rencontreront." Gilbert Meyer, maire de Colmar. Ce qui était un arrêt de bus et un parking est aujourd'hui une nouvelle place, publique et urbaine. Le canal de la Sinn, dont les eaux s'écoulent sous la ville de Colmar, est rouvert et devient l'élément central de ce nouvel espace public. Une petite maison marque la présence du musée sur la place. Elle reprend la position, la volumétrie et la forme du moulin qui s'y trouvait autrefois. Située au centre de la place, face au canal, l'entrée du nouveau musée donne sur le couvent, dont la façade a été rénovée, en étroite collaboration avec les architectes des Monuments Historiques du cabinet Richard Duplat, chargé de la restauration de l'ancien cloître. Les salles ont retrouvé leur état d'autrefois, avec d'anciens plafonds en bois et des fenêtres démurées, donnant sur le cloître et la ville. La nef de l'église a été dotée d'un nouveau plancher. Un escalier en spirale conduit le visiteur à la galerie souterraine, qui relie le couvent et le nouveau bâtiment.  La galerie et le nouveau bâtiment d'exposition présente un langage architectural abstrait et contemporain. Au second étage du nouveau bâtiment, le volume de la salle dédiée aux expositions temporaires évoque la chapelle des Dominicaines lui faisant face.  Les façades de l'Ackerhof et de la petite maison, ainsi que les murs délimitant la nouvelle cour, ont une texture rugueuse, faite de briques irrégulières cassées à la main. Un dialogue se crée avec le couvent aux façades de moellons et de crépi, où styles et époques se superposent. Dans l'épaisseur des murs sont découpées quelques fenêtres en ogive. Les toits sont en cuivre. Le sol de la nouvelle cour est recouvert de grès. Développée en étroite collaboration avec les conservateurs du Musée Unterlinden, la muséographie a été pensée en relation avec l'architecture. L'hétérogénéité de la collection se reflète dans celle du bâtiment : un assemblage d'entités architecturales d'époques et de styles divers. Intitulé du projet: Extension du Musée Unterlinden Lieu: Colmar (68) Maîtrise d'ouvrage: Ville de Colmar Maîtrise d'"uvre: Agence Herzog et De Meuron Surface: 7 700 m² Montant des travaux: non communiqué Calendrier: livraison décembre 2015 Photographies : Ruedi Walti Pour en savoir plus, consultez le site du cabinet Herzog et de Meuron, ainsi que celui du Musée Unterlinden.              

Dans la région de l'Alentejo du Portugal, à 10 km de l'océan, se dresse la villa Além, conçue par l'architecte Valerio Olgiat pour son propre usage. L'architecte a bâti  une demeure aux plans simples et exceptionnels à la fois, où l'exterieur asservit l'intérieur en un programme àl'allure monumentale.     Les projets d'Olgiati se distinguent toujours par sa volonté de développer chaque bâtiment autour d'une seule idée. Dans le cas de la Villa Alem, l'idée centrale était celle d'un jardin clos, qui fournirait un environnement tempéré, une oasis au milieu d'un site soumis à la chaleur et aux vents extrêmes. La création de la maison elle-même apparait secondaire. S'inspirant de la Cour des Myrtes de l'Alhambra, l'architecte a établi son programme sur un axe nord-sud, avec une unique partie couverte à l'extrémité nord, ne couvrant qu'à peine plus de 20% de la superficie totale du terrain. De l'extérieur, les parties couvertes et non couvertes sont difficilement distinguables. L'impression dominante est celle d'une impénétrable forteresse à la teinte terreuse, rougeâtre. L'ensemble créé une impression de désert, rocheux et poussiéreux. Décrivant un rectangle, les murs d'enceinte se lèvent à hauteur de tête avant de décrire un angle prononcé, vers l'extérieur ou l'intérieur de la propriété, à la manière d'un carton ouvert. Le dispositif donne au bâtiment un caractère monumental, renforcé par le nombre très réduit d'ouvertures.   "The uninitiated could be forgiven for thinking they had stumbled on the temple of a lost civilisation or, to use Olgiati's analogy, the grounded hulk of Noah's Ark" (Architectural Review) Seule la fenêtre dans le bureau de l'architecte offre une vue sur le reste du monde. Trois autres ouvertures ponctuent les axes de la cour. En arrivant par l'entrée principale, à l'est, le visiteur perçoit ainsi le paysage environnant par l'ouverture opposée, qui devient cadre. L'ouverture du sud se reflète au nord par une baie coulissante : l'entrée de la maison. Dans le salon, un grand canapé en béton est placé dans l'axe nord-sud, offrant un point de vue idéal pour admirer la cour, à l'axialité renforcée en son centre par une piscine bordée de marbre, hommage au bassin de l'Alhambra. La piscine ancre le bâtiment dans la terre tandis que les plans inclinés qui couronnent les murs d'enceinte l'ouvrent vers le ciel. Au loin, le paysage montagneux se dessine à travers l'ouverture sud. Olgiati se plait souvent à inculquer dans ses projets l'idée de la procession. Ainsi faut-il s'armer de patience pour accomplir le long voyage menant à la propriété. Au sein même du logement, le chemin à parcourir pour rejoindre une pièce à une autre relève de l'épopée. Ni la cuisine, ni le bureau, bien qu'ils en soient attenant, ne communique directement avec le salon. Il s'agit pour le visiteur d'emprunter le long couloir incurvé de 40 mètres de long, menant également aux trois chambres. Chacune est pourvue d'une cour privée percée d'une grande ouverture ovale dont la seule fonction est d'offrir à la vue du visiteur le spectacle hypnotique de la course du soleil. Photographies : Olgiati Pour en savoir plus consultez le site de Valerio Olgiati  

Le chantier du futur bâtiment de l'Institut photovoltaïque d'Ile-de-France (IPVF) durera 19 mois pour une mise en service au second semestre 2017. 

Fassi Gru ne néglige pas le marché des "petites" grues avec deux nouveaux modèles : la F65B et la F70B pourvues de bielle et fourche sur le bras secondaire, et offrant une capacité de levage comprise entre 6 et 7 tm.