Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Evènements et salons

Pour sa toute première adresse, l'enseigne australienne dédiée à l'art de vivre Zoobibi s'offre un oasis conjuguant modernité et tradition en plein cœur de Melbourne (Australie) imaginé par le studio The Stella Collective, emmené par la décoratrice d'intérieur Hana Hakim.  Un vent chaud tout droit venu du Moyen-Orient souffle sur la ville de Melbourne. La décoratrice d'intérieur Hana Hakim – fondatrice du studio The Stella Collective – offre un concept-store aux couleurs de son enfance alepienne avec élégance et modernité à l'enseigne australienne dédiée à l'art de vivre Zoobibi. Loin de vouloir s'enfermer dans les clichés orientalistes, la créatrice délaisse les couleurs chamarrés pour la douceur des différents tons de crème et de rose poudré réchauffés par quelques touches de terracota dans les espaces de la boutique. Faisant la part belle aux éléments naturels, les murs se parent d'enduit à la chaux, les blocs de roches deviennent des banquètes, tandis que le marbre vient se poser sur les plateaux des tables et présentoirs érigés sur des piliers pareil à de colonnes antiques. Si le lieu est principalement dédié à la présentation des pièces d'artisans et de jeunes créateurs dénichés aux quatre coins du Moyen-Orient et de l'Asie, il fait aussi office de salon de thé aménagé autour d'une fontaine. Cet oasis installé sur un sol de mosaïque en terre cuite a été pensé par Hana Hakim à la manière d'un sanctuaire propice au luxe, au calme et à l'hospitalité dans la continuité des traditions, en souvenir d'une période d'insouciance passée à Alep (Syrie) dans le jardin de sa maison familiale détruite pendant la guerre. Disposant de belles hauteurs sous plafond – percé de puits de lumière – l'ensemble emprunte l'esthétique des architectures islamiques avec la présence d'une succession d'arcs décoratifs dont la séparation de l'espace détente et du showroom se fait simplement par la présence de longs rideaux. On s'y croirait presque ! Pour en savoir plus, visitez le site de The Stella Collective Photographies : Sean Fennessy

Elisabeth Borne, ministre de la Transition écologique et solidaire, a annoncé le lancement de nouvelles périodes des appels d’offres photovoltaïques en vigueur afin de développer 2 GW d’énergie solaire photovoltaïque. Cette annonce permet de redonner de la visibilité au segment des grandes installations photovoltaïques, dont le calendrier d’appels d’offres s’achevait cet été. Le projet de Programmation pluriannuelle de l’énergie (PPE) publié début 2019 prévoit de porter la capacité de production d’énergie solaire photovoltaïque de 9,1 GW actuellement à 35,6 à 44,5 GW en 2028. La filière attend maintenant la confirmation de ces objectifs dans la version finale de la PPE. « La profession a besoin de stabilité et de visibilité, cette annonce nous rassure et nous encourage à poursuivre nos efforts pour être au rendez-vous de la transition énergétique », déclare Xavier DAVAL, Président de la Commission SER SOLER. « Cette annonce témoigne de la confiance du Gouvernement dans le développement de l’énergie photovoltaïque », note Jean-Louis BAL, Président du SER.

EDILTECO France lancera un système d’isolation tout en un, prêt à poser et aux propriétés thermiques exceptionnelles à Batimat. ECAP NANO offre un champ d’application très vaste, de l’isolation thermique…Cet article Nouveaux panneaux isolants avec aérogel est apparu en premier sur Planète Bâtiment.

Le CSTB est partenaire de Cities to Be, le 8ème Congrès international du Bâtiment durable. Organisé par l'Alliance HQE-GBC et Novabuild, cet événement se tiendra les 12 et 13 septembre à Angers. Il permettra de découvrir les retours de terrain en France et à l'international, de s'informer sur des projets innovants, de mutualiser les expériences, partager les bonnes pratiques et les solutions performantes, de mobiliser les dynamiques d'acteurs et de valoriser les savoir-faire français et européens. 1000 participants sont attendus pour ce congrès interprofessionnel, dont 300 internationaux, 300 nationaux et 400 régionaux. Tous les acteurs du bâtiment, de l'immobilier, de l'aménagement, des infrastructures et des collectivités – maîtres d'ouvrage, collectivités, architectes, exploitants, entreprises de construction, industriels et fournisseurs, fabricants, bureaux d'études, urbanistes, banques, investisseurs, immobilier, syndics et institutionnels (réseau FAIRE, ADEME, syndicats professionnels…) – pourront profiter d'une programmation riche et variée, autour des 12 thématiques suivantes : Performance environnementale et neutralité carbone, Économie circulaire, Rénovation et exploitation des bâtiments, Nouveaux modèles : valeur et finance verte, Santé et confort, Mobiliser les parties prenantes, Mobilité et infrastructure, Chantier, Résilience, Territoire positif et autonome, Prospectif à 2030-2050, Climat Chaud. Le CSTB à Cities to Be Stand valorisant l'expertise du CSTB en matière de stratégies urbaines, et ses solutions autour de sujets tels que l'atténuation des îlots de chaleur urbain, la mesure multi-facteurs du confort perçu, la prise en compte du changement climatique pour la gestion des eaux pluviales et du risque inondation, la réutilisation et le traitement des eaux grises Animation d'ateliers sur les thèmes de l'analyse du cycle de vie et de l'économie circulaire Prises de paroles d'experts sur les thématiques de la construction durable (retours d'expérience de coopérations franco-chinoises), de la prospective (Habiter à 20 ans à l'international), de l'agriculture urbaine En marge du congrès, le CSTB de Nantes accueillera, le 11 septembre, une délégation composée de 48 personnes originaires du monde entier, pour un après-midi sur le thème du climat chaud. Au programme : retours d'expérience sur nos activités en lien avec la ventilation naturelle dans les climats tropicaux, visite de la soufflerie Jules Verne. En savoir plus : Le site de « Cities to Be » Pour s'inscrire à l'événement: www.citiestobe.eu

Décideurs et professionnels du bâtiment ont rendez-vous le 1er octobre prochain à Paris, pour "BO2 - Bâtir pour le climat". Un événement inédit organisé par "le Moniteur", afin d’explorer toutes les solutions et mutations sectorielles liées au changement climatique.

Les 21 et 22 septembre, se tiendra, à l’initiative du ministère de la Culture, la 36e édition des Journées européennes du patrimoine.  L’occasion pour le public de découvrir, partout en France, plus de 17 000 lieux patrimoniaux. Vous pourrez également participer sur le territoire métropolitain et ultra-marin à près de 26 000 animations ayant pour but de vous faire découvrir le patrimoine sous tous ses angles.  Chaque année, c’est plus de 12 millions de visiteurs sur le sol français qui profitent de cet évènement. Cette édition 2019 marquée sous le thème « Arts et divertissements » mettra en valeur le patrimoine des spectacles (salles de théâtre, d’opéra, de concert ou encore de cinéma), des sports (piscines, stades, vélodromes, hippodromes…), des jeux et des jouets mais aussi le patrimoine culturel dit « immatériel ». Pour la première fois, le ministère de la Culture et le ministère de l’Éducation nationale s’associent pour proposer, le vendredi 20 septembre, l’opération nationale « Levez les yeux ! » qui permettra, pendant le temps scolaire, aux élèves de découvrir leur patrimoine local. Une exposition exceptionnelle « Revoir Notre-Dame » permettra au public de (re)découvrir des éléments originaux provenant de la flèche et du toit de la cathédrale Notre-Dame de Paris comme le coq rescapé de l’incendie survenu le 15 avril 2019. Cette exposition se déroulera dans les grands Salons du Palais-Royal. Pour en savoir plus sur les Journées européennes du Patrimoine, visitez le site de l’évènement. Découvrez le programme >     

RÉCOMPENSES. Lors des Trophées de la construction 2019, de nombreuses récompenses seront remises, le 10 septembre prochain, à diverses réalisations et innovations exemplaires du secteur de la construction. Mais les acteurs actuellement à l'oeuvre pour remettre sur pieds la cathédrale Notre-Dame de Paris se verront également distingués. Détails.

L'agence marseillaise PAN Architecture fait d'une pierre deux coups en réunissant deux maisons indépendantes sous le même toit dans le village de Puyricard près d'Aix-en-provence (13) aux allures de villa. De quoi donner l'envie de prolonger infiniment l'été. C'est sous le soleil exactement, dans un écrin verdoyant de la région d'Aix-en-Provence, qu'une famille américaine a rêvé sa maison de vacances pour y rassembler petits et grands enfants. Un souhait exaucé par le studio PAN architecture qui réalise non pas une mais deux habitations réunies sous un même toit pensées comme un éloge à la dolce vita. Si sa bâtisse principalement composée de lames de bois et de béton, rayonne d'une apparente simplicité, elle n'en est pas moins le fruit d'une longue réflexion sur l'aménagement des 300 mètres carrés d'habitation. Empilement, décalage, et juxtaposition des volumes pareils à des cubes se jouant des frontières entre espaces clos et ouverts: tout ici tend à varier les perspectives sous la toiture percée en son centre, semblant décliner vers l'est. « Proposer des espaces baignés de lumière offrant des continuités spatiales et des glissements de matériaux entre intérieur et extérieur », Jean-Luc Fuguier et Mathieu Barbier Bouvet, architectes. Dessous, la maison principale – prenant ses quartiers à l'ouest – offre à ses habitants de belles hauteurs de plafond et ce sur les deux niveaux. Les murs des pièces à vivre ainsi que des chambres sont percés de nombreuses baies vitrées donnant sur le paysage alentour. Un parti pris esthétique, permettant ainsi un éclairage électrique moindre promis par les longues nuits d'été. Des petits passages pavés pour voguer d'un espace à un autre mènent à l'espace de parking situé à l'arrière, l'un des seuls endroits partagés avec l'appartement individuel. Pas moins coquet que sa demeure voisine, ce dernier dispose d'un salon, d'une cuisine, d'une salle de bain ainsi que d'une chambre avec balcon. Point d'orgue du projet, l'immense jardin accueillant une piscine dont le rebord se prolonge en espace détente. Un petit pavillon abritant fauteuils et barbecue pour paresser à la tombée de la nuit sous le chant des cigales. Que demander de plus... Pour en savoir plus, visitez le site de PAN Architecture  Photographies : Sébastien Normand

Alexander Calder est célébré dans une exposition monographique d'ampleur organisée par le Centro Botín de Santander (Espagne) en étroite collaboration avec la Fondation Calder (New York). Dans le lumineux bâtiment signé Renzo Piano se déploie une scénographie originale également imaginée par l'architecte italien, révélant la face cachée de ce génie de la peinture et de la sculpture moderne américaine. Inauguré en juin 2017, le Centro Botín est un jeune centre d'art installé dans un édifice contemporain de 8.739 mètres carrés. Le bâtiment s'articule en deux volumes reliés et posés sur des piliers et des colonnes. Ainsi surélevée, l'institution domine la baie et permet aux visiteurs d'apprécier un magnifique panorama. Baignés de lumière naturelle, les espaces d'exposition mettent en valeur les différents accrochages. L'exposition temporaire « Calder Stories », dont le commissariat a été confié au critique d'art zurichois Hans Ulrich Obrist, nous invite à découvrir jusqu'au 3 novembre les secrets de l'œuvre de Calder. A cette occasion, le musée espagnol a réuni près de 80 œuvres tirés des fonds de grandes collections internationales et de la Fondation. S'il est d'abord connu pour ses sculptures suspendues, les « mobiles », et ses installations monumentales, les « stabiles », Calder a aussi travaillé à des projets plus confidentiels, qui n'ont pas toujours été menés à terme. « Depuis 1990, je collecte des informations sur un type inhabituel d'art, les projets non réalisés. Ces voies qui n'ont pas été empruntées constituent un réservoir d'idées artistiques : des projets relégués aux oubliettes, directement ou indirectement censurés, incompris, rejetés par les autorités, perdus ou non réalisables. », explique le commissaire. Des projets inaboutis, des propositions avortées pour des commandes publiques, des créations chorégraphiques et scéniques non-réalisées, des maquettes, des croquis, sont autant d'objets inédits présentés dans cet accrochage passionnant. Avec ce parti pris original, Hans Ulrich Obrist met l'accent sur les coulisses d'une œuvre d'envergure et fait de « Calder Stories » une véritable exposition-événement. A ne pas manquer ! Photographies : 2019 Calder Foundation, New York / VEGAP, Santander Pour en savoir plus, visitez le site du Centro Botín

Le design à la portée de tous ! Voilà le crédo qui accompagne la collaboration de la designer française Ionna Vautrin et de la grande enseigne de distribution Monoprix. À l'image de la créatrice, Nest est à la fois ludique et pratique, conjuguant silhouettes contemporaines et coloris et imprimés réconfortants. De quoi affronter l'automne avec style. Diplômée en 2002 de l'école de design Nantes Atlantique, Ionna Vautrin ouvre son propre studio en 2011 après avoir reçu le Grand Prix de la Création de la ville de Paris. Depuis, c'est confortablement installée dans le paysage du design français que la créatrice ne cesse de charmer des éditeurs divers et variés tels que Dior, la SNCF ou le Palais des Thés. De nombreuses collaborations à laquelle s'ajoute aujourd'hui celle avec Monoprix, promettant de démocratiser le design et de le proposer à des prix tous doux allant de 4,50 euros pour la tasse à café à 100 euros pour la table basse. Comme une ode à l'automne, Nest décline le noir, le blanc, le vert sapin et l'or sur des motifs végétaux graphiques, des petits hérissons tout mignons et des silhouettes organiques qui nous invitent à nous balader en forêt pour y rejoindre un refuge douillet. Comprenant aussi bien de la vaisselle – bols, tasses, carafe et assiette –, des luminaires, du textile – plaids, foulards et coussins –, des vases et bougeoirs ainsi que deux formats de tables d'appoint, la collection convient à tous les besoins et portemonnaie, le tout avec un caractère presque enfantin des plus rafraichissants. Une collection éclectique disponible chez Monoprix à partir du 4 septembre. On n'aura jamais autant attendu la rentrée ! Pour en savoir plus, visitez le site de Ionna Vautrin Photographies : Michel Giesbrecht

Les organisateurs du Mondial du bâtiment – Batimat + Interclima + Ideobain – se sont associés à de nombreuses organisations professionnelles de la construction pour co-produire cet évènement majeur de la rentrée 2019.

Photo : Florence JoubertLe CSTB a réuni sur son site de Marne-la-Vallée 70 professionnels de la filière pour la Journée technique Fenêtres. Ce rendez-vous annuel est destiné à présenter les nouveautés et principales évolutions dans le domaine de la certification des fenêtres, qui constitue un repère de qualité, de performance et de fiabilité des produits. Retardement à l'effraction, certification du processus de recyclage, validation des croquis de principes de mise en œuvre étaient notamment au cœur des échanges. Méthodes d'essais et performances de retard à l'effraction Plusieurs centaines de milliers de cambriolages de logements sont constatés chaque année et, pour un quart d'entre eux, les cambrioleurs sont passés par une fenêtre. La capacité d'un produit à résister à des tentatives d'entrée en force dans un local ou un espace protégé, en utilisant la force physique ou des outils prédéterminés, appelée « retardement à l'effraction », peut désormais être évaluée par les laboratoires du CSTB et intégrée à la certification des fenêtres : NF Fenêtres. Ces performances sont déterminées selon les normes européennes. Ce critère a pour objet d'assurer que la conception et la fabrication des fenêtres permet un retard de plusieurs minutes lors d'une tentative de pénétration par un cambrioleur. Pour se voir délivrer cette certification, les produits doivent répondre positivement à différents essais statiques, dynamiques et manuels dans les halles d'essais du CSTB. Par ailleurs, la vérification de la configuration testée est effectuée lors des audits de suivi dans le cadre de la certification NF Fenêtres, et les performances certifiées de retardement à l'effraction sont vérifiées à nouveau tous les 5 ans. En savoir plus : Certification Fenêtres et blocs-baies aluminium à rupture de pont thermique Certification Fenêtres et blocs-baies PVC Le recyclage des matières PVC dans les fenêtres désormais valorisé par une certification Les fenêtres PVC peuvent être recyclées et, depuis 2018, deux référentiels certifient la prise en compte du recyclage de matières PVC dans la conception des fenêtres : « QB 34 composition vinylique et sa fabrication pour profilés de fenêtres en PVC », qui a pour objet de vérifier la durabilité des matières PVC vierges, la qualité de la matière recyclée – utilisée au cœur du profilé – et le processus de fabrication de celle-ci. « NF 126 profilés de fenêtres en PVC », qui vise à garantir la qualité de conception et de fabrication, des profilés PVC. Ces certifications sont validées par des essais spécifiques menés en laboratoire, dans l'usine de fabrication, sur les caractéristiques mécaniques et la soudabilité, et permettent aux recycleurs de valoriser le retraitement de la matière PVC et de rassurer la filière sur la constance des caractéristiques techniques. Il est à noter qu'il n'est pas possible d'évaluer la durabilité de la matière retraitée. Elle est en effet issue d'un mélange de formulations, différent selon les lots réceptionnés. C'est pourquoi elle doit nécessairement être recouverte de matière vierge, élaborée à partir d'une composition certifiée qui en assure la durabilité. La certification du processus d'élaboration des matières PVC recyclées constitue une réelle avancée dans la mise en œuvre de l'économie circulaire concernant le marché des fenêtres PVC. Le CSTB lance une offre de validation des croquis de principes de mise en œuvre des fenêtres Les concepteurs, fabricants et installateurs sont fréquemment confrontés à des cas de figures spécifiques concernant la mise en œuvre des fenêtres, car ils ne peuvent pas toujours justifier certains aspects techniques absents des DTA (Document Technique d'Application) sur les chantiers. En effet, les plans de mises en œuvre conformes au DTU 36.5 (Document Technique Unifié relatif à la mise en œuvre des fenêtres) ne sont pas publiés dans le DTA et, si les plans de mises en œuvre spécifiques au système le sont, ils ne le sont pas de manière exhaustive, ce qui peut entraîner de la part des bureaux de contrôle un refus d'accepter la configuration de mise en œuvre. La solution pour remédier à cette situation et répondre au besoin des demandeurs réside dans la validation des plans types de mise en œuvre, développés et proposés par le CSTB dans un document spécifique, gage de conformité auprès des professionnels du bâtiment. C'est le moyen pour le professionnel de disposer d'un catalogue complet des différentes mises en œuvre qu'il sera amené à rencontrer sur les chantiers, lui permettant ainsi d'éviter les rejets et retards. Cette solution suppose bien évidemment de répondre à certaines exigences. Ainsi, le demandeur doit lui-même réaliser ses plans de mise en œuvre, qu'il soumet ensuite à l'instructeur du CSTB qui vérifie le respect des exigences. La mise en œuvre proposée doit faire partie du domaine d'emploi de la fenêtre prévu dans le DTA, tout comme les profilés principaux et la configuration annoncée (fenêtre seule ou sur allège, nombre de ventaux, etc.). Contact : Pour plus d'informations, contacter Yann Faisant : yann.faisant@cstb.fr / 01 64 68 83 72

L'impact de l'élevage sur le climat et l'adaptation des pratiques au réchauffement climatique seront au cœur de la 33ème édition du Salon international de l'élevage (Space) de Rennes, vitrine de l'élevage français, qui se tient du 10 au 13 septembre, ont annoncé mardi les organisateurs.

Lyon, en concurrence avec la ville d’Aichi au Japon, accueillera la finale internationale des Worldskills 2023. [©Worldskills] C’est à Kazan, en Russie, que Jacques Chanut, président de la FFB, et Muriel Pénicaud, ministre du Travail, ont accueilli la nouvelle. Lyon, en concurrence avec la ville d’Aichi au Japon, accueillera la finale internationale des Worldskills 2023. C’est le fruit d’un travail de longue haleine du gouvernement, de la région Auvergne Rhône-Alpes, de la métropole de Lyon, du Comité français des Olympiades des métiers (Cofom) et pour le bâtiment, de la FFB. Tenue tous les deux ans, la compétition rassemble près de 1 600 candidats de moins de 23 ans. Près de 60 pays affrontent leurs compétences dans 50 métiers différents, dont 13 dans le BTP. « La FFB soutient cette manifestation avec force depuis des années, car elle est l’occasion unique de montrer au monde entier l’excellence de nos métiers, l’enthousiasme et le savoir-faire de nos jeunes et de nos entreprises, s’enthousiasme Jacques Chanut. C’est une belle victoire pour la France, la région Auvergne – Rhône-Alpes et la ville de Lyon de pouvoir organiser cette compétition internationale des métiers, reconnue dans le monde entier. » Cette nouvelle ouvre l’édition 2019 de ces olympiades internationales des métiers. Cette année, elle s’est déroulée du 22 au 27 août, à Kazan. L’article Lyon va accueillir les Worldskills 2023 est apparu en premier sur ACPresse.

La Fondation du patrimoine et le Muséum national d’Histoire naturelle s’associent pour lancer, dès le 10 septembre 2019, un appel aux dons visant à financer la restauration de 24 statues réalisées aux XIXe et XXe siècles, réparties sur les 26 hectares de l’ancien jardin royal. En charge des objets d’art, la Direction des Bibliothèques du Muséum a fait réaliser une étude préalable pour la restauration et l’entretien de la statuaire du Jardin des Plantes. Le constat est clair : bien qu’ayant connues de ponctuelles restaurations par le passé, les œuvres s’altèrent en raison de multiples facteurs, qu’ils soient environnementaux ou liés à la fréquentation des lieux. Ces désordres évolutifs nuisent parfois grandement à la lisibilité des sculptures. Ils conduisent également à une lente mais sûre disparition des surfaces originales. Les œuvres en pierre ou marbre sont notamment touchées par la colonisation d’algues, de lichens ou de mousses, par une accumulation de végétaux, par des graffitis ou fissures, par une altération des joints sur les socles… Les œuvres en bronze, elles, connaissent une oxydation du métal relative à leur niveau d’exposition à l’air, une disparition progressive de la patine et là encore graffitis, accumulation de végétaux… Pour ce projet, qui devrait durer jusqu’en 2021, le Muséum national d’Histoire naturelle s’associe à la Fondation du patrimoine afin de lancer une grande opération de souscription auprès du public et des entreprises. Les sommes collectées compléteront les financements institutionnels. L’objectif est ambitieux (coût total estimé à 213 900 euros TTC), mais correspond à l’affection des visiteurs pour ce lieu patrimonial sans pareil. Photo : Science et mystère (1886), J.L Désiré Schroeder – © MNHN – R. Bracco  

Journées Européennes du Patrimoine 2019 : Rendez-vous à la Maison de l’Outil et de la Pensée Ouvrière pour des animations Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine 2019, les visiteurs pourront découvrir l’exposition permanente de la Maison de l’Outil et de la Pensée Ouvrière, le samedi 21 et dimanche 22 septembre. Ces journées seront également l’occasion de (re) découvrir l’exposition temporaire sur les facteurs d’instruments, « Du paléolithique à la pataphonie, une histoire d’instruments » et de découvrir et de s’essayer à l’art de la fresque avec les Passeurs de Fresque dans la cour de la Maison de l’Outil et de la Pensée Ouvrière (Hotel Mauroy). Plus d’informations ci-dessous : Samedi 21 et dimanche 22 septembre – de 10h00 à 18h00 Entrée au musée au tarif de 3.50 € http://mopo3.com/

Cette semaine, la Galerie d'Architecture (4ème arrondissement) met à l'honneur les créations de l'architecte français Stéphane Fernandez dans une exposition monographique inédite. Découverte d'un univers aussi conceptuel que poétique. Installé dans un ancien four à pain devenu laboratoire confidentiel aux Pinchinats (13), hameau de la campagne aixoise, l'Atelier Stéphane Fernandez ne cesse de développer un langage architectural singulier. La lumière, la matérialité, la minéralité, le paysage, la temporalité sont les enjeux majeurs de l'architecture solaire et silencieuse imaginée par l'agence. Du 27 août jusqu'au 23 septembre, l'exposition « Imperfection, Pour une architecture silencieuse », présente des maquettes et des photographies des projets principaux de l'Atelier. L'École Communale Jacquelin de Romilly (2018) à Cannes (06), le Centre Culturel « Cour et Jardin » (2014) au Vertou (44), le Centre d'Hébergement de l'Université Pierre et Marie Curie (2013) à Banyuls (66), la Médiathèque Albert Camus (2008) à Carnoux-en-Provence (13), pour n'en citer que quelques-uns. Ces créations donnent ainsi à voir l'originalité de l'architecture aux multiples facettes défendue par Stéphane Fernandez. « Ce qui compte, c'est une perception apaisée de l'architecture. Il s'agit de comprendre comment elle peut agir avec notre corps », confie l'architecte. Les édifices s'inscrivent alors dans une conception réaliste du temps tout en respectant le site dans lequel ils s'insèrent. « La notion de la temporalité est extrêmement importante. Il s'agit de créer des situations, de revenir à la question de la sensibilité de l'architecture, la relation que l'on a en tant qu'être humain avec elle », ajoute-t-il. Parmi toutes les maquettes, celle en béton du Centre Culturel fait figure d'exemple. Ouvert sur l'extérieur, le bâtiment devient le prisme de lecture du paysage environnant. La toiture géométrique vient en effet répondre aux toits disparates de la région. À l'intérieur, chaque volume est dédié à une activité : danse, musique, théâtre et plateau pédagogique. Un édifice à la fois audacieux et vivant réalisé avec brio. Parti pris original, la présentation de maquettes invite le visiteur à revenir à l'essence même de l'architecture. « La réalisation d'une maquette se fait par la manipulation de la matière, un travail de l'intelligence de la main que je remets en première place. Avec la maquette, on ne peut pas mentir », explique d'ailleurs le créateur. En parallèle de l'accrochage, Park Books édite la première monographie à son sujet, Imperfection, Atelier Stéphane Fernandez. Avec un vernissage prévu pour le 5 septembre, voilà une belle manière d'inaugurer la Paris Design Week ! Photographies : Atelier Stéphane Fernandez Pour en savoir plus, visitez le site de l'Atelier Stéphane Fernandez

L‘Assemblée Générale de l’organisation mondiale WorldSkills réunissant 82 pays membres dont environ 60 pays votants a choisi, face au Japon, la candidature française pour l’organisation en 2023 à Lyon des Finales de la compétition internationale WorldSkills. L’Olympiades des Métiers, organisée tous les deux ans dans un pays différent du monde, met en compétition des jeunes professionnels âgés de moins de 23 ans dans plus d’une cinquantaine de métiers techniques, technologiques, artisanaux et de services. Pour Muriel Pénicaud, Ministre du Travail : « L’organisation en France des Olympiades des Métiers à Lyon en 2023 est le symbole de la mobilisation sans précédent du Gouvernement en faveur de l’enseignement professionnel et de l’apprentissage des jeunes dans notre pays, voie d’excellence, de passion et d’avenir. Ces « Jeux Olympiques des métiers » seront la vitrine du talent de nos jeunes et de leurs secteurs. Ils contribueront à l’attractivité des métiers. »

La galerie d’architecture, à Paris, propose l’exposition «Imperfection» consacrée à l’atelier Stéphane Fernandez. Jusqu’au 21 septembre 2019. L’«architecture silencieuse» prend place tout autant qu’elle prend corps. Elle installe l’homme dans la densité de l’espace et du temps. D’une sensibilité particulière […] L’article Atelier Stéphane Fernandez – Imperfection est apparu en premier sur Chroniques d‘architecture.

Jeudi 29 août, les fédérations du bâtiment ont rendez-vous avec Brune Poirson, secrétaire d'État auprès de la ministre de la Transition écologique et solidaire, pour trouver une solution à la problématique des dépôts sauvages. Opposées à la mise en place d’une REP (responsabilité élargie du producteur), elles tablent sur un renforcement du maillage des décharges.

La métropole de Lyon a été choisie mercredi pour organiser la WorldSkills Competition (WSI) 2023, des Olympiades des métiers destinées à mesurer et valoriser les savoir-faire artisanaux et promouvoir la formation d'une main-d'oeuvre qualifiée par l'apprentissage.

Le studio de design ukrainien Zacharchitects rayonne d'ingéniosité avec Gate, une série d'étagères entièrement modulables qui s'adapte aussi bien aux petites surfaces des chambres de bonnes qu'aux grands espaces des appartements parisiens. Allier utilité et inclusivité, voici le moto du designer ukrainien Artem Zakharchenko-Halytskyi, fondateur de Zarchachitects, qui a récemment dévoilé Gate, une collection d'étagères en bois modulaire à fonction multiple. Pensée de façon à s'insérer au mieux dans tout type d'espace, chaque unité de rayonnage est composée de lames de bois reliées à deux tiges de métal. Agrémentées d'un système magnétique, chacune d'entre-elles peut être abaissée et/ou relevée selon l'envie. La solidité des barres de fixation ainsi que la robustesse du bois d'orme ou du frêne selon le modèle choisi, permettent des possibilités d'utilisation infinies. En bibliothèque dans un salon, en penderie dans une chambre, ou encore en vaisselier dans une cuisine, les cintres comme les verres à pied ou encore les livres y trouvent aisément leur place. Une série de bureaux et de secrétaires vient clore cet ensemble disponible en six longueurs et en deux profondeurs. Soucieux de l'adaptabilité de ses pièces de mobilier pour les personnes à handicap moteur tout autant que visuel, leur créateur a pensé à la possibilité d'y inscrire des mots en braille. Quand l'art de la modularité rencontre l'élégance de la simplicité. Pour en savoir plus, visitez le site de Zacharchitects Photographies : Flore Chenaux; DR

Sika s’est associé au cabinet d’architectes Bjarke Ingels Group (BIG) pour présenter ses dernières performances d’impression 3D sur béton. [©Sika] Sika développe ses capacités de production en Europe du Sud-Est, en mettant en service une nouvelle usine de mortier, ainsi qu’un entrepôt de matières premières et de produits finis sur son site de Simanovci (près de Belgrade), en Serbie. En plus de répondre aux besoins du marché intérieur, l’usine sert de centre de production régional pour les filiales de Sika dans les pays voisins : Bosnie-Herzégovine, Bulgarie, Croatie, Hongrie et Slovénie. En parallèle, l’industriel s’est associé au cabinet d’architectes Bjarke Ingels Group (BIG) pour présenter ses dernières performances d’impression 3D sur béton, à l’exposition “Formgiving” de Copenhague, au Danemark. Les visiteurs pourront assister à la réalisation par Sika du projet Hualien Residences à Taiwan. Une étude de cas développée par BIG pour démontrer comment l’impression 3D béton permet de nouvelles formes et surfaces. Et ouvre des opportunités uniques pour de nouveaux designs architecturaux. L’article Sika présent en Serbie et au Danemark est apparu en premier sur ACPresse.

Le cabinet d'architectes australien Kennedy Nolan signe la réhabilitation d'une maison familiale en lui offrant une extension pensée autour du cœur de ce projet comme une promesse de longues soirées d'été ensoleillées. Le duo d'architectes Kennedy Nolan réveille avec panache une ancienne maison édouardienne de Melbourne (Australie) pour en faire un havre de paix aux atours modernes. Exit la sage façade couverte de bardage bois dont Patrick Kennedy et Rachel Nolan redessinent ici les contours en mêlant briquettes blanches en relief et boiserie à la transparence du verre. Mais le tour de passe-passe de ces créateurs détenteurs du Victorian Architecture Awards 2019 se cache de l'autre côté de cette habitation, et prend la forme d'une extension accueillant en son sein une piscine. Inspiré de l'esthétique des thermes romains, le revêtement immaculé épousant les courbes de la bâtisse est percé de hublots et de fenêtres palladiennes donnant sur un corridor et un salon baignés de lumière. Les reflets ondoyants de l'eau viennent se refléter dans cette pièce à vivre bordée par un bassin, donnant ainsi l'impression d'avoir été simplement posée sur les flots. A l'intérieur, la douceur des différents tons de crème et de blanc s'invitent sur les murs ainsi que sur les pièces de mobilier tandis qu'au sol, des carreaux d'inspiration terrazzo confèrent du caractère à un ensemble décoré avec soin et associant pièces de design et artefacts locaux. Menant aux chambres, l'escalier en acier vert olive est la seule concession colorée de la demeure et fait écho à l'environnement verdoyant de cette habitation installée à la lisière de la rivière Yarra. Une réhabilitation menée avec brio ! Pour en savoir plus, visitez le site de Kennedy Nolan  Photographies : Derek Swalwell

A quelques mois de l'ouverture des portes d'Eurexpo Lyon et dans un contexte très favorable au matériau bois, Eurobois 2020 s'annonce comme une édition record pour le rendez-vous de référence de la filière en France.

Dans le cadre de la convention de mécénat avec l’association « Neuf de Cœur », le Groupe Lorillard et sa marque Fenêtres Lorenove ont accueilli, ce jeudi 1 er août, Jean-Pierre Papin fondateur de l’association. Pour rappel, depuis le 25 janvier 2019, Lorenove a signé une convention de mécénat avec lʼassociation Neuf de Cœur (www.9decoeur.org), afin de venir en aide aux familles dʼenfants atteints de lésions cérébrales. Concrètement, la marque grand public du Groupe Lorillard s’est engagée pendant 3 ans à reverser 1€ à lʼassociation pour chaque fenêtre Lorenove achetée ! Chez Lorenove, les 60 concessionnaires de la marque sont tous fédérés autour de ce projet de dimension nationale. Et les résultats sont prometteurs ! Les concessionnaires jouent la carte du cœur et ont récoltés durant ces 6 derniers mois 16 696 euros pour l’association. C’est au sein de l’Atrium de Chartres que le Groupe Lorillard a remis un chèque à Jean-Pierre Papin ce jeudi 1er août 2019 avec l’ensemble des salariés réunis. Un moment de partage, de convivialité et d’échange où chacun a pu profiter de la venue du ballon d’or 1991, « un homme simple et généreux », selon les retours unanimes des salariés. En s’engageant aux côtés de l’association Neuf de Cœur, Lorenove va aider chaque année environ 45 familles supplémentaires à bénéficier de l’aide apportée par l’association.   L’aventure solidaire entre Lorenove et l’association Neuf de Cœur va au-delà du réseau grâce à la cagnotte Leetchi (www.leetchi.com/c/jouez-la-carte-du-coeur) qui est mise en ligne pour permettre à tous de contribuer conjointement au soutien de l’association. Le rendez-vous est pris pour la fin 2019, où le Groupe Lorillard doublera la somme recoltée, lors de la clôture de la cagnotte, fin décembre 2019.

Le ministère de la Culture, le ministère de l’Europe et des Affaires estrangères et l’Institut français, opérateur du Pavillon français, lancent un appel à projet pour le Pavillon français de la 17ème Biennale internationale d’architecture de Venise en 2020. Jusqu’au […] L’article Venise 2020 – Appel à projet pour le pavillon français est apparu en premier sur Chroniques d‘architecture.

A l'occasion du cinquantenaire des Rencontres de la photographie d'Arles (13), les fondateurs de la manifestation, Lucien Clergue, Michel Tournier et Jean-Maurice Rouquette, sont mis à l'honneur. L'édition 2019 revient sur ce qui a fait le succès du festival et exploite également de grandes thématiques universelles, dont l'architecture. Aperçu d'un programme alléchant. Imaginée comme une déambulation dans la petite ville camarguaise, la 50ème édition du festival photographique aborde la mémoire des cinq dernières décennies dans des séquences thématiques signifiantes : « Mon corps est une arme », « À la lisière », « Habiter » et « Construire l'image ». Une année spéciale qui a pour ambition de raconter l'Histoire pour mieux regarder vers l'avenir et envisager le futur de notre société. À cet égard, la section « Habiter » du programme dresse un état des lieux des espaces domestiques au travers d'expositions engagées. La première exposition, intitulée « Bâtir à hauteur d'hommes, Fernand Pouillon et l'Algérie », est le fruit de la rencontre entre la cinéaste américaine Daphné Bengoa et le photographe italo-suisse Leo Fabrizio. À l'abbaye de Montmajour, ils exposent un projet d'ampleur conçu main dans la main. Leur œuvre commune porte sur l'architecte et urbaniste français Fernand Pouillon, connu pour avoir contribué à l'amélioration de la qualité de vie des citadins. Les clichés réalisés en Algérie présentent la relation entre les notions de construction et d'habitation si chère à Pouillon. L'accrochage invite ainsi les spectateurs à questionner l'architecture d'hier et de demain. Dans la partie suivante, « Humanité végétale, le jardin déployé », Mario del Curto explore les rapports de l'homme à son environnement en racontant ses pérégrinations autour du monde. Le photographe suisse pense l'évolution d'une « humanité hors sol » à travers des images fortes qui célèbrent le jardin sous toutes ses formes. Véritable récit de l'histoire de la photographie britannique, « Home sweet home » est caractérisée par un accrochage qui rend hommage à trente artistes qui ayant capturé les réalités quotidiennes de la Grande-Bretagne des années 1970 à aujourd'hui. C'est à travers la relation des Anglais à leur sweet home que les photographes exposés posent un regard sur leur identité et leur pays. Enfin, l'exhibition « La zone, aux portes de Paris » interroge sur une réalité urbaine et sociale encore taboue : la Zone, terme désignant un ensemble de terrains vagues en bordure de Paris habité par une population des moins aisées à partir de 1844. Les clichés documentaires présentés réhabilitent l'histoire et le quotidien de ses habitants et réintègre une partie du paysage urbain souvent oubliée au patrimoine architectural français. Envisagé ici pour ses dimensions historiques, culturelles, politiques et sociales, passées et actuelles, l'aménagement de l'espace s'impose comme un enjeu d'envergure. Dans l'objectif des photographes, il devient aussi un objet esthétique. Une aventure à tenter cet été ! Photographies : Mario del Curto, Daphné Bengoa et Leo Fabrizio Pour en savoir plus, visitez le site des Rencontres de la photographie d'Arles

La Cité de l'architecture et du patrimoine met à l'honneur le mobilier des grands noms de l'architecture à l'occasion d'une exposition-événement. De ces célèbres créateurs, on se figure souvent les monuments, moins les pièces de mobilier et les objets du quotidien. Et pourtant... Jusqu'au 30 septembre prochain, le mobilier d'architectes s'expose au Palais de Chaillot (16ème arrondissement). Les créations choisies invitent les visiteurs à découvrir la contribution des architectes au secteur du design, des sixties à aujourd'hui. Avec près de 300 pièces, l'exposition « Le mobilier d'architectes, 1960-2020 » propose d'appréhender l'originalité et la diversité des productions design – assises, luminaires, tables, bibliothèques, rangements, objets – imaginées par des génies de l'architecture de ces soixante dernières années. Frank Gehry, Zaha Hadid, Jean Nouvel, Toyo Ito... De l'héritier de la tradition au chercheur, elle présente huit figures archétypales d'architectes qui se sont essayés à l'art du mobilier. Ainsi, l'iconique Chaise Panton, le service à thé signé Kazumasa Yamashita, ou encore le téléphone Enorme d'Ettore Sottsass témoignent de l'apport de la pensée architecturale à la conception d'objets. Véritable cheminement dans les collections permanentes, le parcours proposé, discontinu et inhabituel, contraint les visiteurs à s'intéresser aux différents espaces de l'institution, de la bibliothèque au musée des monuments français. La scénographie, quant à elle, s'apparente parfois à une chasse au trésor, où les pièces sont à trouver entre maquettes et projets d'architectes. Si l'accrochage nous déroute souvent, il a le mérite de faire dialoguer la richesse du design contemporain international à l'histoire de l'architecture et du patrimoine, du Moyen Âge à la période actuelle. Une rencontre surprenante entre deux savoir-faire pas si lointains. Photographies : Cité de l'architecture & du patrimoine – Denys Vinson, photographe Pour en savoir plus, visitez le site de la Cité de l'architecture et du patrimoine

A l’espace EDF Bazacle de Toulouse, découvrez l'univers fascinant de Databaz, l'exposition qui vous plonge dans des œuvres de data design immersives et monumentales. ! Jusqu’au 5 janvier 2020 venez vivre une expérience artistique inédite au cœur d'une centrale de production hydroélectrique.

Le tout premier Forum Diapason a eu lieu à la Rosière d’Artois de Nantes le 2 juillet 2019. Une première pour le Groupe ELCIA qui a rassemblé 40 utilisateurs Diapason, soit plus de 15 industriels différents. Au programme : témoignages utilisateurs, présentation des nouveautés Diapason, échanges et bonne humeur. La Rosière d’Artois, 2 juillet 2019 « Diapason a été labellisé ScoreFact Certified en 2018. L’audit mené dans le cadre de cette labellisation nous a permis de récolter les retours des utilisateurs Diapason et ainsi définir des axes d’amélioration. Parmi eux : l’organisation d’un événement afin que chacun puisse échanger et partager des bonnes pratiques sur l’utilisation de Diapason. Ce Forum Diapason était une grande première, et devant les retours positifs des participants, il se pourrait bien qu’il devienne un événement annuel » Laurent Haristoy, Directeur des Opérations, ISIA Des retours d’expériences et témoignages clients autour de l’utilisation de Diapason : Ce sont Stéphanie PEYROT, Product Owner Diapason et Benjamin TARRIER, Directeur produit et développement Groupe qui ont pris la parole pour introduire cet après-midi en présentant l’audit réalisé avec une dizaine d’utilisateurs Diapason sur le premier semestre 2019. Un audit qui a permis de retranscrire, comprendre et recueillir les besoins autour de l’expérience de l’ERP et configurateur technique spécialisé Menuiserie. À la suite de cet audit, le Groupe ELCIA a établi trois axes stratégiques : l’amélioration de l’expérience utilisateur, le configurateur commercial et technique 3D, ainsi que la prise en compte des usages autour du web et de la mobilité. 4 témoignages d’utilisateurs Diapason : Benjamin BENABES, Responsable du Pôle ERP chez ATLANTEM, intervient premièrement autour du thème de la Gestion Multisite et le schéma logistique. ATLANTEM fait face à une réelle complexité logistique due aux multiples usines de fabrication. Diapason répond à cette complexité multisite en synchronisant l’ensemble des flux. Ainsi le client reçoit de façon complète l’ensemble de ses commandes de Menuiseries, au bon moment. Cette synchronisation permet une meilleure gestion des charges usines, des flux de sous-traitance interne ou encore de la traçabilité logistique. Marc CAREY, DSI de la société EURADIF prenait la parole autour de 0 papier dans l’atelier. L’objectif était de supprimer les ordres de fabrication papiers et de mettre à disposition des écrans tactiles à chaque étape de fabrication dans l’atelier, ce qui permet une déclaration d’étape rapide et fluide. Ce fonctionnement permet également de travailler par ordre de priorité. Le résultat s’est avéré très positif pour la société EURADIF, au bout de 10 jours d’utilisation, les résultats d’ordonnancement s’étaient grandement améliorés. Maxime LUCIANI, Responsable Informatique et Réseaux chez SIMIRE, intervenait autour des portails Diapason. SIMIRE rencontrait une difficulté quant au rassemblement et à l’exploitation de l’ensemble de leurs données (plusieurs documents différents, fastidieux à suivre et à mettre à jour, ce qui rendait complexe le suivi des performances). SIMIRE a choisi de démarrer avec quatre portails Diapason témoins, la facilité de mise en place et l’efficacité de ceux-ci les a menés par la suite à utiliser 15 portails différents. Les portails Diapason permettent un pilotage de la performance efficace, des informations adaptées à tout type de population dans l’entreprise, accessibles en temps réel, et une simplification du flux d’informations. David REVERSEAU, Responsable Systèmes d’Informations, et Christophe AUGEREAU, Responsable ERP chez CAIB, prenaient eux aussi la parole autour du thème du 0 papier dans l’atelier et à l’ADV. L’objectif pour CAIB était d’avoir un flux de production sans aucun support papier. La digitalisation de ces documents permet de fournir les informations appropriées à chaque poste de montage, de développer un système de « file d’attente », de diminuer les coûts d’impression et surtout de garantir la traçabilité de chaque ordre de fabrication. L’idée d’adopter le 0 papier également à l’ADV a permis de réduire le temps d’archivage des documents, de faciliter les analyses après-vente, et de fluidifier les process au travers de workflow documentaire. Benjamin BENABES,Responsable du Pôle ERP chez ATLANTEM Maxime LUCIANI,Responsable Informatique et Réseaux chez SIMIRE Une nouvelle interface et une nouvelle ergonomie pour Diapason Roland PEYRAN, Directeur Commercial d’ISIA a ensuite évoqué les nouveautés Diapason et présenté en avant-première la nouvelle interface du logiciel, et sa nouvelle ergonomie. Les nouveautés Diapason : #1 Le Configurateur ELCIA directement lancé depuis Diapason, pour permettre entre autres aux équipes internes de pouvoir chiffrer plus facilement directement depuis leur ERP. #2 Le configurateur 3D RAMASOFT interfacé avec le logiciel Diapason. L’interface entre ces deux solutions offre un paramétrage plus simple et plus rapide. Comme le dit Laurent Haristoy, Directeur des opérations ISIA : « Le langage universel qu’est la 3D simplifie et rend plus intuitives les opérations, notamment sur des opérations complexes, pour contrôler des usinages spécifiques ». A terme, l’objectif est d’intégrer complètement le configurateur 3D Ramasoft dans Diapason. #3 Le nouveau module GANTT : un nouvel outil dédié à la gestion des plannings (planification des séries, ordonnancement dans l’atelier, gestion de chantier…). Ce module paramétrable est aussi souple qu’un tableur dynamique avec des liaisons et mises à jour possibles avec toutes les entités de Diapason. Les personnes présentes à cette occasion ont pu assister en avant-première à la présentation de la nouvelle interface de Diapason. En harmonie graphique avec les autres solutions du Groupe ELCIA, cette nouvelle interface offre une meilleure ergonomie à tous ses utilisateurs. Rendez-vous sur le salon Batimat pour des démonstrations en direct. Nouvelle interface Diapason, juillet 2019 Retour de Carol LAMBERT de la société BOULANGEOT, cliente utilisatrice Diapason : « Je suis ravie. Nous avons obtenu des informations techniques détaillées, des informations commerciales avec toutes les évolutions du moment, les témoignages clients étaient très qualitatifs, nous nous sommes très vite identifiés aux cas présentés. Cela nous permet de se projeter très facilement et cela m’a permis de découvrir de nouvelles fonctionnalités. De plus, le fait de rencontrer nos confrères et les équipes du Groupe ELCIA, c’était top ! Une journée d’échanges à refaire impérativement. »

DEVELOPPEMENT DURABLE. La huitième édition de ce rendez-vous destiné à imaginer la ville de demain comptera 300 participants étrangers, sur le millier attendu à Angers les 12 et 13 septembre.

PROJET. L'agence lauréate de l'aménagement du site Maine-Montparnasse, à Paris, vient d'être désignée. En parallèle, une exposition s'ouvre au pavillon de l'arsenal.

Nul besoin de booker son aller-retour pour s’offrir une escapade ensoleillée, le restaurant La Gare est à lui seul un voyage en soi. Si sa façade ferroviaire d’antan garde les empreintes de son passé, son intérieur signé Laura Gonzalez – nommée designer de l’année 2019 par Maison & Objet – nous le fait vite oublier.  Cent cinquante ans après s’être métamorphosé une première fois en bistrot, l’ancienne petite gare de Passy-La-Muette entièrement reliftée conserve toutefois ses deux niveaux. L’espace supérieur complètement agrandi accueille un patio végétalisé entouré de cuisines ouvertes – fief du chef péruvien Gaston Acurio – laissant s’échapper des effluves d’épices provenant des quatre coins du monde, à l’instar des inspirations de sa décoration.    En son centre, agencé en piscine recouverte de zelliges marocains verts, s’invitent une banquette de cuir bordeaux ainsi qu’un ensemble d’assises en bois habillées de tissus aux motifs chatoyants. Surplombé d’une toiture de verre et d’acier toute en longueur ainsi que de délicates suspensions japonisantes en lin, cet espace aux influences méditerranéennes, américo-latines et asiatiques, se referme sur deux cabanes de bambous aux allures de cages à oiseaux.    A l’ombre d’une végétation luxuriante, une terrasse attenante s’étend sous les arbres du jardin de Ranelagh. Les carreaux d’argiles cuits au feu de bois de l’atelier zelij s’invitent au sol sur lequel se pose une série de banquettes outdoor et de chaises parées d’entrelacs de fils colorés que l’on retrouve au salon de thé du rez-de-chaussée. Ce dernier, disposant également d’un espace extérieur ainsi que d’un bar, est tout aussi dépaysant. Les motifs de la créatrice, dessinés pour Pierre Frey s’affichent aux murs, alternant peinture et papier-peint aux côtés d’un pan de mur investi par l’artiste Claire Quénetain.    Une nouvelle adresse gourmande qui vient réveiller le 16e arrondissement de la capitale !   Pour en savoir plus, visitez le site de Laura Gonzalez   Photographies : Jérôme Galland  

Le salon Interclima ouvrira ses portes du 4 au 8 novembre prochain au Parc des Expositions de Villepinte. Pour ce grand rendez-vous, Toshiba mobilise ses équipes autour d’un stand de plus de 300 m2. Connectivité, services et innovations sont au cœur de l’ADN de Toshiba. Interclima va permettre de valoriser pleinement ces thèmes, mais aussi de présenter en avant-première les innovations produits avec une nouvelle offre chauffage au R32 et la future génération de DRV, qui intégrera d’importantes avancées technologiques.  « Cette année Interclima sera un lieu de communication et d’échanges important pour la profession autour de la RE 2020. Pour Toshiba ce sera l’occasion de se positionner et proposer les réponses et solutions apportées par rapport à cette nouvelle réglementation. Non seulement au niveau des clients mais aussi des pouvoirs publics qui pourront constater les investissements importants réalisés par les fabricants dans la transition vers les fluides à faible PRP. »   précise Jean-José Naudin, Directeur Général France Toshiba Airconditioning   Une actualité riche à l’occasion du salon Interclima Toshiba, spécialiste de solutions en chauffage et climatisation, est en pleine phase d’expansion. Pour répondre à cette croissance, l’entreprise prévoit un vaste développement de ses gammes produits. Sur un stand de plus de 300 m2, plusieurs espaces seront proposés avec 2 axes stratégiques pour Toshiba consacrés au chauffage et solutions DRV. Au programme de cette nouvelle édition, Toshiba propose de découvrir des innovations avec le lancement d’une nouvelle génération de PAC Air-Eau qui viendra compléter l’offre sur le chauffage thermodynamique. Sur le secteur tertiaire, Toshiba présentera en première mondiale un nouveau DRV commercialisé courant 2020 en France et qui intégrera d’importantes avancées technologiques. Autre innovation présentée à Interclima : le système de pilotage à distance Wifi désormais proposé sur l’ensemble des gammes Toshiba résidentielles et tertiaire avec l’utilisation de serveurs Toshiba. Ces serveurs pilotés 100 % Toshiba, permettent ainsi une très grande réactivité dans l’utilisation du produit et une pérennité des systèmes de pilotage. Un espace sera consacré à la formation mobile technique et qualifiante désormais disponible en région pour faire grandir les talents de la filière. Il s’agit d’un besoin grandissant et important, d’où la création de ce service de formation mobile à découvrir sur le stand Toshiba.   2019 : une vraie dynamique de développement Depuis le début de l’année 2019, sur le premier semestre, Toshiba affiche une progression des ventes à + 32 % par rapport à l’année dernière, avec un carnet de commandes supérieur de 43 % à celui de 2018. Ces chiffres témoignent d’un marché extrêmement porteur dont bénéficie Toshiba. Pour accompagner ce fort développement, Toshiba a misé sur les investissements avec un plan de recrutement et un changement de dimension logistique. Depuis plus d’un an, Toshiba a anticipé une partie de cette forte activité avec l’accroissement de ses effectifs, qui s’est concrétisé par une progression de 10 % des collaborateurs (6 commerciaux itinérants et 4 internes pour le service et la hotline). En parallèle, l’entreprise a changé de dimension logistique : l’investissement dans un nouveau site logistique de 8 000 m2 implanté à Meyzieu (69) permet d’avoir + 45 % de production et une capacité de stockage en progression de 25 %. Par ailleurs, Toshiba est de plus en plus fédérateur auprès de ses clients. Après l’organisation d’un road show R32 qui a permis de présenter la stratégie de transition fluide (fluide frigorigène de nouvelle génération retenu par Toshiba, sur le choix des gammes résidentielle, petit et moyen tertiaire), cette année le lancement de la gamme Seiya a permis de réunir 3 000 clients. «Cette démarche souligne l’excellent partenariat que nous pouvons avoir avec des distributeurs en France qui représentent une partie importante de notre CA.» précise Jean-José Naudin   Repères > + 32 % de progression des ventes. > un carnet de commandes supérieur de 43 % par rapport à l’an dernier. > 90 collaborateurs chez Toshiba Airconditioning en France (services externes et partagés inclus) avec une progression de l’effectif de 10 %.   Communiqué de presse et visuels téléchargeables en salle de presse www.lecrieurpublic.fr

Nouvelles chaudières à condensation, nouvelles pompes à chaleur, nombreuses options de connectivité, le groupe Vaillant Saunier Duval revient à Interclima avec un stand de 400 m²

INTERCLIMA 2019 (du 5 au 8 novembre 2019 à Paris-Nord Villepinte) présente en exclusivité son tout premier Espace Innovation et Performance.

En mars dernier, WICONA dévoilait en avant-première le process de fabrication de l’aluminium bas carbone recyclé « HYDRO CIRCAL 75R ». Confirmant son engagement volontaire en matière de développement durable, WICONA annonce aujourd’hui la commercialisation de la WICLINE 75 MAX, la première fenêtre en aluminium recyclé « HYDRO CIRCAL 75R ». Cette nouveauté produit sera présentée au salon BATIMAT 2019 en sa version connectée avec le Dynamic Locking Sensor (DLS), un capteur inédit autonome d’ouverture / fermeture. WICLINE 75 MAX – © WICONA Cette nouvelle référence a pour base la série WICLINE 75 EVO, développée en Allemagne, qui a fait ses preuves sur de nombreux ouvrages de par le monde. Cette fenêtre en profilés d’aluminium recyclé, offre des lignes minces et épurées ainsi qu’une transparence accrue pour une luminosité maximale, afin de répondre aux quatre exigences majeures auxquelles sont confrontés les architectes et les maîtres d’ouvrage en matière de menuiseries : design esthétique, performances thermiques, luminosité maximale et respect de l’environnement. Avec WICLINE 75 MAX, l’évolution urbaine a sa fenêtre ! Fenêtre écoresponsable WICLINE 75 MAX est élaborée à partir d’aluminium post-consommation, c’est-à-dire issu de menuiseries récupérées sur d’anciens bâtiments lors de chantiers de déconstruction. Elle affiche un taux minimum de 75% d’aluminium recyclé dans sa composition. A la clef : une empreinte carbone particulièrement réduite en moyenne a 2 kg de CO2 par kilogramme d’aluminium produit. Les fiches FDES sont calculées à partir de la moyenne européenne. Autres atouts, cette fenêtre durable se distingue également par sa barrette isolante fabriquée à partir de polyamide recyclé. WICONA est le seul gammiste à avoir décidé, dès 2014, de basculer ses approvisionnements de polyamide vers un polyamide 100% recyclé issu de l’industrie automobile pour la production de ses barrettes de rupture de pont thermique. WICLINE 75 MAX WICONA Un ensemble de performances qui lui ont valu la certification Cradle to Cradle (C2C) niveau Silver. Ce certificat C2C représente un complément et une alternative aux certificats connus dans le domaine du bâtiment (DGNB, LEED, BREEAM, etc.) dans la mesure où les critères font référence directement au produit et non à l’ensemble du bâtiment. La certification se focalise sur la responsabilité du fabricant du système et inclut toute sa chaîne de fabrication et de fournisseurs en amont. Cette distinction constitue aujourd’hui un moyen supplémentaire pour les partenaires de la marque (architectes, menuisiers, façadiers…) de se démarquer de la concurrence et d’affirmer auprès de leurs clients une volonté forte de réduire l’impact environnemental et d’agir en faveur d’une ville durable. Discrétion maximale Poignée cachée – © WICONA Destinée aux bâtiments tertiaires, aux ouvrages administratifs, résidentiels ou de prestige, la WICLINE 75 MAX, fenêtre à ouvrant caché, se distingue par ses lignes claires et continues, à l’extérieur comme à l’intérieur, tout en offrant la possibilité de mettre en valeur le caractère individuel de chaque bâtiment. Ce design harmonieux est rendu possible par une grande unité de coloris et des lignes épurées, dans lesquelles fixe et ouvrant se confondent. Toutes les paumelles et les quincailleries sont en effet cachées, notamment la poignée dissimulée dans l’ouvrant, ce qui lui confère une grande homogénéité ainsi qu’une intégration parfaite. La fenêtre vient affleurer le mur en se confondant dans la pièce, sans accessoires en débord du cadre. QUAND LA POIGNÉE JOUE LA DISCRÉTION La nouvelle poignée invisible WICONA répond aux exigences architecturales actuelles, en quête de lignes épurées, ainsi qu’à la tendance minimaliste des fermetures contemporaines. Elle est en effet totalement intégrée dans le cadre de l’ouvrant et de plus, affleurante. Côté finition, elle est disponible dans tous les coloris de la gamme. Au plan pratique, sa manipulation aisée offre deux possibilités d’ouverture : à la française (bascule à 90°) ou oscillo-battante (180°). Le caractère esthétique et innovant de la poignée cachée WICONA a déjà obtenu trois distinctions prestigieuses : l’IF Design Award et le Reddot Design Award, reçues en 2018 et, plus récemment, le German Design Award 2019. Clair de vitrage optimisé Les largeurs étroites des profilés permettent à la WICLINE 75 MAX de WICONA de répondre aux attentes des investisseurs et maîtres d’ouvrage, dans le cadre d’un aménagement urbain toujours plus friand de façades élancées en filigranes. Corollaire : les masses vues affinées de la WICLINE 75 MAX offrent plus de transparence et de luminosité, qui se traduit, pour l’usager, par une sensation d’espace et de bien-être. Cette nouvelle fenêtre augmente en effet la luminosité et l’apport solaire. Preuve en est : un élément de 0,55 m x 1,8 m offre un taux de transparence jusqu’à 56% plus élevé qu’une fenêtre traditionnelle. Performances techniques Les performances thermiques sont conformes aux plus hautes exigences en matière d’économie d’énergie et de protection de l’environnement avec un Uw jusqu’à 0,81 W/(m²K) pour une taille de fenêtre standard de 1 230 mm x 1 480 mm, Ug = 0,5 W/(m²K), et acoustiques de Rw jusqu’à 48 dB. Performances : A*4 – E*E750 – V*C5/B5 La fenêtre WICLINE 75 MAX est également disponible dans de grandes dimensions (jusqu’à L 1400 mm et H 2250 mm) Nouveau capteur autonome d’ouverture/fermeture Avec un secteur du bâtiment responsable de 45% de la consommation énergétique et de 20% des émissions de GES, il est nécessaire d’adopter un pilotage intelligent des bâtiments. WICONA entend apporter sa pierre à l’édifice de l’automatisation du bâtiment en fournissant une brique technologique. A l’occasion du salon BATIMAT, la marque a souhaité doter la WICLINE 75 MAX d’un capteur inédit d’ouverture/fermeture autonome, électromagnétique, sans fil et sans piles : le Dynamic Locking Sensor (DLS). Dynamic Locking Sensor – © WICONA Le DLS communique avec les systèmes de GTB via la technologie EnOcean® utilisant la bande des 868MHz. EnOcean® est un protocole de communication demandant très peu d’énergie pour émettre le signal. Telle une dynamo, le DLS utilise l’énergie fournie par la pression mécanique générée lors de l’ouverture / fermeture de la menuiserie (effet électromagnétique). Il dispose d’une portée de 30 m à l’intérieur du bâtiment. Facile à installer, le DLS se place dans la rainure du profilé de l’ouvrant. Avec une installation sans travaux sur des menuiseries neuves ou déjà installées, le capteur permet d’effectuer d’importantes économies de coûts et d’énergies.

Le trio d'architectes parisiens Freaks et les équipes du studio danois Bjarke Ingels Group emporte la ville de Bordeaux (33) dans une spirale créative avec la MECA, un centre culturel néo-aquitain de 18 000 mètres carrés posé sur la rive gauche de la belle endormie. Bordeaux s'enivre de culture avec la MÉCA, son tout nouveau temple de l'Art. Investie par le Fond Régional d'Art Contemporain et deux agences dédiées au théâtre ainsi qu'au cinéma, cette Maison de l'Economie Créative et de la Culture en région Nouvelle-Aquitaine doit son imposante bâtisse à l'agence danoise BIG, réalisée en collaboration avec le studio français Freaks. Bordée par les eaux de la Garonne, son architecture aux lignes saillantes a été pensée comme une boucle aux jambes asymétriques se déroulant de part et d'autres d'une vaste esplanade permettant ainsi aux riverains de rejoindre la ville ou les rives du fleuve. Sa structure en béton conçue à partir des sables de la région, puis recouverte de 4 800 panneaux blancs en hommage à la pierre bordelaise, est percée de fenêtres rectangulaires illuminant une arche d'un nouveau genre à la tombée de la nuit. En son centre, une suspension en lettrines composée d'ampoules LED vient se refléter dans la sculpture de bronze aux contours du personnage mythologique d'Hermès, signée de l'artiste français Benoît Maire. Derrière les murs de cette nouvelle institution girondine, le FRAC néo-aquitain – détenant un Jeff Koons acquis en 1980 avant que la côte de l'enfant terrible de l'art contemporain n'explose – prend ses quartiers sur trois niveaux où se déploient bureaux et espaces d'archives ainsi qu'une salle d'exposition de 1 200 mètres carrés dont le parcours s'achève sur le salon MECA – un espace collaboratif avec vue sur les flots. Le septième art et le spectacle vivant aussi sont mis à l'honneur dans cet incubateur de la culture accueillant une salle de projection pouvant accueillir jusqu'à 80 personnes, des salles de conférences et un théâtre entièrement modulable d'une jauge de 250 places. Sa scène de 360 mètres carrés – la plus grande de la région – possède des gradins rétractables permettant de doubler sa surface. Les artistes bénéficient également d'un studio de danse pour les répétitions. Au rez-de-chaussée, Le Crem, un bar-restaurant dont le mobilier aux différentes teintes de rouges a été créé par le studio BIG en clin d'œil à la culture vigneronne de la région, saura sustenter les estomacs des visiteurs. Une résidence d'artistes gérée par l'OARA (Office artistique de la région Nouvelle-Aquitaine) et l'ALCA (Agence livre, cinéma et audiovisuel en Nouvelle-Aquitaine) a également été mise en place afin de soutenir la scène créative et de faire vivre le lieu par le biais de divers évènements éphémères. Du grand art ! Pour en savoir plus, visitez le site des studios Big ; Freaks Photographies : Laurian Ghnitoiu, Sergio Grazia

Près de 500 personnes se sont retrouvées à Station F pour ce grand rendez-vous annuel. Entre prises de parole inspirantes et cas pratiques éclairants, revivez cette journée en textes et en images.