Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Informatique

Afin de sortir de la crise sur le PET opaque, Eco-Emballages engage un programme de coopération avec les recycleurs et les fabricants d'emballages ; une initiative menée avec Elipso, Federec, la Fnade, le Syndicat des Régénérateurs de Plastiques et Valorplast. Par ailleurs, un malus sera appliqué aux industriels dès 2018.

L’introduction de programmes éducatifs dans les arts du cirque est une nouveauté aux Etats-Unis car ils défient les relations entre le cirque et l’académie. Le Conservatoire du Cirque d'Amérique, conçu par Howeler + Yoon Architecture (avec OFIS Arhitekti), accueillera l'un des tout premiers programmes aptes à délivrer des diplômes d'Arts du Cirque. Communiqué. Le conservatoire […]

Les lattes öko skin de la marque Rieder Smart Elements, alliance du béton et de la fibre de verre, offre aux particuliers comme aux professionnels un bardage résistant et durable. Rieder Smart Elements présente cette année, sa nouveauté produit, les lames de bardage öko skin, pouvant être utilisées pour des projets de toute échelle et tout programme.Les lames sont le résultat de l'alliance réussie de deux matériaux connus pour leur grande résistance et leur robustesse : le béton et la fibre de verre. Vendues par palettes de 38,1 m2, elles sont par ailleurs faciles à manier sur le chantier et à monter par des professionnels comme des bricoleurs amateurs. Elles offrent en outre une pose, un remplacement et un entretien réduits et ne nécessitent ni ponçage, ni peinture, ni vernis. Le produit de 13 millimètres d'épaisseur teinté dans la masse est réparti en deux gammes : l'une, Standard (dim.1800 x 147, pour un poids de 7,9 kilogrammes par élément), l'autre, Flex, sur mesure, avec une largeur comprise en 110 et 302 millimètres, et une longueur comprise entre 700 et 2 500 millimètres pour un poids de 26 kilogramme par mètre carré. Cette adaptabilité lui procure une grande flexibilité d'usage mais aussi esthétique, avec trois finitions différentes - mate, métal et métal léger-, et douze couleurs allant de blanc polaire au vert, en passant par la teinte terracotta. Le mélange de deux intensités de sablage différentes rompt l'uniformité de la matière qui conserve cependant l'aspect satiné du béton.Outre sa résistance mécanique, ce produit pouvant être monté à la verticale comme à l'horizontale, est par ailleurs classé A1 (non combustible) d'après la norme DIN 4102. Cette certification assure une protection efficace contre les incendies contrairement aux revêtements en bois ou en PVC. Une lame de béton qui imite le bois à la perfection, sans en avoir les contraintes...Le matériau a d'ores et déjà séduit ses clients et a été choisi pour l'habillage de projets de toute taille, de la barrière de maison à un immeuble d'habitation bostonien réalisé par le cabinet d'architecture ADD Inc. et où pas moins de 3 500 mètres carrés d'öko skin ont été utilisés. Et pourquoi un " ö " ? Tout simplement parce cette lettre utilisée dans plusieurs alphabets latins fait référence à Österreich, ökologisch et ökonomisch, " Autriche ", " écologique " et " économique " en allemand. Pour en savoir plus, visitez le site d'öko skin. À propos de Rieder Smart ElementsL'entreprise familiale autrichienne Rieder Smart Elements, est considérée depuis plus de cinquante ans comme le leader dans le domaine de la recherche de solutions de pointe concernant les éléments en béton. Une part récente de son histoire s'est jouée dans les années 2000 quand son fondateur et dirigeant Wolfgang Rieder découvre une entreprise sur le point de fermer dans la ville allemande de Kolbermoor, également spécialisée dans l'emploi de béton renforcé de fibre de verre. Une fois rachetée, la société présente une révolution dans le secteur du béton : le fibreC (dérivé de l'anglais " glassfibre ", fibre de verre, et de " concrete ", le béton). Ce produit révolutionnaire est lancé en 2004, à la suite d'une étude fondamentale de grande ampleur et à une série d'expérimentations portant sur le béton renforcé par de la fibre de verre. Toujours en recherche d'innovation, la marque tient une partie de sa réussite dans ses collaborations engagées avec des bureaux d'architectes, des jeunes designers, mais aussi grâce à leurs échanges dans les domaines de la fabrication, de la recherche et du développement de produits. Fort de ces partenariats internationaux, la croissance de l'entreprise se poursuit en Europe, en Amérique du Nord et en Australie, et Rieder Smart Elements continue décrire l'histoire du béton. Dans le cadre d'un programme EPD (Environmental Product Declaration), la société Rieder a soumis son processus de production et ses produits en béton armé de fibres de verre à une analyse approfondie de cycle de vie (ACV). Par cette démarche volontaire, la société Rieder Smart Elements a rendu transparent le cycle de vie des produits " allant de l'extraction des matières premières jusqu'à la transformation et finalement au recyclage. Pour les architectes et les constructeurs les données fournissent une base optimale pour la comparaison des produits, par exemple dans le cadre d'une certification HQE de leur bâtiment. Le fabricant répond en outre à la norme EN ISO 14001:2004, le standard reconnu dans le monde entier pour le système de gestion de l'environnement.Ainsi, l'intégration de l'environnement dans la stratégie de l'entreprise est une étape sans alternative pour Rieder Smart Elements qui souhaite se positionner sur le marché de manière innovante et orientée vers l'avenir. öko skin est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Construction / FaçadePour en savoir plus, visitez le site de Rieder Smart Elements Le choix de la rédactionöko skin est lauréat des Miaw International Awards 2017, dans la catégorie Construction / Façade. Une innovation qui sait tirer parti des qualités techniques des deux matériaux qui la composent : le béton et la fibre de verre, pour une pose verticale ou horizontale à la portée de tous.

L'entreprise américaine Milliken réalise Colour Compositions, une collection en format " planche " inspirée du Colorfield Painting, style pictural expressionniste-abstrait américain. Cette nouvelle forme de dalles de moquette permet à la marque d'explorer des échelles, des rythmes et des coloris nouveaux. Pour sa première collection en format " planche " " dalles de moquette rectangulaire de 25 x 100 centimètres ", Milliken crée une gamme de revêtements de sol invitant à l'expérimentation et à la composition. Chaque bande est ainsi déclinée en plusieurs motifs et coloris, tous semblables à des tableaux de Rothko, pouvant être associés les unes aux autres, créant un sol unique et personnalisable. Imaginé à partir du système breveté Millitron®, une technique d'impression numérique haute résolution permettant de créer des thèmes complexes, Colour Compositions possède des mélanges de couleurs inédits. Les motifs naturellement dégradés facilitent l'assemblage des lames entre elles, offrant à ses propriétaires la chance de réaliser un revêtement personnalisé. Produites à l'aide de fils de nylon régénéré, les lames de Colour Compositions contiennent 26 % de matériaux recyclés et peuvent être fournies avec le système TractionBack® , revêtement à coefficient de frottement élevé appliqué lors de la conception améliorant la solidité du produit et la qualité de l'air intérieur. La société a également mis un place le programme Carpet Take Back permettant aux utilisateurs de renvoyer leurs dalles usagées qui sont ensuite recyclées. Pour en savoir plus, visitez le site de Colour Compositions À propos de MillikenFondée en 1865 aux États-Unis, Milliken est une entreprise spécialisée dans les revêtements de sols pour architectes d'intérieur et designers. Possédant plus de 7 000 collaborateurs, la société dispose de 41 usines de production réparties sur l'ensemble des continents " États-Unis, Australie, Inde, Chine, en France, en Belgique et au Royaume-Uni, où se trouve leur siège européen. Milliken place le développement durable au c"ur de sa production. Colour Compositions est lauréat des MIAW 2017 dans la catégorie Matériaux / MoquettePour en savoir plus, visitez le site de Milliken Le choix de la rédactionColour Compositions est un produit unique, personnalisable et moderne aux motifs complexes, mettant le numérique au service de la conception. Sa recherche de qualité et d'innovation font de Colour Composition le lauréat des Miaw International Awards 2017, dans la catégorie Matériaux / Moquettes.

Le studio irlandais Heneghan Peng réalise le Palestinian Museum dans la ville de Birzeit, à l'ouest du territoire. Le musée est un hommage à la culture locale, tant par sa programmation que par son agencement. L'ensemble consiste en une succession de séquences qui commence avec une bâtisse longiligne dominant les plaines de Brizeit et se prolonge avec une série d'étapes suivant la pente du site, rappelant les terrasses agricoles typiques de cette région. Dans la lignée de cette inspiration vernaculaire, une grande variété de végétaux locaux a été plantée sur ces plateaux, qui sont aussi importants pour les maîtres d'"uvre que le musée en lui-même. Le paysage influence également la forme du bâtiment monolithique et angulaire revêtu de calcaire régional. " Chaque élément du paysage de la Palestine raconte une histoire [...]. Le concept du Musée était de s'appuyer sur cette histoire, en plaçant l'édifice dans son site immédiat, en tirant le maximum de ce lieu pour raconter une plus grande histoire d'une culture très diversifiée. " Heneghan Peng Cet édifice de 3 500 mètres carrés abrite, en plus des galeries d'exposition, des salles de classe, des bureaux et des cafés. L'offre culturelle continue à l'extérieur avec un amphithéâtre en plein air. Pas encore doté d'une collection permanente, le musée attire ses visiteurs avec un programme d'expositions temporaires très riche. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de développement du pôle culturel de la ville de Birzeit et vise surtout à faire connaître l'histoire et l'art palestinien à travers le monde. Photographies : Iwan Baan Pour en savoir plus, visitez le site de Heneghan Peng architects

Martin Duplantier Architectes a livré au premier trimestre 2017 Campus HEC Paris, à Jouy-en-Josas (Yvelines) au bord du plateau de Saclay. Sur 2 042 m², avec un budget de 9,4 M¤, le programme compte 192 logements neufs, des espaces communs, des bureaux, des lieux de vie? Un projet qui s'appuie sur l'ADN moderniste du lieu. […]

La ville de Montpellier a engagé un vaste programme de renouvellement urbain dans le quartier de la gare Saint-Roch. Clé de voûte du projet, Higher Roch, un bâtiment de 50 m de haut, dont la réalisation a été confiée au groupement de promoteurs Pragma et Vinci Immobilier.

Le World of Concrete Europe (WOC Europe), évènement dédié au marché européen du béton, regroupera du 23 au 28 avril 2018 au sein d'Intermat, une exposition, un programme de conférences et une zone de démonstrations.

L'ETOILE (Espaces et Technologies Ouverts pour l'Innovation des Laboratoires et des Entreprises), conçue par l'agence nantaise BLOCK, vise à mettre en relation le travail des chercheurs et des étudiants de l'Institut Mines-Télécom (IMT) du Pôle scientifique d'Evry Val de Seine avec de jeunes entrepreneurs. Pour ce projet, les architectes ont imaginé un ensemble mêlant diverses expressions architectoniques avec d'une part un socle minéral à facettes, et d'autre part un imposant bâtiment signal parallélépipédique qui le surplombe, reposant sur ce premier au sud et sur dix colonnes au nord. Les différents bardages métalliques de ces deux volumes " grille métallique en bas, maille à l'étage " évoquent quant à lui la pixellisation et fait ainsi échos au monde de l'imagerie scientifique et de l'informatique, tandis que le l'utilisation du béton brut, de l'aluminium et du bois à l'intérieur, offre au lieu une esthétique industrielle. Cet édifice de 3 932 mètre carrés abrite, en partie basse, un amphithéâtre accueillant des conférences et des séminaires ; et l'Échangeur, galerie/showroom présentant les travaux d'étudiants ou d'intervenants et divers espaces communs. La partie supérieure de l'assemblage, quant à elle, héberge un Fab Lab et des pièces spécifiquement destinées à la recherche. La relation entre dedans et dehors est très importante pour les concepteurs. Les différentes aires sont ainsi articulées autour d'une rue intérieure traversant l'ensemble de la construction du nord au sud. Un jardin central est également mis en place, apportant de la lumière naturelle aux pièces attenantes, permettant aux étudiants et aux chercheurs de profiter d'espaces verts et d'une terrasse pour se relaxer. Avec cette construction, l'IMT souhaite se rapprocher du modèle d'enseignement proposé par son anagramme, le célèbre MIT (Massachusetts Institute of Technology) mêlant zones de travail et de recherche de qualité, et centre de conférence capable d'accueillir les grands scientifiques de ce monde. Par sa massivité, ÉTOILE s'inscrit également dans la lignée des grandes réalisations architecturales de la ville d'Évry, comme la cathédrale de la Résurrection réalisée par Marion Botta en 1995, ou la pagode Khánh-Anh de Phong Luu Tran (2016). Un lieu qui n'a rien à envier aux grandes universités américaines, formant les grands savants de demain. Photographies : Philippe Pirron Pour en savoir plus, visitez le site de BLOCKhttp://b-l-o-c-k.com/

Zhengzhou Yutong Heavy Industries sera le premier constructeur chinois à participer au programme Trimble Ready, entièrement dédié aux applications de compactage dynamique. Les deux partenaires travailleront ensemble à l'intégration du système de guidage d'engins Trimble DPS900 aux machines de compactage dynamique de Yutong.

Total, qui envisage d'emménager d'ici à 2022 dans un nouveau siège, consulte ses collaborateurs, afin de choisir entre trois programmes immobiliers, situés à l'ouest de Paris.

L'EPA Paris-Saclay a retenu 3 groupements candidats pour la phase d'Offres de l'appel à programme urbain innovant concernant le Central, un programme mixte de 70 000 m² à Palaiseau.

Cette installation, située à mi-chemin entre l'"uf et le vaisseau spatial, abrite un sauna. Localisée à Kiruna, ville la plus au Nord de la Suède, ce projet signé des designers Bigert & Bergström vise à valoriser la commune qui a dû délocaliser des quartiers entiers suite à l'affaissement du sol causé par les exploitations de minerai de fer. Sous la forme d'un "uf, Solar Egg symbolise donc la renaissance de la ville. L'"uvre est couverte de 69 miroirs en acier inoxydable, en échos aux champs de fer locaux d'antan. Les facettes reflètent et brisent le paysage alentours pour créer un nouvel environnement où la neige, les pins, la mine, la ville et le ciel se confondent. Un escalier, semblable à celui d'un astronef, invite quant à lui les visiteurs à venir se réfugier dans ce cocon. Le choix du sauna n'est pas anodin , dans un pays où ce programme fait office de véritable institution. Les concepteurs ont ainsi tenu à réaliser une sculpture permettant aux gens de se retrouver et d'échanger sur la situation de la ville tout en se détendant. " Solar Egg a été créée comme une sculpture sociale où les habitants et les visiteurs de la ville peuvent se rencontrer et, par exemple, discuter de ces défis. Dans le climat arctique de la Laponie, le sauna occupe une position clé, comme pièce de chaleur et de réflexion. " Bigert & Bergström L'intérieur est entièrement revêtu de bois, conférant à l'endroit un aspect chaleureux : le plancher et les panneaux muraux sont réalisés en pin et les bancs sont en bois de tremble, tandis qu'un poêle en forme de c"ur humain réalisé en fer et en pierre trône au centre de cet espace. Au-delà de son esthétique atypique, l'"uvre allie hommage à l'histoire de Kiruna, modernisme et échanges sociaux. Photographies : Jean Baptiste Béranger Pour en savoir plus, visitez le site de Bigert & Bergström

En 2017, FAE Group, constructeur de machines pour l'entretien et la construction de routes, a lancé un programme de formation ambitieux à destination des vendeurs et techniciens FAE.

En 2017, FAE Group, constructeur de machines pour l'entretien et la construction de routes, a lancé un programme de formation ambitieux à destination des vendeurs et techniciens FAE.

Parrot, spécialiste de l'écosystème drone, du vecteur de vol au logiciel de traitement de données, propose aux TPE-PME de l'immobilier et du bâtiment une solution tout-en-un de prise de vue aérienne et de modélisation 3D ultra-performante : Parrot Bebop-Pro 3D Modeling.

L'EPA Paris-Saclay vient de lancer une consultation sur l'îlot NE du quartier de Moulon pour la cession de charges foncières d'un programme de logements et d'activités économiques d'environ 38 000 m².

Pour sa troisième édition et suite au succès des deux premières, la Biennale internationale des métiers d'art et de la création, Révélations, réinvestit le Grand Palais pour un salon entièrement dédié à la création contemporaine. Depuis 2013, la Biennale internationale des métiers d'art et de la création, Révélations, créée par le groupe professionnel Ateliers d'Art de France, a lieu au Grand Palais la première semaine de mai de chaque année impaire " alternant avec Monumenta. Elle rassemble collectionneurs, architectes et galeristes internationaux. Révélations est ainsi avant tout un rendez-vous culturel où le savoir-faire et la création sont mis à l'honneur. Avec plus de 400 exposants (artisans d'art, designers, galeristes, maisons, écoles et fondations), sélectionnés par un Comité d'orientation artistique composé de personnalités internationales et présidé par Serge Nicole, l'événement permet aux créateurs et fabricants de bénéficier d'un véritable tremplin et à tous de découvrir des "uvres d'une grande diversité. Pour cette édition, on retrouve ce qui a fait le succès de Révélations : une scénographie soignée, signée cette année du Studio Gradère, des expositions, et la mise en avant d'un pays, invité d'honneur. Après la Norvège et la Corée du Sud, cette année, c'est le Chili qui est sélectionné pour en être la nation vedette présentée sur un stand conçu par les artistes Nury Gonzàlez et Pablo Nuñez, sur le modèle des maisons traditionnelles de ce territoire. Le pays présente alors un florilège de créateurs de métiers d'art tous novateurs et stimulants, et rend hommage à sa compatriote Violeta Parra, artiste mondialement connue, à travers un projet manifeste. Les techniques traditionnelles de cette contrée, souvent ancestrales, sont ici revisitées par des joaillers, créateurs textiles, sculpteurs et autres artistes et artisans. L'exposition internationale " Le Banquet " prolonge cette invitation au voyage à travers neuf autres pays sélectionnés " l'Allemagne, la Suisse, la Belgique, le Luxembourg, la Corée du Sud, la Russie, la Chine, Le Sénégal et le Togo ", qui révèlent une série d'"uvres chacune spécialement élaborée pour la biennale. L'Allemagne présente par exemple l'une de ses céramistes contemporaines phares, Claudia Biehne, tandis que pour la Russie, grâce à Urban Art Nations " une plateforme réunissant designers et artisans d'art ", nous dévoile " Black Stuff " de Maria Koshenskova, une "uvre traitant de la question de l'identité. L'occasion de découvrir les techniques et les arts d'autres cultures tout en traitant de questions actuelles. L'exhibition promeut également des pièces d'une grande dextérité par la représentation d'ateliers et d'artistes plus que prometteurs. Nous pouvons donc découvrir le travail des Ateliers Amea Estampille 52 et plus précisément de l'ébéniste Adrien Ancel excellant dans la fabrication de sièges sur ressorts sculptés en bouleau ou encore celui de Luce Couillet, diplômée en Design Textile à l'École nationale supérieure de création industrielle de Paris. Inspirée du tissage artisanale, cette dernière réalise ici une série de mobiles tissés en bois ou en papier. Durant quatre jours, il est également possible de découvrir l'exposition " Péri'Fabrique ", issue d'un programme de co-création mis en place par les D'Days et soutenu par la Fondation Bettencourt Schueller et le territoire d'Est Ensemble Grand Paris. Cette initiative réunit artisans d'art et designers, qui perçoivent une bourse qui permet de financer la création d'"uvres expérimentales. L'approche est originale : l'artisan choisit le designer avec lequel il souhaite collaborer et ne voit aucun dessin avant le début du processus de création. Les travaux issus de ces rencontres sont visibles sous la verrière du Grand Palais durant toute la durée du salon. Révélations, en partenariat avec Muuuz, vous invite du 4 au 8 mai à voyager et à découvrir savoir-faire et techniques des artistes et artisans de demain. Photographies : PhotoproeventPour en savoir plus, visitez le site de Révélations 3) Allemagne " Claudia Biehne © DR4) Russie " Denis Milovanov © Artyom Ibatullin5) Adrien Ancel, Ateliers Amea Estampille © Alpha Re6) Luce Couillet © Baptiste Heller7) Paravent-Ara Grégoire de Lafforest et Mireille Herbst © Jérome Galland

Pour sa troisième édition et suite au succès des deux premières, la Biennale internationale des métiers d'art et de la création, Révélations, réinvestit le Grand Palais pour un salon entièrement dédié à la création contemporaine. Depuis 2013, la Biennale internationale des métiers d'art et de la création, Révélations, créée par le groupe professionnel Ateliers d'Art de France, a lieu au Grand Palais la première semaine de mai de chaque année impaire " alternant avec Monumenta. Elle rassemble collectionneurs, architectes et galeristes internationaux. Révélations est ainsi avant tout un rendez-vous culturel où le savoir-faire et la création sont mis à l'honneur. Avec plus de 400 exposants (artisans d'art, designers, galeristes, maisons, écoles et fondations), sélectionnés par un Comité d'orientation artistique composé de personnalités internationales et présidé par Serge Nicole, l'événement permet aux créateurs et fabricants de bénéficier d'un véritable tremplin et à tous de découvrir des "uvres d'une grande diversité. Pour cette édition, on retrouve ce qui a fait le succès de Révélations : une scénographie soignée, signée cette année du Studio Gradère, des expositions, et la mise en avant d'un pays, invité d'honneur. Après la Norvège et la Corée du Sud, cette année, c'est le Chili qui est sélectionné pour en être la nation vedette présentée sur un stand conçu par les artistes Nury Gonzàlez et Pablo Nuñez, sur le modèle des maisons traditionnelles de ce territoire. Le pays présente alors un florilège de créateurs de métiers d'art tous novateurs et stimulants, et rend hommage à sa compatriote Violeta Parra, artiste mondialement connue, à travers un projet manifeste. Les techniques traditionnelles de cette contrée, souvent ancestrales, sont ici revisitées par des joaillers, créateurs textiles, sculpteurs et autres artistes et artisans. L'exposition internationale " Le Banquet " prolonge cette invitation au voyage à travers neuf autres pays sélectionnés " l'Allemagne, la Suisse, la Belgique, le Luxembourg, la Corée du Sud, la Russie, la Chine, Le Sénégal et le Togo ", qui révèlent une série d'"uvres chacune spécialement élaborée pour la biennale. L'Allemagne présente par exemple l'une de ses céramistes contemporaines phares, Claudia Biehne, tandis que pour la Russie, grâce à Urban Art Nations " une plateforme réunissant designers et artisans d'art ", nous dévoile " Black Stuff " de Maria Koshenskova, une "uvre traitant de la question de l'identité. L'occasion de découvrir les techniques et les arts d'autres cultures tout en traitant de questions actuelles. L'exhibition promeut également des pièces d'une grande dextérité par la représentation d'ateliers et d'artistes plus que prometteurs. Nous pouvons donc découvrir le travail des Ateliers Amea Estampille 52 et plus précisément de l'ébéniste Adrien Ancel excellant dans la fabrication de sièges sur ressorts sculptés en bouleau ou encore celui de Luce Couillet, diplômée en Design Textile à l'École nationale supérieure de création industrielle de Paris. Inspirée du tissage artisanale, cette dernière réalise ici une série de mobiles tissés en bois ou en papier. Durant quatre jours, il est également possible de découvrir l'exposition " Péri'Fabrique ", issue d'un programme de co-création mis en place par les D'Days et soutenu par la Fondation Bettencourt Schueller et le territoire d'Est Ensemble Grand Paris. Cette initiative réunit artisans d'art et designers, qui perçoivent une bourse qui permet de financer la création d'"uvres expérimentales. L'approche est originale : l'artisan choisit le designer avec lequel il souhaite collaborer et ne voit aucun dessin avant le début du processus de création. Les travaux issus de ces rencontres sont visibles sous la verrière du Grand Palais durant toute la durée du salon. Révélations, en partenariat avec Muuuz, vous invite du 4 au 8 mai à voyager et à découvrir savoir-faire et techniques des artistes et artisans de demain. Photographies : PhotoproeventPour en savoir plus, visitez le site de Révélations 3) Allemagne " Claudia Biehne © DR4) Russie " Denis Milovanov © Artyom Ibatullin5) Adrien Ancel, Ateliers Amea Estampille © Alpha Re6) Luce Couillet © Baptiste Heller7) Paravent-Ara Grégoire de Lafforest et Mireille Herbst © Jérome Galland

L'ESITC Caen est la première école d'ingénieurs du BTP en France à devenir centre agréé par la société américaine Autodesk, éditeur du logiciel Revit, pour dispenser cette formation.

Pour sa troisième édition et suite au succès des deux premières, la Biennale internationale des métiers d'art et de la création, Révélations, réinvestit le Grand Palais pour un salon entièrement dédié à la création contemporaine. Depuis 2013, la Biennale internationale des métiers d'art et de la création, Révélations, créée par le groupe professionnel Ateliers d'Art de France, a lieu au Grand Palais la première semaine de mai de chaque année impaire " alternant avec Monumenta. Elle rassemble collectionneurs, architectes et galeristes internationaux. Révélations est ainsi avant tout un rendez-vous culturel où le savoir-faire et la création sont mis à l'honneur. Avec plus de 400 exposants (artisans d'art, designers, galeristes, maisons, écoles et fondations), sélectionnés par un Comité d'orientation artistique composé de personnalités internationales et présidé par Serge Nicole, l'événement permet aux créateurs et fabricants de bénéficier d'un véritable tremplin et à tous de découvrir des "uvres d'une grande diversité. Pour cette édition, on retrouve ce qui a fait le succès de Révélations : une scénographie soignée, signée cette année du Studio Gradère, des expositions, et la mise en avant d'un pays, invité d'honneur. Après la Norvège et la Corée du Sud, cette année, c'est le Chili qui est sélectionné pour en être la nation vedette présentée sur un stand conçu par les artistes Nury Gonzàlez et Pablo Nuñez, sur le modèle des maisons traditionnelles de ce territoire. Le pays présente alors un florilège de créateurs de métiers d'art tous novateurs et stimulants, et rend hommage à sa compatriote Violeta Parra, artiste mondialement connue, à travers un projet manifeste. Les techniques traditionnelles de cette contrée, souvent ancestrales, sont ici revisitées par des joaillers, créateurs textiles, sculpteurs et autres artistes et artisans. L'exposition internationale " Le Banquet " prolonge cette invitation au voyage à travers neuf autres pays sélectionnés " l'Allemagne, la Suisse, la Belgique, le Luxembourg, la Corée du Sud, la Russie, la Chine, Le Sénégal et le Togo ", qui révèlent une série d'"uvres chacune spécialement élaborée pour la biennale. L'Allemagne présente par exemple l'une de ses céramistes contemporaines phares, Claudia Biehne, tandis que pour la Russie, grâce à Urban Art Nations " une plateforme réunissant designers et artisans d'art ", nous dévoile " Black Stuff " de Maria Koshenskova, une "uvre traitant de la question de l'identité. L'occasion de découvrir les techniques et les arts d'autres cultures tout en traitant de questions actuelles. L 'exhibition promeut également des pièces d'une grande dextérité par la représentation d'ateliers et d'artistes plus que prometteurs. Nous pouvons donc découvrir le travail des Ateliers Amea Estampille 52 et plus précisément de l'ébéniste Adrien Ancel excellant dans la fabrication de sièges sur ressorts sculptés en bouleau ou encore celui de Luce Couillet, diplômée en Design Textile à l'École nationale supérieure de création industrielle de Paris. Inspirée du tissage artisanale, cette dernière réalise ici une série de mobiles tissés en bois ou en papier. Durant quatre jours, il est également possible de découvrir l'exposition " Péri'Fabrique ", issue d'un programme de co-création mis en place par les D'Days et soutenu par la Fondation Bettencourt Schueller et le territoire d'Est Ensemble Grand Paris. Cette initiative réunit artisans d'art et designers, qui perçoivent une bourse qui permet de financer la création d'"uvres expérimentales. L'approche est originale : l'artisan choisit le designer avec lequel il souhaite collaborer et ne voit aucun dessin avant le début du processus de création. Les travaux issus de ces rencontres sont visibles sous la verrière du Grand Palais durant toute la durée du salon. Révélations, en partenariat avec Muuuz, vous invite du 4 au 8 mai à voyager et à découvrir savoir-faire et techniques des artistes et artisans de demain. Pour en savoir plus, visitez le site de Révélations Photographies :  1) Visuel officiel Révélation 20172) © Photoproevent3) Allemagne " Claudia Biehne © DR4) Russie " Denis Milovanov © Artyom Ibatullin5) Adrien Ancel, Ateliers Amea Estampille © Alpha Re6) Luce Couillet © Baptiste Heller7) Paravent-Ara Grégoire de Lafforest et Mireille Herbst © Jérome Galland8) © Photoproevent9) © Photoproevent

C'est à Milan, Volta Porta, porte historique de la ville, que le cabinet d'architecture suisse Herzog & de Meuron livre deux bâtiments symétriques, dont le plus important abrite la Fondation Giangiacomo Feltrinelli et l'autre une partie de la Mairie. Le choix de l'implantation géographique était primordial pour les dirigeants de cette fondation spécialisée dans la recherche en histoire contemporaine, qui souhaitaient déménager leur siège au nord de la ville. De plus, le choix d'un lieu aussi chargée historiquement parlant que la Porta Volta, dont l'architecture remonte au XVe siècle, n'est pas anodin. Le projet s'inscrit en effet dans un programme plus large de redynamisation de la zone quelque peu délaissée, comprenant la réalisation d'un poumon vert avec promenades et pistes cyclables, et mise en place d'évènements et d'activités. L'empreinte vernaculaire du bâti est telle dans cette zone que Jacques Hergoz et Pierre de Meuron ont choisi de s'inspirer des fermes typiques de la campagne lombarde, très longues et monolithiques, et des bâtiments milanais célèbres tels que l'hôpital Maggiore ou le château Sforzesco. La trame structurelle est ainsi volontairement répétitive, allongée et étroite, et reprend la figure locale du toit à deux pans mais largement vitré. Le rez-de-chaussée du bâtiment Feltrinelli, où prend place la fondation, est occupé par la bibliothèque du même nom. Le premier étage est un espace polyvalent voué à accueillir des projections et des performances artistiques. Les deux niveaux supérieurs abritent quant à eux des bureaux et des salles de conférences. Enfin, tout en haut, se trouve une salle de lecture, équipée de stations de lecture multimédia. Grâce à ce nouveau siège, la Fondation Giangiacomo Feltrinelli espère devenir un centre culturel à part entière et dynamiser le quartier. Photographies : Filippo Romano Pour en savoir plus, visitez le site de Herzog & de Meuron et de la Feltrinelli Porta Volta

C'est à Milan, Volta Porta, porte historique de la ville, que le cabinet d'architecture suisse Herzog & de Meuron livre deux bâtiments symétriques, dont le plus important abrite la Fondation Giangiacomo Feltrinelli, et le plus petit une partie de la Mairie. L'implantation géographique des bâtiments était primordial pour les dirigeants de cette fondation spécialisée dans la recherche en histoire contemporaine, qui souhaitaient déménager leur siège au nord de la ville. De plus, le choix d'un lieu aussi historiquement chargé que la Porta Volta, dont l'architecture remonte au XVe siècle, n'est pas anodin. Le projet s'inscrit en effet dans un programme plus large de redynamisation de la zone quelque peu délaissée, comprenant la réalisation d'un poumon vert avec promenades et pistes cyclables, et mise en place d'évènements et d'activités. L'empreinte vernaculaire du bâti est telle dans cette zone que Jacques Hergoz et Pierre de Meuron ont choisi de s'inspirer des fermes typiques de la campagne lombarde, très longues et monolithiques, et des bâtiments milanais célèbres tels que l'hôpital Maggiore ou le château Sforzesco. La trame structurelle est ainsi volontairement répétitive, allongée et étroite, et reprend la figure locale du toit à deux pans mais largement vitré. Le rez-de-chaussée du bâtiment Feltrinelli, où prend place la fondation, est occupé par la bibliothèque du même nom. Le premier étage est un espace polyvalent voué à accueillir des projections et des performances artistiques. Les deux niveaux supérieurs abritent quant à eux des bureaux et des salles de conférences. Enfin, tout en haut, se trouve une salle de lecture, équipée de stations de lecture multimédia. Grâce à ce nouveau siège, la Fondation Giangiacomo Feltrinelli espère devenir un centre culturel à part entière et dynamiser le quartier. Photographies : Filippo Romano Pour en savoir plus, visitez le site de Herzog & de Meuron et de la Feltrinelli Porta Volta

Le promoteur Realites vient de lancer à Rennes les travaux de son programme " Panorama " récemment récompensé par deux Pyramides d'Argent.