Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Urbanisme - Aménagement

Au c"ur du Périgord, le groupe NGE et le conseil départemental de la Dordogne viennent de dévoiler le futur espace de restitution de la grotte de Lascaux. Bâtiment-paysage, ce site utilise des techniques de construction innovantes qui s'intègrent à la minéralité du site.

Le spécialiste de l'assainissement non collectif et semi-collectif Kingspan Klargester lance sur le marché français une toute nouvelle micro station baptisée Bioficient+.

À l'issue d'une consultation lancée par le groupement de promoteurs DReAM / Altarea Cogedim / Eiffage Immobilier / Vinci Immobilier et la ville de Gif-sur-Yvette située sur le plateau de Paris-Saclay, 8 architectes ont été retenus pour la conception des différents lots d'une opération de 75 000 m².

Lors du 95 congrès de l'ASTEE (Association scientifique et technique pour l'eau et l'environnement) qui se tiendra du 31 mai au 3 juin prochain à Issy-les-Moulineaux, le Syndicat des Eaux d'Ile-de-France (Sedif) présentera le projet Muse issu de la modélisation urbaine systémique.

Dans la Gironde, l'entreprise Multiplus TP, spécialisée notamment dans le terrassement, l'assainissement et la démolition, a acquis un godet concasseur BF 90.3 du constructeur italien MB Crusher. David Brivet, gérant de la société, revient sur les raisons qui ont motivé ce choix.

L'entreprise LTP 91 procède à la démolition des anciens locaux des services techniques de la commune de Breuillet, dans l'Essonne. Un concasseur mobile à percussions Rubble Master RM 90 GO !, doté d'un crible embarqué avec convoyeur de retour MS 95, se charge de la valorisation des matériaux sur le chantier, situé en plein centre-ville.

Lors du congrès du SNED, qui s'est tenu à Deauville le 20 mai dernier, le Prix de l'Innovation est revenu à la société française Arden Equipment pour sa cisaille de démolition avec système de pulvérisation d'eau intégré, l'Arden Jet.

Le phénomène mondial d'urbanisation continue de doper le développement des transports ferroviaires, tramways et métros en tête. Malgré un marché domestique chahuté, le groupe d'ingénierie Egis capitalise toujours sur ses succès nationaux pour mieux poursuivre sa croissance à l'international.

Du 30 mai au 5 juin 2016 le festival des D'DAYS investit Paris et propose une certaine vision du design, vecteur de développement économique, culturel et social. Creuset d'échanges, de découverte et de pensée, les D'DAYS s'installent cette année dans l'institution mère de la discipline : les Arts Décoratifs. Le musée devient le point d'ancrage naturel du festival, au c"ur d'un programme unique où se marient les métiers d'art et le design contemporain. Le design fait sa r/evolution ! ISABELLE DAËRON : CHANTEPLEURE-SUR-SEINE Lauréate Audi talents awards 2015, Isabelle Daëron présentera " Chantepleure-sur-Seine " sur la pelouse du Musée des Arts décoratifs, première partie de son travail sur la revalorisation du réseau d'eau non potable de la Ville de Paris. Sous la forme de deux premiers dispositifs, Isabelle Daëron replace l'utilisation de cette eau de Seine dans notre quotidien. DAAN ROOSEGAARDE : LUMINORD'Days, en coproduction avec Panerai, proposent une expédition dans les dimensions de la lumière froide à travers les recherches et expérimentations de Daan Roosegaarde qui consacre ses recherches aux relations entre l'homme, l'espace, la technologie et la lumière. Il façonne la lumière pour des projets sensibles aux comportements humains : chaleur, toucher, mouvement et son. La lumière n'est plus considérée comme un éclairage, elle est immanente et se retrouve dans sa relation à l'homme. LOEVE : PLUG & DREAM'S OUTSIDE AND INSIDE TRIPSL'exposition "Plug and dream's outside and inside trips" offre l'expérience unique de vivre un moment de bien-être avec son mobilier, grâce à une technologie maitrisée et bienveillante, au service de la sensibilité humaine. Découvrez, expérimentez et imaginez une expérience polysensorielle P&D, une invitation à l'évasion et l'éveil des sens, pour des voyages en dehors du temps accompagné d'une nouvelle génération de mobilier connecté, émotionnel et modulable. OBJETS.PUBICS. : ILLUSIONSObjets.Publics. présente les assises Rocs et la corbeille Animation. Au-delà de leurs fonctions, ces mobiliers, obtenus par superposition de motifs, offrent un jeu visuel à l'observateur. La scénographie Illusions joue avec ces trames pour révéler progressivement au passant la face cachée des mobiliers présentés. POSTER FOR TOMORROW : MAKE EXTREMISM HISORYDepuis 2009, Poster for Tomorrow met le design au service des grandes causes. Poster for Tomorrow organise des débats, des séminaires, des conférences, des ateliers et des expositions dans les écoles, les universités et les institutions du monde entier. Le mouvement comptabilise une banque d'image de plus 25000 affiches dédiées à la liberté d'expression, à l'égalité homme femme, droit à l'éducation, logement, travail ou la santé... En 2016, Poster for Tomorrow vise l'extrémisme : l'extrémisme religieux mais aussi celui à l'"uvre dans la société, la politique, l'environnement et la distribution des richesses. ORIENTED : LA NATURE DES CHOSES - HONSEIOriented, nouvelle plateforme de promotion et de diffusion des designs et savoir-faire du Japon, créée par Sylvie Chevallier, présente l'exposition "La Nature des Choses " Honsei". Dans leur rencontre avec le bois et l'argile, trois créateurs interrogent "l'être" des choses. François Azambourg redonne de la valeur au copeau de bois, témoin du savoir-faire unique des charpentiers japonais. Architect Taitan transcrit l'architecture traditionnelle de Kyoto en un objet mobilier qui module l'espace intérieur comme un paysage. La céramiste Fuku Fukumoto s'affranchit des codes de la porcelaine de Kyoto et explore les réactions de la matière, guidée par l'instinct du geste. L'exposition STOKKE MAXI TRIPP TRAPP® Stokke® vous invite à vous asseoir sur un format géant de sa chaise haute iconique Tripp Trapp® et ainsi à vous mettre à la place d'un enfant. En 1972, le designer norvégien Peter Opsvik révolutionne le mobilier pour enfant : pour la première fois, c'est le bien-être des tout-petits qui guide la conception. En leur permettant de partager la table familiale, Tripp Trapp® favorise les interactions et le lien entre parents et enfants dès leur naissance, pour " grandir ensemble ". RAMY FISCHLER : L'IMAGE ECLAIREAu croisement du luminaire, du cinéma et de l'objet connecté, Ramy Fischler imagine des luminaires cinématographiques et " fait de la lumière " dans tous les sens du terme. En exploitant l'éventail des ressources ouvert par les nouveaux outils domotiques, le designer opère une extension de la fonction première du luminaire à la possibilité d'en faire le moteur d'expériences où tout est possible. PERI'FABRIQUED'Days, la Fondation Bettencourt Schueller et Est EnsemblePour la 5ème année de son existence, Péri'Fabrique s'installe à nouveau au Musée des Arts Décoratifs pendant toute la durée du Festival. Expérience passionnante de co-création d'objets, soutenue par la Fondation Bettencourt Schueller et le territoire Est Ensemble, elle s'inscrit dans une démarche d'exploration artistique entre un designer et un artisan d'art mais en renversant les rôles : l'artisan choisit son partenaire. Ce qui d'emblée peut paraitre déstabilisant pour le designer, s'avère souvent source stimulante de création. Taiwan, invité d'honneur des D'DAYS 2016 TAIWAN - UNFOLDINGCommissariat: Patricio Sarmiento / Scénographie: Sébastien CordoleaniConçue par l'association Hand in Hand, avec le soutien du Ministère de la Culture de Taïwan et du Centre Culturel de Taïwan à Paris, TAIWAN-UNFOLDING dévoile les liens qu'entretiennent les artisans, artistes et designers taïwanais avec le papier, un matériau omniprésent au sein des traditions populaires. L'industrie et l'artisanat contemporain se sont appropriés ses qualités et ont su perpétuer l'usage au quotidien. L'exposition propose de découvrir les différents usages du papier et des qualités créatives de Taïwan, au travers d'offrandes en papier de Hsin Hsin, d'"uvres fantastiques de l'artiste Hsin-Fu Hung, ou encore de créations de design contemporain. Rencontres avec la jeune génération de designers BERNARC CHAUVEAU X ESAD REIMSLe partenariat entre Bernard Chauveau Edition et l'Ecole Supérieure d'Art et de Design de Reims (ESAD) présente aux D'Days une sélection de travaux inédits de jeunes élèves designers. A travers l'expérimentation, les recherches sur les matériaux et les formes, l'objet et son utilisation, la jeune génération n'a de cesse de travailler les questions d'évolution, de détournement, de déplacement, de translation. Ce partenariat singulier, entre l'éditeur et l'École, est engagé au long cours pour la coédition d'objets conçus par les étudiants, dont il s'agit pour la plupart de leur première édition. ECOLE CAMONDO : ARCHITECTURES NOMADESLes étudiants architectes-designers s'approprient les inventions des pionniers de la tenségrité : D.G. Emmerich, R. Buckminster Fuller , K. Snelson. Ils élaborent des modules élémentaires construits avec des élastiques et des spaghettis qui conjuguent arcs, cellules, mats, nappes... Le montage, la mise en tension et le déploiement des assemblages nécessitent trois ou quatre mains. Le montage prend une dimension spectaculaire et acrobatique lorsque les corps s'activent pour interconnecter les éléments qui assument collectivement l'équilibre grâce au réseau des tensions, en une structure finale monumentale, solide et nomade. HAUTE ECOLE DES ARTS DU RHIN : JAM MECANIQUELa Haute école des arts du Rhin (HEAR) en partenariat avec l'Institut national des sciences appliquées (INSA) de Strasbourg présentent une partition commune autour de mécanismes en révolution, mouvement perpétuel, tournant, ascendant et tourbillon spatiotemporel. Une petite musique nous raconte l'histoire de la pluie qui tombe, d'un bras qui s'actionne, d'une vapeur qui s'étiole, énergies combinées et archaïsme techno sensible. Entre la physique appliquée et une poésie de l'instinct, ce travail collectif interroge l'expérience partagée, la manière de penser et de produire ensemble. Retrouvez l'ensemble des manifestations ainsi que les expositions temporaires du musée des Arts Décoratifs en accès libre sur présentation obligatoire du guide ou de l'application D'Days. D'DAYS aux Musée des Arts Décoratifs, 103 rue de Rivoli 75001 Paris, du mardi 31 mai au dimanche 05 juin de 11h00 à 18h00, entrée libre. Muuuz et l'ArchiDesignClub sont partenaires des D'Days. Vous retrouverez au sein d'une rubrique dédiée toute l'activité liée à l'évènement. Pour en savoir plus, consultez le site des D'Days.

Cemex a été missionné pour renforcer le plancher existant d'un bar PMU situé dans le centre-ville de Villeurbanne par le biais d'injections de béton dans un coffrage de 8 cm d'épaisseur.

Sepur, spécialiste en solutions de propreté urbaine, exposera ses véhicules à énergie propre lors du Salon des Maires et des Collectivités du 31 mai au 2 juin prochains à porte de Versailles.

Caf (Construcciones y Auxiliar de Ferrocarriles) annonce sa présence au congrès Transports Publics qui aura lieu du 14 au 16 juin à Paris (Porte de Versailles). Cet évènement regroupe les plus importantes administrations françaises de transport urbain.

Il y a 17 ans, le 1er dynamitage dans le c"ur historique de la Suisse était effectué afin de créer le plus long tunnel ferroviaire à l'échelle mondiale. Le 1er juin 2016, le tunnel de base du Saint-Gothard sera inauguré. Il permettra de rapprocher les villes, régions et pays voisins de la Suisse au nord et au sud des Alpes.

Des jardins dans un jardin. A l'occasion de la 13e édition du festival aux Tuileries, Xavier Laureau répond aux questions de la rédaction. Le thème de cette année cultivera l'art de la nature en ville afin d'offrir de nouvelles perspectives et révéler des solutions vertes pour les paysages urbains de demain. "La nature et les jardins participent au bien être, à l'épanouissement des populations et à l'apaisement des rythmes dans notre société hyper-connectée." Xavier Laureau Jardins, jardin aux Tuileries 2015 MUUUZ Jardins Jardin est devenu un rendez-vous majeur de la discipline, quelles étaient au départ les ambitions de ce festival ? La nature et l'art du jardin ont-ils réussi à revenir un sujet important pour la ville et les particuliers ? Xavier Laureau La passion des français pour le jardin, le potager et la nature en ville est ancienne. De nombreux paysagistes français sont connus au-delà de nos frontières sans être reconnus de nos concitoyens. L'ambition de Jardins, jardin a été et reste toujours de mettre en valeur l'extraordinaire richesse créative de concepteurs et d'entreprises françaises du secteur.Après un 19e siècle riche en déploiement de jardins aristocratiques et bourgeois, la mise en place de grands parcs publics et d'avenues boisées vers la fin du 19e, le 20e siècle jusque dans les années 1970 a été, comme le dit justement Gilles Clement " un creux ". La conscience écologique grandissante, le besoin de nature en ville, l'internationalisation des comportements d'une jeune génération urbaine connectée et avide de nouvelles pratiques jardinières changent radicalement la donne. MUUUZ Le festival s'installe au c"ur de l'un des plus beaux jardins de Paris. Quels sont selon vous les rôles de la nature en ville ? Quels sont les usages et les nouveaux usages, des jardins urbains ? X.L. Les jardins sont à la fois des lieux de respiration, de déconnexion et de rêverie.On veut, comme le dit Michel Pena, " jouer et jouir du paysage ". Les jardins, et surtout les terrasses urbaines, sont des espaces de communion avec la nature, des expériences de jardins comestibles, de partage familial et également des lieux de qualité pour recevoir ses amis. Jardins, jardin aux Tuileries 2015 MUUUZ Où imagineriez-vous de la nature en ville ? Quels sont les espaces qui restent encore à conquérir, à faire habiter par un peu plus de nature ? X.L. Les toits et les façades aveugles sont de formidables opportunités pour réintroduire la nature en ville si les contraintes techniques (charge au m2, étanchéité ...) s'y prêtent.Supports de biodiversité, une nature favorisant l'abaissement des pics de chaleurs et réintroduisant une meilleure hydrométrie en ville, structure plantée freinant l'évacuation trop rapide des eaux pluviales, toutes les formes de végétation au plus près du bâti doivent être encouragées.Les friches industrielles, les délaissés, les terrains en reconversion laissés quelques années sans usage, sont des lieux que l'on peut investir en misant sur le monde associatif et en laissant les initiatives privées se déployer. MUUUZ Quel est pour vous le plus bel exemple parisien et contemporain mariant l'urbain à la nature ou l'inverse ? Et d'ailleurs, faut-il marier la nature à l'urbain ou l'urbain à la nature ? X.L. De magnifiques exemples existent à Paris avec le jardin du quai Branly et celui de Bercy, mais on peut citer également les bords de la Garonne à Bordeaux ou ceux du Rhône à Lyon qui sont de superbes aménagements mêlant nature, architecture et qualité de vie.A l'échelle mondiale en 2050, 80 % de nos contemporains vivront en ville. L'homme a impérativement besoin de ce rapport au vivant proche : c'est vital. MUUUZ Le thème de Jardins, jardin cette année, " Paysages urbains au c"ur des solutions d'avenir ", interroge les futurs de la ville. Quels seront, selon vous, la place et les rôles futurs de la nature en ville ? X.L. La nature et les jardins participent au bien être, à l'épanouissement des populations et à l'apaisement des rythmes dans notre société hyper-connectée. Mais au-delà, les lieux de nature partagés, les jardins participatifs, les prises en charge partielles d'espaces publics par des associations privées, sont de formidables initiatives de socialisation, de sentiment collectif réhabilité sans rapport de force. MUUUZ Une dernière question, plus personnelle, quelle est la plus belle chose que la pratique du jardin vous ait apprise ?Deux choses essentielles : le temps des saisons et l'humble patience que cela nous apporte, puis la rencontre d'êtres habités, passionnés, créatifs et pragmatiques. Les 4 fondateurs du festival : Pierre-Alexandre Risser, Xavier Laureau, Dominique Laureau et Olivier Riols à Jardins Jardin. à proposJardins Jardin est le point de rencontre de la filière horticole entre professionnels mais aussi avec les tous les amateurs et les publics sensibles aux jardins. Au c"ur de Paris, aux Tuileries, le festival est l'événement dédié aux tendances du jardin et du design extérieur. Chaque année, le public vient découvrir plus de 30 terrasses et jardins scénographiés et réalisés par des paysagistes jeunes ou déjà confirmés. Une centaine d'exposants sont attendus notamment de nombreux pépiniéristes. Les quelques jours du festival seront également rythmés par la tenue d'ateliers et de conférences. Les derniers jours avant l'été seront donc à Paris dédiés aux jardins. Pour en savoir plus, visitez le site du festival Jardins Jardin

A l'ouest de Djakarta, dans un quartier à la densité de population très élevée, l'agence RAW architecture dessine une extension pour ses propres bureaux. Dans le respect de l'esprit "raw" qui fait leur succès, les architectes de l'agence imaginent une structure légère et modulables pour parer au manque d'espace. Les bureaux sont divisés en deux structures indépendantes bâties dans le jardin et le garage de la résidence existante. Le premier niveau du bâtiment principal dispose d'une mezzanine et abrite les différents espaces de travail et d'administration. A l'extérieur, une structure légère a été conçue pour abriter la OMAH Library, un espace de lecture et de conférence sur l'architecture.   "The office shows example of small home office in Jakarta tries to explore design in its space situated in very limited space in Jakarta. [...] The fabricated system is designed to be built within 2 weeks accommodating efficiency, affordability, movability as temporary structure." RAW Architecture La OMAH Library se compose d'une structure de bois tout en longueur et au toit arrondi est recouverte d'une peau de polycarbonate. Les deux extrémités de l'arche sont vitrées et forment des terrasses abritées. A l'intérieur, les matériaux sont laissés bruts. La structure apparente forme des étagères pour les nombreux livres de la OMAH Library. Photographies : Mario Wibowo Pour en savoir plus, consultez le site de RAW Architecture.  

La High House est le projet de rénovation d'une maison fine, de cinq mètres de large, à Melbourne en Australie. Le projet se développe depuis la façade sur rue et entre les murs latéraux, tous les trois conservés. Le reste a entièrement été reconstruit sous les traits du studio Dan Gayfer Design. "Only the original front two rooms were retained, the new addition meeting the requirements of a young couple that, planning a family, were intent on taking terrace living to a new level, wanting the convenience of the location without compromising on space, function, interaction, flexibility and light." Dan Gayfer Design   Le projet se loge donc à l'intérieur d'anciens murs, la subtilité réside au c"ur du développement de la maison entre deux pignons et à révéler ponctuellement la matérialité patinée des mitoyens. Les deux façades principales montrent à elles seules les deux temps constructifs de la maison : l'une, sur la rue, est seulement rénovée et garde ses traits pittoresques ; la seconde assume et donne le ton de la métamorphose. En se parant de polycarbonate, élégamment soutenue par une ossature en bois restée visible, elle transforme le visage de la maison et s'ouvre sur le jardin, presque cour, de l'habitation. La maison se décompose en deux parties : la première, sur la rue et de plain-pied, abrite deux chambres et un puits de lumière, aménagé en patio, offre de l'air à la seconde contre laquelle le projet d'extension s'accole ; la seconde partie est construite sur deux niveaux et multiplie de manière conséquente la surface du lieu. Au total le programme regroupe trois chambres articulées de bout en bout par un espace à vivre dans un plan continu. Un accent particulier a été mis sur l'interaction et les transitions entre tous les espaces de vie. Des marches, accompagnent successivement les pièces dans la légère pente du terrain. Dans les salons, elles deviennent des bancs maçonnés et accueillent les conversations informelles des habitants. Photographies : Dean Bradley Pour en savoir plus, visitez le site de Dan Gayfer Design  

Le studio australien Capra Designs imagine des jardins suspendus aux allures iconiques, parmi lesquelles Minimo, un pot en terre cuite conique soutenu par une structure en acier epoxy aux formes géométriques.   Fondé par Bianca Lambert et Thomas Wilson, Capra Designs est spécialisé dans la conception des "eco resin pots", conçus à partir d'une base aqueuse en lieu et place du solvant habituel. Respectueux de l'environnement, les pots sont fabriqués à la main dans leur atelier de Melbourne selon des techniques artisanales. Du rose au noir, chaque pot présente des couleurs aux marbrures uniques, dont seul le hasard a le secret. Photographies : Capra Designs Pour en savoir plus, consultez le site de Capra Designs.    

Du 30 mai au 5 juin 2016, le festival des D'Days transforme la capitale en plateforme d'observation, de découvertes et d'échanges autour des enjeux et des perspectives du secteur du design, avec notamment la co-création d'un parcours sportif par les Unqui Designers et les habitants de la Plaine de l'Ourcq. Désireux de participer à la construction d'un développement territorial innovant, les D'Days répondent à l'appel lancé en 2015 par le territoire Est Ensemble pour l'occupation éphémère de la Plaine de l'Ourcq.   Une nouvelle méthode de conception de l'espace public et de ses possibilités où le design fait le lien entre usagers, fabricants et décideurs. Encadrés par le collectif Unqui Designers, les habitants expriment leurs besoins et leurs envies, esquissant au fil de workshops des hypothèses de réflexions qui sont alors problématisées, schématisées, puis maquettées. Les designers accompagnent les habitants dans leurs réflexions, de sorte qu'ils puissent mettre en "uvre de futurs projets pour leur propre territoire et leurs propres usages. Des trois premiers workshops participatifs est sorti une maitrise d'usage, cahier des charges participatif pour le développement d'un projet dessiné par les Unqui. Ce projet s'inscrit dans le programme "Design et Territoire", un programme créé par D'Days avec le soutien d'Est Ensemble, de Sequano, du Département de Seine-Saint-Denis, du Comité Départemental du Tourisme de la Seine-Saint-Denis, du Comité Départemental Olympique et Sportif de la Seine-Saint-Denis. Le parcours sportif sera inauguré du 30 mai au 5 juin prochain dans le cadre des D'Days et accueillera tout l'été des animations ouvertes à tous. Muuuz et l'ArchiDesignClub sont partenaires des D'Days. Vous retrouverez au sein d'une rubrique dédiée toute l'activité liée à l'évènement. Pour en savoir plus, consultez le site des D'Days.

Le groupe de construction NGE vient de remporter l'appel d'offres de la municipalité de Bellegarde (Ain) pour sa rénovation urbaine.

Le groupe de construction NGE vient de remporter l'appel d'offres de la municipalité de Bellegarde (Ain) pour sa rénovation urbaine.

Missionnée par la mairie de Santo Tirso, Álvaro Siza Vieira et Eduardo Souto de Moura s'associent pour la rénovation du Musée Abade Pedrosa, situé dans un monastère bénédictin, et la construction d'un nouveau bâtiment pour abriter le Musée International de Sculpture Contemporaine en plein air. Les deux architectes lauréats du prix Pritzker imaginent un complexe empreint d'austérité monastique, où dialoguent les styles architecturaux et les époques dialoguent, de 1737 et 2016.   En charge de la partie muséale, Eduardo Souto de Moura investit l'ancien monastère du XVIIIème siècle relié au nouvel édifice conçu par Álvaro Siza Vieira comme un parallélépipède blanc. Les deux projets sont connectés par une entrée commune permettant de rétablir la symétrie d'origine de la façade du monastère. Chaque bâtiments présente une orientation particulière formant différents espaces extérieures, places et jardins. Les deux architectes, qui se connaissent depuis bien des années, ont développé une étroite collaboration et une profonde amitié qui ont rendu possible un tel projet. Eduardo Souto de Moura imagine un lieu d'exposition dans le plus grand respect du bâtiment d'origine. Il élabore des structures le plus loin possible des murs du 17e siècle, permettant une lecture complète de l'espace. L'architecte avait déjà revendiqué un tel concept pour le Paula Rêgo Museum de Cascais, livré en 2008. Ici, des vitrines aux dimensions réduites prennent place au centre des différents espaces qui composent la grande galerie du monastère, habillée de blanc, de bois clair et de luminaires contemporains contrastant avec les encadrements de pierre et autres vestiges du passé. "Architects don't invent anything; they transform reality" Álvaro Siza Vieira Pour le siège du Musée International de Sculpture Contemporaine, Álvaro Siza Vieira imagine un lieu minimaliste, tout en longueur. Le blanc se marie au marbre clair, magnifiés par des jeux d'éclairages architecturaux chers à l'architecte. Un élégant escalier de marbre tout en lignes et en courbes s'érige en pièce maitresse du projet, dont les angles et les niches forment un élégant jeu visuel entre ombres et lumières. Cette intervention cultive un dialogue entre les différentes époques et leurs témoignages. Exposés au Musée Municipal Abade Pedrosa, les objets archéologiques provenant de divers sites archéologiques de la région de Santo répondent aux sculptures contemporaines exposées dans les rues de la ville, dont le nouveau siège du Musée International de Sculpture Contemporaine signe l'aboutissement d'un projet initié il y a plus de vingt-cinq ans. Photographies : Joao Morgado    

À l'occasion de la Journée internationale de la biodiversité, Eurovia, spécialiste de la construction d'infrastructures de transport et des aménagements urbains, met en avant son expertise en matière de réaménagement des espaces naturels.

Still life est une série d'"uvres et d'objets imaginés par un nouvel atelier parisien. Atelier Sauvage est né de la rencontre entre Paul Demarquet et Albane Salmon. Still life fabrique des volumes non fonctionnels, à la croisée entre art et design, et issus de mondes imaginaires où seule compte l'émotion transmise par la forme et la couleur. L'atelier sauvage crée ainsi un paysage singulier où trône une poésie formelle. Le futile et l'inutile deviennent rois au service de l'espace et semblent militer pour un design émotif où l'utilisateur se laisse transporter par le nouvel univers onirique inventé pour lui. Pour en savoir plus, visitez le site de l'Atelier Sauvage  

Président de Grenoble Alpes Métropole, Christophe Ferrari partage sa vision de la mobilité en terre grenobloise. Une mobilité qu'il veut à l'image de son territoire : innovante, diversifiée, écologique et adaptée. Interview.

Bombardier Transport a remporté un contrat portant sur la fourniture de 12 trams-trains Flexity à la ville de Karlsruhe (Allemagne) auprès des exploitants AVG et VBK. La valeur de ce contrat s'élève à environ 60 millions d'euros et fait suite à une commande de 30 trams-trains bimodes passée en 2009.

A l'occasion de Bauma, Médimat a encore renforcé l'offre de sa division "Environnement" via un accord avec TEE - Ecotec. Un éventail repris pour la location avec Medibail. Parallèlement, Médimat étend sa couverture territoriale vers le Nord-Ouest. Croissance tous azimuts pour le distributeur languedocien.

La plateforme ferroviaire dédiée au parking de trains à proximité de la gare de Juvisy-sur-Orge connaît actuellement une profonde mutation en vue d'intégrer une dalle de béton capable d'accueillir des matériels lourds de travaux ferroviaires. Découverte d'un chantier aux multiples dimensions et mené par les équipes de Sferis.