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Design Cream ? Quèsaco ? Un événement présentant le travail de la crème de la crème des designers et des architectes, pardi ! Et qui dit casting prestigieux, dit format de choix. Le jeudi 26 mars 2018, dix créateurs, réunis à l'occasion du salon Materials & Light, ont ainsi fait découvrir de manière atypique leurs créations, inspirations et projets en 20 images, projetées à 20 secondes d'intervalle. Zoom sur l'univers de Leonard Kadid. Leonard KadidAujourd'hui designer à temps plein, Léonard Kadid se destinait pourtant à une carrière d'architecte. En effet, ses différentes expériences professionnelles et sa sensibilité particulière aux détails le poussent rapidement vers la création de mobilier. Zoom sur une jeune pousse du design prometteuse.À à peine trente ans, et après avoir fait ses armes dans des agences de renom, telles que Dominique Perrault Architecture ou Herzog & de Meuron, Léonard Kadid, diplômé l'École Polytechnique de Lausanne (Suisse) et de l'École d'Architecture de la Ville et des Territoires de Marne-la-Vallée, compte déjà de beaux projets à son actif. C'est dans ces studios qu'il s'initie à la pratique du design, à laquelle il a décidé de se consacrer intégralement en début d'année. En résultent des ouvrages raffinés, aux formes proches de l'abstraction, dont la grande sobriété s'adapte à tous les intérieurs. Pour en savoir plus, visitez le site de Materials & Light et des Design Cream Leonard Kadid Aujourd'hui designer à temps plein, Léonard Kadid se destinait pourtant à une carrière d'architecte. En effet, ses différentes expériences professionnelles et sa sensibilité particulière aux détails le poussent rapidement vers la création de mobilier. Zoom sur une jeune pousse du design prometteuse. À à peine trente ans, et après avoir fait ses armes dans des agences de renom, telles que Dominique Perrault Architecture ou Herzog & de Meuron, Léonard Kadid, diplômé l'École Polytechnique de Lausanne (Suisse) et de l'École d'Architecture de la Ville et des Territoires de Marne-la-Vallée, compte déjà de beaux projets à son actif. C'est dans ces studios qu'il s'initie à la pratique du design, à laquelle il a décidé de se consacrer intégralement en début d'année. En résultent des ouvrages raffinés, aux formes proches de l'abstraction, dont la grande sobriété s'adapte à tous les intérieurs.

15 octobre 2018 " 1er cours en ligne sur l'architecture du Groundscape avec Dominique Perrault Architecte & l'Ecole polytechnique fédérale de Lausanne. L'Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne et Dominique Perrault présentent un MOOC (massive open online course) sur l'architecture du […] L'article Re-Thinking cities underground – Groundscape Architecture Design Lab est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Design Cream ? Quèsaco ? Un événement présentant le travail de la crème de la crème des designers et des architectes, pardi ! Et qui dit casting prestigieux, dit format de choix. Le jeudi 26 mars, à 19h, les dix créateurs réunis à l'occasion du salon Materials & Light nous feront ainsi découvrir de manière atypique leurs créations, inspirations et projets en 20 images, projetées à 20 secondes d'intervalle. Les soirées Design Cream, créées par le touche-à-tout Benjamin Girard de l'agence Design Project, visent à offrir une scène à la crème de la crème des créateurs afin qu'ils présentent leurs projets à un large public, dans un format spécifique, rythmé et concis, et dans une ambiance décontractée. De quoi assurer un succès planétaire à ces rassemblements ! Tout tient dans le format, nommé Pecha Kucha : les invités disposent de 20 diapositives, montrées durant 20 secondes chacune, et qui défilent automatiquement ; soit 6 minutes et 40 secondes pour chacun d'eux. Pas de bla-bla : les différents intervenants exposent ici l'essence même de leurs réalisations. Cette Design Cream exceptionnelle sera également l'occasion de créer des rencontres et confronter les idées, durant le cocktail qui aura lieu après la présentation, en clôture du salon Materials & Light organisé au Carreau du Temple à Paris (3e) par le magazine d'a en partenariat avec Muuuz : deux jours d'expositions, de workshops et de rencontres sur le thème des matériaux de l'architecture et du design. Pour tous les intéressés, s'inscrire ici. Venez nombreux ! . Margaux KellerAprès cinq ans d'études en design à l'école ENSAAMA Olivier de Serres puis à l'école Boulle, elle obtient en 2010 un diplôme de design et d'architecture intérieure avec les félicitations du jury pour le projet "Design (sans) vergogne". Elle se forme par la suite sur les bancs de l'agence Philippe Starck, aux côtés d' Eugeni Quitllet. En 2011, elle est sélectionnée pour faire partie de l'équipe de design de la Fabrica, centre de recherche en communication du groupe Benetton. En 2012, Margaux Keller retourne dans sa ville d'origine et de coeur, Marseille, pour fonder sa propre agence de design global. Elle y développe des partenariats très variés : Yves Saint Laurent Beauté, Roche Bobois, Cartier, Made.com, La Redoute Intérieurs, Habitat, SIA Home Fashion, CFOC concept store, Vista Alegre, KparK, La Monnaie de Paris, etc. .   Samuel AccoceberryDiplômé de l'Ecole Nationale Supérieure d'Art de Nancy et de l'école Raymond Loewy en Esthétique industrielle. Samuel a collaboré pendant 10 ans pour de prestigieuses agences de design en France et en Italie, tel que : Arik Levy, Antonio Citterio, et Rodolpho Dordoni. En 2010, il lance son propre studio et travaille avec différentes sociétés en tant que designer et directeur artistique. Il a été honoré en 2013 par le Grand Prix de la Création de la Ville de Paris pour l'ensemble de ses créations ainsi que pour son travail. Il a reçu également différents prix internationaux, dont 3 Red Dot Design Awards et un German Design Award ; et été exposé au Musée d'Art Moderne et au Musée des Arts Décoratifs de Paris, au Musée de la Céramique de Vallauris, à la Triennale Design Museum de Milan et au Design Museum de Holon. .   Elise FouinDans son cabinet curieux, Elise Fouin est toujours prête à faire des démonstrations concrètes. Comment a-t-elle pétri toutes ses sources d'inspiration pour cristalliser un travail si singulier ? Elle vient de la région Franche-Comté où elle a grandit dans un ancien monastère. Elle se forme à l'Ecole Boulle à Paris, d'abord à l'orfèvrerie, puis elle passe de la fabrication à la conception, en se tournant vers le design de mobilier. Une formation double, comme une balance, pour trouver son point d'équilibre. Pour son diplôme en 2003, elle fait encore un pas de côté, s'aventure avec succès vers la mise en "uvre du papier, en designer qui se donne la liberté de l'artiste. Car c'est avec ses mains d'abord que cette designer apprivoise la matière. Friande d'imprévus, à l'écoute du comportement des matériaux, elle parie sur une mise en forme inattendue. Les usines sont un de ses terrains de jeu favoris, où elle traque chutes et rebuts.  .   Desormeaux/Carrette StudioLe Studio Désormeaux/Carrette est un studio de design créé par Nathanaël Désormeaux et Damien Carrette en janvier 2014. Studio de design industriel, sa vocation est de créer des objets reproductibles en série. Le studio accompagne aujourd'hui des clients allant de la startup aux grandes marques des secteurs de l'ameublement et de l'objet de grande consommation. La passion des matériaux et une sensibilité pour la narration de l'objet sont les fondements de leur démarche créative. La déconstruction est au centre de la méthodologie. C'est en décomposant et en repensant de manière holistique l'objet qu'ils en dégagent le c"ur technique. Leur travail consiste alors à sublimer la technicité pour ne pas seulement l'intégrer mais la transcender afin qu'elle devienne c"ur esthétique de l'objet. .   Charlotte JuillardCharlotte Juillard est une jeune designer et directrice artistique française. Après des études d'architecture d'intérieur à l'Ecole Camondo à Paris (14e), ainsi qu'un échange d'un an et demi en Italie à la Fabrica (centre de recherche et de Communication du groupe Benetton - Treviso) elle décide de monter en 2014 son propre studio de création allant du design d'objet à la scénographie. Elle croit au retour à la valeur du travail manuel où la gestuelle de l'artisan devient le centre d'un projet. Ses pièces s'inscrivent dans une volonté de pérennité où textures et formes, douceur et féminité s'allient au profit d'une même ambition, offrir une évidence à l'objet. Cherchant à mettre l'échange au centre de ses recherches, elle crée un espace de réflexion ouvert qui lui permet d'aborder les projets avec une ambition et une poétique nouvelle. Elle travaille actuellement pour de nombreux clients tels que Molteni, ligne Roset, Monoprix ou encore Christian Lacroix. .   Didier VersavelArchitecte d'intérieur, designer et graphiste, Didier Versavel fait partie de cette nouvelle génération de French talents " touche à tout ". Issu de l'Ecole Boulle, il intègre ensuite une agence reconnue dans le design mobilier. Là, il apprend que le designer doit être polyvalent pour s'impliquer autant sur la création de produits que sur leur communication. En 2006, il crée son propre studio et déploie son talent tous azimuts. Ses nombreuses collaborations l'emmènent à s'exprimer, par exemple, dans le domaine du design de mobilier manufacturé avec Désio ou les 3 Suisses ; dans le secteur de l'objet industriel avec des créations de portes surprenantes pour Drakkar ; ou encore en architecture intérieure avec le Groupe ACCOR qui lui commande des concepts d'espaces hotelliers. Il entretient des partenariats fructueux aussi bien avec la grande distribution, des éditeurs, qu'avec des artisans d'art comme les Compagnons du Devoir. .   Antoine PhelouzatAntoine Phelouzat est un designer cosmopolite, il grandit à Los Angeles et se forme au design en Angleterre. À Londres il collabore avec Tom Dixon et Michael Young, à Paris il collabore avec Arik Levy et Noé Duchaufour-Lawrence. Aujourd'hui il vit et travaille à Paris, il est naturellement tourné vers l'international et entretient des collaborations de longue date avec l'Inde et l'Amérique du Nord. Son savoir-faire s'exprime à toutes les échelles, du petit objet artisanal de galerie à l'architecture commerciale aéroportuaire, en passant par le produit de grande série. C'est cette amplitude d'action que lui offre une approche globale du design qu'il affectionne particulièrement. Les matières, processus de fabrications et le bon sens sont autant d'ingrédients qu'il utilise et détourne mais toujours en essayant de surprendre, d'interpeller l'utilisateur, d'échanger avec lui, ses travaux nous apparaissent alors familiers et surprenant. .   Yoonseux ArchitectesL'agence est dirigée par les architectes franco-coréens Kyunglan Yoon et Philippe Seux. L'association de deux cultures occupe une place déterminante dans la définition des projets, notamment au travers de la relation des espaces intérieurs et extérieurs, de la captation de lumière, de la dimension sensible et tactile des différents espaces, des matériaux. Comme un appareil de tactilité, le corps est entièrement sollicité dans une expérience sensorielle avec les différents états de surface de matière et de lumière. La recherche et l'activité de l'agence se développe à l'occasion de concours nationaux et internationaux dont de très grands projets tels que le Satellite 3 de l'Aéroport Charles de Gaulle, la Mairie de Nice. Sous l'impulsion de ces projets, l'approche architecturale de l'agence se synthétise autour des thèmes de la structure et de la lumière. Kyunglan Yoon et Philippe Seux accordent une grande importance au système constructif, à la compacité du bâti, aux matières brutes, mais encore et surtout à l'expérimentation sensorielle de la lumière. .   Jules LevasseurJules Levasseur est designer plasticien, diplômé de l'ESAD de Reims en 2013, actuellement en résidence aux Ateliers de Paris. Il démarre son activité indépendante en poursuivant son projet de diplôme, alors en collaboration avec la Tuilerie Royer et la Métallerie Barras. Ainsi, il rencontre l'industriel GEWISS en 2013 qui lui permet de démarrer une collaboration de longue durée. Ses rencontres avec les artisans Renaud Marin et Agir Céramique lui offrent l'opportunité de s'initier à la tapisserie et à la Céramique. Lauréat du Grand Prix de la Création de la ville de Paris en 2014, il obtient une place au sein de la Chaire IDIS, nouvelle structure de recherche de l'ESAD de Reims, dans laquelle il réalisera son projet Folie Végétale, Prix de l'Innovation à Jardins, Jardin en 2016. Sa collaboration avec l'entreprise PETRUS en 2015, primée par le RADO STAR PRIZE la même année, démontre bien son implication auprès des métiers de l'artisanat ouvrier, à travers lesquels la démarche design trouve un sens particulièrement contemporain. En 2017 il fonde le Studio Marin-Levasseur en s'associant avec Renaud Marin.  .   Leonard KadidAujourd'hui designer à temps plein, Léonard Kadid se destinait pourtant à une carrière d'architecte. En effet, ses différentes expériences professionnelles et sa sensibilité particulière aux détails le poussent rapidement vers la création de mobilier. Zoom sur une jeune pousse du design prometteuse.À à peine trente ans, et après avoir fait ses armes dans des agences de renom, telles que Dominique Perrault Architecture ou Herzog & de Meuron, Léonard Kadid, diplômé l'École Polytechnique de Lausanne (Suisse) et de l'École d'Architecture de la Ville et des Territoires de Marne-la-Vallée, compte déjà de beaux projets à son actif. C'est dans ces studios qu'il s'initie à la pratique du design, à laquelle il a décidé de se consacrer intégralement en début d'année. En résultent des ouvrages raffinés, aux formes proches de l'abstraction, dont la grande sobriété s'adapte à tous les intérieurs. . Soirée Design Cream, Materials & Light, au Carreau du Temple à Paris (3e), le 26 avril à 19h Pour en savoir plus, visitez le site de Materials & Light et de l'agence Design Project Photographies : DR

INFRASTRUCTURES. Et si les chaussées savaient communiquer des informations sur leur état physique et sur le trafic qui les parcourent, en temps réel ? Il faudrait pour cela développer à la fois des capteurs et des algorithmes de calcul pour traiter une masse énorme d'informations. C'est exactement ce que fait la startup Altaroad, issue de travaux menés à Polytechnique et l'Ifsttar.

Jusqu'au 2 février, le showroom du fabricant de tissus danois Gabriel, situé dans le 1er arrondissement de Paris, expose les réalisations du designer Guillaume Delvigne pour quatre maisons françaises : Monolithe édition, Orchid Edition, Dasras et HART". L'occasion de (re)découvrir une figure incontournable de la nouvelle scène tricolore. Originaire de Saint-Nazaire (44), Guillaume Delvigne a fait ses études à l'École de Design de Nantes Atlantique et à l'École Polytechnique de Milan (Italie), dont il sort diplômé en 2002. Après avoir fait ses débuts chez l'éditeur italien Industreal et le designer anglais George J. Sowden, cofondateur du mouvement Memphis, il s'installe à Paris et crée en 2011 sont propre studio. Aujourd'hui, membre du collectif de design Dito, il mène autant des projets pour de grandes maisons françaises et étrangères, telles qu'Hermès ou Givenchy, que pour de plus jeunes comme La Chance, ou ENOstudio. Lors de cette courte exposition organisée par Gabriel, quatre collections du créateur ligérien mettant en scène des tissus de la marque danoise seront exposées : la chaise Eora dessinée pour Monolithe édition, la gamme de table et de chaise Chevron pour Dasras, les banquettes et fauteuils Georges édités par HART", et des meubles en rotin imaginés pour Orchid Edition, spécialement dévoilés durant l'événement. Le point commun entre toutes ces réalisations ? Du mobilier aux formes simples mais " à la forte personnalité, bien campés sur de solides jambes ", comme le livre Guillaume Delvigne, prônant une utilisation généreuse du bois, inspirée d'éléments de charpenterie à la manière de la poutre centrale et du piétement de la table Chevron. Guillaume Delvigne chez Gabriel, jusqu'au 2 février au showroom Gabriel à Paris (1er). Pour en savoir plus, visitez le site de Guillaume Delvigne et de Gabriel Photographies : Guillaume Delvigne

Le CSTB est impliqué dans le projet Prominent MED co-financé par le Fonds européen de développement régional (FEDER) avec des partenaires italiens, croates, espagnols et portugais. Prominent MED vise à promouvoir l'achat public d'innovation (Public Procurement of Innovation - PPI) pour les petites collectivités en région méditerranéenne, qui souhaitent investir dans des solutions d'efficacité énergétique et de rénovation de leur parc de bâtiments. Le CSTB pilote la rédaction d'un guide à destination des petites collectivités méditerranéennes afin de faciliter le recours à l'achat public d'innovation, pratique pour l'instant peu répandue. Il a également pour mission la constitution d'un réseau de parties prenantes intéressées par cette question : autorités publiques, entreprises, réseau de recherche et société civile en zone Méditerranée ; réseau qui sera sollicité pour intervenir lors des différents événements organisés jusqu'à la fin du projet prévue en 2019. Les partenaires du projet : Sviluppumbria (Italie), Consorci de la Ribera (Espagne), communauté de communes de Baixo Alentejo (Portugal), IrRADIARE (Portugal), ville de Narni (Italie), Université Polytechnique de Valence (Espagne), Agence régionale du nord pour l'énergie (Croatie), ville de Koprivnica (Croatie) et le CSTB. Une conférence internationale en anglais aura lieu à ce sujet à Paris le 18 janvier 2018 en présence de représentants de la Commission européenne (DG Grow) et de la direction des Achats de l'État français. En savoir plus : Site de Prominent MED

Designer, Léonard Kadid se destinait pourtant à une carrière d'architecte. Ces différentes expériences professionnelles et sa sensibilité particulière aux détails le poussent vers la création de mobilier. Zoom sur une jeune pousse du design prometteuse. À à peine trente ans, et après avoir fait ses armes dans des agences de renom, telles que Dominique Perrault Architecture ou Herzog & de Meuron, Léonard Kadid, diplômé l'École Polytechnique de Lausanne (Suisse) et de l'École d'Architecture de la ville et des territoires de Marne-la-Vallée, compte déjà de beaux projets à son actif. C'est dans ces studios qu'il s'initie à la pratique du design, à laquelle il a décidé de se consacrer intégralement en début d'année. En résultent des ouvrages raffinés, aux formes proches de l'abstraction, dont la grande sobriété s'adapte à tous les intérieurs. Sa lampe à poser Lander est par exemple simplement constituée par le système de refroidissement de ses leds, qui fait alors office de diffuseur lumière, et par trois tiges filetées réglables en hauteur qui composent ses pieds. Rien de plus. Un design réduit à l'essentiel. Des créations originales qui ne laissent pas les grandes institutions insensibles. Le créateur expose ainsi Bookmark, lampe en contreplaqué de merisier, lors de la première Triennale internationale du design de Chine en 2011 puis, deux ans plus tard, ce même objet est choisi pour intégrer l'exposition " Around the Book " du musée italien Poldi Pezzoli , à l'occasion de la Milan Design Week. En 2016, on retrouve son luminaire Möja au salon parisien Maison & Objet, puis sa suspension Orbiter à l'exposition collective " Superprojekt " d'Art Basel à Bâle (Suisse). Tout un programme ! Un talent à surveiller de près, donc ! Pour en savoir plus, visitez le site de Léonard Kadid Photographies : DR

INNOVATION. Optimisation des capteurs solaires, réduction de la quantité de matériaux utilisés, hybridation des solutions... L'Ecole Polytechnique s'intéresse aux technologies du solaire via le programme interdisciplinaire Trend-X. Petit aperçu de ce qui attend les industriels dans les années qui viennent.

Les concepteurs de l'agence CAB ARCHITECTES, spécialisés dans le béton, signent cette fois un projet millimétré en acier. Situé à Palaiseau, c'est un écrin géométrique tout adapté pour accueillir l'ENSAE ParisTech... Avec son plan carré, sa structure en acier aux motifs orthogonaux minutieusement dessinés, ce projet livré en 2017 à Palaiseau (91) par l'agence CAB architectes pourrait être un temple dédié aux proportions et à la géométrie. C'est d'ailleurs un peu le cas, puisque le bâtiment accueille l'École Nationale de Statistique et de l'Administration Économique, laquelle a quitté Malakoff (92) pour se rapprocher de l'école Polytechnique, dorénavant positionnée sur le plateau de Saclay. Alors qu'ils ont l'habitude d'utiliser le béton " leur matériau fétiche ", les architectes ont profité de la carte blanche formelle donnée par le maître d'ouvrage pour s'essayer à l'acier, concevant un immeuble en structure poteaux-poutres sur 5 étages, destiné à héberger salles de cours, bureaux administratifs, bibliothèque et autres amphithéâtres mentionnés dans le programme. Un choix retenu pour ses propriétés esthétiques bien sûr, mais aussi pour la simplicité de mise en "uvre que représente la filière sèche, l'agence CAB, localisée dans le sud de la France, jugeant ce mode constructif plus facile à contrôler à distance. De ce parti pris résulte un projet sobre et par conséquent polyvalent : un bon moyen d'anticiper un éventuel futur changement de destination de l'édifice ! À l'intérieur, les matériaux particulièrement sobres contribuent également à l'atmosphère studieuse de l'édifice. Ainsi, le sol en béton et moquette ainsi que les cloisons en Fermacell " un matériau composé à base de gypse ", s'accordent parfaitement avec la structure métallique laissée apparente. De quoi étudier et travailler dans des conditions de calme optimum ! Intitulé du projet : ENSAE ParisTechLieu : Palaiseau (91)Maîtrise d'ouvrage : Groupe des Ecoles Nationales d'Economie et de Statistique (GENES)Maîtrise d'"uvre : CAB ARCHITECTESSurface : 15 400 m2Montant des travaux : 33 671 605 ¤ HTCalendrier : Livraison février 2017 Photographies : Aldo Amoretti Le projet est sélectionné pour les ArchiDesignclub Awards 2018 dans la catégorie Enseignement - Supérieur Pour en savoir plus, visitez le site des ArchiDesignclub Awards et de CAB ARCHITECTES 

Le vendredi 8 septembre 2017 a été inauguré le radar de Palaiseau, dans le quartier de l'École polytechnique sur le plateau de Paris-Saclay. Cet équipement de contrôle aérien est destiné à identifier et guider les avions civils en région parisienne. D'une portée de 315 kilomètres, il permettra de traiter 800 avions simultanément. Communiqué. Réalisé par […] L'article Paris-Saclay sur l'écran radar est apparu en premier sur Chroniques d'Architecture.

Le Groupement d'intérêt économique (GIE) Grand Paris Habitat a lancé un concours destiné à choisir l'équipe de maîtrise d'"uvre qui l'accompagnera dans la construction de 298 logements aidés et 2 logements libres sur le lot S3.2 de la ZAC de l'Ecole polytechnique à Palaiseau.

Le constructeur allemand MAN Truck & Bus organise son premier évènement Man Sphère pour réfléchir aux transports de demain à l'Ecole polytechnique de Palaiseau.

L'atelier b29 architectes est fondé en 2009 à Genève par Thomas Bregman, architecte diplômé de l'École Polytechnique Fédérale de Lausanne, membre de la Société des Ingénieurs et Architectes suisse (SIA).

L'iconique Componibili fête ses 50 ans. Un demi-siècle de présence dans les foyers du monde entier et plus de 10 millions d'exemplaires vendus plus tard, l'inénarrable pièce de design éditée par Kartell continue de séduire et de se réinventer. Pour célébrer l'événement la marque italienne a invité douze designers et trois marques à repenser cet objet culte. Un hommage à sa créatrice Anna Castelli Ferrieri. À l'occasion du Salone del Mobile 2017, le showroom milanais de Kartell consacrait une exposition hommage à ce que la marque définit comme " un classique intemporel, depuis toujours tourné vers le futur " : le Componibili, modulaire et combinable, réalisé en ABS sans vis ni colle, dont le nom originel était mobili 4970/84. Quinze réinterprétations inédites du modèle en ABS et ont alors été exposées le temps du salon. Une invitation à laquelle ont répondu présents des personnalités et des marques du monde du design et de l'art telles que Ron Arad, Mario Bellini, Antonio Citterio, Ferruccio Laviani, Piero Lissoni, Alberto Meda, Alessandro Mendini, Nendo, Fabio Novembre, Philippe Starck, Tokujin Yoshioka et par les marques Emilio Pucci et Missoni, et même Disney. L'architecte-designer Mario Bellini converti par exemple le produit culte en une boîte de conserve à la Andy Warhol ; son confrère Ferruccio Laviani propose quant à lui de coucher la pièce de mobilier à l'horizontale et d'en faire un bac à fleurs ; tandis que Patricia Urquiola a répondu à l'exercice de manière plus radicale en intégrant une structure gonflable dissociant les trois fus de l'ensemble. Plus terre à terre : sous le dessin d'Alberto Meda, Componibili devient tout simplement tréteau par l'adjonction d'une planche.Quinze suggestions qui sont autant de révérences faites à la créatrice du modèle, Anna Castelli Ferrieri, décédée en 2006 et épouse du fondateur de la marque, Giulio Castelli. Face au succès remporté par cette production hétéroclite, la marque envisage actuellement de commercialiser certaines de ces pièces, réalisées à l'origine uniquement pour l'événement. Outre le génie de son trait, Anna Castelli Ferrieri était précurseur en son temps " designer, urbaniste et architecte émérite ", elle fut l'une des premières femmes diplômées en la matière par l'école polytechnique de Milan, avant d'être nommée directrice artistique de Kartell de 1976 à 1981. La pièce iconique, depuis déclinée en plus de 30 couleurs et en version métallique nommée Precious, le Componibili a été intégré à la collection permanente du MOMA à New York (USA) et du Centre Georges Pompidou à Paris (3e). Un objet intemporel, certes, mais qui a su se réinventer au fil des années et s'adapter à l'évolution des modes de vie grâce à sa polyvalence. " Il est à la fois, tabouret, chevet, table d'appoint, bibliothèque, support de téléphone, porte-plante... et amène de la couleur dans la maison, de la couleur gaie ! ", livre Lorenza Luti, directrice marketing et retail de la marque et petite-fille d'Anna Castelli Ferrieri, très émue par cette exposition hommage. Une histoire familiale, donc. " Tous les produits Kartell sont le fruit de collaborations de longue durée. Nous parlons beaucoup avec les designers avant de lancer un projet. On commence d'abord par se connaître, puis on explique nos modes de fabrication. C'est tout un processus ! Mais si cela fonctionne, vous rentrez dans la famille Kartell ", confie-t-elle. " 50 ou 60 projets développés chaque année, seulement la moitié est lancée, mais cela ne veut pas dire que les autres sont abandonnés. On aime prendre le temps de se poser autour d'une table et de réfléchir. Nous établissons des relations de confiance mutuelles. Si un produit est commercialisé, les designers savent qu'il est alors parfait pour le marché. " Lorenza Luti Nous laisserons ici les mots de la fin à Claudio Luti, président de la marque : " Les Componibili sont pour moi un "objet" familial, ils ont toujours fait partie de ma vie. " Photographies : © Kartell01) Patricia Urquiola02) La Rinascente Window_60s03) Componibili_Fabio Novembre204) Componibili_Anna Castelli Ferrieri_MoMA_196907) Componibili_Antonio Citterio08) Componibili_Disney09) Componibili_Ferruccio Laviani10) Componibili_Philippe Starck11) Componibili_Nendo12) Combinibili_60s13) Macy's New York 196814) Campaign_197715) Componibili_198716) Kartell Catalogue_199717) Salone del Mobile_2000 Pour en savoir plus, visitez le site de Kartell

Découvrez la sélection de maisons, de résidences universitaires, et de bâtiments centre urbains et périurbains retenus cette année aux ArchiDesignclub Awards. MAISON   Extension d'une chartreuse, Toulouse (31) - BAST BAST - l'agence d'architecture toulousaine lauréate du concours des AJAP -, procède entre 2016 et 2018 à l'extension d'une ancienne chartreuse suite à l'achat par ses clients d'une petite parcelle mitoyenne à l'existant. Résultat : la maison s'est vu réorganisée et profite surtout d'une pièce en plus, à mi-chemin entre un patio et une cour intérieure. . Entre les murs, Thomery (77) - ARBA Entre les murs... Quèsaco ? La suite du film réalisé par Laurent Cantet et primé lors du Festival de Cannes en 2008 ? Que nenni ! Il s'agit d'une maison imaginée par l'agence d'architecture ARBA- en 2017 dans la commune de Thomery. Une réalisation un peu particulière, car implantée sur un terrain délimité " et découpé " par des murs de vignes avec lesquels les concepteurs ont dû composer... .  Maison Plissée, Paris (14e) - Wild Rabbits Architecture Paris, ville nébuleuse, dense... Les terrains constructibles s'y font rares, et pourtant... la Capitale recèle encore des pépites qui ont échappé à la frénésie immobilière, parcelles ou dents creuses disséminés ça et là. Dans le 14e arrondissement, l'agence Wild Rabbits a pris possession de l'une d'elles. En lieu et place d'une minuscule masure, le studio implante un impressionnant drapé de sept niveaux : la Maison plissée. . Maison et chai, Gueux (51) - Thomas Architectes Pour l'agence rémoise Thomas Architectes, l'année dernière a été un excellent millésime. Elle a présenté en effet un projet aussi doux que pétillant : la construction d'une maison et d'un chai, mélange équilibré de bois et de zinc, à Gueux (petite commune située à l'ouest de la Cité des Rois) au beau milieu d'un vignoble de Champagne. . Maison Puzzle, Nantes (44) - Mabire-Reich Architectes Un puzzle de six pièces plus complexe à résoudre qu'un autre de 500, possible ? Bien-sûr, dès lors que l'un des deux est une maison nantaise à rénover, et qu'elle est en plus marquée par l'ajout antérieur de multiples extensions. Un exercice difficile dont les architectes Marie-Hélène Reich et Antoine Mabire sont sortis vainqueurs haut-la-main. Explications. . Maison Séchoir, Lot-et-Garonne (47) - Christophe Hutin Architecture Au c"ur des vignes du Lot-et-Garonne, Christophe Hutin entreprend la réhabilitation d'un séchoir à tabac en habitat contemporain. Une idée qui lui est venue suite à la demande nostalgique d'une cliente qui avait l'habitude d'y jouer étant enfant et qui souhaitait maintenant y vivre adulte. . . RESIDENCE UNIVERSITAIRE Résidence pour chercheurs, Paris (14e) - Bruther En gagnant le concours de cette résidence pour chercheurs, les architectes de l'agence Bruther se sont vus confier la mission délicate d'intégrer ce projet à un site si particulier et au patrimoine impressionnant : la Cité Internationale universitaire de Paris (14e). Une difficulté à laquelle leur pragmatisme a su répondre. . Résidence Simone Veil, Paris (14e) - AAVP Concevoir un édifice pour la Cité internationale universitaire de Paris sur une parcelle localisée de l'autre côté du périphérique ? Une gageure, sauf pour l'atelier d'architecture Vincent Parreira, qui livre en octobre 2018 une résidence de 189 logements dans le 14e arrondissement. Un résultat tout de béton et de bois, où convivialité et sociabilité occupent une large place. . Maison de la Corée, Paris (14e) - Canale 3 et GA.A et AUM LEE Le Son, l'ordre jingak ou encore le tongbulgyo, tant de terme qui désignent le zen coréen. Un état d'esprit omniprésent dans le pays d'Asie qu'ont tenté de traduire architecturalement les équipes de Canale 3, GA.A et AUM LEE dans l'élaboration de la Maison de la Corée, dernier projet de la Cité Universitaire de Paris (14e). . Centre d'hébergement de l'observatoire, Villefranche sur Mer (06) - CAB Architectes Placé au pied d'une falaise de calcaire de Villefranche sur mer (06), le Centre d'hébergement de l'observatoire a donné du fil à retordre à ses concepteurs. Un site complexe qui n'a pas découragé l'agence CAB Architectes qui livre un bâtiment brut offrants aux chercheurs qui l'habitent une vue imprenable sur la mer. . Résidence Jean d'Ormesson, Saclay (91) - L'AUC Avec pour volonté de dépoussiérer l'image des résidences universitaires en s'adaptant aux envies mais également aux nouveaux besoins des résidents, l'AUC livre 296 logements polytechniques pour le campus de Paris-Saclay incluant pour la première fois des typologies d'appartement dédié à la collocation. . Fondation Victor Lyon, Paris (14e) - Suzel Brout et RRC architectes Paul Ravaux Installée depuis 1950 au sein de la légendaire Cité Universitaire parisienne, la Fondation Victor Lyon se voit remise à neuf par le cabinet Suzel Brout et l'agence RRC architectes Paul Ravaux. Désormais dotée d'une salle de conférence contemporaine et fonctionnelle, contribuant à la renaissance de l'institution. . . CENTRE URBAIN 16 logements sociaux et deux locaux d'activité, Paris (18è) - Armand Nouvet Architecture et Urbanisme Au croisement des rues Philippe de Girard et Pajol dans le 18ème arrondissement de Paris, ces 16 logements sociaux et deux locaux d'activité s'inscrivent en pointe d'îlot. Réalisée par l'agence Armand Nouvet Architecture et Urbanisme, cette opération remplace deux immeubles insalubres à proximité de la ZAC Pajol. . Hôtel de Nice, Lyon (69) - Clément Vergély Architectes À l'ange du cours de Verdun et de la place Carnot, l'ancien hôtel de Nice devenu insalubre, a été détruit au profit de la construction d'un immeuble de 23 logements sociaux et d'un local commercial. Un défi confié à l'agence Clément Vergély Architectes qui fait renaitre de ces cendres cet ancien hôtel évoluant dans un quartier historique de Lyon. . 19 logements sociaux et un commerce, Paris (20e) - Atelier du Pont Dans le 20ème arrondissement de la capitale, l'Atelier du Pont a réalisé 19 logements sociaux accompagnés d'un commerce. Confrontée aux rues et aux intérieurs d'îlots étroits de Belleville, cette opération revisite les codes d'une architecture faubourienne tout en affirmant une écriture plus contemporaine. . 74 logements et 3 commerces, Paris (17e) - Thibaut Robert Architectes & Associés À la lisière sud de la ZAC Clichy-Batignolles à paris, ce bâtiment de 74 logements sociaux et 3 commerces est signé Thibaut Robert Architectes & Associés. Au carrefour entre un tissu Haussmannien dense et l'émergence d'un nouveau quartier plus contemporain, sa volumétrie singulière puise sa force dans l'utilisation d'un vocabulaire architectural hybride. . Rateau, La Courneuve (93) - Atelier Ramdam Situé au coeur de la rue Rateau à la Courneuve (93), l'atelier Ramdam propose 6 logements sociaux dans une construction d'apparence simple mais qui cache son lot de subtilité. . 49 logements sociaux, Paris (17e) - Bigoni-Mortemard Au coeur de l'avenue de Clichy (17ème arrondissement), à l'angle de la rue Bernard Buffet, naît un projet de logements sociaux, installé aux portes du parc Martin Luther King. Cette réalisation a été confiée à l'agence Bigoni-Mortemard qui propose un édifice au sein duquel il fait bon vivre. . . PERIURBAIN 34 logements sociaux, Ville d'Avray (92) - Jean & Aline Harari Architectes Situés dans la ville d'Avray rue de Versailles, ces 34 logements sociaux ont été construits par l'agence Jean & Aline Harari architectes. Contraint par une parcelle linéaire longée par la forêt Fausses Reposes, ce projet met à profit les caractéristiques inhabituelles de sa parcelle tout en assurant le plus grand confort pour ses habitants. . 37 logements en accession sociale, Gennevilliers (92) - Elizabeth Naud et Luc Poux architectes Qui a dit que les logements sociaux ne pouvaient pas s'inscrire dans une architecture pavillonnaire ? Certainement pas le duo Elizabeth Naud et Luc Poux qui élabore un projet rue Danton à Gennevilliers (92) calqué sur le modèle des villas parisiennes et réinterprétant la traditionnelle toiture à deux pans. . Logements sociaux locatifs et local d'activités, Clichy La Garenne (92) - Alain Gignoux C'est sur un terrain faubourien qu'Alain Gignoux décide de mettre en "uvre son projet. Au programme, logements sociaux locatifs et locaux d'activités. Situé à Clichy-la-garenne et inséré entre la route d'Asnières et le faisceau ferroviaire Saint Lazare, des logements qui redonnent des couleurs à ce quartier en pleine mutation. . 124 logements, Nantes (44) - FRES Architectes Décidément, les transformations de Nantes (44) ne faiblissent pas ! Installé dans l'éco-quartier de la ZAC Bottière, créé en 2003 et situé au nord-est de la métropole, le projet mené par FRES Architectes s'inspire à la fois l'architecture vernaculaire de grands ensembles et des trois forêts avoisinantes. Tout un programme... . Le Grand'Avenue, La Valette du Var (83) - Jérôme Siame et Kern & Associés Un quartier laissé à l'abandon de la Valette du Var (83) se voit désormais dynamisé par l'arrivée d'un nouveau centre commercial de 60 000 mètres carrés. Un quartier qui accueille commerçants, clients et... habitants. . 55 logements sociaux Lyon Mermoz, Lyon (69) - Tectoniques L'est lyonnais (69) est en pleine transformation ! Parmi l'élaboration de 12 programmes immobiliers neufs, la ZAC Mermoz Nord, deux immeubles de 55 logements sortent du lot. Conçu par l'agence Tectoniques Architectes, l'ensemble revêtu de métal joue sur volumes. . Pour en savoir plus, visitez le site des ArchiDesignclub Awards  

Le groupement mené par Pascale Guédot Architecte a été désigné pour réaliser le Pôle de Mécanique du quartier de l'Ecole Polytechnique à Paris-Saclay.

Le groupement mené par Pascale Guédot Architecte a été désigné pour réaliser le Pôle de Mécanique du quartier de l'Ecole Polytechnique à Paris-Saclay.

Contribuer à une meilleure accessibilité des bâtiments, améliorer sa performance énergétique et environnementale, assurer confort et sécurité à ses occupants grâce à l'innovation : ces enjeux étaient au c"ur des échanges le 21 juin dernier au CSTB Paris. Un speed-meeting a permis aux TPE/PME et professionnels de la construction, d'échanger avec les experts du Réseau National d'Accompagnement et du CSTB, pour partager et construire leurs projets. Préparer demain est l'histoire d'un parcours pour transformer l'idée en innovation puis rencontrer son public sur le marché. Témoignages. Frédéric Marçais, président de la PME Toi-Sol (fourniture d'énergie renouvelable) " Je suis venu à la journée Innovation pour mieux savoir comment fonctionne le monde de la construction. Quand on travaille dans un business innovant, on n'a pas vraiment conscience de cet écosystème autour de soi, extrêmement riche. J'ai pu discuter avec d'autres entreprises qui ont aussi engagé un parcours dans l'innovation, avec le service ARIANE et les experts en thermique du CSTB. Je lance la proposition innovante de toiture Toi-Sol, qui récupère l'énergie solaire et ambiante de manière invisible pour en faire du chauffage et de l'eau chaude sanitaire dans l'habitation. Aujourd'hui, avec trois brevets en poche, j'ai besoin de crédibiliser cette innovation auprès des acteurs du marché. J'ai pris contact avec le CSTB pour identifier les démarches à mener. Démontrer la faisabilité de cette innovation au travers d'un cas concret, une maquette ou un chantier pilote, est indispensable pour rassurer les assureurs. Je veux aussi faire de cette démonstration un atout commercial qui différencie mon système sur le marché du solaire, actuellement en plein développement ". Paul Mousny, gérant de la start-up Accessens (accessibilité du bâtiment) " La solution que j'ai conçue – TLA 714 – permet aux personnes sourdes et malentendantes d'être alertées en cas d'incendie. Il s'agit de boîtiers, sans fil et autonomes, qui échangent en continu leurs données vitales par onde radio avec une base centrale. Au déclenchement de l'alarme incendie sonore, ils émettent un signal lumineux (dit flash) blanc stroboscopique. Aujourd'hui, la Cinémathèque de Paris et l'École " Institut Polytechnique Lassalle de Beauvais " sont équipées de cette solution, mais pour développer sa commercialisation, il faut rassurer le marché. Si la loi oblige depuis 2009 à installer ce type de système, aucune norme n'existe ! Les responsables Sécurité Incendie d'un bâtiment demandent une justification officielle sur la compatibilité de mon innovation avec le dispositif incendie existant. Il faut éviter que l'un perturbe l'autre. Je suis venu à cette Journée Innovation pour rencontrer le service ARIANE du CSTB et me renseigner sur l'ATEx [Appréciation Technique d'Expérimentation], reconnue par les acteurs. Aujourd'hui, j'ai des informations précises sur cette évaluation et son budget. Disposer d'une ATEx sera pour mon entreprise un atout majeur afin de faire référence sur le marché et de déployer la solution ". Laurent Lenoble, représentant en France de la société BK Factory (ventilation des gaines d'ascenseur) " Née en Allemagne, notre solution BlueKit® est actuellement commercialisée en France mais son utilité est encore mal connue. Peu de gens le savent : l'ouverture obligatoire, prévue dans la gaine d'un ascenseur pour assurer sa ventilation, est aussi source de déperditions thermiques. Plutôt que de laisser cette ventilation ouverte en permanence, notre système permet de la gérer intelligemment selon les besoins réels du bâtiment. Cette solution pose des questions aux professionnels de la construction et aux ascensoristes, qui ont besoin d'être rassurés sur sa conformité à la réglementation, mise à jour en 2014, et sur ses bénéfices réels. Je suis venu rencontrer les experts du CSTB lors de la Journée Innovation pour recueillir leur vision et réfléchir au développement de cette solution sur le marché. Comment démontrer la contribution de cette innovation à la performance énergétique du bâtiment ? Nous souhaitons fournir cet indicateur aux professionnels. Notre système peut faire partie des solutions qui, à moindre coût, participent à l'amélioration énergétique du bâtiment. Nous aimerions aller encore plus loin avec le CSTB, et mesurer la performance de notre solution dans le temps pour aider à son monitoring ". En savoir plus : Journée des TPE, PME et professionnels de la construction au CSTB 3ème sondage Innovation Ifop-CSTB : la performance environnementale, levier d'innovation des TPE/PME du bâtiment Speed meeting : échanges avec les TPE/PME innovantes

Le 13 juin dernier ont débuté les travaux de la première phase de l'Institut Photovoltaïque d'Ile-de-France (IPVF) au sein du quartier de l'Ecole polytechnique à Palaiseau.

Dominique Perrault réhabilite imagine une extension pour le bâtiment ME de l'Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne. Dédié à la mécanique il explore l'imaginaire de la science : du langage industriel au traitement de données. La façade nord reprend le revêtement originel du bâtiment, adapté aux nouvelles normes énergétiques. Les façades sud, est et ouest se composent de panneaux motorisés, assurant une protection solaire pour la peau intérieure. Incluant de la maille métallique motorisée, elle évoque l'imaginaire lié à la mécanique. Préfabriqué en usine, chaque module est constitué de trois panneaux verticaux dont deux coulissants. Inclinés alternativement de 5° par rapport à la façade, ils la rythment d'un jeu de plans obliques. "La nuit, l'éclairage intérieur amplifie le jeu de contrastes, faisant ressortir le calepinage général ; le bâtiment devient une lanterne pour le campus." Dominique Perrault Architecture D'une surface de 19 000 m², le nouveau bâtiment se déploie sur cinq niveau dont un en infrastructure et se compose de deux ailes reliées par un atrium central. Indépendantes l'une de l'autre, chaque aile dispose de ses propres circulation et réseau technique. Les espaces sont cloisonnées en s'inspirant de la trame  Certaines parois vitrées créent des points de vue explorant la profondeur du bâtiment qu'elles préservent de toute banalité. Un large atrium forme le c"ur du bâtiment, où se jettent au travers du vide des escaliers droits et des coursives évasées. Lieu d'échanges et de rencontres, ce vaste hall abrite les espaces d'accueil et de sociabilité tout en assurant la desserte des différents espaces de travail. Les bureaux individuels occupent quant à eux une bande périphérique, le long de la façade extérieure. "L'effet général doit aux Caprices de Piranèse son jeu graphique tridimensionnel, par la superposition des aplats et des lignes entrecroisées, et son dynamisme, le tableau se voyant en permanence décomposé et recomposé par la déambulation du visiteur." Dominique Perrault Architecture A l'intérieur, les murs s'habillent de béton brut et de métal tandis que les sols revêtent ciment ou PVC. La gamme chromatique est largement restreinte, entre le blanc et le noir, le mat et le brillant. Les réseaux techniques sont laissés apparents et complètent l'aspect industriel des lieux, en harmonie avec sa fonction. Intitulé du projet: Nouvelle hall de mécanique (ME) de l'Ecole Polytchnique Fédérale de Lausanne Lieu: Lausanne, Suisse Maîtrise d'ouvrage: Confédération Suisse - Conseil des écoles polytechniques - EPFL Maîtrise d'"uvre: Arte Charpentier Architectes Surface:20 800 m² Montant des travaux: non communiqué Calendrier: livraison 2016 Potographies : Vincent Fillon Pour en savoir plus, consultez le site de Dominique Perrault Architecte    

Le studio Dominique Perrault Architecture réhabilite le bâtiment ME de l'Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne et imagine un nouveau bâtiment dédié à la mécanique, explorant l'imaginaire de la science, du langage industriel au traitement de données. La façade nord reprend le revêtement originel du bâtiment, adapté aux nouvelles normes énergétiques. Les façades sud, est et ouest se composent de panneaux motorisés, assurant une protection solaire pour la peau intérieure. Incluant de la maille métallique motorisée, elle évoque l'imaginaire lié à la mécanique. Préfabriqué en usine, chaque module est constitué de trois panneaux verticaux dont deux coulissants. Inclinés alternativement de 5° par rapport à la façade, ils la rythment d'un jeu de plans obliques. "La nuit, l'éclairage intérieur amplifie le jeu de contrastes, faisant ressortir le calepinage général ; le bâtiment devient une lanterne pour le campus." Dominique Perrault Architecture D'une surface de 19 000 m², le nouveau bâtiment se déploie sur cinq niveau dont un en infrastructure et se compose de deux ailes reliées par un atrium central. Indépendantes l'une de l'autre, chaque aile dispose de ses propres circulation et réseau technique. Les espaces sont cloisonnées selon la trame d'origine. Certaines parois vitrées créent des points de vue explorant la profondeur du bâtiment qu'elles préservent de toute banalité. Un large atrium forme le c"ur du bâtiment, où se jettent au travers du vide des escaliers droits et des coursives évasées. Lieu d'échanges et de rencontres, ce vaste hall abrite les espaces d'accueil et de sociabilité tout en assurant la desserte des différents espaces de travail. Les bureaux individuels occupent quant à eux une bande périphérique, le long de la façade extérieure. "L'effet général doit aux Caprices de Piranèse son jeu graphique tridimensionnel, par la superposition des aplats et des lignes entrecroisées, et son dynamisme, le tableau se voyant en permanence décomposé et recomposé par la déambulation du visiteur." Dominique Perrault Architecture A l'intérieur, les murs s'habillent de béton brut et de métal tandis que les sols revêtent ciment ou PVC. La gamme chromatique est largement restreinte, entre le blanc et le noir, le mat et le brillant. Les réseaux techniques sont laissés apparents et complètent l'aspect industriel des lieux, en harmonie avec sa fonction. Potographies : Vincent Fillon Pour en savoir plus, consultez le site de Dominique Perrault Architecte    

L'Etablissement public d'aménagement Paris-Saclay a retenu le Groupe Pichet avec l'atelier Canal Architecture pour construire 23 logements étudiants privés au coeur du quartier de l'Ecole polytechnique du campus Paris-Saclay.

Dans le cadre d'un concours d'architecte lancé en novembre 2015 par Logement Francilien en collaboration avec l'EPA Paris-Saclay, 5 candidats ont été retenus pour construire 185 logements sociaux étudants au sein de la ZAC du quartier de l'Ecole polytechnique.

L'Etablissement public Paris-Saclay (EPPS) a retenu 5 équipes d'architectes dans le cadre de la réalisation du bâtiment qui abritera le Pôle de Mécanique. Une opération qui s'inscrit dans l'aménagement de la nouvelle entrée ouest du quartier de l'Ecole polytechnique à Palaiseau.

Pich Tripasai présente la collection Living Boutique éditée par Deesawat. Lignes épurées et simplifiées conduisent une collection qui met en "uvre matériaux et savoir-faire thaïlandais. La collection a été dessinée par le designer Pich Tripasai, elle a été conçue pour s'adapter autant à un espace résidentiel qu'à une boutique de mode. La collection Living Boutique est composée d'un tabouret, d'une table, d'un vase, d'une étagère, d'un miroir et d'un portant. En utilisant le bois en teck et la céramique de Chiang Mai, Pich Tripasai met en avant des matériaux thaïlandais. Il les associe à des matériaux industriels comme l'acier et le miroir, et redéfinit les formes pour offrir une esthétique contemporaine à ses créations. Né à Bangkok, Pich Tripasai obtient son diplôme d'Architecture à l'Université Polytechnique de Milan en Italie. Pendant 10 ans, il travaille en Italie pour de nombreux studios de design, notamment Duccio Grassi Architects. En 2012, il fonde le studio de design multidisciplinaire, TRIPASAI ARCHITECT, dans sa ville natale, Bangkok. Ce studio est dédié à l'architecture intérieure et le design de produit. La collection Living Boutique a été remarquée à Paris cet automne, elle a remporté le prix du public du Rado Star Prize lors de la dernière Paris Design Week. Pour en savoir plus, visitez le site de TRIPASAI ARCHITECT

L'Etablissement public Paris-Saclay a présélectionné 4 groupements pour la réalisation de la parcelle C.2.2.B, qui prévoit la construction de logements étudiants privés au c"ur du quartier de l'Ecole polytechnique en février 2016.

Parmi les 5 équipes d'architectes retenus par Batigère Ile-de-France et le Crous de Versailles, c'est finalement l'AUC qui a été retenu pour réaliser 296 logements sociaux au sein du quartier de l'Ecole polytechnique à Paris-Saclay.

L'établissement public Paris-Saclay a désigné le groupement d'entreprises emmené par Bouygues Immobilier pour la construction de 3 programmes au c"ur du quartier de l'Ecole Polytechnique, à Palaiseau (Essonne) : des logements étudiants privés, une résidence hôtelière ainsi que des commerces sont prévus sur cette parcelle.