Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Urbanisme - Aménagement

FINANCES LOCALES. Alors que le Gouvernement a confirmé, ce mercredi, l'annulation de 300 millions d'euros de crédits 2017 de l'Etat en direction des collectivités, dont ceux dédiés aux équipements des territoires ruraux, cinq ministres s'expliquent dans un communiqué. Précisions.

Le plan national prévoit de couvrir l'intégralité du pays en très haut débit (THD) d'ici à 2022. Un projet à 20 milliards d'euros, dont 14 milliards dans les réseaux d'initiative publique, qui s'appuient sur des délégations de service public. Tous les territoires sont désormais engagés, avec des projets plus ou moins avancés. "Le Moniteur" vous propose d'en savoir plus sur chacun d'entre eux, grâce à une carte interactive.

Par une décision du 19 juillet 2017, le Conseil d'Etat a annulé 18 articles réglementaires du Code de l'urbanisme portant sur l'évaluation environnementale des documents d'urbanisme.

Pour la cinquième édition, l'Association pour la recherche sur la ville et l'habitat (ARVHA) organise le "Prix des Femmes Architectes" pour mettre en valeur leurs oeuvres, leurs carrières et enfin encourager la parité dans une profession à forte dominante masculine. Les candidats ont finalement jusqu'au 15 septembre 2017 pour y participer.

La Grande-Motte, chichi, chouchou, beignets ? Certes, mais pas que ! Depuis 2010, suite à l'obtention du label Patrimoine du XXe siècle, la ville située à quelques encablures de Montpellier, longtemps sujet de doux quolibets tels que " Sarcelle-sur-mer " ou " La Grande-Moche ", renaît de ses cendres. Une terre d'architecture à redécouvrir dès que possible. En 1963, en pleine Trente Glorieuses, le Général de Gaulle lance une idée folle : faire émerger des inhospitaliers marais de Camargue, sur 180 kilomètres de côte, six villes nouvelles " dont une ne verra pas le jour ", séparées par des zones naturelles.C'est alors la période de l'émergence d'une société de loisirs, de l'introduction des congés payés et, plus globalement, de la hausse du pouvoir d'achat. Ce projet balnéaire et plaisancier d'ampleur ambitionne d'éviter le départ massif des touristes français sur la Côte d'Azur ou à l'étranger, notamment sur la Costa Brava espagnole. Aux commandes, un haut fonctionnaire, Pierre Racine, qui donne son nom à la Mission éponyme, épaulé par une équipe d'architectes désignés par le ministre de la Construction de l'époque, Pierre Sudreau, sans appel d'offre préalable. Georges Candilis réalisera Port Leucate et Port Barcarès ; Jean Lecouteur Le Cap d'Agde ; Raymond Gleize et Edouard Hartané Gruissan ; et Jean Balladur, celle qui a été la station pilote du programme : La Grande-Motte, dont le nom provient de la dune qui occupait au préalable la zone. " Jean Balladur n'a pas été privilégié car le site était pourri ", juge Richard Felices, dit Ricardo, ancien directeur du Palais des congrès et " mémoire vive " de cette ville qu'il connaît depuis sa création. Jean Balladur " qui n'est pas le cousin d'Edouard, contrairement à la croyance populaire ", appelle alors en renfort sept urbanistes, choisis par copinage. Mais avant d'esquisser les plans de cette création ex nihilo, il part vagabonder, voir du pays. Il s'agira de son voyage initiatique. Il découvre alors le Mexique et ses pyramides, Teotihuacán notamment ; et le Brésil, avec la ville " également nouvelle " de Brasilia, créée de toute pièce par Oscar Niemeyer. On retrouve par exemple ici une Place des trois pouvoirs, clin d'"il évidant à la surface éponyme de la capitale brésilienne. La physionomie de La Grande-Motte doit aujourd'hui beaucoup à ces pérégrinations, et plus globalement aux idées humanistes et au rejet du Modernisme de son architecte, ancienne élève de Jean-Paul Sartre. " L'architecture contemporaine s'est contentée jusque-là de réaliser " et ça, je ne veux pas le dessiner ", des parallélépipèdes rectangles avec une modénature très sèche et très froide d'horizontales et de verticales ", livrait Jean Balladur. Quand Ricardo l'interroge à la fin de sa vie sur sa vision de Le Corbusier, il livre " Le Corbusier était un architecte du dedans, moi un architecte du dehors ! " C'est ainsi que, contrairement aux projets réalisés par le maître du modernisme, Jean Balladur ne s'est pas occupé de l'aménagement intérieur des logements " des T2 pour la plupart ", et n'a réalisé aucun mobilier, et a eu à c"ur d'imaginer un lieu de vie à échelle humaine, grâce à une étude attentives des dimensions de quais de port " créé ici pour 1 000 bateaux -, et des places de villages ou cités estivales. S'il est aujourd'hui l'ambassadeur officiel de cette frange du front de mer méditerranéen, une soixantaine d'architectes de sa connaissance y a en réalité participé. En effet, le cahier des charges stipulait qu'il ne pouvait réaliser plus de 30 % des bâtiments et devait déléguer le pourcentage restant. Il restera en-dessous de ce quota et se contentera de concevoir les immeubles proches du port. Pour choisir les confrères participants : encore une fois, pas d'appel d'offre nécessaire ! Finalement, le contrat lien Jean Balladur à La Grande-Motte ne prendra fin qu'en 1992 ! Un chantier monumental s'engage alors en 1964. Première étape : assécher durant deux ans les marécages infestés de moustiques, creuser le port dont les digues sont achevées en 1966, et dessiner le plan d'urbanisme qui régira cette aire de 1 200 hectares vierge de tout bâti. S'en suit la construction des immeubles, au rythme titanesque de 200 logements édifiés par semaine " pour un objectif total de 110 000 lits. Quatre ans après le coup de pelle fondateur, les premiers vacanciers arrivent, en août 1968, et les habitants aménagent dans les pyramides inspirées de l'architecture maya, dont 80 % ont vue sur mer. Un master plan de génie donc, où les voitures sont par ailleurs reléguées à l'entrée de la ville couverte sur 70 % de sa surface par des plantes. On peut ainsi largement imaginer qu'à sa livraison, le lieu n'avait pas grand-chose à voir avec la ville d'aujourd'hui baignée dans une végétation luxuriante. " Le Languedoc-Rousillon est une zone rigoureusement horizontale, avec la mer à son extrémité. Il m'a semblé (...) que un profil pyramidal, parce qu'il assure un mouvement continu du sol à l'immeuble, recréait un relief artificiel, qui s'associe beaucoup mieux à un site d'un paysage horizontal que par exemple une tour verticale qui a un côté agressif et qui est une rupture avec l'horizontale du sol. " Jean Balladur, architecte de La Grande-Motte Pour composer la nouvelle skyline de la cité côtière, l'architecte imagine quatre quartiers qui seront construits sur 20 ans, avec une modénature spécifique pour chacun : le Levant au centre-ville, dit " quartier masculin ", symbole de virilité ; le Couchant dit " quartier féminin ", tout en rondeur, disposé face à l'océan ; le Ponant, sanctuaire écologique orienté sur l'étang du même nom ; et le Point zéro, zone première de construction regroupant lieux de vie sociale, économique et institutionnelle. La massivité du béton, utilisé pour la construction des bâtiments, à l'image de Brasilia, est rompue par les modénatures et formes variées données à chaque volume " conques de Vénus, bonnets d'évêques, arabesques, quetzals, nez, etc. ", permis par le matériau peu onéreux se pliant à toutes les excentricités plastiques grâce à la réalisation de moules pouvant être réutilisés. À la période " Grande-Moche ", qui s'est étalée des années 1980 à 2005, où la ville symbolisait le tourisme de masse bas de gamme, a donc succédé une période de reconquête : la " Grande-Mode " grâce à l'investissement d'édiles locaux qui se sont mobilisés pour son classement au Patrimoine du XXe siècle, obtenu en 2010 par un jury de spécialistes qui a finalement classé la totalité de la ville, pas seulement un bâtiment, comme à son habitude. Une revanche sur l'histoire pour celle qui mérite de reprendre la place qui lui est due dans l'histoire de l'architecture contemporaine. Pour en savoir plus, visitez le site de La Grande-Motte Photographies :01) © Nicolas Millet - Les dunes, les belles plages, sculpture, oiseau, architecture, Jean Balladur02) © Nicolas Millet - Architecture, port, pyramides, graphisme, mer, grande pyramide03) © Laurent Vilarem - Résidence Le Parador et ses jardins04) © Olivier Maynard - Détail de la façade de la résidence Le Babylone05) © e-com photos - C Baudot - Vue aérienne du quartier du couchant06) © Regis Mortier photography - Vue aérienne du centre-ville07) © Regis Mortier photography - Vue aérienne de pyramides du centre-ville08) © Nicolas Millet - vue aérienne, grande pyramide, architecture, verdure, végétation, pyramide09) © OT LGM-Nicolas Millet - Fidji, architecture, pyramide10) © Olivier Maynard - Jardins de la Grande Pyramide11) © Nicolas Millet - Plage, architecture, couchant, dune, conques, touriste, sport, animation, volley12) © Henri Comte - Promeneurs et cyclistes sur la Promenade des Dunes dans le quartier du Couchant13) © Nicolas Millet - conques, paradis du soleil, architecture, végétation, graphisme, Jean Balladur, quartier du Couchant14) © Nicolas Millet - verdure, sculpture, végétation, vélo, circulation douce, durable, architecture15) © OT LGM-Karen Kruit - Reflets du soleil couchant dans les vitres de la résidence Provence16) © OT LGM-Nicolas Millet - architecture, vert, verdure, babylone graphisme, pyramide17) © Regis Mortier photography - Façade de la résidence Le Poséidon18) © Nicolas Millet - cheminée, les dunes, les belles plages, sculpture, oiseau, architecture, Jean Balladur

Pour la première fois, le maire de la ville californienne, Eric Garcetti, a clairement évoqué la possibilité de laisser Paris organiser les Jeux Olympiques 2024.

Le ministère de la Cohésion des territoires a publié, vendredi 28 juillet, les chiffres de la construction de logements à fin juin. Si on délivre toujours plus de permis de construire en France (+2,7 % au 2e trimestre par rapport au 1er et + 13,2 % sur un an, soit 474 100 logements autorisés) les mises en chantiers sont, elles, en recul : -4,7 % au 2e trimestre. Entre juillet 2016 et juin 2017, 397 700 logements ont été mis en chantier. C'est tout de même 14,4 % de plus qu'entre juillet 2015 et juin 2016.

Tubesca-Comabi, fabricant de solutions d'accès et de travail en hauteur, a conçu 3 solutions ergonomiques sur mesure pour le groupe Pellec, spécialiste des équipements agricoles et pour l'entretien des espaces verts et urbains.

Afin de répondre aux problèmes d'analphabétisme en Indonésie et d'exil des étudiants vers des contrées mieux équipées en infrastructure d'enseignement, le programme " 100 Microlibraries " vise à rendre la lecture et les bibliothèques plus accessibles aux populations défavorisées. Érigée par l'agence d'architecture internationale SHAU, la Microlibrary Bima est le premier prototype d'une longue série à venir. Située dans le quartier de Taman Bima de la ville de Bandung (Indonésie), cette première Microlibrary, édifiée à l'initiative du maire de la ville, surplombe une place en béton fréquemment utilisée par al population pour les rassemblements et les évènements sportifs. Afin de ne pas modifier les habitudes des habitants et leur appropriation du lieu, SHAU intègre au projet un espace de réunion situé au rez-de-chaussée, en libre accès et en plein air, à l'abri du soleil et de la pluie, sous le volume de la bibliothèque. Cette fonctionnalité ajoutée au programme initial permet par ailleurs d'attirer une population qui ne se serait peut-être jamais baladé à travers les rayonnages. Les salles de lecture étant souvent désertes dans les zones défavorisées comme celle-ci, il fallait en effet trouver un moyen d'attirer les curieux. La Microlibrary interloque ainsi le passant avec sa salle en porte-à-faux disposée sur une structure poteaux/poutres en acier. Disposant d'un faible budget, les maîtres d'"uvres ont dû rivaliser d'imagination pour développer un revêtement permettant de maintenir l'intérieur au frais, sans air conditionné... Pour cela, ils ont utilisé 2 000 seaux de crème glacée maintenus par une ossature en acier, légèrement inclinés vers le sol pour éviter la stagnation de l'eau en cas d'intempéries. Le sens de fixation de ces réceptacles varie de manière à former en façade le texte " les livres sont les fenêtres du monde " en indonésien. Un programme éducatif original qui porte déjà ses fruits puisqu'une école primaire de la région prend ses quartiers au sein de la bibliothèque deux fois par semaine. Une belle façon se sensibiliser en douceur les habitants du quartier à la lecture. Pour en savoir plus, visitez le site de SHAU  Photographies : Sanrok Studio

Située dans le village corse de Casamaccioli, au c"ur de la région de Niolo, la Casa Vanella est une chambre d'hôte intégrée à un site montagneux d'exception, offrant à ses résidents une vue imprenable sur les trois célèbres monts du domaine : le Monte Cinto, la Paglia Orba et Cima a i Mori. Les architectes d'ORMA Architettura réalisent l'extension sinueuse de 85 mètres carrés d'une petite maison typique en granit et schiste, permettant d'accueillir les nombreux touristes de cette région de pèlerinage. L'ancienne partie contient les cinq chambres du gîte, tandis que la nouvelle héberge les pièces communes carrées " salon, salle à manger et cuisine ", formant ainsi trois blocs disposés en enfilade. Ce volume déstructuré reproduit la topographie du site sur lequel il campe, imitant les lignes brisées créées par l'horizon montagneux. Les murs épais en granit ainsi que les linteaux et poteaux en béton massif ne sont par ailleurs pas sans rappeler la robustesse et la massivité des monts alentours. Chacune des pièces possède une large baie vitrée avec une orientation différente, permettent aux locataires de profiter de manières différentes du paysage sans pareil qui se déploie sous leurs yeux. Le béton utilisé au sol s'accorde avec les murs en pierres apparentes, le tout adouci par un mobilier en bois épuré et confortable, qui ne vole pas la vedette à la pièce maîtresse de l'habitation : un panorama pittoresque sur les montagnes corses. Un projet aussi atypique qu'intemporel intégrant avec brio une réalisation architecturale contemporaine dans un site minéral imposant. Pour en savoir plus, visitez le site de ORMA Architettura  Photographies : ORMA Architettura

Pour fêter ses 40 ans, le Centre Pompidou organise une série d'événements dans toute la France et bien entendu dans son bâtiment parisien éponyme. Pour ce faire , il donne carte blanche aux designers du studio parisien GGSV pour réinventer la Galerie des Enfants située dans le hall du musée. Les artistes imaginent Galerie Party, une "uvre totale, mêlant design, architecture, audiovisuel et jeux. L'espace créé par le studio parisien nous plonge dans l'univers étrange et fantasmé de deux petits habitants clandestins du Centre Pompidou, Gallaé et Séphante, dissimulés depuis des années dans les recoins de l'institution. Leur maison s'inspire du Container Zero de Jean-Pierre Raynaud, "uvre iconique faisant partie de la collection permanente de la galerie contemporaine. De sa cheminée s'échappe une structure gonflable bleue, rappelant les gaines techniques trônant au-dessus de Beaubourg. Cette partie énigmatique est appelée la Galeroom et matérialise les rêves les plus fous des deux protagonistes. " Séphante, J'ai fait un rêve incroyable ! Je marchais dans une galerie et tout au fond du couloir, j'ai vu une fontaine de peinture. Je me suis penchée au-dessus du bassin, des formes en sortaient ! Sitôt que je pensais à une chose, elle sortait de la fontaine. La fontaine fabriquait les formes qu'il y avait dans ma tête ! Les unes après les autres ! " Gellaé, curieux résident des souterrains du Centre Pompidou Au sein de ce volume flottant, motifs abstraits et figuratifs se mélangent, à l'image des "uvres présentées par l'institution. À l'aide d'un dispositif vidéo, un espace circulaire interactif prend place au milieu de cet espace et change constamment, produisant ainsi les formes rêvées par Gallaé. Une rosace chimérique confère à l'endroit un aspect solennel, comme si ce dernier était une cathédrale abritant les rêves des petits enfants. Cet ensemble prend place dans un jardin au sol graphique représenté sur une moquette, dont les différences de motifs, les effets d'optique et les jeux de perspectives représente dans un trompe-l'"il contemporain un jardin à la française. Les références aux composants architecturaux du quartier de Beaubourg sont nombreuses. : une version simplifiée de la fontaine Stravinsky disposée au centre de la Galerie des enfants ou encore des miniatures gonflables reproduisent les grandes cheminées d'extraction blanches campant sur le parvis et derrière le centre culturel. Des boîtes sont disposées aléatoirement dans ce paysage fantastique et contiennent des éléments de construction surréalistes, dont certains s'inspirent de réalisations visibles au sein du Centre Pompidou. On retrouve par exemple des pinces de homard, dérivé en mousse du téléphone de Dalí et de Lobster de Koons ; ou des pieds à quatre orteils rappelant ceux imaginés par les street-artistes rodant dans le quartier, Ella & Pitr. Les enfants sont invités à assembler ces formes entre elles grâce à des tuyaux en PVC et à créer leurs propres sculptures, à disposer ensuite sur la fontaine centrale de cet éden créatif. Cet espace ludique ne s'adresse pas qu'aux tout-petits, mais permet également aux plus grands de s'affranchir de l'élitisme parfois pesant de l'art contemporain en créant, à leur tour, des structures imaginaires libératrices. Galerie Party, Studio GGSV, du 20 mai 2017 au 5 mars 2018 au Centre Pompidou, Paris (4e) avec la participation de Liu Bolin du 9 septembre 2017 au 8 janvier 2018 puis de Morgane Tschiember du 20 janvier 2018 au 5 mars 2018). Pour en savoir plus, visitez le site du Studio GGSV Photographies : Michel Giesbrecht

Sous la ville américaine de Los Angeles, des tunneliers Herrenknecht creusent dans le sol à un rythme endiablé pour permettre l'extension du réseau de métro de L.A.

Le groupe de travail mis en place par la commission des finances du Sénat devra analyser les conséquences de la suppression progressive de la taxe d'habitation pour les contribuables et les collectivités territoriales.

La sélection de la librairie Volume : La ville agricole, Images, Le sol des villes, Residential towers, The construction of… Cet article LIVRES : la sélection de la librairie VOLUME est apparu en premier sur Archicree - Créations et Recherches Esthétiques Européennes.

Avec son toit parabolique et sa façade glacée, l'ouvrage de la société néerlandaise SAMYN and PARTNERS réalisé pour la ville de Houten (Pays-Bas) détonne dans l'univers des casernes traditionnelles. Conçue pour accueillir six véhicules de pompiers, la station offre une réinterprétation contemporaine du hangar habituellement utilisé à cet escient. Entouré d'espaces verts, le site d'Houten est particulièrement sujet aux incendies et nécessite la mobilisation quotidienne de quatre professionnels et soixante volontaires. Pour leur permettre d'effectuer leur travail dans les meilleures conditions possibles, la municipalité a tenu à ériger une nouvelle caserne, dont la conception a été confiée aux architectes de SAMYN and PARTNERS. Cette construction de 1 761 mètres carrés est élaborée comme un abri, un lieu de sûr. Le choix d'une forme parabolique, renforce cette idée de couvaison et apparaît comme une variante élégante aux hangars parallélépipédiques. Son peau partiellement vitré contribue également à ce décalage typologique puisque les quartiers-généraux sont ordinairement bardés de matériaux plus industriels. Le positionnement du revêtement transparent en façade sud est en outre motivé par la présence de panneaux photovoltaïques qui alimentent le lieu en électricité. En partie basse, la paroi méridionale est parée de six grandes portes sectionnelles inscrites dans la pente du toit, qui reprennent la trame structurelle des fermes métalliques et permettent une sortie rapide des véhicules en cas d'urgence. L'espace intérieur est partagé en deux par un mur toute hauteur constitué de 2 200 panneaux réalisés par des enfants de la ville auxquels il a été demandé de représenter le travail des pompiers. L'ensemble crée une fresque dont les dégradés, allant du bleu au orange, font écho aux différentes couleurs présentes dans une flamme. La division bipartite est également visible sur en pignons est-ouest grâce à une différenciation de revêtement qui jouent entre opacité et transparence, avec une partie vitrée en triple hauteur hébergeant les véhicules qu'elle met en scène ; et une autre, camouflée, qui héberge bureaux, vestiaires, salle de restauration, lieu de stockage et locaux techniques. Une belle façon pour la commune de mettre en scène et de rendre hommage à cette activité héroïque en permettant aux professionnels du feu d'évoluer dans un lieu agréable et lumineux, à mille lieux des entrepôts traditionnels. Pour en savoir plus, visitez le site de SAMYN and PARTNERS Photographies : Christian Richters

Pendant qu’Umberto Napolitano et ses confrères passaient au crible de l’analyse les travaux du baron Haussmann pour interroger la ville… Cet article City Building : le " gameplay " à l'épreuve du projet est apparu en premier sur Archicree - Créations et Recherches Esthétiques Européennes.

Action Logement et le groupe Logement français se sont engagés, le 13 juillet 2017, pour "apporter des réponses communes aux besoins de logement dans les territoires tendus".

Pour son nouveau restaurant, Il Cuoco Galante " situé dans le 9e arrondissement de Paris ", le passionné de gastronomie Philippe Baranes " à qui l'on doit déjà les adresses parisiennes Dessance et Braisenville ", fait appel à l'architecte d'intérieur François Doll. En résulte un lieu de 55 mètres carrés respirant le savoir-faire artisanal, dans lequel la cuisine est au centre de la conception spatiale. La cuisine, ce n'est pas seulement ce que l'on a dans l'assiette, mais également le lieu où les mets sont préparés. Puisque cet espace est au c"ur d'un restaurant, pourquoi l'exclure de la salle principale ? C'est la question que se sont posée Philippe Baranes et François Doll lors de l'élaboration du projet Il Cuoco Galante. Loin d'être recluse dans une pièce fermée à l'abri des regards, elle devient ici un îlot central en bois de chêne agrémenté d'un comptoir en granit kashmir blanc, auquel les clients peuvent s'installer et admirer la dextérité des artisans depuis des tabourets en pin teinté au brou de noix. Au-dessus, une structure en chêne massif suspendue, inspirée des sculptures de Sol LeWitt, accueille la vaisselle et délimite cette zone " sacrée " sans pour autant la fermer. À la fois contemporaine et authentique, elle apporte l'élégante simplicité que recherchait le créateur du bistrot italien. Disposées autour de cet espace central, les tables reprennent le matériau minéral du bar tandis que les chaises sont réalisées en bois clair. L'ensemble repose sur un sol au dallage en nid d'abeille crayeux et irrégulier. La palette de matériaux naturels est rehaussée par un plafond et des murs bleu vert ainsi que des crédences en zellige vert d'eau. Si la journée, le lieu est éclairé par la lumière naturelle que procure la baie vitrée sur rue ; le soir, des luminaires minimalistes à ampoules incandescentes nues confèrent une ambiance tamisée et plus intimiste. À mi-chemin entre univers rustique et écrin raffiné, l'intérieur d'Il Cuoco Galante est à l'image des plats simples, sublimés par le chef sous les yeux de tous. Pour en savoir plus, visitez le site de François Doll Photographies : DR

Thyssenkrupp a remporté un contrat de plusieurs millions d'euros qui l'engage en partie à fournir un système de transport autonome des minerais par convoyeurs pour la mine de cuivre souterraine, Oyu Tolgoi en Mongolie.

Après avoir signé une promesse de vente le 12 juillet dernier avec l'EPAMSA (établissement public d'aménagement chargé d'opérations de développement sur le nouveau territoire Grand Paris Seine & Oise), ALSEI dépose cette semaine le permis de construire d'un projet de village d'entreprises dans les Yvelines.