Toute l'actualité du bâtiment dans la catégorie Urbanisme - Aménagement

À quelques minutes à pied de la Bourse de Paris (2e), le Studio Vincent Eschalier vient de livrer la rénovation d'un immeuble entier de bureaux. Une intervention entre tradition et prise de risques, en adéquation avec le style efficace et non conventionnel de l'agence. Explications. Il y a un an de cela, le Studio Vincent Eschalier livrait à Paris la Défense le Blackpearl, projet de réhabilitation d'un immeuble destiné au secteur tertiaire de 4 400 mètres carrés, pour le compte de 6ème Sens Immobilier, un promoteur lyonnais. L'occasion pour l'architecte de clamer haut et fort sa capacité à prendre en main des dossiers à la fois conséquents et iconiques. Une expérience manifestement concluante pour maîtres d'ouvrage comme d'"uvre, puisque 6ème Sens et Vincent Eschalier présentaient récemment le dernier fruit de leur collaboration : Phobos, 1 600 mètres carrés de bureaux réhabilités à quelques pas de la Bourse dans le 2e arrondissement de Paris. Comme souvent pour ce type de réalisation, l'identité des preneurs était inconnue au moment de la commande ; une difficulté supplémentaire ajoutée à la nécessité de proposer une transformation validée par l'Architecte des Bâtiments de France. " Ne sachant pas qui seraient les locataires, nous avons travaillé sur cette rénovation comme si c'était pour nous ", confie Vincent Eschalier. Une posture accompagnée de partis pris parfois radicaux, mais généralement efficaces. Parmi eux, la couverture des deux derniers étages " eux-mêmes complètement remis à neuf et désormais couronnés d'une terrasse. Sauf qu'au traditionnel zinc, le studio a préféré... la pierre du Hainaut, une première dans la Capitale. " C'était une façon pour nous de réinterpréter cette typologie sans tomber dans le pastiche. Et puis nous voulions quelque chose de plus dynamique, de différent ", explicite le concepteur. Une petite excentricité approuvée par l'ABF, grâce à la couleur et à la forme de la toiture, qui lui permettent de se fondre parfaitement au milieu de ses voisines vernaculaires... À l'intérieur, la distribution des espaces est étudiée pour faciliter l'appropriation des volumes par les locataires tout en leur offrant un maximum de confort. Ainsi, les vastes plateaux libres sont disposés le long des façades ; quant aux bureaux, l'architecte les imagine installés perpendiculairement aux fenêtres, pour que chacun dispose de sa propre source de lumière naturelle. En outre, les réseaux et autres éléments techniques sont dissimulés tantôt en façade, tantôt à l'intérieur d'un linéaire de placards dessiné sur mesure, lequel camoufle également un voile porteur. Enfin, qui dit budget relativement conséquent " c'était le cas ici " dit exigences élevées et donc détails soignés. Phobos ne fait pas exception à règle, comme l'illustre l'emploi du chêne clair pour le sol et les menuiseries " parmi lesquelles l'ébrasement des fenêtres habillées de fin tasseaux ajourés " ou encore les verrières métalliques parfaitement réalisées circonscrivant les salles de réunions. L'expression ne dit-elle d'ailleurs pas que " Dieu est dans les détails " ? Le projet est sélectionné pour les ADC Awards 2019 dans la catégorie Tertiaire / Réhabilitation Pour en savoir plus, visitez le site des ADC Awards et de Studio Vincent Eschalier. Photographies : Axel Dahl

Avec ce projet de parking localisé dans la ZAC dite des rives du Bohrie, dans le Bas-Rhin, l'agence Jourda Architectes montre de quel bois elle se chauffe ! Et pour cause, contrairement à ses cousines traditionnelles en béton, la réalisation fait la part belle au mélèze et à l'épicéa dans le but d'affecter au minimum son environnement. Concevoir un parking comme un " ponton ", un " quai ", permettant aux automobilistes de " s'amarrer " avant de rejoindre leurs habitations... C'est de ce principe poétique qu'est partie l'équipe de Jourda Architectes pour réaliser le Parking Silo, situé dans la ZAC des rives du Bohrie, à l'ouest de la ville d'Ostwald (67). Un point de départ adapté au quartier, lequel " a pour thème "habiter la nature" ", détaillent les maîtres d'"uvre, qui se sont donc tournés vers un matériau rarement employé pour ce genre d'équipement : le bois. " Lorsque la consultation a été lancée sur ce site, nous avons immédiatement pensé à un projet "décarboné". L'idée d'opposer le langage du bois à ce type d'ouvrage technique, dédié au remisage de voitures, nous a semblé être un défi intéressant à relever. " Mais qui dit défi, dit aussi obstacles à surmonter. Parmi ceux rencontrés ici, la localisation du projet en zone sismique, impliquant son lot de contraintes structurelles. Autre difficulté, la nécessité de proposer une réalisation à l'épreuve du feu, pour répondre aux critères de sécurité incendies. Alors les architectes font des calculs, pèsent le pour et le contre ; bref ils examinent leur propre proposition sous toutes les coutures. Conclusion : le choix du bois, à la fois en structure et en façade est le bon, à condition d'être couplé avec un plancher mixte en béton et métal pour éviter de voir l'ensemble des véhicules partir en fumée... Ne reste alors plus qu'a donner forme à la réalisation.Dessinée selon un plan en ruban légèrement " brisé en un seul point ", celle-ci s'élève sur trois étages " largement ouverts pour favoriser la ventilation naturelle ", pour une capacité d'accueil de 405 véhicules. Les poteaux-poutres sont en lamellé-collé " mélèze ou en épicéa selon leur exposition aux intempéries ", tandis que le garde-corps est constitué de lames de pin autoclavé. Largement ajourées, celles-ci permettent d'éviter tout risque de chute sans étouffer les volumes. Enfin, " un joint de dilatation interrompt la construction tandis que des noyaux de circulation béton viennent rigidifier les sous-ensembles construits " ajoute l'équipe Jourda Architectes, soucieuse de rappeler que son projet ne risque pas de s'effondrer à la moindre secousse. Un résultat d'autant plus intéressant que malgré toutes ces précautions, l'ensemble reste entièrement démontable, limitant encore l'impact du parking sur le site... Le projet est sélectionné pour les ADC Awards 2019 dans la catégorie Architecture & Paysage / Equipement Pour en savoir plus, visitez le site des ADC Awards et de Jourda Architectes Paris. Photographies : 11h45 " Florent Michel

La société Covivio a fait l'acquisition en VEFA de l'immeuble IRO (25 600 m²) situé dans le quartier d'affaires de Malakoff-Montrouge-Châtillon.

Si (presque) tout le monde a déjà (plus ou moins bien) vu une discothèque de nuit, les occasions se font plus rares d'observer ces lieux particuliers en plein jour. Avec l'ouvrage After Party, le photographe François Prost pallie ce manque. Un livre pop et amusant qui vaut vraiment la peine d'être feuilleté... Comme Joséphine et sa cousine Berthe, peut-être vous arrive-t-il, après le bureau, de passer au Club à Gogo pour aller danser le jerk. Peut-être même, que, comme Bibi Flash, vous sortez au Privé jusqu'à 3 heures du matin. Mais êtes-vous déjà demandé quelle était le visage d'une discothèque en plein jour, alors que les pistes ne sont plus endiablées mais au contraire aussi désertes qu'un no man's land ? Le photographe François Prost, lui s'est posé la question. Mieux encore, voilà plusieurs années qu'il arpente les quatre coins de l'Hexagone pour capturer ces établissements sous les rayons du soleil, et mettre ainsi en lumière l'architecture si spécifique des Macumba, Louxor et autres Shine Club. Si l'artiste s'est concentré principalement sur les établissements situés " en zones péri-urbaines ou rurales " car " les discothèques en villes (...) étaient la plupart du temps noyées dans un brouhaha urbain " comme il l'explique dans sa préface, les 300 pages qui constituent cet ouvrage n'en restent pas moins étonnement fascinantes, démontrant contre toute attente qu'architecture et boîtes de nuits ont quelquefois su s'accorder pour exécuter quelques pas de danse... Alors, ce soir on sort, on oublie nos galères ?! After Party, François Prost, Headbangers Publishing, 2018, 300 pages, 26 x 22 cm, 45 euros Pour en savoir plus, visitez le site de François Prost  Photographies : François Prost © Headbangers Publishing

Du 11 décembre 2018 au 31 mars 2019, le Petit Palais (Paris, 8e) retrace le parcours de l'architecte Jean-Jacques Lequeu en présentant ses différentes "uvres graphiques, relativement méconnues jusqu'à présent. Un doux voyage entre frustration créatrice et onirisme... Originaire de Rouen et élevé par une famille de menuisiers, Jean-Jacques Lequeu (1757-1828) reçoit une formation de dessinateur technique. Son talent est repéré par le grand Jacques-Germain Soufflot " architecte français et grande figure du mouvement néo-classique " qui lui donnera l'opportunité de travailler sur l'église Sainte-Geneviève " actuel Panthéon. Par la suite, les bouleversements révolutionnaires font disparaitre la clientèle de Jean-Jacques Lequeu, si bien qu'il demeure employé au bureau du Cadastre. Ainsi, il continue de dessiner monuments et autres projets dans l'espoir que ses conceptions sortent un jour de terre. Parallèlement, il met sur papier tout un monde qu'il dévoile à travers le prisme de l'architecture, s'émancipant des entraves pratiques sachant pertinemment que ses réalisations ne seront jamais construites. C'est donc une carrière riche, sur fond de frustration que le Musée des Beaux-Arts de Paris illustre grâce aux 150 dessins mis en lumière dans un parcours thématique imaginé par le commissaire Laurent Baridon. Un rang de portraits très expressifs " fruits d'une recherche sur le tempérament et les émotions " marque le début de l'exposition. Ils sont suivis d'espaces dédiés aux projets d'architecture imaginés par Jean-Jacques Lequeu et qui n'ont jamais abouti ou qui ont été interrompus. Ensuite, le regard est invité à se poser sur une série d'édifices libérés des contraintes techniques aux allures chimériques peuplant des paysages imaginaires : le visiteur est ainsi dirigé de temples en buissons, de grottes factices en palais, de kiosques en souterrains labyrinthiques. Exemple éloquent parmi d'autres, Porte de l'ermitage, est un dessin à l'univers hétéroclite qui fait du paysage l'élément phare, s'enrichissant d'ornements tels que des fausses ruines ou des édifices imités de l'Antiquité comme de contrées lointaines. Enfin, l'exposition se termine sur une série de dessins érotiques aux influences esthétiques antiques et naturalistes. Il faut dire que le mariage de l'architecture et de la sexualité a particulièrement inspiré l'artiste, comme l'illustre le dessin Il est libre " sélectionné d'ailleurs comme visuel de l'exposition. Un bâtiment aux murs d'une douceur laiteuse, comme celle de la peau de la sculpture de femme nue incorporée dans l'alcôve. Une invitation à découvrir, à travers le dessin, le royaume rêvé d'un architecte qui ne demandait que de passer de la page blanche, au projet fini... Pour en savoir plus, visitez le site du Petit Palais Photographies : BNF

Le gouvernement lance lundi une vaste consultation auprès des villes de taille intermédiaire pour favoriser les projets "novateurs et ambitieux en faveur de la reconquête des centres-villes".

INITIATIVE. Dans le cadre du programme Action Coeur de ville lancé par le Gouvernement pour lutter contre la désertification des agglomérations moyennes, plusieurs ministres ont lancé ce 17 décembre 2018 un appel à projets intitulé "Réinventons nos coeurs de ville". Le but : faciliter l'émergence de projets urbains innovants.

Une médiathèque dans un ancien château... En voilà une belle place donnée à la culture ! Livrée cette année par l'agence Bruno Gaudin Architectes, la médiathèque Louis Aragon occupe ainsi le site du castel de la Motte, à Stains. Une opération de rénovation/extension menée pour offrir aux bibliophiles, cinéphiles et autres ludophiles un écrin à la hauteur de leurs "uvres préférées... À Stains, en Seine-Saint-Denis, le portail du vieux château de la Motte fait office de machine à remonter le temps ; vestige historique, il témoigne des nombreuses constructions et démolitions infligées au castel. Bien qu'ils soient toujours debout malgré les remous de l'Histoire " avec en tête, la guerre franco-allemande de 1870 et ses bombardements ", le porche d'entrée et sa clef de voûte à l'effigie du dieu Neptune n'accueillent désormais plus les châtelains, mais les amoureux de culture. En effet, depuis quelques mois, le site héberge la médiathèque Louis Aragon et ses 50 000 documents empruntables ou consultables sur place ; une réhabilitation menée pendant quatre ans par l'agence Bruno Gaudin Architectes pour l'établissement public territorial Plaine Commune. " Le château est à l'origine de la composition, expliquent les concepteurs. Ce sont les restes laissés par l'Histoire " principalement le porche et l'ancienne cour " qui ont guidé le dessin du nouvel édifice. " Résultat, la construction en béton témoigne d'une volonté de rendre compte de l'ancien plan de la propriété, en forme de U, sauf qu'en lieu et place de la cour se trouve désormais un vaste volume en double hauteur. C'est là, sous un plafond habillé d'une résille en bois lamellé que romans, nouvelles, et autres récits d'aventures attendent patiemment qu'un lecteur en quête d'évasion vienne les dévorer. En outre, une mezzanine à laquelle l'on accède par un escalier incurvé complète l'espace dit " de lecture ". Autour de ce noyau se déroulent les autres éléments du programme : salles de travail, bureaux, " pôle albums et premières lectures " et auditorium au rez-de-chaussée ; " pôle musique et images " et pièces techniques à l'étage. Soucieuse de proposer un mariage heureux entre l'existant et son extension, l'équipe de Bruno Gaudin accorde par ailleurs un soin tout particulier aux matériaux apparents : " les textures, bien que de colorations et de tonalités différentes, fabriquent un dialogue subtil entre les deux entités. Pour ce qui concerne le bâtiment neuf, nous avons privilégié la pierre, le bois, le verre et l'aluminium. Côté château, ce sont l'enduit à la chaux, les encadrements de pierre, les corniches et les sculptures, tous restaurés, qui redonneront à l'existant son panache d'autrefois " concluent les architectes. Pour en savoir plus, visitez le site de Bruno Gaudin Architectes  Photographies : Takuji Shimmura

Un élu de Saône-et-Loire, resté sans réponse depuis des mois du ministère de l'Agriculture sur le redécoupage de la carte des zones agricoles défavorisées, veut faire entendre sa voix.

Cet été, les agences Dietrich ? Untertrifaller Architectes et Colas Durand Architectes livraient à Lamballe dans les Côtes-d'Armor un collège d'une capacité d'accueil de 820 élèves. Une construction mixte bois et béton d'une maturité certaine, offrant aux étudiants le cadre de travail nécessaire pour préparer le brevet dans les meilleures conditions... Lundi 3 septembre dernier, les collégiens de Lamballe (22) faisaient leur rentrée dans un tout nouvel établissement. Exit le collège Gustave Téry situé en centre-ville, place au collège Simone Veil installé quant à lui au nord de Lamballe, légèrement en périphérie. Imaginé par l'agence Dietrich ? Untertrifaller Architectes en collaboration avec l'équipe de Raphaël Colas et David Durand, le projet présente, vu du ciel, un plan en arc de cercle ; un dessin privilégié pour ouvrir le bâtiment au sud-est, en direction de la ville et accessoirement tourner le dos à la rocade située en amont. Structurellement, le collège Simone Veil se compose de deux volumes superposés " l'un, incurvé et en béton, l'autre, pavé et en bois. " Le choix d'une construction mixte a notamment été déterminé par le calendrier, expliquent Raphaël Colas et David Durand. Nous n'avions que 18 mois pour sortir l'édifice de terre, le bois était donc idéal pour respecter ces délais. Mais nous ne pensons pas qu'il soit parfaitement adapté aux pièces techniques et aux espaces à risques, comme les cages d'escalier, raison pour laquelle nous avons aussi utilisé le béton. " Conséquence directe de ces considérations techniques, les deux entités n'abritent pas les mêmes fonctions : le premier, en béton accueille au rez-de-chaussée l'administration, la vie scolaire et les parties communes telles que la salle de permanence et le restaurant pour se prolonger " en noyau " dans les étages et abriter salles de cours spécialisées, locaux techniques, cages d'escalier, etc. Le volume ligneux, lui, est traversé dans toute sa longueur par une " rue " centrale desservant l'ensemble des salles de cours. Partout, le bois apparent renvoie ses reflets dorés grâce au percement d'une longue verrière prolongée jusque sur les façades latérales, laquelle facilite l'entrée de la lumière zénithale et souligne le caractère traversant du projet. De quoi réviser l'histoire, la géographie et le français dans les meilleures conditions. Aux élèves, maintenant, d'obtenir des résultats à la hauteur de leur collège... Pour en savoir plus, visitez le site de Dietrich ? Untertrifaller Architectes et de Colas Durand Architectes  Photographies : Luc Boegly

Avec pour volonté de dépoussiérer l'image des résidences universitaires en s'adaptant aux envies mais également aux nouveaux besoins des résidents, l'AUC livre 296 logements polytechniques pour le campus de Paris-Saclay incluant pour la première fois des typologies d'appartement dédié à la collocation. Si la plupart des résidences étudiantes propose, en plus des studios classiques pour une personne, des logements pour les couples, plus rares sont celles qui intègrent plusieurs chambres pour ceux qui souhaiteraient partager leurs pénates. Le projet de 296 logements polytechnique de l'AUC est en réalité le premier à intégrer des espaces de collocation pour un logement relevant du CROUS ! Cette nouveauté est née d'une réflexion des concepteurs du campus et de sociologues sur les modes de vie des étudiants aujourd'hui qui ont poussé les maîtres d'oeuvres à renouveler les propositions trop peu variées des résidences universitaires. Ainsi, les cinq étages du bâtiment accueillent 215 studios et 23 collocations déclinés en plusieurs typologies d'appartements partagés et de chambres simples ou doubles. Et puisque la convivialité ne doit pas être réservée à ceux qui souhaitent vivre sous le même toit, l'AUC met également en avant des espaces communs, lieux de rencontre et de partage qui se déploient sur 500 mètres carrés. Parmi eux, un coworking de 150 mètres carrés et un jardin partagé qui sont également ouverts aux habitants des résidences alentours. D'autres salles sont quant à elle uniquement réservées aux locataires du projet, notamment au rez-de-chaussée où se trouve une grande salle polyvalente. De quoi redonner foi aux futurs étudiants qui hésiteraient encore entre coût abordable d'une résidence universitaire et appartement à partager avec les amis ! Le projet est sélectionné pour les ADC Awards 2019 dans la catégorie Logement Pour en savoir plus, visitez le site des ADC Awards et de L'AUC. Photographies : Maxime Delvaux

Le territoire du campus Paris-Saclay (91) ne cesse de s'agrandir ! Il est désormais pourvu d'un conservatoire dédié à l'enseignement de la musique, des arts dramatiques et de la danse. Coup de projecteur sur ce nouvel ajout à ce qui s'annonce comme l'un des pôles étudiants majeurs de l'Île de France. Placé en bordure du lit de l'Yvette et du Parc Botanique de Launay, le bâtiment de 1 660 mètres carrés compose avec un site naturel d'exception. L'ensemble est divisé en quatre volumes immaculés, correspondant à la diversité d'enseignement proposée par l'établissement, reliés les uns aux autres par des espaces communs vitrés. Des jeux de transparences qui permettent des vues sur l'extérieur mais qui décloisonne également l'ensemble, favorisant les circulations et l'appréhension du lieu. Le projet est scindé en deux par un axe de distribution autour duquel les constructions sont réparties de part et d'autre, deux par deux. A l'est de cette rue, le bâtiment d'entrée en L, qui fait face à l'entrée du campus universitaire, bénéficie d'une grande façade vitrée. Il s'ouvre sur un hall épuré en béton construit en double hauteur et pourra, à terme, accueillir des expositions et des supports d'informations. Les deux niveaux supérieurs accueillent les salles de classe dédiées aux leçons de musique individuelles. Sur le côté opposé de la parcelle se tient le bloc consacré aux arts dramatiques et chorégraphique. Au centre de cet ensemble, l'auditorium, point essentiel de la conception, est ouvert sur la rue et peut recevoir jusqu'à 300 spectateurs dans un espace ergonomique. Adjacentes, les salles de répétitions communes ainsi que l'espace d'audition font, elles, face aux espaces verts et au jardin intérieur, s'insérant dans le U que crée l'insertion de chacune des parties et offrant aux étudiants la possibilité de profiter du grand air entre deux cours de musique. Un projet contemporain qui ne dénature pourtant pas l'environnement dans lequel il se situe. Le projet est sélectionné pour les ADC Awards 2019 dans la catégorie Enseignement Pour en savoir plus, visitez le site des ADC Awards et de l'Atelier Novembre Photographies : Takuji Shimmura

Dans une excellente interview donnée à la revue "Tracés/Espazium", notre cons"ur Laura Ceriolo donne la parole à l'ingénieur Michel Virlogeux. Contacté après le désastre du viaduc de Gênes, c'est l'occasion pour lui de revenir sur l'entretien des ponts. L'article Michel Virlogeux : Quid de l'entretien des ponts après Gênes ? est apparu en premier sur Portail du Groupe ACPresse.